沈國民
【摘 要】美術(shù)單招是中職學(xué)校為高等院校輸送適合繼續(xù)深造的藝術(shù)類學(xué)生的教學(xué)形式,其主要的培養(yǎng)目標(biāo)就是為了升學(xué)。美術(shù)單招的專業(yè)課教學(xué)以素描與色彩為主,各具特點。在素描教學(xué)中,要注重素描意識的培養(yǎng)和對結(jié)構(gòu)的理解與表達,實際教學(xué)中多采用速寫與默寫,重視作業(yè)講評和教師示范環(huán)節(jié)。色彩教學(xué)則需從熟悉材料、理解色調(diào)、綜合訓(xùn)練和創(chuàng)意色彩入手。
【關(guān)鍵詞】中職 美術(shù) 素描 色彩
一、關(guān)于素描教學(xué)
美術(shù)單招的素描教學(xué)由幾何體開始,經(jīng)過靜物、石膏五官、石膏頭像、真人頭像教學(xué),直至素描半身像教學(xué)。在具體教學(xué)過程中,需要突出處理好以下幾個問題。
(一)素描意識的培養(yǎng)
參加美術(shù)單招的學(xué)生,在專業(yè)方面多是零起點,對于他們而言,素描意識的養(yǎng)成,比追求排列線條、畫面效果等重要許多。
素描意識的培養(yǎng)首先是正確的觀察方法的養(yǎng)成。正確的觀察是指整體的觀察、本質(zhì)的觀察、對比的觀察。訓(xùn)練學(xué)生整體觀察的意識時,我引導(dǎo)學(xué)生欣賞范畫,先靠近觀察畫面,感受豐富的細節(jié),再遠觀畫面,與近觀時的感覺做對比,讓學(xué)生理解整體與局部的關(guān)系,明白整體決定性的地位。然后,在寫生、臨摹、默寫的訓(xùn)練中要求學(xué)生不斷地揣摩、感悟,并學(xué)會整體觀察對象的方法。本質(zhì)觀察要求學(xué)生突破平面形的概念,建立體積意識,帶著三維的眼光觀察客觀對象,明白光影效果是表面的,形體結(jié)構(gòu)才是本質(zhì)的,學(xué)會在畫面中理解物體空間感與距離感,并要求學(xué)生在自己實踐時加以表現(xiàn)。對比觀察是一種具體的觀察方法,無論是形體表達還是色調(diào)表達都離不開對比觀察。在訓(xùn)練過程中,要求學(xué)生養(yǎng)成“畫此處,看彼處”的習(xí)慣,上下左右,相互對應(yīng)關(guān)聯(lián)的部分要連起來看,也可用眼睛畫水平線、垂直線進行對比觀察。正確觀察方法的運用會貫穿學(xué)生專業(yè)生涯的始終,在接觸專業(yè)訓(xùn)練之初,需要強化這種意識的訓(xùn)練。
素描意識的培養(yǎng)其次是正確作畫步驟的訓(xùn)練。不同的人會有不同的作畫步驟,只要心中有整體,怎么推進作畫步驟都可以。但對于還沒有整體概念的初學(xué)者來說,遵循從大形、大塊到小形、小塊,從整體到局部再到整體的方法是很有必要的,這樣可以糾正學(xué)生畫細節(jié)忘大局、鉆局部失整體的毛病。在教學(xué)過程中,一旦看到學(xué)生局部推進,我會立刻要求他全部擦掉,重新再來。其實,正確作畫步驟的掌握,是以正確運用觀察方法為前提的,觀察方法與作畫步驟互為表里,一個是內(nèi)在的動因,一個是外在的表現(xiàn)。
素描意識還應(yīng)該包括審美意識的培養(yǎng)。“取法上、得乎其中”,對于初學(xué)者來說,教師要給他們一個正確、健康的引導(dǎo),要讓學(xué)生明白什么是好的,什么是不好的,尤其是面對市場上種類繁多的畫冊、臨本時更要警惕。我的做法是引導(dǎo)學(xué)生賞析大師畫作,從大師身上吸取健康的養(yǎng)分。
(二)結(jié)構(gòu)的理解與表達
素描從某種意義上說是一種建立在科學(xué)基礎(chǔ)上的藝術(shù),在二維的平面上表現(xiàn)三維的立體效果,這其中對被畫對象結(jié)構(gòu)的理解與表達起到關(guān)鍵性的支撐作用。在實際教學(xué)過程中,尤其是開始新的學(xué)習(xí)內(nèi)容時,要對被畫對象多做線性的結(jié)構(gòu)分析,理解物體各部分的組合與穿插關(guān)系,學(xué)會用簡單的幾何體歸納、概括復(fù)雜的結(jié)構(gòu)特征,還要理解物體內(nèi)部的天然構(gòu)造,例如人物肌肉、骨骼的內(nèi)部結(jié)構(gòu)與外部形態(tài)起伏轉(zhuǎn)承的關(guān)系。作業(yè)形式多一些線面結(jié)合的塊面結(jié)構(gòu)分析,再穿插一些調(diào)性研究的訓(xùn)練。
(三)速寫與默寫
素描的訓(xùn)練形式多種多樣。教師經(jīng)常采用寫生和臨摹的方式訓(xùn)練學(xué)生素描技能,我覺得應(yīng)該注意配合一定量的速寫與默寫訓(xùn)練,往往能起到事半功倍的效果。
中職生大多有注意力渙散、專注度不夠、上課神游的毛病,速寫訓(xùn)練一方面可以幫助學(xué)生提高概括形體、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系的能力,加深對素描關(guān)系的理解;另一方面還能讓學(xué)生在一定時間內(nèi)屏氣凝神、全神貫注地投入到被畫對象的表達之中,提升學(xué)生的學(xué)習(xí)品質(zhì)。
默寫往往是被大家忽視的一種訓(xùn)練形式。與寫生、臨摹相比,我認為默寫是一種主動的表達,能夠客觀、真實地反映并加強學(xué)生對訓(xùn)練項目的理解與把握程度,也能使學(xué)生清楚地發(fā)現(xiàn)自身存在的不足,使隨后的訓(xùn)練更具目的性與針對性,保證訓(xùn)練的有效性。
(四)作業(yè)講評與教師示范
作業(yè)講評的環(huán)節(jié)也要引起足夠重視。講評可以隨時隨地發(fā)現(xiàn)問題及時糾正,也可以就共性的問題集中講評,還可以采用自評、互評的形式提高學(xué)生的辨析能力。講評要注意一個原則,問題點到為止,多發(fā)現(xiàn)優(yōu)點,多鼓勵,多表揚。這樣,可以使學(xué)生體會到學(xué)習(xí)帶來的快樂與成就感,幫助他們建立學(xué)習(xí)的信心。
中職美術(shù)單招的素描課程雖說是基礎(chǔ)訓(xùn)練,但也需要一定的藝術(shù)表現(xiàn),也會有需要學(xué)生意會的內(nèi)容,這時教師的示范就顯得非常必要,一次有效的范畫演示勝過長篇累牘的講說。有效范畫可以幫助學(xué)生迅速理解素描的要點所在,也能樹立教師在學(xué)生心目中的威信,使教學(xué)更加具有效力。
二、關(guān)于色彩教學(xué)
“除了色彩,素描是包羅萬象的。”這里我想說,有了比較扎實的素描基本功,色彩的學(xué)習(xí)就會方便許多。美術(shù)單招的色彩教學(xué)主要以靜物為主,素描可以基本解決構(gòu)圖、造型、空間、主次、虛實等畫面構(gòu)成要素的問題。當(dāng)然,色彩畢竟不同于素描,還得要面對色彩訓(xùn)練方面需要解決的問題。
(一)熟悉材料
水粉材料比素描材料復(fù)雜。初學(xué)者對畫筆的筆鋒運用、顏料的厚薄質(zhì)感效果、顏料濕潤與干燥的色變等都需要一個適應(yīng)的過程。教學(xué)時除了常規(guī)的涂色訓(xùn)練外,用單色水粉材料畫素描效果也是一種很好的訓(xùn)練方式,在實踐過程中,對學(xué)生迅速掌握水粉材料特性有非常大的幫助。
(二)理解色調(diào)
色調(diào)概念是色彩區(qū)別于素描的本質(zhì)屬性。色調(diào)是人對一幅畫的整體色彩感覺,畫面中所占面積大、起主導(dǎo)色彩傾向的基調(diào)色決定了畫面的色調(diào)。因此,決定畫面色調(diào)往往是襯布、墻壁、地面等大面積的背景色,而一般不是主體物。在調(diào)和畫面整體色調(diào)時,最主要的是先確定基調(diào)色的優(yōu)勢地位。一幅色彩練習(xí),大面積、多數(shù)量使用純度高的顏色,勢必成為鮮色調(diào);大面積、多數(shù)量使用各種灰色,勢必成為灰色調(diào)。當(dāng)然,如果只有基調(diào)色而沒有重點色,畫面就會給人單調(diào)、乏味之感。如果在主體物的色彩上進行小面積的對比、強調(diào),會使整個畫面的色彩氣氛豐富活躍起來。需要注意的是基調(diào)色與重點色是一對矛盾統(tǒng)一體,如果對比、變化過多或面積過大,就會破壞整體感覺,顯得雜亂無章而失去統(tǒng)一效果。反過來,如果重點色面積太小或與基調(diào)色過于接近,則會被周圍的顏色同化、融合,失去豐富、活躍的色調(diào)效果。
素描靠理解,色彩靠感覺。訓(xùn)練中要充分尊重學(xué)生的色彩感覺,給他們自己體會、表達畫面色調(diào)的自由。
(三)綜合訓(xùn)練
在教學(xué)過程中,除了進行大量的寫生、臨摹訓(xùn)練外,還要穿插一些變調(diào)練習(xí),借鑒大師作品進行半創(chuàng)作練習(xí)以及進行風(fēng)景寫生訓(xùn)練,幫助學(xué)生深刻理解并自如表達畫面的色調(diào)關(guān)系。
(四)創(chuàng)意色彩
中職類美術(shù)單招考試區(qū)別于普高省統(tǒng)考的顯著特點,就是提出創(chuàng)意色彩的考試要求。我的理解是創(chuàng)意色彩需要客觀表現(xiàn)少一點,主觀表達多一些,畫面需要主動設(shè)計,可以運用一些材料技法豐富畫面的視覺效果,但需要有和諧、統(tǒng)一的調(diào)性,且不能拋棄繪畫性。