現(xiàn)代雕塑在城市空間中的形態(tài)表現(xiàn)

朱國榮

上海美術(shù)家協(xié)會(huì) 副主席

現(xiàn)代雕塑在城市空間中的形態(tài)表現(xiàn)是一個(gè)在業(yè)內(nèi)很少被提及的話題。中國古代雕塑多以陵墓、石窟等形式出現(xiàn)，而能夠作為城市雕塑的又多以建筑附屬形式出現(xiàn)。據(jù)梁思成《中國雕塑史》中記載，秦始皇滅了六國以后，將繳獲的各國兵器熔化后鑄成12座大型的青銅人像，史稱“十二金人”，長五丈，足履六尺，放置于宮室前，但是在東漢末年，大部分銅像被董卓熔化了鑄錢，最后兩座也于十六國時(shí)被毀。在國外，古希臘、古羅馬的一些城市在公元初就有了真正意義上的城市雕塑，如凱撒騎馬雕像等?，F(xiàn)在的羅馬古城廢墟（圖1）里已經(jīng)很難看到雕像，除了被毀壞的以外，其余都已被收入博物館，這就說明了雕塑在古代城市設(shè)計(jì)中的重要位置。龐貝城廢墟里依舊能看到幾座雕像，但基本都是現(xiàn)代復(fù)制的作品，從古代城市的格局來看，它們的擺放似乎并不合理。在瑞士的中世紀(jì)古城伯爾尼（圖2）可以看到原汁原味的古代雕像，城市街道中央的噴水池與立柱形雕像是其特色。尼泊爾巴德岡杜巴廣場(chǎng)（圖3）的紀(jì)念雕塑，保存良好，創(chuàng)作于13至15世紀(jì)之間，基本上以建筑雕塑為主。

圖1 羅馬古城廢墟

圖2 瑞士中世紀(jì)的古城伯爾尼

圖3 尼泊爾巴德岡杜巴廣場(chǎng)

從以上的例子中不難看出古代城市雕塑在城市空間中的形態(tài)特征。

首先，在布局上是多樣的，但是在表現(xiàn)手法上是單一的。其次，在表現(xiàn)形態(tài)上大都依附于建筑。再次，營造的空間氛圍是莊重和嚴(yán)肅的。

現(xiàn)代雕塑在創(chuàng)作手法、材料選擇、色彩運(yùn)用等方面的改變，突破了原有的空間概念，為城市空間帶來了新的氣象。以英國雕塑家亨利?摩爾的雕塑《帶尖的卵形》為代表，對(duì)透空間的運(yùn)用開辟了一種新的觀賞方法，使得雕塑的實(shí)體與透空間形成了一個(gè)圖底關(guān)系。當(dāng)這個(gè)雕塑被放在香港置地廣場(chǎng)上時(shí)（圖4），它起到了一個(gè)超乎雕塑家預(yù)料的效果。透過圖底關(guān)系，雕塑中間形成了一個(gè)8字，加上雕塑處于噴水池中，就成了有財(cái)有福，極受香港市民的歡迎。

圖4 英國雕塑家亨利?摩爾的《帶尖的卵形》，香港置地廣場(chǎng)

現(xiàn)代雕塑對(duì)雕塑內(nèi)部透空間的探索，提供了穿越雕塑內(nèi)部空間的可能性。橫濱街頭的著名雕塑《沸騰的橫濱》 （圖5）坐落點(diǎn)正好在游樂場(chǎng)的對(duì)面，用不銹鋼管構(gòu)成的雕塑作品的形態(tài)與游樂場(chǎng)里的過山車形成了一種緊密的呼應(yīng)關(guān)系，并制造出了一種運(yùn)動(dòng)感。當(dāng)時(shí)橫濱市政府組織創(chuàng)作實(shí)施了一系列的城市雕塑作品，共同暢想橫濱的發(fā)展藍(lán)圖。這件作品借用動(dòng)勢(shì)來表示橫濱城市的發(fā)展速度，并創(chuàng)造了豐富的空間形態(tài)。這類可供人們穿越的城市雕塑在各國的城市中已經(jīng)運(yùn)用非常普遍，在蘇黎世的街頭（圖6）也可以看到。很難說它們?cè)诔鞘锌臻g里有任何具體的作用，但它們?yōu)槌鞘兄写┬械娜藗兲峁┝梭@喜，邀請(qǐng)人們自由出入，從而帶來新的體驗(yàn)。

圖5 橫濱街頭象征性雕塑《沸騰的橫濱》

圖6 蘇黎世街頭雕塑

現(xiàn)代雕塑開創(chuàng)性的表現(xiàn)還有通過活動(dòng)雕塑在四維空間上的探索。四維空間帶給了雕塑真正的動(dòng)感，并非感覺中的動(dòng)感，而是空間中真正的運(yùn)動(dòng)。因?yàn)橐患暾淖髌沸枰ㄟ^時(shí)間來完成欣賞的過程，所以在學(xué)術(shù)上被稱為四維空間。美國雕塑家考爾德的作品（圖7）就是一個(gè)例子。法國藝術(shù)家菲利普?伊其理的《風(fēng)向車》（圖8）也是同樣的原理，這組（3件）放置在盧森堡街頭的活動(dòng)雕塑是依靠自然界的風(fēng)來推動(dòng)雕塑葉片的轉(zhuǎn)動(dòng)，從而產(chǎn)生不規(guī)則的形態(tài)變動(dòng)。上海靜安雕塑公園也有伊其理的這組雕塑，形體很大，所以稱作《巨型風(fēng)向車》。瑞士巴塞爾的著名活動(dòng)雕塑《狂歡節(jié)噴泉》（圖9）是通過機(jī)械動(dòng)力來使雕塑活動(dòng)起來的，作品的材料采用了廢棄的機(jī)械部件，加上因噴頭的擺動(dòng)而產(chǎn)生的一條條優(yōu)美的拋物線，堪稱是完美的合作。

圖7 美國考爾德的作品

圖8 法國藝術(shù)家菲利普?伊其理的《風(fēng)向車》

圖9 瑞士巴塞爾的名作《狂歡節(jié)噴泉》

相比于古代雕塑，可以明顯看出現(xiàn)代雕塑在城市空間中的形態(tài)特征：一是布局上的多樣性和表現(xiàn)手法上的多元性；二是在表現(xiàn)形態(tài)上，大都脫離建筑而獨(dú)立存在，甚至出現(xiàn)了一種新的形式——雕塑建筑化和建筑雕塑化；三是營造的空間氛圍是活潑的、親近的。

對(duì)于公共空間，后現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)者認(rèn)為，公共空間是藝術(shù)發(fā)表“輿論”的地方。藝術(shù)通過介入空間，介入生活的互動(dòng)來引領(lǐng)生活，并且激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作靈感，以容納更多的自由、夢(mèng)想和創(chuàng)造。設(shè)置大型雕塑是城市雕塑介入公共空間的一種常用手段，可以看作是波普藝術(shù)在生活中的延伸。取自生活的日常用品一旦被放大以后，便成為人們重新審視的對(duì)象。奧登伯格的波普雕塑《大椅子》（圖10）矗立于日內(nèi)瓦歐洲聯(lián)合廣場(chǎng)，高12米。不過椅子的一條腿是殘缺的，它以國際地雷禁用組織的主張宣言為創(chuàng)作背景，強(qiáng)調(diào)在現(xiàn)代戰(zhàn)爭(zhēng)中不應(yīng)再使用地雷，在讓人感到親近的同時(shí)又發(fā)人深省。

圖10 奧登伯格的《大椅子》

圖11 美國女藝術(shù)家路易斯?布儒瓦《大蜘蛛》

圖12 荷蘭弗洛倫泰因?霍夫曼的作品《大黃鴨》

圖13 達(dá)米?赫斯特《慈善》

現(xiàn)代藝術(shù)家認(rèn)為只有介入生活才能引入生活，才能釋放民眾的想象力，容納更多的自由。所以現(xiàn)代雕塑在城市空間中的形態(tài)表現(xiàn)不能僅僅從形式方面考慮，而更要適合社會(huì)和人們心理的需要?，F(xiàn)代城市是現(xiàn)代人的精神家園，現(xiàn)代雕塑更應(yīng)當(dāng)關(guān)照現(xiàn)代城市人的心靈，用藝術(shù)來營造空間，提升道德，使其成為一個(gè)富有文化意義的社會(huì)空間，傳遞城市的精神面貌。放大生活、縮小世界的創(chuàng)作手法傳遞的是一種諸如關(guān)愛、和平等普世的價(jià)值觀。美國女藝術(shù)家路易斯?布儒瓦創(chuàng)作了大批大型作品，試圖通過放大的形體來表達(dá)女性自信自立的精神狀態(tài)。她創(chuàng)作的《大蜘蛛》（圖11）表現(xiàn)的其實(shí)是她的母親。荷蘭藝術(shù)家弗洛倫泰因?霍夫曼的《大黃鴨》（圖12）深受廣大民眾關(guān)注喜歡。藝術(shù)家認(rèn)為將童年的記憶放大了，整個(gè)世界就變小了，這有助于人類間的互相溝通。為了強(qiáng)調(diào)主題的公益性，避免商業(yè)操作，藝術(shù)家堅(jiān)持他的鴨子作品不能離水，每次展覽結(jié)束以后，作品都會(huì)在原地被銷毀，然后新到一處，再重新制作。展覽所到之處無一例外的都成了大黃鴨的浴缸，以此傳達(dá)縮小世界的理念。

藝術(shù)家通過巨大的形體強(qiáng)迫人們重新感受體會(huì)生活中司空見慣的東西和現(xiàn)象，目的在于讓大眾重視生活、回歸生活。英國當(dāng)紅藝術(shù)家達(dá)米?赫斯特的作品《慈善》（圖13）描述了籌款被盜的場(chǎng)面，來諷刺鞭撻社會(huì)中一些人假慈善的機(jī)會(huì)，利用他人的愛心，達(dá)到為個(gè)人圖利的卑劣行為。藝術(shù)家羅伯特?印第安那的作品《愛》（圖14）簡(jiǎn)單醒目，將字母放大，制造圖案性的裝飾效果，深受觀眾喜愛。上海也有類似的字母雕塑，比如《五卅運(yùn)動(dòng)紀(jì)念碑》中的大型主體雕塑就是抽象化的“五卅”兩個(gè)字（圖15），有一種烈火熊熊的感覺。

現(xiàn)代雕塑的功能還包括活躍城市空間，改變現(xiàn)代建筑的色調(diào)，調(diào)節(jié)現(xiàn)代城市人的情緒，激發(fā)創(chuàng)造活力。美籍日裔雕塑家野口勇的《紅色立方體》（圖16）以金雞獨(dú)立的方式將作品放置在狹小的空間里，將一個(gè)原本凝固單調(diào)的井底之地變得有趣而充滿生機(jī)。城市雕塑的功能不止于美化，也有調(diào)節(jié)視覺的效果，比如在直線型的高樓前擺置圓形的雕塑（圖17），或是將雜亂的雕塑線條對(duì)比建筑的規(guī)范線條，并用顏色增添街道的活力（圖18）。南非開普頓的街頭雕塑《游蕩的鯊魚》（圖19），借助于作品來活躍街道的空間環(huán)境。布拉格的街頭雕塑（圖20）引發(fā)人們關(guān)注通常被忽略的城市空間，重新激發(fā)觀眾對(duì)此類空間的好奇，至于作品的具體主題，則留給觀眾自己解釋。

現(xiàn)代雕塑的新形態(tài)邁出了藝術(shù)生活化、生活藝術(shù)化的重要一步，雕塑成為城市的玩具和家具，增加了生活的情趣。荷蘭鹿特丹廣場(chǎng)的燈柱設(shè)計(jì)（圖21）貌似抽象雕塑，實(shí)際承擔(dān)了照明的功能。巴黎地鐵的通風(fēng)口（圖22）通過裝飾手段，變成了一件優(yōu)美的雕塑作品。墨西哥城公共汽車站的長櫈（圖23），貌似簡(jiǎn)單卻充滿趣味。紐約華爾街上將阻止小型車輛上人行道的障礙物設(shè)計(jì)成金塊的形狀（圖24），這些小作品將藝術(shù)的趣味與生活的實(shí)用巧妙地融合了起來。

圖14 羅伯特?印第安那《愛》

圖15 《五卅運(yùn)動(dòng)紀(jì)念碑》，上海

圖16 美籍日裔雕塑家野口勇的《紅色立方體》

圖17 球形雕塑對(duì)比建筑線條

圖18 將雜亂的雕塑線條對(duì)比建筑的規(guī)范線條

圖19 南非開普頓的街頭雕塑《游蕩的鯊魚》

圖20 布拉格的街頭雕塑

圖21 荷蘭鹿特丹廣場(chǎng)的燈柱設(shè)計(jì)

圖22 巴黎地鐵的通風(fēng)口

圖23 墨西哥城公共汽車站的長櫈

圖24 紐約金融街阻止小型車輛上人行道的障礙物設(shè)計(jì)

圖25 臺(tái)灣三重市的玫瑰公園，《吶喊的亞歷山大》

最后要介紹的是雕塑形態(tài)表現(xiàn)要與社會(huì)生活默契。1998年臺(tái)灣三重市的玫瑰公園放置了一座雕塑《吶喊的亞歷山大》（圖25），分為頭、四肢5個(gè)部分埋入土中。市長原想把玫瑰公園打造成一座歐洲風(fēng)格的社區(qū)公園，而且還在公園內(nèi)題字“快樂天堂”。落成后受到社區(qū)居民強(qiáng)烈反對(duì)，認(rèn)為是一種兇兆。恰巧在這一年，就是在這座雕塑的施工期間發(fā)生了臺(tái)灣桃園大空難，因此引起許多人不安的聯(lián)想，有的人嚇得在晚上不敢開窗，甚至有人在家里掛起八卦避邪。后來因?yàn)橛?成的居民要求立即拆除。最后把這座雕塑轉(zhuǎn)送了出去，改建為一座露天音樂臺(tái)。

美國雕塑家塞拉的《傾斜之弧》系列作品之一（圖26）最早出現(xiàn)在紐約聯(lián)邦廣場(chǎng)上，這件極少主義的雕塑作品長36.6m，高3.66m，由于它的放置方式與放置地方是危險(xiǎn)的和影響穿越廣場(chǎng)的人流，一建立就遭到人們的強(qiáng)烈反對(duì)。這場(chǎng)爭(zhēng)論的焦點(diǎn)不是形式和風(fēng)格，而是對(duì)公共空間的權(quán)利到底是屬于誰的問題。最后有1 300多人聯(lián)名訴諸法庭，作品于1989年從廣場(chǎng)上拆除。

圖27 美國藝術(shù)家史都華?約翰遜，《永遠(yuǎn)的夢(mèng)露》系列

美國藝術(shù)家史都華?約翰遜根據(jù)好萊塢影片《七年之癢》中夢(mèng)露的經(jīng)典造型塑造的《永遠(yuǎn)的夢(mèng)露》（圖27）建成于2011年，雕像高約8米，重15噸。這種美國文化的流行風(fēng)格完全體現(xiàn)了美國式的審美。同樣也是爭(zhēng)議不斷，因?yàn)榭傆腥讼矚g走進(jìn)夢(mèng)露的裙擺底下觀看。一些有識(shí)之士認(rèn)為這件雕塑宣揚(yáng)的是一種低俗的文化格調(diào)，有損芝加哥市的形象。

由此可見，現(xiàn)代雕塑對(duì)今天城市空間的作用非常大，是對(duì)城市生活快樂的享受，也是對(duì)城市的美好表達(dá)，但其中可能涉及到的負(fù)面影響也是所有創(chuàng)作者應(yīng)該深思的。