東 方 神 韻——釉 畫

朱振洪

化一釉畫藝術(shù)空間

最近幾年，中國當(dāng)代藝術(shù)火爆人氣，使的釉畫藝術(shù)成為人們關(guān)注的熱點(diǎn)，更多的人希望了解釉畫藝術(shù)，親近釉畫藝術(shù)。但是，其他畫種在世界藝術(shù)的頂端地位和釉畫在中國的邊緣化地位，落差巨大，這種落差也為釉畫藝術(shù)在中國的未來蘊(yùn)藏著巨大的潛力。釉畫集其他畫種優(yōu)點(diǎn)于一身，必將復(fù)歸它本身應(yīng)有的地位和價值。釉畫藝術(shù)不僅屬于藝術(shù)市場，更屬于社會文化，大眾審美和學(xué)術(shù)研究。

釉畫是用青花料，粉彩料，五彩料，顏色釉在瓷胎或瓷器上自由繪畫，有獨(dú)立繪畫語言的繪畫方式，是陶瓷裝飾的一種。釉畫是借助陶瓷載體經(jīng)過釉上釉下釉中及其他工藝的一種繪畫。其主體是瓷胎、青花料、五彩料、粉彩料、顏色釉、沙子、玻璃、玉石、釉、高低溫?zé)茦?gòu)成。是泥跟火的藝術(shù)。

釉畫的發(fā)展可以追溯到4500-5000年前，龍山文化就出現(xiàn)了黑陶釉，到西漢的鉛釉陶器，第一次穿上了大紅大綠的新衣，是釉畫發(fā)展史上的一次革命，東漢晚期真正的陶瓷出現(xiàn)了，是釉畫發(fā)展史上里程碑，到了唐代有了掛色釉的唐三彩，宋的影青，元代的青花，清的五彩，粉彩，琺瑯彩，清末民初的淺降彩，淺降彩的出現(xiàn)，釉畫得到了空前發(fā)展。清末初時，文人墨客聚集瓷都景德鎮(zhèn)的株山繪畫瓷器，他們是那個時代釉畫繪畫的杰出代表。新中國成立后，釉畫得到了空前的發(fā)展，國有瓷廠的美研室，到輕工業(yè)部、省市陶研所。當(dāng)代的大師，院校教授，藝術(shù)家成為創(chuàng)作的主題。

朱振洪個人簡介朱振洪，1973年生，山東沂南人，自由藝術(shù)家。從事陶瓷研究十余載，現(xiàn)居景德鎮(zhèn)從事高溫色釉研究與創(chuàng)作。作品色彩變幻豐富，率性揮灑而不失色彩造性法度，一任自然。追求本真，樸拙雄渾的藝氣息。

釉畫是陶瓷工藝完成的繪畫方式，具有視覺藝術(shù)造型審美的藝術(shù)科學(xué)價值，具有深厚的文化底蘊(yùn)。有很強(qiáng)的繪畫感和表現(xiàn)力，表現(xiàn)手法非常豐富，如吹、滴、潑、噴等手法，筆者的《東方神韻--層林盡染》作品基本上采用了，噴，潑，灑等技法表現(xiàn)樹干，枯枝，艾草叢，和樹葉，畫面中，近景的深秋楓樹，高高聳立，橙紅一片，遠(yuǎn)景的高樹蒼潤幽遠(yuǎn)，整個瓷板呈深紅基調(diào)，片片紅葉起舞在晚風(fēng)中，整幅作品色彩豐富濃艷，光彩奪目，景物自然逼真，看不出人為的痕跡，烏金釉造樹干的厚重，釉紅釉裝扮的楓葉似火，真可謂秋天樹林神姿仙態(tài)，作品層次感強(qiáng)，色彩豐富，變幻無方，宛如一首歌頌深秋動人的歌。釉畫的材料性能穩(wěn)定，工藝精良，技術(shù)含量高，是科學(xué)技術(shù)研究范疇，釉畫是當(dāng)代繪畫中跨媒體的新型視覺藝術(shù)。是多媒體繪畫，抽象畫等領(lǐng)先前沿繪畫之一，如筆者的《東方神韻--唐韻》系列作品，采用滴、灑、潑等技法，塑造了數(shù)位身姿動人的仕女，使深宮女人相互傾訴？抑或是離別時執(zhí)手相看眼淚互訴衷情？作品暈色自然流暢，達(dá)到了形似神更斯的藝術(shù)境界，留給觀賞者想象的空間。

釉畫的創(chuàng)作是一綜合藝術(shù)，是集傳統(tǒng)工藝美術(shù)，陶瓷科學(xué)技術(shù)與當(dāng)代繪畫思想理念于一體的新型繪畫。它不單在坯胎繪畫，同時坯胎也是一作品，只有作者創(chuàng)作理念與器型完美地結(jié)合，經(jīng)過有情感的燒制，才能成為一件藝術(shù)品，它有七十二道工序，是眾人情感的結(jié)晶。釉畫的表現(xiàn)形勢幾乎囊括了所有的藝術(shù)門類，釉畫可以表現(xiàn)油畫色彩豐富，立體質(zhì)感強(qiáng)的視覺效果；又能表現(xiàn)中國水墨畫的墨韻，又善于表現(xiàn)似象非象的物像特征，這種特征效果使人產(chǎn)生豐富的遐想；還能表現(xiàn)漆畫之美，美在朦朧，美在神秘；釉畫在塑造和暈染不亞于色粉畫，色彩變化豐富，典雅，且宜表現(xiàn)變幻細(xì)膩的物體；釉畫的卓越表現(xiàn)在不久的將會在全國美展上占有重要的位置。

釉畫是追求自由繪畫語境的形式，用陶瓷材質(zhì)為媒介出發(fā)，借用抽象的語言，以不同方式揭發(fā)出深層精神訴求。與傳統(tǒng)繪畫單一媒介不同的多媒介試驗(yàn)探索，打破了舊有畫種的界限，激勵出創(chuàng)造的靈感，形成新鮮的審美情趣，成為中國藝術(shù)生態(tài)的新的增長點(diǎn)。如筆者的《東方神韻--云山》，他首先顏色艷麗朦朧之美，色彩變幻無方，真氣淋漓，氣勢恢宏，追求本真。他的多義性、模糊性和朦朧性追求一種哲理、詩情或神韻，往往給觀者用心去感受，探索和領(lǐng)悟。經(jīng)常是只可意會不可言傳。

釉畫的顏色釉能表現(xiàn)抽象畫 的本質(zhì)，抽象是宇宙的本質(zhì)，也是人類認(rèn)識世界的一種方式，在人的感悟里，抽象文化是生命文化，是人的生命天性和本質(zhì)，是直接服務(wù)人的生命方式，通過視覺的形勢審美，傳遞快感和美感，完成生命的視覺和精神享受。經(jīng)過1300度的過濾后的產(chǎn)物本真，基于這種理念，又受到道家和佛家 思想的影響，筆者創(chuàng)作《東方神韻--禪》采用唐代潑墨的方式潑釉，由流動釉潑出觀音的型，用不流動的釉作背景，繪制而成。在變幻的白云之間有一若隱若現(xiàn)的觀音。做到了道法自然，大象無形，普施天下的仁愛之心。顏色釉在追求宇宙本真，宇宙的原生態(tài)，探索心靈活泉的創(chuàng)作中表現(xiàn)非凡。受到德國伯特·海靈格《現(xiàn)象學(xué)》的啟發(fā)，筆者創(chuàng)作了《奈何橋》，畫面灰和白為主色，白的抽象的人體，和灰的人體及幽藍(lán)的頭部，來表現(xiàn)宇宙的陰陽。生和死，愛與恨；虛幻和真實(shí)，文明與荒昧。是宇宙陰陽滋生萬象，還是陰陽博弈的……，我只是一個觀者！

釉畫的載體是陶瓷，它具有永久性，他是釉在瓷器或瓷胎上經(jīng)過800-1300度左右燒制而成。他的工藝材質(zhì)比其他畫種更穩(wěn)定，有獨(dú)立的藝術(shù)語言。釉畫在景德鎮(zhèn)經(jīng)過一千年的發(fā)展已行成了完整的產(chǎn)業(yè)鏈。從瓷土，瓷胎成型，釉料，繪畫，燒制，包裝，物流，出版，畫廊，院校等研究機(jī)構(gòu)反復(fù)一應(yīng)俱全。從事相關(guān)釉畫的人數(shù)達(dá)40多萬，發(fā)展到現(xiàn)在景德鎮(zhèn)的畫廊有幾千家之多，這是有別于其他畫種之處。

釉畫已成位收藏界的新寵，在文化大繁榮大發(fā)展的時代得到了空前的發(fā)展，北京、上海、廣州、深圳藝博會的展示，本土華藝拍賣公司崛起，還有嘉德、保利、萬隆、匡時、香港的佳士得等知名拍賣行的加入，更推動了釉畫的發(fā)展，釉畫是當(dāng)代藝術(shù)品新寵，她卓爾不凡藝術(shù)氣質(zhì)，內(nèi)在蘊(yùn)藏巨大的潛能，必將問鼎世界藝術(shù)的寶座。

釉畫藝術(shù)的獨(dú)特魅力，正吸引世界各地的藝術(shù)家加入，工匠八方來，器天下走，是當(dāng)下釉畫發(fā)展的最好寫照。china陶瓷，China中國，釉畫是中國的，也是世界的。釉畫藝術(shù)將改寫世界藝術(shù)頂端的地位。