太璞如琢——崔如琢指墨藝術(shù)展

呂章申

中國書畫藝術(shù)是中華文化奇葩，畫種多樣。指墨書畫乃中國書畫一種獨特的表現(xiàn)形式。據(jù)文獻記載，唐代就有畫家論及指墨畫， 惜無作品流傳。而清代的“二高”先生（高其佩、高鳳翰）使指墨得以獨樹一幟，留名畫史。近代以降，真正將指墨畫推向高峰的是潘天壽先生。其后復趨冷落。崔如琢先生誓愿宏深，紹續(xù)前賢，于今振而興之。

崔如琢先生1944年生于北京，是當代享有國際聲譽的著名書畫家、鑒藏家，曾執(zhí)教于中央工藝美院。1984年獲美國紐約杜威大學榮譽藝術(shù)博士學位，現(xiàn)任中國藝術(shù)研究院博士生導師。

崔如琢先生從藝逾50載，早年作畫取法石濤、八大、吳昌碩、傅抱石先生等先賢大師。書法承襲碑派書法家鄭誦先，繪畫為李苦禪入室高足。數(shù)十年來，他始終不忘恩師李苦禪教誨，一直以中國傳統(tǒng)寫意繪畫為依歸，以弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為己任，不論身處何處，都以堅持文化傳承、樹立民族文化自信、維護民族尊嚴作為其人生信念。

崔如琢先生鉆研指墨書畫亦十有余年，在傳承與創(chuàng)新方面，可謂成就斐然。李瑞環(huán)先生對崔如琢指墨畫贊賞有加，稱其為“繼往開來一大家”。

本次展覽共展出崔如琢作品180件，是畫家多年精心創(chuàng)作特別是指墨書畫探索的一次系統(tǒng)梳理、總結(jié)和展示。崔如琢的指墨藝術(shù)以古開今，辟出新境。其指掌揮灑的勁爽與水墨淋漓的韻致，既大氣磅礴，又細處可見，奔放灑脫且神情兼?zhèn)洹Ｕ缡瘽灾熬駹N爛出于紙上”。溯而觀之，高其佩的指墨人物多，花鳥少，潘天壽的指墨尤長于花鳥，而山水較少。而崔如琢先生的指墨山水，于今獨領(lǐng)風騷，真力彌漫，氣勢撼人，雪景山水尤為引人矚目，將北國風光描繪得美輪美奐，境界高潔奇雅。

作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，中國畫在20世紀曾受到激進主義的洗禮和沖擊。盡管如此，從人們對20世紀中國畫領(lǐng)域的四大家的評價來看，在國人心目中，齊白石是20世紀中國最有成就的藝術(shù)家，這說明中國的文化基因沒有斷。

崔如琢先生誕生于戰(zhàn)爭年代，成長于特殊年代，成熟于改革時代，至今而終有大成。他數(shù)十年來的藝術(shù)實踐雖多少留有時代的痕跡，但他并未受到時代束縛。他是新中國教育培養(yǎng)出的極具實力的藝術(shù)大家，對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)的敬意和研習，對時代脈動的準確認知與把握，對大寫意精神的領(lǐng)悟，以及對指墨的努力探索，成就了他今天的高超藝術(shù)。

從崔如琢先生的書畫藝術(shù)創(chuàng)作實踐和他所取得的卓然成就，我堅信走中國畫優(yōu)秀傳統(tǒng)這條路，定是一條光明大道，前途廣闊。