聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)之我見

萬佳樂

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)之我見

萬佳樂

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安 710061）

近年來，隨著聲樂教學(xué)的專業(yè)化發(fā)展，聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)正在被越來越多的人認識并重視。作為鋼琴演奏藝術(shù)派生的一個分支學(xué)科，扎實的鋼琴演奏功底是成為一名聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的基礎(chǔ)，同時，對聲樂作品的研究——語言的準確拼讀、作品風格的掌握、與演唱者的合作等等方面都有嚴格的要求。這一學(xué)科的逐步完善，對聲樂教學(xué)的專業(yè)化發(fā)展有著不可替代的作用。

聲樂；鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)；探究

聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課，是鋼琴演奏藝術(shù)與聲樂教學(xué)藝術(shù)的一個交叉學(xué)科，是完整的聲樂教學(xué)中不可缺少的一個課程，它對聲樂教學(xué)的輔助和支撐作用，正在被越來越多的人重視。作為培養(yǎng)學(xué)生音樂感覺、歌唱語言、作品風格、表演心理等非技巧性因素的有效手段，聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對學(xué)生更好、更準確地演繹作品有著不可替代的重要作用。如何上好一節(jié)聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課？值得我們思考。

一、指導(dǎo)學(xué)生對聲樂作品的準確認知

1、對作品風格的把握，是準確詮釋聲樂作品的重要準則。作品的風格既包括作曲家創(chuàng)作該作品時所處的時代特征，也包含作曲家自身的創(chuàng)作理念。例如，早起的聲樂作品主要服務(wù)于宗教活動，當時出現(xiàn)了一大批的教會音樂，肅穆、莊嚴即是當時的音樂風格。

2、對作品所表達內(nèi)容的準確理解。

聲樂作品的標題大多都鮮明的表達了作品的中心思想。如舒伯特的《鱒魚》描寫了鱒魚的嬉游，表達了作曲家對漁夫的厭惡憎恨和對小魚的憐憫同情。歌劇中常以樂曲的第一句命名，準確表達作品的意思，如莫扎特的《費加羅的婚禮》中第一句“你再不要去做情郎”，寫的是費加羅對開魯比諾的建議，要像個男子漢，不要總是為情所困。通過作品名，我們基本上能了解到作品要表達的具體意思，以便準確確定作品的基調(diào)。同時，對作品創(chuàng)作背景的了解，也是必不可少的。如舒曼的《獻詞》，是1840年舒曼送給新娘克拉拉作為結(jié)婚禮物的歌曲集《桃金娘》里面的第一首，歌詞中“你是我的靈魂，我的心”更明確地表達對新娘的愛慕。又如格魯克的歌劇《奧菲歐與尤麗狄茜》中有的旋律甜美抒情，但表達的卻是主人公失去愛妻之后的悲傷和絕望，如果不知道這一背景，就會與作品原本所表達的意思背道而馳了。

3、仔細讀譜，要讀三行譜。我們不僅要熟練的彈奏鋼琴伴奏部分，對于聲樂部分的旋律、歌詞發(fā)音、呼吸的氣口等方面也要十分熟悉。

二、指導(dǎo)學(xué)生與鋼琴的配合

一首歌曲能被雕琢成精品，離不開鋼琴伴奏和聲樂演唱者的完美配合，達到我中有你，你中有我的狀態(tài)。大多數(shù)聲樂演唱者有“我最重要”的思想，不重視伴奏聲部，體現(xiàn)在：

1、音樂情緒的不連貫，前奏或間奏是音樂情緒的醞釀和鋪墊，學(xué)生通常不重視這一過程，自顧自的演唱，打亂作品的情緒。如陸在易的《我愛這土地》，華麗的間奏，富于變化的織體，連續(xù)的三連音、九連音、十連音給人以波瀾澎湃的感覺，仿佛能感受到被暴風雨所打擊的小鳥扣人心弦的命運，最后音樂織體的拉寬預(yù)示小鳥奄奄一息，音樂歸于平靜。學(xué)生應(yīng)延續(xù)這一情緒，將音樂繼續(xù)下去。

2、對伴奏聲部的輕視，尤其是藝術(shù)歌曲。在藝術(shù)歌曲中，藝術(shù)歌曲是聲樂與鋼琴的二重唱，鋼琴伴奏部分都是作曲家認真思考，經(jīng)過精雕細琢寫出來的，因此鋼琴的作用就顯得尤為突出，藝術(shù)歌曲的伴奏部分是不能隨意刪減的。如中國藝術(shù)歌曲《春思曲》，全曲在雨滴般的節(jié)奏聲中開始，聲樂部分進來后，左手與旋律聲部一致，與之呼應(yīng)，右手始終保持雨滴的節(jié)奏，刻畫出任務(wù)內(nèi)心的孤獨，歌曲中段，音樂富于生氣，六連音的伴奏織體，流動的旋律烘托出不安的內(nèi)心，尾段的震音部分好似孤獨女子內(nèi)心的吶喊和期盼，特別值得一提的是鋼琴伴奏的尾奏，它們與歌曲的開頭相呼應(yīng)，又出現(xiàn)了如雨滴般的節(jié)奏和左手傷感的下行旋律，預(yù)示著孤獨和無奈是不會消失的現(xiàn)實。鋼琴的前奏、間奏與尾奏都非常重要，充分揭示詩意和抒發(fā)聲樂未盡之情，完美的補充著人聲。所以，讓聲樂演唱者始終沉浸在音樂伴奏中是很重要的。

3、不給伴奏氣口。鋼琴伴奏需要和演唱者密切配合，有個別演唱者有時不顧鋼琴伴奏，自認為自己拍子夠了或是由于氣息不足“猛的”把后面的音唱了出來，讓伴奏者措手不及，導(dǎo)致伴奏與演唱不同步。這樣的情況不管伴奏者多么有經(jīng)驗，都無法預(yù)知演唱者自顧自的唱出后面的音調(diào)，在這些地方，老師就要要求演唱者學(xué)會給伴奏者一些暗示、預(yù)示，從而完美的進行配合。

4、不注重譜面細節(jié)。很多學(xué)生一味地準求好的聲音，卻不重視譜面上作曲家寫的標記，為了展示自己的一個高音，任意的拖時值，對鋼琴伴奏部分不管不顧。還有的學(xué)生，只通過音響資料學(xué)歌，不看樂譜，把聽會的作品帶入課堂，這樣不專業(yè)的學(xué)習(xí)方式必然導(dǎo)致和伴奏合作的困難。

所以，聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)要從以上幾個方面糾正學(xué)生的一些常見的錯誤觀念，積極引導(dǎo)，相互配合，對作品中存在異議的細節(jié)進行討論，既尊重作品風格和作曲家的意愿，又要盡量給聲樂演唱者一定的自由發(fā)揮空間，以彰顯其個性特色。

[1]余宇.淺談鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中的重要性[J].科技信息.2010 (35).

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1005-5312（2014）08-0121-01