透過元青花四愛圖梅瓶管析藝術本質(zhì)

李雅雯

摘 要：自古以來對于藝術本質(zhì)觀的觀點眾多，出現(xiàn)了各種各樣的學說，可謂是百家爭鳴，百花齊放。雖然對于藝術本質(zhì)觀，并沒有一個標準答案，但是我們可以從西方藝術本質(zhì)觀和中國古代藝術本質(zhì)觀中，尋找其精髓，發(fā)掘其共性，來不斷的探索研究。此文透過湖北省博物館館藏國寶級文物——元代青花四愛圖梅瓶，以此藝術品為例，通過闡述分析其特點，找出它的從屬性，從藝術形象化手段、藝術的虛擬性、非功利的情感自我確認以及審美感受等方面來進一步分析論證，從而探究出藝術的本質(zhì)即是以形象化的手段營造的讓欣賞者產(chǎn)生非功利心態(tài)并進而自我確證的虛擬世界。

關鍵詞：元青花；四愛梅瓶；藝術品；藝術本質(zhì)

當我們看一部讓人熱淚盈眶電影時，當我們閱讀一部撼人心魂的文學作品時，當我們觀賞一幅寄意深遠的繪畫作品時，我們會為它們的出色展現(xiàn)而怦然心動。也正是這時，我們不禁會問，這些藝術品，為何會具有如此的魅力呢？藝術的本質(zhì)究竟是什么呢？自古以來對于藝術本質(zhì)觀的觀點眾多，出現(xiàn)了各種各樣的學說，可謂是百家爭鳴，百花齊放。雖然對于藝術本質(zhì)觀，并沒有一個標準答案，但是我們可以從西方藝術本質(zhì)觀和中國古代藝術本質(zhì)觀中，尋找其精髓，發(fā)掘其共性，來不斷的探索研究。此文透過湖北省博物館館藏國寶級文物——元代青花四愛圖梅瓶，通過分析其特點，找出它的從屬性，解釋它的總體特征，從而探究藝術的本質(zhì)。

青花四愛圖梅瓶是2006年出土于湖北鐘祥市郢靖王墓，可謂是元代青花瓷器中的精品。青花瓷以最早出現(xiàn)于唐代，元代晚期漸趨成熟。景德鎮(zhèn)窯是其生產(chǎn)的代表地，它開辟了由素瓷向彩瓷過渡的新時代。青花又名“白地藍花瓷器”，別名“釉里青”“白釉藍花”，屬于釉下彩瓷的一種。是用鈷料在瓷胎上作畫，然后施以透明釉，經(jīng)過1300℃的高溫一次燒成的釉下彩瓷器。釉下鈷料經(jīng)過高溫燒成后，呈現(xiàn)出藍色，所以被稱之為“青花”，是我國古代陶瓷器中最具有代表性的品種之一。青花優(yōu)雅精致、清麗脫俗、意蘊豐富，與我國的傳統(tǒng)水墨畫有異曲同工之妙。元青花胎質(zhì)細膩，質(zhì)地優(yōu)良，畫工細膩，題材眾多，花卉、走獸、戲劇故事、人物等皆躍然瓷上，善心悅目，其制作精美但傳世極少，故而異常珍貴。

白釉泛青，色彩青翠欲滴，青花成色純正艷麗，反映出當時元代青花的燒造水平。梅瓶上所繪人物神形兼?zhèn)?，栩栩如生，衣飾用筆劉暢自然，主題紋飾與青花色澤交融一體。其小口、豐肩、深腹的造型，十分獨特，因瓶口小的只能插上梅枝，故后人名曰“梅瓶”。關于“梅瓶”之名，主要來源于明末清初學者許之衡所撰《飲流齋說瓷》一書，其中有文寫道：“……口徑之小，僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶也。”^[1]其實在宋元時期，這種瓶稱“經(jīng)瓶”，為宋代朝廷定期開設的講經(jīng)筵上盛酒的器皿，民間也有生產(chǎn)，目前發(fā)現(xiàn)的經(jīng)瓶上，有的還書有“清沽美酒”“醉鄉(xiāng)酒?！钡茸謽?，說明此瓶在當時主要作為盛酒之用。有的上面還有蓋子，如覆杯，可能也兼作酒杯之用。

人類不僅創(chuàng)造出藝術品，欣賞藝術品，還不斷從其中探尋藝術的本質(zhì)，發(fā)現(xiàn)和把握藝術發(fā)展的規(guī)律，繼而更好地進行創(chuàng)作與欣賞。藝術的本質(zhì)就是藝術這種事物的根本性質(zhì)，以及這一事物同其他事物如經(jīng)濟、政治、道德、哲學、宗教等的內(nèi)部聯(lián)系；或換言之，也就是指藝術這種事物內(nèi)部的一種規(guī)定性，這種規(guī)定性規(guī)定著藝術之所以是藝術，而不是其他的什么事物。^[2]從古至今，不論是西方的藝術哲學中的模仿說、游戲說、表現(xiàn)說、有意味的形式說，或是唯心主義本質(zhì)說和唯物主義本質(zhì)說等，還是中國傳統(tǒng)藝術哲學中的言志說、感物說、緣情說、暢神說等，都是對什么是藝術的本質(zhì)做出了不斷的探索和研究。每一種藝術本質(zhì)的學說都有它存在的合理性和局限性。藝術從本質(zhì)上說是以形象化的手段營造的讓欣賞者產(chǎn)生非功利心態(tài)并進而自我確證的虛擬世界。^[3]

1 形象化的手段

藝術以形象化的手段創(chuàng)造出了多彩豐富的形象世界，它的表達方式有很多種，如喻象、興象、仿象、抽象等。而四愛瓶正是對生活形象的模仿再現(xiàn)給我們創(chuàng)造出了一個藝術形象。相傳東晉書法家王羲之愛蘭，所作《蘭亭集亭》被后世推為“天下第一行書”。宋代著名理學家周敦頤愛蓮，寫下了膾炙人口的名篇《愛蓮說》，其中“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的詞句朗朗上口。東晉詩人陶淵明愛菊，其詠菊名句“采菊東籬下，悠然見南山”千古流傳。還有北宋詩人林和靖愛梅、鶴，他隱居于杭州西湖，以植梅養(yǎng)鶴為樂，人稱“梅妻鶴子”，其“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”的詩句，更是被譽為千古詠梅絕唱。這種利用生活中形象為基礎的仿象創(chuàng)造出來的藝術形象世界，與生活中的事物具有明確的對應關系和相同的邏輯結構。而正是這種形象化的手段，卻帶領這我們走進了藝術的世界。

2 虛擬的藝術世界

四愛瓶給了我們一個形象的世界，同時又給了我們一個虛擬的世界。經(jīng)過當初繪畫者自由意志想象性的描繪，他圍繞著四個傳奇的故事，給我們繪制出了四幅精美的圖畫。這些生活中已經(jīng)客觀存在的事物，在描繪者的想象中得到升華。

3 非功利的情感和自我確認

藝術工匠在創(chuàng)造四愛瓶時，其審美趣味是有目的的，但是此目的又是非功利性的。我們在欣賞它時，也不僅要看到它藝術的審美本質(zhì)，而且要激發(fā)我們非功利的心態(tài)作為藝術的本質(zhì)，實現(xiàn)對現(xiàn)實世界的超越。

藝術是一種符號語言，我們對藝術品的欣賞就是用直覺來再造藝術家所創(chuàng)造出的抒情意向。藝術家使用的藝術語言必須能引起欣賞者的共鳴，這就是由審美情感引起的自我確認。四愛瓶展現(xiàn)出了四位文人雅士的意志品格：書法家王羲之喜愛蘭花，蘭花為傳統(tǒng)寓言紋飾，古人以幽谷蘭花喻隱逸之君子；理學家周敦頤酷愛蓮花，蓮花紋飾以象征身居高位、廉潔奉公，運用蓮與廉同音，意蘊“一品清廉”之意；人稱“梅妻鶴子”的詩人林和靖一生未婚，癡愛梅花的高雅和白鶴的飄逸；詩人陶淵明深愛菊花的傲霜品性，淡泊名利，向往美好的田園生活。他通過塑造具有出這些具有高尚道德修養(yǎng)的人物形象而引起欣賞者的道德人格的確證和共鳴。不僅達到了其藝術的目的，也實現(xiàn)道德教化的功能。

4 審美感受

著名的國畫大師齊白石先生曾說：“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”。這是其藝術及美學思想的總結。我認為齊白石先生的這句話恰恰反映出了我們藝術本質(zhì)中審美情感以及自我確認中的關鍵部分，就是藝術品帶給我們的距離感與親切感。似與不似，近與不近，美與不美？當我們看到四愛瓶時，我們被熟識的文人和其故事感動，使我們覺得親切。但是幾千年的距離，和文人故事中的意蘊又讓我們覺得陌生和遙遠。我們在覺得有親切感的同時，又有距離。在有距離的同時，又覺得親切。

根據(jù)元青花四愛圖梅瓶的以上分析表明，我們在研究藝術品的產(chǎn)生以及透過藝術品看藝術本質(zhì)時，不應該孤立和片面的來思考和看待，應該是分析其所處的時代精神，風俗概況，情感表達等多個方面，然后根據(jù)藝術和人性的一般規(guī)律，找出其共性和個性所在，從而得出客觀而真實的結論。

參考文獻：

[1] 許之衡.飲流齋說瓷[M].

[2] 王宏建.淺談藝術的本質(zhì)[J].美術，1981（5）.

[3] 張黔.藝術原理[M].北京大學出版社，2008.

[4] 丹納（法）.藝術品的本質(zhì)[M].上海書畫出版社，2011.