濃妝淡抹總相宜——淺談戲曲人物的化妝與造型

歐陽海燕

（福建省芳華越劇團 福建 福州 350001）

一、戲曲人物化妝概述

中國戲曲是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。它的特點是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個性。戲曲人物化妝與造型在歷史的長河中經(jīng)過反復(fù)進(jìn)化演變，各自有著自己的特點和藝術(shù)效果，戲曲人物化妝與日常生活化妝不同，作用也不同，戲曲的發(fā)展離不開人物的化妝與造型，現(xiàn)在的戲曲表演，化妝與造型已經(jīng)成為了重要的藝術(shù)元素，豐富著我們的戲曲藝術(shù)。戲曲人物的化妝與造型主要是為了讓演員在外貌上更像戲曲中的人物和美化作用。

二、戲曲人物化妝與造型主要類型

戲曲人物的化妝與造型的類型是在長期的藝術(shù)演變和成長中慢慢積累起來的，其主要類型有：

（一）戲劇中的男角色-生，根據(jù)人物年齡和性質(zhì)的不同，生又可以分為老生、小生、武生等，在表演藝術(shù)形式和人物個性上，也是不同的。老生多為年長的男子，在化妝時候，一個很明顯的特點，就是老生一般都有較長的胡須，造型一般比較莊重大方，化妝注意這些特點才能取得好的舞臺藝術(shù)效果；小生在化妝時候，是沒有胡須的，造型相對要好看些；武生呢，顧名思義，就是會武藝的男子，在造型上，一般腳穿高底靴子，頭戴頭盔，身后綁扎武器，在形象上，主要是具備英雄氣概的人物；

（二）戲劇中的女角色-旦。這個角色根據(jù)人物性格、性質(zhì)不同，又可以分為正旦、花旦、武旦、老旦等。

正旦一般是戲劇中的女主角，在造型上比較莊重，常穿青衣；花旦造型色彩較多，用來體現(xiàn)活潑的人物性格；武旦與武生造型差不多，代表會武藝的女角色；老旦，顧名思義，就是扮演老年婦女的角色，造型上比較莊重；花旦，屬于女丑角色，造型上比較潑辣、滑稽。

（三）戲劇中的花臉-凈。在化妝上，充分運用各種色彩和圖案來表現(xiàn)人物的性格。根據(jù)戲劇人物性格，身份的不同，還可以分為大花臉、二花臉、武二花、油花臉等。大花臉造型渾厚，穩(wěn)重，多用來代表朝廷中的重臣；二花臉造型上多用勾勒，表現(xiàn)英勇角色；武二花，造型相對簡單；

（四）戲劇中的喜劇角色-丑，化妝上，最大的特點是鼻梁眼窩地方有白粉。同樣根據(jù)人物和故事背景不同，可以分為文丑和武丑，武丑造型干凈利索，多代表機智幽默的人物；文丑是除了武丑之外的其他角色。

三、戲曲人物化妝與造型注意事項

戲曲分類很多，化妝的方式有很多不同，我們列舉京劇和越劇化妝的方法和技巧來說明戲曲人物化妝與造型的藝術(shù)。

（一）越劇化妝：其實越劇的化妝在最早的時候，男角色多不化妝，在業(yè)內(nèi)，越劇化妝被形象稱為“清水打扮”。首選準(zhǔn)備工具：黑色的化妝筆2個，紅顏色的化妝筆2支，棕顏色的化妝筆2支，以防備用。眉筆三支：紅黑棕三種顏色各一個，眉剪一個、鑷子一個、化妝膠。眼影6鐘：紅、粉紅、淡點的粉、象牙白、黑、灰這幾種；化妝用的粉底、梳子、化妝用的酒精、睫毛等其他必須具備的化妝物品；然后就是開始化妝了： 越劇臉譜的化妝主要通過揉、抹、勾、涂、破等幾種基本技法：揉指的是是用掌或指將顏色在整個臉膛或局部部位揉勻，是否均勻是關(guān)鍵。 抹指的是用手指或毛筆將顏色在臉上一抹而過，或者反復(fù)涂抹，直到均勻合適，體系那藝術(shù)效果，一般揉多用掌，抹多用指，有“掌揉指抹”之說，但這并不是絕對的。 勾指的是用筆或手指尖蘸色勾裝飾線或某種形象。現(xiàn)在多用毛筆或化妝筆勾畫。勾畫臉譜，行家稱之為“勾臉”。用筆與書法同理。 涂指的是用毛筆蘸色將臉上較大面積塊涂勻。

（二）京劇化妝。京劇的角色很多，我們先看旦角化妝的必要步驟：首先是打底，底的顏色應(yīng)該是肉色，具體打底是打厚點，還是打薄一點，要根據(jù)京劇人物角色的特點和當(dāng)時表演環(huán)境來定。打底色要按照從上到下，從中間到兩邊的順序來操作，這里要注意的是打底色不是生活化妝，不要去抹，而是需要拍，并且一定要拍均勻；然后是化腮紅，方法和打底差不多，從上到下，由中間向兩邊操作，經(jīng)過反復(fù)拍打，直到腮紅與底色相互融合，這個步驟的技巧在于如何根據(jù)演員的不同臉型來化出美的效果，注意要設(shè)法掩蓋演員的缺點，讓演員更像京劇中的人物；接下來是撲粉，注意厚度，不能太厚，太厚了效果不好，要從腦門開始向四周操作，總體效果要達(dá)到不能明顯的看出有粉；接著是涂抹胭脂了，胭脂的作用是讓人物更為好看，面部的色彩更靚麗，這個步驟要特別注意胭脂和底色的融合與過渡要和諧，讓觀眾看起來有美感；最后是細(xì)化的化妝了，眼睛、眉毛和嘴巴的造型。眼睛非常重要，京劇演員其實也講解一個眉目傳神，眼睛的化妝要根據(jù)演員自身特點來定，總體效果是給人美的感受，盡最大可能接近角色人物。當(dāng)然，京劇的化妝不能統(tǒng)一定標(biāo)準(zhǔn)，根據(jù)角色的不同，化妝的差異也很大，例如：青衣底色要淺一點，顯得莊重，武旦底色要重一點，體現(xiàn)人物的英勇。旦角的化妝，要符合戲劇的時代背景和人物的特點。例如：正旦，造型要端正大方，眉毛勾畫明朗秀麗，整體效果顯得富貴高雅。旦角在大頭的化妝造型上，必須根據(jù)演員特點來操作：大頭梳的具體樣式要以演員的自身特點來定。梳出的頭不撅不翹，有整體的感覺，當(dāng)然大簪別的位置要準(zhǔn)確，梳理后的鑒賞標(biāo)準(zhǔn)要象演員自己的頭發(fā)做的一樣。

（三）戲曲人物化妝與造型共同注意事項。戲曲化妝主要是美化、突出人物特點和形象，拉近演員和角色的距離。在化妝過程中特別重視其裝飾作用，化妝區(qū)分角色，例如：武角和文角色眉毛的區(qū)別，文小生眉心常化一點紅暈，武小生從腦門到眉心常常化一條紅色。戲曲人物的化妝與造型一定要區(qū)別生活化妝，日常生活中的化妝是為了美化自然人，或者表示對別人的尊重，化妝要注意藝術(shù)效果，這也是戲劇人物必須化妝的原因，只有化妝才能完美的體現(xiàn)戲劇的藝術(shù)效果。這里不僅僅體現(xiàn)在臉譜的勾勒上，一些細(xì)節(jié)的化妝也很重要，例如：眉毛和頭發(fā)。旦角的頭發(fā)造型，能夠體現(xiàn)人物身份和特點，豐富了戲劇人物。然后就是戲劇的服裝，要嚴(yán)格按照各種戲劇的要求和情節(jié)來穿戲服，如果京劇穿了越劇的戲服，味道就不對了。戲曲人物的化妝是一種舞臺化妝，要考慮觀眾的觀看角度，觀眾不是站在你面前來看你，而是坐在臺下看表演。戲劇表演者在舞臺的環(huán)境下，有各種燈光的作用。這是最重要的，畢竟觀眾的喜愛才是戲劇表演下去的動力。戲曲人物化妝造型達(dá)到藝術(shù)要求，舞臺效果就好，加上現(xiàn)代科技的參與，戲劇人物角色活靈活現(xiàn)的出現(xiàn)在觀眾面前，對觀眾來說，是一種享受。

四、總結(jié)

戲曲人物的化妝與造型是時代發(fā)展的產(chǎn)物，隨著社會的發(fā)展，我們的戲曲也會不斷取得突破和發(fā)展。戲劇人物的化妝已經(jīng)不單單是一門流程了，更是作為一門藝術(shù)存在于舞臺。我們在繼承了戲劇人物化妝的優(yōu)秀流程后，要不斷創(chuàng)新，精益求精，不斷提高戲劇人物化妝的藝術(shù)水準(zhǔn)。

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