藝 由 心 生— —追夢中的釉下五彩陶瓷藝術(shù)

鐘喬清

《板橋品竹圖》

釉下五彩瓷畫工精美，清新雅麗，彩層下五彩繽紛，其裝飾手法從傳統(tǒng)青花圖案到中唐時代的“唐三彩”，內(nèi)容豐富、山水花鳥、人物圖案等種類繁多，不拘一格。但在眾多的題材中，我特別鐘情于花鳥、蟲魚類題材的創(chuàng)作。因為我在對花鳥、蟲魚的描繪中感受到了自然的魅力與生命的靈性，心靈的觸動，特別是對蝦的動態(tài)描繪，我秉承了先師齊白石的風(fēng)格，吸取了南北各流派的精華，并融入了自己的思想而創(chuàng)作。

我出生于上世紀(jì)四十年代，從小就接觸鄉(xiāng)間的花鳥蟲魚、飛禽走獸，并經(jīng)常為之著迷，總想把它們留下來，有時產(chǎn)生著許多奇妙的夢幻……畫畫也許就是我的一生的職業(yè)吧。

從前因繪畫領(lǐng)袖像，成為“紅色軍旅畫家”，80年代曾因搞烙畫創(chuàng)作而聞名全國。從藝至今近50年，我在不斷的努力學(xué)習(xí)，不斷創(chuàng)新。在立足傳統(tǒng)中國畫技法基礎(chǔ)上，不斷吸取前人的經(jīng)驗，運用新的表現(xiàn)形式與方法，形成了自己清晰明快、生動靈性的藝術(shù)風(fēng)格，作品達(dá)到了寧靜和諧的審美意境。期間創(chuàng)作出的一大批有意味形式的蟲魚、蝦類釉下五彩陶瓷作品，均受到了業(yè)內(nèi)人士所推崇，深受國內(nèi)外廣大收藏愛好者喜好。如果說要使動物畫中的生靈承載有人性的思維，那么落實到釉下五彩藝術(shù)瓷彩繪技法、語言形式上就必然觸及到繪畫技法與精神相結(jié)合的實際問題，因而要尋找到一條能夠深入堂奧的途徑極為重要。我始終認(rèn)為，靈魂的本真，是優(yōu)秀作品的源泉。一個有愛心的人，他的作品不會干癟、不會干澀亦不會虛假，在創(chuàng)作中更是如此。我創(chuàng)作的《群龍戲?！肥亲约罕容^滿意的作品，因為我愛蝦的自由、靈動與可愛，在作品中描繪的是六只清水大蝦的故事：它們有力的長須，形式優(yōu)美，表現(xiàn)了蝦的旺盛生命力，作品中的蝦似孩子在追逐嬉戲，這也正是我將繪畫技法與心靈感觸相結(jié)合的表現(xiàn)。我通過刻苦的鉆研及精致入微的觀察，掌握了豐富細(xì)膩的釉下五彩陶瓷技法，開啟這一扇屬于我自己的陶瓷藝術(shù)之門，同時也希望讓更多的人能通過我的陶瓷作品去感受這種靜雅靈動、自然和諧之美。

在我創(chuàng)作的題材中，動物類題材作品是自己研習(xí)很長時間以及感觸最深的，無論是魚蝦的長須還是獸類的毛發(fā)，都是我精心細(xì)致并用心描畫上去的，就像是一幅工筆畫，是技藝與藝術(shù)思維的結(jié)合。同時喜歡運用中西結(jié)合的方式來描繪動物的神態(tài)，通過變化多樣的技巧，使作品讓人感到賞心悅目，百看不厭；比如奔騰中的駿馬，水中嬉游的蟲蝦，可愛的小貓，暢游的小魚，我都用心刻畫，有時也運用肌理作背景來創(chuàng)作，將那些可愛的家伙烘托的神靈活現(xiàn)，動物們都如此充滿生機(jī)、如此和諧。在創(chuàng)作中也讓我更熱愛生活、熱愛生命，藝由心生，用心去感受到釉下五彩藝術(shù)陶瓷中存在的一個個生靈。

《年年有余》

特別是在2011年由湖南省陶協(xié)主辦的“鐘喬清陶瓷藝術(shù)作品展”為省陶協(xié)會員的個展開先河，同時中國網(wǎng)絡(luò)電視臺也以“鐘喬清陶瓷藝術(shù)作品展”為題拍了四十多分鐘的視頻向外推介，被業(yè)界稱為當(dāng)代“齊白石”，中國瓷壇畫蝦第一人。這在一定程度上是對我成績的一種肯定，更是激勵與鞭策。為了提升自己的文化修養(yǎng)與藝術(shù)素質(zhì)，我去年還參加了由清華美院與中國陶瓷工業(yè)協(xié)會共同舉辦的“全國陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作與設(shè)計高級研修班”的學(xué)習(xí)，每一次展覽與學(xué)習(xí)都是我進(jìn)步的開始，也是我前進(jìn)的動力。藝術(shù)源于生活，高于生活。因此，我還特別注重社會實踐活動，在體驗生活中萌發(fā)更多的創(chuàng)作靈感。往往會利用業(yè)余休息時間，深入山林曠野、大街小巷中去捕捉自然美和人文景觀，觀察細(xì)膩，真實而自然。在大量寫生創(chuàng)作中吸取營養(yǎng)、總結(jié)創(chuàng)作規(guī)律。同時日積月累的戶外寫生經(jīng)歷，凝聚成一股不卑不亢的精神，融合在創(chuàng)作的陶瓷藝術(shù)作品之中，功力彌深，厚積薄發(fā)。所創(chuàng)作出的作品里都流露出平和、安靜和輕松自然的意境，不躁動，更不囂張，得到的是優(yōu)美和清雅的心境體驗。

當(dāng)自身的技藝開始變得成熟起來的時候，一種新的尋求夢便不自覺地會觸及著內(nèi)心深處，那便是尋“根”，尋找一種來自心靈深處的藝術(shù)回歸，尋找自我土壤的根。這或許是作品中傳統(tǒng)文化精神和傳統(tǒng)繪畫氣息產(chǎn)生的由來。我的作品《雅趣》，描繪的一群活潑靈動的蝦在水中“搏斗”，在背景創(chuàng)作上，運用肌理和釉彩的顏色效果與前景的黑白墨色的蝦形成對比，流線狀的色條更是象征了水的透明清澈，在主體物蝦的構(gòu)圖上更是講究了聚散的形式，這八只蝦，我人為將其分為兩大組，從畫面中可以感受到十足的趣味性。在以蟲蝦為題材的作品創(chuàng)作中，我注重把握蟲魚習(xí)性、動態(tài)以及構(gòu)筑整體畫面的生活氣息，并將釉下五彩技藝與畫面恰到好處地相結(jié)合。就技法層面講，我善于把握細(xì)部暈染和整體感覺的協(xié)調(diào)關(guān)系，在具體的細(xì)節(jié)中追求并保持傳統(tǒng)審美的線形意識，從而使描繪的動物達(dá)到惟妙惟肖。

當(dāng)自己的每一件作品出爐時，也正是我的釉下五彩圓夢之時，心里異樣的興奮與滿足。因每一件作品都傾注了我全部的心血，而每一件作品，也是無法復(fù)制的孤品。尋根的意義更多的是一種哲學(xué)上的探求，傳承、創(chuàng)新、跨越、追夢。我將藝術(shù)的感覺和傳統(tǒng)的文化相融合，創(chuàng)造一種新的藝術(shù)意向，這雖是一個漫長變化過程，但覺是一個值得用生命去探索的過程。

畢竟，藝歸于心。

《岳飛圖》