山水畫淺悟

張德山

（西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730030）

山水畫淺悟

張德山

（西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730030）

董其昌所講：“先師古人，后師造化”，中國畫的學(xué)習(xí)正大如此言。在學(xué)習(xí)山水畫的過程中，傳統(tǒng)山水畫的技法是我們的必經(jīng)之路，通過臨習(xí)掌握相關(guān)的筆墨語言與技法并最終夠嫻熟的經(jīng)營自己的畫面。通過寫生探索總結(jié)并將筆墨語言與表現(xiàn)技法相結(jié)合形成自己的繪畫語言進(jìn)而運(yùn)用到創(chuàng)作當(dāng)中，從而實(shí)現(xiàn)準(zhǔn)確的傳情達(dá)意。

臨??；技法；筆墨語言；對比；寫生；創(chuàng)作

中國畫作為東方繪畫的主要流派，有著自己獨(dú)特的思維方式和和繪畫語言，技法上可謂層出不窮?！巴鈳熢旎?，中得心源”，崇尚自然的山水畫也具有明顯的特點(diǎn)。通過自己的研讀和臨習(xí)，我認(rèn)為傳統(tǒng)的山水畫必須由淺入深，從一石一樹，一山一水的臨習(xí)開始，循序漸進(jìn)。在寫生中總結(jié)感悟筆墨語言與各種技法的靈妙之處，最后將所學(xué)運(yùn)用到創(chuàng)作之中。

正如許多山水畫家一樣，我的第一位山水畫老師是清初著名山水畫家——龔賢。他的山水畫中筆墨造型和章法表現(xiàn)上都有別于其他前輩的獨(dú)特性。首先，在筆墨造型上，白龔：用簡練而富有律動感的線條勾勒山石結(jié)構(gòu)、用干濕得益的筆法書寫出林木或蒼勁有力或婆娑有姿的生動形象，很少有皴擦，其此類作品尤顯透亮，賦有抽象性；灰龔：便是勾勒后皴擦，皴法柔而細(xì)膩，色調(diào)單一，畫面賦有詩意；黑龔：反復(fù)皴染，層層集墨，大丘大壑中元?dú)饬芾?。龔賢注重集墨又善皴染，很少勾抹，關(guān)鍵在于皴染的同時(shí)尤可見筆，潤而有骨，皴擦有度。畫面渾厚雄強(qiáng)，將集墨法發(fā)揮到了極致，影響深遠(yuǎn)。

章法上，他匠心獨(dú)運(yùn)，超越前人。以傳統(tǒng)構(gòu)圖經(jīng)營布局，并將自然中提煉的意象符號運(yùn)用到畫面中，追求獨(dú)特的形式美感。他的作品中透露著他人所不曾有過的深沉、蒼黑、渾厚、清雅、高潔的藝術(shù)風(fēng)格。

《溪山行旅圖》畫卷峰巒雄厚、氣勢磅礴。遠(yuǎn)觀得其雄強(qiáng)的山勢，氣勢逼人；近觀方曉其筆墨技法之質(zhì)。范寬山水畫雄偉之風(fēng)則是以枯老、蒼勁的筆墨勾勒和渾厚的雨點(diǎn)皴來表現(xiàn)的。剛勁的筆力勾勒出山石的脈絡(luò)輪廓，濃淡干濕的墨色烘托出壯觀的氣概和秦隴山川的雄偉。層次豐富、墨色凝重、氣勢渾厚，極具美感，整個(gè)畫面氣勢逼人，如身臨其境。在自然面前，人卻顯得如此渺小，馬隊(duì)鈴聲漸漸入畫面，山澗的溪水在流淌著。動靜結(jié)合、如詩如畫，令人贊嘆。米芾曾論其山水畫為：遠(yuǎn)山多正面，折落有勢。山頂多密林，枯老蒼厚。喜歡在水邊畫聳立的大石，山石堅(jiān)硬剛勁。注重對自然山川的觀察、思考和體驗(yàn)，觀覽云煙風(fēng)月的微妙變化，觀景造詣，探索物象的筆墨符號。將崇山峻嶺的雄偉氣韻、密林老樹的景色生動靈妙的現(xiàn)于筆下。

當(dāng)代山水畫家白雪石博采眾長，師宗北派，旁及南派，兼取各類畫種的精華，既有宋畫的精湛嚴(yán)謹(jǐn)、元畫的悠然輕快，又具備水彩畫的秀潤、版畫的純凈與輕快的裝飾美感。清秀淡雅，題材多樣，秀樸多姿，賦有濃厚的時(shí)代氣息，其中以桂林山水為題材創(chuàng)作的山水畫最能代表白雪石的繪畫風(fēng)格。而此，世人稱其為“白派山水”。他突破了傳統(tǒng)的定式，憑借自己獨(dú)特的筆墨繪畫語言，創(chuàng)“白家”樣式，又被譽(yù)為“京派”山水的代表人之一。

表現(xiàn)山石要遵循主客尊卑的次序和陰陽逆順的法則。山有四時(shí)之景：春天的山艷麗、夏天的山青綠、秋天的山明凈、冬天的山暗淡。山水畫有三遠(yuǎn)，即：高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)。畫面的全景要表現(xiàn)出山的重疊覆壓，在咫尺的畫面中表現(xiàn)出幽深的境界，由近到遠(yuǎn)，由下到上層層相疊，從低到高，各遵其序，但又不可面面俱到，應(yīng)虛實(shí)得當(dāng)。以云霧林木遮飾；山以樹木為衣，以草為毛發(fā)，以煙霞為神采，以流水為血脈。

水，有緩急深淺之分，或輕或重，以此區(qū)分深淺緩急。水也隨四季的更替而有所變化：春水微綠、夏水微涼、秋水微青、冬水微暗。

林木亦有四時(shí)榮枯之換，咫尺距離，幽深重疊。林木的本質(zhì)特征在于筆墨的濃淡干濕的把握，加以靈活自如的筆法將樹干或堅(jiān)挺或婆娑或嶙峋之狀生動的形象躍然紙上。

云霞煙霧使畫面意境更加靈動，烘托出清遠(yuǎn)幽靜的情境。晴雨、四時(shí)變換無定，如：春云仿若仙鶴，意悠溫和而暢快；夏云如奇峰，氣勢陰沉，濃厚清淡無定；秋云形似輕浪，廣闊寧靜而明亮；冬云濃重如墨汁，昏暗、寒冷而深沉凝重。

山水畫的學(xué)習(xí)不是一味的“傳移摹寫”，應(yīng)該深入自然、觀察物象、尋找靈感，領(lǐng)略自然勃然華物，運(yùn)用“五彩墨色”的濃淡干濕，靈活多變的筆法完成創(chuàng)作。寫生創(chuàng)作是對客觀物象的認(rèn)識不斷深化過程，必須遵循“外師造化，中得心源”的法則。寫生過程中必定會遇到一些實(shí)質(zhì)性的問題，一個(gè)醞釀的過程很必要，使物象人格化，賦有特殊情感。

創(chuàng)作時(shí)通常會運(yùn)用傳統(tǒng)山水畫所遵循的原理“散點(diǎn)透視”、“三遠(yuǎn)法”取景構(gòu)圖，咫尺之紙盡取千里之景。如清末畫家石濤所言：“搜盡奇峰打草稿”，將所表現(xiàn)的物象運(yùn)用“推、拉、挪、移”的傳統(tǒng)方法經(jīng)營布置?！肮P墨當(dāng)隨時(shí)代”告訴我們傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)必須在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上賦予其時(shí)代的氣息。

中國畫的著色上南齊畫家謝赫六法中提出“隨類賦彩”，注重客觀物象的本質(zhì)，根據(jù)畫面整體效果或加強(qiáng)或削弱，使畫面達(dá)到色彩和諧而又對比鮮明。近實(shí)遠(yuǎn)虛；近景隨類賦彩，遠(yuǎn)景隨光賦彩；筆墨恰到好處，使畫面賦有生命力。墨即是色，用的好則相得益彰，否則死而不活。

總之，山水畫臨摹是一種探索性的學(xué)習(xí)，寫生是為了達(dá)到眼、手和心靈的統(tǒng)一，是感受、醞釀、再現(xiàn)的藝術(shù)過程。而創(chuàng)作則是中國繪畫綜合素養(yǎng)的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)主觀、借景抒情。臨摹必不可少，而寫生則是對傳統(tǒng)繪畫技法的理解運(yùn)用，創(chuàng)作則是綜合前二者在“飽游臥看”的消化過程中再現(xiàn)自然，這也是我們在今后的創(chuàng)作道路上不斷探索不斷學(xué)習(xí)的目標(biāo)。

J222

A

1005-5312（2014）08-0181-01