從接受美學看打鼓說書的傳承與發(fā)展

胡月馨 （廣西民族大學文學院 530000）

打鼓說書源遠流長，早在戰(zhàn)國時期就已有相關(guān)文獻記載。在兩千多年的歷史長河中，打鼓說書幾經(jīng)變遷，諸如各種大鼓等表演形式已經(jīng)喪失其原有形態(tài)，只有極少數(shù)還保留著古代打鼓說書的基本形式，但其生存現(xiàn)狀也已經(jīng)瀕臨絕境。

一、打鼓說書概況

打鼓說書又稱鼓書，主要是一個人以書鼓伴奏，用說唱相間的方式，采用其流行地的方言或方音講述故事。其內(nèi)容涉及各個方面，如歷史演義、傳奇公案、道德風尚、生活時事等，短中長篇皆有。表演有走唱、趕場、坐臺等多種方式，視乎情況而定。打鼓說書藝人多生活在社會底層，在經(jīng)濟科技不發(fā)達的過去，聽藝人說書是很多普通民眾的日常娛樂。打鼓說書也在藝人們的長期演唱中不斷發(fā)展完善，漸漸形成其獨特的藝術(shù)特征與審美趣味。

首先，鄉(xiāng)土性。打鼓說書作為一種口頭表演藝術(shù)形式，大多采用其流行地的方言土語，使用當?shù)靥赜械馁嫡Z、俗語等，這些只有當?shù)厝瞬拍苊靼椎耐猎?，縮短了聽眾的理解距離，具有抓心攫情的獨特功能。在內(nèi)容上，打鼓說書反映人們的衣食住行等日常生活，與聽眾生活息息相關(guān)，使聽眾隨時能從故事中發(fā)現(xiàn)自己所熟知的事物。除此之外，還有飽含鄉(xiāng)土感情的鄉(xiāng)土人物，其行動多與普通民眾的價值傾向相一致，符合人們的欣賞習慣和心理習慣，具有相對穩(wěn)定的生命力。

其次，廣容性。打鼓說書在長久的發(fā)展歷程中，常常會融入地方小曲或戲劇的元素，廣泛吸收各方優(yōu)點，具有強大的凝聚力。而且，打鼓說書內(nèi)容涵蓋量大，時空自由，表現(xiàn)內(nèi)容巨細無遺?？梢哉f，從古到今，大至時代變遷，小至滄海一粟，都盡可以講清說透。這種廣容性是鼓書藝術(shù)是其得以發(fā)展至今的最重要原因，正是它使得鼓書藝術(shù)有了長久鮮活的生命力。

最后，簡便性。打鼓說書藝人使用的道具極其簡單，僅一面小鼓即可。這使得藝人們能夠更為輕便地上路，表演程序簡潔明快，在田間地頭，隨時隨地都可以來一段。這種即興表演多以短篇為主，內(nèi)容直接且常常與當時當?shù)氐木?、事、人、物密切相關(guān)，極具特色。

二、接受美學視域下的打鼓說書

接受美學認為：“只有當作品的延續(xù)不再從生產(chǎn)主體思考，而從消費主體方面思考，即從作者與公眾相聯(lián)系的方面思考時，才能寫出一部文學和藝術(shù)的歷史?！?這句話實質(zhì)上揭示了接受美學最根本的特征——把讀者/聽眾提到文學理論、美學研究的中心地位。具體到本文是指聽眾應是打鼓說書藝術(shù)研究的中心。

首先，聽眾在傾聽藝人演唱的過程中具有能動性和創(chuàng)造性，而不僅僅是被動接納的。這種能動性主要體現(xiàn)在審美經(jīng)驗的期待視界，即聽眾因?qū)δ撤N故事類型、情節(jié)或風格有了一定的熟識和掌握，在欣賞藝人的演唱過程中就對故事有了一種隱秘的預期和猜想，也就是先有某個答案而企圖從作品中得到證實的希望。這種期待視界主要由人的世界觀、人生觀和藝術(shù)文化素養(yǎng)而決定。打鼓說書的聽眾是占絕大多數(shù)的普通民眾，他們在心理構(gòu)成、藝術(shù)素養(yǎng)和審美情趣上有很多共性，因而其期待視界也有很多共同之處。

其次，作品本身也有召喚性與開放性，它決定了作品意義的不確定性和空白，使作品有了長盛不衰的藝術(shù)魅力。打鼓說書藝人在長期的演唱中，通過與聽眾交流，漸漸找到了聽眾期待視界的共性。他們一方面通過改編或創(chuàng)作作品使其符合聽眾的定向期待，吸引其注意力；另一方面有打破這種定向期待，造成創(chuàng)新期待，使得讀者在不同時間不同地點聽同一部作品感受卻不同，讓聽眾無論何時都能保持一種新鮮感。這也就是為什么很多已為人所熟知的傳統(tǒng)書目即使反復演唱，也依然能夠吸引人們的原因。藝人們這種對作品的主動改變，造就了作品的召喚性與開放性，賦予了打鼓說書長久的生命力。

三、打鼓說書藝術(shù)的保護與傳承

近年來，打鼓說書這種藝術(shù)形式漸漸衰落，姑且不言造成這種現(xiàn)狀的多方復雜原因，僅從藝術(shù)本身角度來看，我們至少可以從如下幾個方面為其傳承與發(fā)展做出努力。

首先，對傳統(tǒng)書目要利用聽眾的期待視界，創(chuàng)造更多的空白與不確定性，有意識地制造“偏離效應”。在宏觀上，聽眾的期待視界對藝人的演唱創(chuàng)作起著一定的制約和調(diào)節(jié)作用，因為藝人演唱的目的歸根結(jié)底是為了聽眾的接受。一般來說，藝人都希望有自己忠實的聽眾，有他自己的崇拜者，這樣他就不得不關(guān)注聽眾的審美情趣，不得不在同聽眾的交流中適當調(diào)整自己的表演內(nèi)容和方式，以適應聽眾的需要。表現(xiàn)在演唱中，就是創(chuàng)造更多的“偏離效應”。如常用語義的偏離、修辭手法的重建、象征或通感的廣泛應用等。

其次，充分利用表演當時當?shù)氐那?、景、事、物，大膽?chuàng)造與現(xiàn)實相聯(lián)系的噱頭或笑點。打鼓說書能吸引觀眾，很大程度上來自聯(lián)系現(xiàn)實的噱頭或笑料。如舊事有主家請藝人說書，藝人開場前常常說幾句恭維主家的話，讓聽眾聽得高興，也能博得主家更多的賞賜。還有借某種突發(fā)事件來制造笑料，其效果會比按部就班的演唱好得多，這也是打鼓說書的魅力之一。

最后，在藝術(shù)內(nèi)容上力求“合時”與“趨新”。如今打鼓說書遭遇困境，很大部分原因是本身書目陳舊老化，藝人普遍缺乏創(chuàng)新意識。要改變這種現(xiàn)狀，就要創(chuàng)作合當下時宜的作品，在內(nèi)容和形式上都可以有所創(chuàng)新。

打鼓說書作為民間文學的一種表演形式，能在最大程度上接近聽眾，最快地接受到聽眾的反饋，是最貼近廣大人民群眾的表演形式。從這一點來說，它是具有長盛不衰的條件。因此，要傳承和發(fā)展打鼓說書，也是具有現(xiàn)實價值的。這也更需要我們認真探討和研究，為其未來出一份力。

注釋：

1.H·R·姚斯，R·C·霍拉勃.《接受美學與接受理論》.遼寧人民出版社，19879：339.