淺談油畫材料與技法

李路希 （海南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 海南?？?571158）

淺談油畫材料與技法

李路希 （海南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 海南?？?571158）

本文介紹了油畫技法以及油畫技法的重要性和油畫材料運用，從而提高技法水平增強畫面視覺效果。

油畫材料；油畫技法；油畫技巧

對于歐洲油畫，從發(fā)展史來看所產(chǎn)生的三種技法：起初便是北歐尼德蘭畫派，以揚.凡.愛克，其后是南歐尼斯提香的不透明厚涂技法，最后以魯本斯為首的暗部透明亮部厚涂且不透明?？傊?，文藝復(fù)興之后17世紀畫家，雖各自風(fēng)格，但沒有脫離這傳統(tǒng)的三種技法。由蠟畫法蛋膠畫法產(chǎn)生了油畫。從十五世紀初期佛蘭.揚.凡。愛.克研究藝術(shù)技巧，取得了豐碩的成果，從此這個新的繪畫技法——油畫技法要將登上藝術(shù)舞臺，并為廣泛運用，隨其之產(chǎn)生及發(fā)展，形式及內(nèi)容在審美之中隨之變化形成了獨有的語言符號。從材料運用的屬性上也更加多樣化、多重性、嚴謹性、科學(xué)性。材料與技法具有支撐性。因此材料和技法對繪畫的實踐活動中產(chǎn)生了舉足輕重的作用。藝術(shù)家們在自己的研究領(lǐng)域中探索出諸多油畫技法，將油畫技法的效果發(fā)揮到理想的視界效果。

一、油畫材料

說起油畫材料，首先，便會想到乳劑材料，然而乳劑材料并不是產(chǎn)生于現(xiàn)代，而是早先便存在悠久的歷史。這是水性和油畫共從的材料混合乳劑，同時也發(fā)揮著各自的優(yōu)點，坦培拉之中的蠟質(zhì)材料、蛋彩等，都同屬乳劑材料。至之今日也就形成了含有水釋劑，干燥時間短，保留了傳統(tǒng)上的乳劑材料的特性。干后不溶于水，又有油性材料的特性，丙烯、乙稀前途也將不可估量。其次，油性材料，這是傳統(tǒng)蛋彩與釀蛋等乳劑之演變而建立起來的，油性材料，它干燥緩慢，光澤強，可反復(fù)覆蓋，產(chǎn)生厚重的藝術(shù)感受。同時，也賦予了表現(xiàn)力強的審美形式，它的特性使得畫面可以細微制局部刻畫，表現(xiàn)出物象逼真寫實的效果。同時對于十四世紀人們追求真實的美好愿望也恰好符合，同時促進了寫實歷史的發(fā)展。西方畫壇中油畫有著不可估量的地位，并廣范為全世界藝術(shù)家們所喜愛、追求、研究，同時也表明了油畫材料的獨特性，水性材料的演變到油性材料是歷史發(fā)展的必然結(jié)果，也是美術(shù)家特有效果，形成了西方獨有的美術(shù)創(chuàng)作門類。然后，水性材料是人類最早使用在美術(shù)創(chuàng)作及研究中的媒介，其簡易性被當時西方繪畫所使用也是中國畫等東方繪畫中所運用。媒介劑材料調(diào)節(jié)材料，媒介劑和油畫材料，油畫材料將分為基底材料，性狀使基底顏料結(jié)合在一起合成稀釋劑，在藝術(shù)活動中都是不可或缺的。最后形成了獨有的美術(shù)門類——油畫。它離不開材料。它被藝術(shù)材料所接收和認知，油畫材料表現(xiàn)了肌理效果，又是視覺傳達載體也形成了具有演繹性、圖像性、轉(zhuǎn)變性、故事性、情節(jié)性、趣味性。材料豐富了畫家畫面色層、肌理、筆法，同時獲取了形式美，可以從整體著眼，亦可以從局部刻畫。

二、油畫技巧

油畫技巧運筆的多樣性，顏色的相存、相異性，綜合材料的多維度性，首先，探究一下油畫之中運筆的技巧和感受。油畫筆隨著時間推移美術(shù)歷史的發(fā)展，所用材料也發(fā)生了變化?？偠灾?，共分為有以下形式：刮、跺、拉、擦、抑、切、劃、點、拍、揉、線、掃、挫、涂、擺。這種運用的方式得到了許多的繪畫效果，也歸于大自然的自然歸真藝術(shù)氛圍，當代一些美術(shù)家他們在實踐過程中，同時也呈顯了各自的畫面效果。

三、油畫技法

自油畫產(chǎn)生，眾多畫家探知與發(fā)現(xiàn)，它成為了一門獨立、普及的畫種。油畫這門學(xué)科不斷進步，技法隨之也不斷完善，趨于成熟，油畫技法就產(chǎn)生了古典技法、直接、間接、混合、厚薄結(jié)合畫法。首先，間接畫法的特點是色彩明快、豐富，具有新鮮感，從而達到形色兼?zhèn)涞男Ч＠妙伭系牟煌该餍院透采w性，利用色彩塑造形體最終達到透明色層綜合美感。其次，直接畫法又可以分為許多種：薄涂、厚涂、薄厚對比，筆觸，無筆觸（建立在有筆觸之上，最后消除筆觸），具有覆蓋性、直接性等。歐洲傳統(tǒng)的坦培拉與樹脂油混合技法。魯本斯的畫法對委拉斯貴支有很大的影響。他簡化繪畫制作過程，筆觸的隨機性達到意想不到的效果。這同時也要求有很強的畫面把控能力，通過生動的筆觸銜接使得更加生動。解析古典技法來看直接畫法，其強調(diào)看與呈現(xiàn)物像的對應(yīng)相對性，更能凸顯出巧妙的偶然性、不定性。油畫作品可以體現(xiàn)美術(shù)家的個人修養(yǎng)、文化結(jié)構(gòu)、思想體系、認知世界。又展示了油畫語言獨特的魅力。例如，達利、弗洛伊德等，都通過精湛的技藝來闡釋自己的精神世界及個人的藝術(shù)主觀?！队洃浀挠篮恪返湫偷捏w現(xiàn)了達利的超現(xiàn)實主義的畫法，熟練的技巧刻畫了離奇的形象與細節(jié)，創(chuàng)造了幻覺的真實感，詮釋了現(xiàn)實生活看不到的離奇且有趣的景象，對現(xiàn)實世界秩序的解脫。色塊、線條、輕重的布局，呈現(xiàn)了達利的超現(xiàn)實主義的藝術(shù)追求。

1847——1882年，印象畫派畫家取締了古典主義的過于嚴謹，過分推崇完美的莊重造型及色彩刻板單一。他們提倡寫生，實踐。從畫室走到大自然，視覺直接感官物象，從整體把握自然景物的廣泛性，提高畫家歸納、提煉畫面的能力。畫家對大自然的獨到體會和認識，形成自己對大自然的感受主題。時間決定了色彩秩序、物象遷移性，古典單一的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)變?yōu)樽裱陀^規(guī)律的自然性。索然無謂的“太標準”，來規(guī)范作品的藝術(shù)性，轉(zhuǎn)變?yōu)橥ㄟ^色彩筆觸恰如其分的表達素描關(guān)系，從單一的固有技法走向適用于任何物象的藝術(shù)手段。從局部推移轉(zhuǎn)化為整體刻畫，使其達到顧全大局的效果，反復(fù)修改直至呈現(xiàn)自己的藝術(shù)主張。具有情感個性的畫家——梵高，其代表作《向日葵》情感式的技法大膽運用，簡明扼要的筆法推動了美術(shù)技法的新革命。

在中國繪畫與西方繪畫發(fā)展歷史中，各具特色地完善自己的藝術(shù)特性。中西繪畫有一個觸目的差異。就是畫面的空間表現(xiàn)，鄒一桂說西方繪畫筆法全無（古典技法）雖藝亦匠。在康德哲學(xué)說法中直觀覺性上的考驗格式——羅列萬象。倫勃朗曾說過：我們心理上的方向意識構(gòu)成是通過感視經(jīng)驗的媒介，獲得空間意識。中國畫通過水墨表現(xiàn)空間。從畫面形、色、調(diào)三方面論，形是骨骼，即繪畫的美度——全觀空間分割的得宜與否而定?，F(xiàn)代油畫演變中融入了中國畫的筆墨渲染。通過油畫材料技法達到中國畫的抽象美、意蘊美、人格美。油畫色塊的輕重、薄厚、疏密詮釋中國畫的形式美。表達東方的中和美，歸真、無我的精神境界。形色經(jīng)過“變形”“美化”達到“悅目”所以主觀的筆觸構(gòu)成、色彩排布，賦予新時代的油畫材料與技法的鮮活血液。

在現(xiàn)實綜合油畫創(chuàng)作中往往選取生活中的材料（水泥、報紙、纖維、廢鐵等），經(jīng)過物理化學(xué)相作用，得到無意識的創(chuàng)作感，與以往的“還原式”來進行油畫材料與技法的綜合創(chuàng)作。

四、結(jié)束語

豐子愷曾說：“人類倘然沒有了感情，世界將變得成何等機械、冷酷而荒涼的生存競爭的戰(zhàn)場！世界倘沒有了美術(shù)，人生將何等寂寥而枯燥！”油畫誕生直至現(xiàn)在經(jīng)歷了幾百年的歷史，各個藝術(shù)流派用不同的手段、方法詮釋了自己的藝術(shù)觀念，豐富的藝術(shù)探索活動達到了今天的風(fēng)采。美學(xué)觀念以及創(chuàng)作方法得到了有機結(jié)合，實現(xiàn)畫家眾望所歸的愿望。我們不可能通過極少的表現(xiàn)手段去窺探油畫藝術(shù)的真諦，只能泛泛的探討我們真知灼見的渺小見解，還需秉承客觀的解讀世界，尊重自然規(guī)律從而形成最適合與自己稟賦的結(jié)果。通過對象發(fā)現(xiàn)生命達到“主客合一”的境地。

[1]李鄉(xiāng)狀.《油畫技法與欣賞》.

[2]（美）庫克.譯者：諸迪/于冰.《油畫技法》.

[3]豐子愷.《向善的藝術(shù)》.上海人民美術(shù)出版社.

[4]宗白華.《美學(xué)與意境》.江蘇文藝出版社.

[5]王宏建.袁寶林.《美術(shù)概論》.高等教育出版社.