《學校音樂教育導論與教材教法》課程學習的啟示

閻凱

（山東師范大學音樂學院，山東 濟南 250014）

《學校音樂教育導論與教材教法》課程學習的啟示

閻凱

（山東師范大學音樂學院，山東 濟南 250014）

《學校音樂教育導論與教材教法》是我國普通高等學校音樂教育專業(yè)的一門必修課程，具有音樂教育理論與教學實踐相結合的特點。

《學校音樂教育導論與教材教法》；課程學習；啟示

對于音樂教育專業(yè)來說，最重要的是要突出其師范性。師范性的特點就是要求學生要全面發(fā)展，而不是只精通于某一專業(yè)課程的學習。高師不能盲目的效仿專業(yè)音樂院校的培養(yǎng)模式，一味地追求專業(yè)的“精”、“尖”，而是要突出自己的師范特色，突出專業(yè)的“全”、知識領域的“廣”以及教學科研能力的“強”。高師的音樂教育培養(yǎng)的是面向基礎音樂教育的教學型人才和復合型人才，是讓學生經過大學四年的培養(yǎng)之后能夠合格地勝任音樂教師這一角色。在《學校音樂教育導論與教材教法》課程教學指導綱要中指出，這門課程對認識音樂教師教育基本規(guī)律、提高音樂教學能力，適應基礎音樂教育需要有重要作用。從某種意義上來講，《學校音樂教育導論與教材教法》這門課程在讓學生如何轉變成為一名真正的音樂教師，并且掌握相應的教學技能等方面發(fā)揮著不可替代的作用，應在高師音樂專業(yè)課程中處于核心地位。

一、課程學習體會

筆者將結合著自己在本科與研究生期間的學習，談談對本門課程的一點學習體會。

（一）傳統(tǒng)觀念的改變

記得自己剛上大學的時候，對于音樂學（音樂教育）的概念非常模糊，而且對于音樂教育專業(yè)所設置的課程幾乎根本不了解，所以只能延續(xù)著中學階段的傳統(tǒng)觀念，認為自己的專業(yè)永遠是放在第一位的，只要鋼琴彈得好，歌曲唱得好那就是最棒的，一直以鋼琴和聲樂作為自己的核心，夢想自己在專業(yè)方面能夠有所作為，每天都是過著彈琴、唱歌這樣循環(huán)往復的生活。直到大學三年級的時候，學習了《學校音樂教育導論與教材教法》這門課程，忽然明白了自己大學所學專業(yè)是音樂教育專業(yè)，而不是鋼琴或者聲樂專業(yè)。技能固然重要，但對于教學來說，只會彈琴、唱歌是遠遠不夠的，自己之前一直把自己定位到了音樂表演專業(yè)，甚至還曾定位到了音樂專業(yè)院校，偏離了高師音樂教育的方向。

通過對《學校音樂教育導論與教材教法》這門課程的學習，使我懂得作為高師一名音樂教育專業(yè)的學生，突出專業(yè)的全面比突出專業(yè)的精、尖更為重要對于音樂教學來說，自己不僅要有過硬的專業(yè)技能（包含鋼琴、聲樂、舞蹈、自彈自唱、合唱指揮、樂隊排練等等），更要掌握學校音樂教育的基本理論、一般規(guī)律，熟悉學校音樂教學的過程、教學原則、教學內容和教學方法，同時還要能夠獨立進行中小學音樂課的教學設計與實施等等。要走到學校教學一線中去。比如聽取高年級學生的教育實習優(yōu)質課，深入到中小學教學一線觀摩優(yōu)秀教師的音樂課等等，從實際的教學入手，明白一堂優(yōu)秀的音樂課是什么樣的，上好一堂音樂課需要具備哪些能力等等，然后帶著這些問題來進行音樂教育基礎理論的學習。

（二）教學過程的改變

對于《學校音樂教育導論與教材教法》這門課程的學習，使我了解到這門課程與以往的課程有所不同，它不只是純技能或者純理論課程，它在教學過程中時時刻刻體現(xiàn)著理論與實踐相結合的特點。在大學期間，很多理論課程往往枯燥乏味，老師只是在講臺上進行照本宣科式的講解，學生也只是簡單的在書上劃來劃去，最后在期末考試前機械背誦，應付考試，從而拿到學分。而對于音樂課來說，應該是實踐性非常強的一門學科，對于各領域的教學必須通過多種實踐途徑才能達到，因此對于音樂教學就要符合音樂學科的特點，更加關注教學過程，教學的核心不是目標的達成而是學生的發(fā)展。教師的教學過程與學生的學習過程不可分離。如果教學過程是單一的、機械的，學生只能獲得片面的發(fā)展；反之，學生就會獲得全面而豐富的發(fā)展。因此，對于音樂教材教法的理論知識學習必須改變傳統(tǒng)的教師講解、學生記憶的教學方法，以音樂教學實踐來引導教學理論的學習。

課下，教師會提前給我們布置好所要預習的理論知識，讓我們從書本上獲得相應的文字知識。課堂上，教師不再是照本宣科或者把知識點做成PPT進行講解，而是通過讓我們觀看大量的中小學優(yōu)質課，結合著具體的教學案例，在音樂教學活動的過程中來具體分析，如教學設計的方法、步驟，教學目標的制定，教學策略的選擇，教學應變的處理，教材的分析與使用、教師的板書、語言藝術等等。讓我們通過看課來檢測、完善自己的理論知識學習，并且在這個過程中培養(yǎng)學生自主發(fā)現(xiàn)問題，積極進行思考，提出解決問題策略的能力。在觀課一個階段之后，教師給定我們一個課題，讓我們在規(guī)定的時間內自主進行教學設計，當堂展示，之后進行學生互評、教師點評以及進行相應知識點的總結，鍛煉學生將理論知識運用到實踐的能力。這種學習方式，使得枯燥乏味的理論學習變得妙趣橫生，課堂教學氣氛變得活躍，同學們都積極的參與討論，樂于學習。這種教學模式，把灌輸式的講授變?yōu)榱擞懻?，很好地突出了“學生本位”的思想，把課堂的主導權歸還給了學生，并且很好地實現(xiàn)了教師角色的轉變，由一名教書匠和課堂的決策者、實施者變?yōu)榱藢W生學習的引導著和點播者。

二、對于《學校音樂課程導論與教材教法》課程的一點建議

（一）完善課程設置

現(xiàn)階段在高師音樂教育中，《學校音樂教學導論與教材教法》課程一般安排在第六學期，共54課時（有的學校受師資條件的影響，甚至都沒有開設）。教育實習安排在第七學期，約6周時間。而其它關于教育理論或是教育實踐的課程很少能夠涉及，這對于本應受到重視的音樂教育來說似乎是背道而馳。作為高師音樂教育，本就應該突出其師范性特色，而目前的課程設置遠遠不能滿足培養(yǎng)教育型人才的需要。因此，筆者建議高師要完善自己的課程設置，增加一些音樂教育專業(yè)課程，例如：音樂教學設計理論、音樂教育學、音樂心理學、中外音樂教育簡史、音樂教育文獻閱讀與寫作、音樂教材研讀等一系列課程，或者根據學校本身的師資狀況，開設一些選修課，從而讓課程體系更加全面、系統(tǒng)，滿足人才培養(yǎng)的需要。

同時，為了能夠更好地讓學生來適應中小學的音樂教育環(huán)境，還要加強學生的技能學習，設置一些綜合課程，改變以往只注重單一技能學習的情況。比如，加強學生的鋼琴、和聲、即興伴奏與中小學音樂教材的聯(lián)系，并通過教材上的歌曲鍛煉學生自彈自唱的能力；加強學生合唱指揮與中小學音樂教材的聯(lián)系，并使學生掌握基本的樂隊排練的方法；加強對于音樂教育實習的重視程度，盡量多安排時間讓學生進行實踐，把原來的6周實習時間改為一學期，使學生能夠有更多的時間來總結、反思自己的教學活動，更正教學過程中出現(xiàn)的不足，增加自己的教學經驗。

（二）壯大師資隊伍建設

教師是教學成功的關鍵因素，是否具有先進的教育理念、扎實的專業(yè)知識、豐富的教學實踐經驗和良好的品德是衡量一名優(yōu)秀教師該具備的基本條件。對于教授音樂教學法的教師來說，更是如此。不僅要有豐富的理論知識作為理論基礎，更要有大量的基礎音樂教育實踐經驗作為強大的支撐，這樣才能夠很好地把握好理論與實踐相結合的契合度，而不是更偏重于某一方面。目前，在高師中的音樂教學法老師從數量上看遠遠不及鋼琴教師、聲樂教師數量的1/5，而且有的教學法老師還是“兼職”，自己本身就不是學教育專業(yè)出身的，試想這樣的師資環(huán)境下怎么樣能培養(yǎng)出優(yōu)秀的教育專業(yè)的學生呢？因此，筆者建議在高師中引進高質量、高水平的教學法老師，或者從校外聘請有著豐富基礎教學經驗的一線教師作為校外導師，定期給同學們傳授講課經驗等。從而組建起一支既有豐厚理論基礎知識作為支撐，又有大量教學實踐經驗作為檢測、完善的師資隊伍。同時還要經常組織高校教師深入到中小學的教學一線親自觀摩，使高校教師能夠走進中小學課堂，走進孩子們，及時了解基礎音樂教育的最新動態(tài)，更新自己的教學觀念，使自己能夠更好地把握教學動態(tài)與教學方向，從而為培養(yǎng)出一批又一批符合基礎音樂教育現(xiàn)狀的師資力量做好堅實的基礎。

J605

A

1005-5312（2014）08-0233-01