“鋼琴狂人”鮑里斯廣州演繹“原色李斯特”

3月8日，被譽(yù)為“鋼琴狂人”、“當(dāng)代李斯特”的以色列當(dāng)紅鋼琴家鮑里斯·吉特伯格在廣州星海音樂廳舉行獨(dú)奏音樂會(huì)，為羊城樂迷演奏了貝多芬、李斯特、巴托克等著名作曲家的經(jīng)典作品。

80后的當(dāng)紅鋼琴家

吉特伯格出生在莫斯科的一個(gè)音樂世家，他自幼便顯露出鋼琴的天才潛質(zhì)，5歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，即便在大師輩出的俄羅斯，他的天賦也令人感到驚詫。自出道以來，吉特伯格屢次在重要的國(guó)際大賽上斬獲獎(jiǎng)項(xiàng)，短短數(shù)年間，就與祖賓·梅塔、克里斯托弗·馮·多納伊、馬琳娜·艾索普、普雷特涅夫等指揮大師以及倫敦交響樂團(tuán)、英國(guó)愛樂樂團(tuán)、法蘭克福廣播交響樂團(tuán)等世界級(jí)交響樂團(tuán)進(jìn)行了成功的合作。英國(guó)權(quán)威的古典音樂雜志《留聲機(jī)》稱贊他“極具感染力的演奏令許多大師前輩黯然失色”，是新一代的大師級(jí)鋼琴家。

和李云迪師出同門

吉特伯格與中國(guó)藝人一直頗有緣分，早在11歲時(shí)，吉特伯格就移居以色列，師從當(dāng)代著名鋼琴教育家阿里·瓦迪，就入門先后而言，吉特伯格還是李云迪和陳薩的同門師兄。在跟隨瓦迪學(xué)習(xí)的十多年間，吉特伯格系統(tǒng)學(xué)習(xí)了鋼琴演奏藝術(shù)，成長(zhǎng)為一位成熟的鋼琴演奏家。

典型的“演出狂人”

吉特伯格是一個(gè)典型的“演出狂人”，他堅(jiān)信“站在舞臺(tái)上是演奏家不可或缺的經(jīng)驗(yàn)”。無論是一晚接一晚傾盡全力的演出，還是為了一個(gè)重要的演出挑戰(zhàn)一個(gè)全新的節(jié)目單，他總是陶醉于演奏家和觀眾之間的奇妙化學(xué)反應(yīng)。同時(shí)他堅(jiān)信一個(gè)好的現(xiàn)場(chǎng)演出會(huì)讓大家忽略90分鐘有多么難熬，音樂能直達(dá)人心。他一直努力讓自己的每個(gè)演出都獨(dú)一無二，他總是竭盡全力，讓音樂的魔法發(fā)生在現(xiàn)場(chǎng)，讓演出成為觀眾們最好的回憶。

藝術(shù)風(fēng)格的全面展現(xiàn)

此次鋼琴獨(dú)奏會(huì)，吉特伯格在曲目安排上可謂煞費(fèi)苦心，對(duì)貝多芬、李斯特、巴托克和格里格等作品的演繹，從多角度展現(xiàn)了吉特伯格的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格?！皹肥ァ必惗喾业?2部鋼琴奏鳴曲被譽(yù)為“新約圣經(jīng)”，而本場(chǎng)上演的《悲愴》奏鳴曲則是其中最富盛名的一首，作品因其戲劇性的優(yōu)美旋律而為世人所熟悉，具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和深邃的內(nèi)涵，無論在內(nèi)容、旋律和結(jié)構(gòu)等諸多方面，都滲透著日耳曼民族特有的理性。

另一位著名作曲家李斯特的《b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》歷來被鋼琴家們認(rèn)為是難度最大的鋼琴奏鳴曲之一，作品不但對(duì)演奏者有著極高的技術(shù)要求，對(duì)演奏者的整體把握能力同樣是巨大的挑戰(zhàn)，因而被譽(yù)為“史詩(shī)般的奏鳴曲”。同時(shí)這部傳世巨作不僅開創(chuàng)了單樂章奏鳴曲式的先河，其無處不在的主題變形技法和雙重奏鳴曲式功能、龐大而復(fù)雜的結(jié)構(gòu)、殷實(shí)的內(nèi)容和色彩斑斕的和聲語(yǔ)匯，都為演奏者的解讀與演繹提供了廣闊的空間。

音樂會(huì)中的另兩部作品格里格的《鋼琴奏鳴曲》和巴托克的六首舞曲，融合了浪漫主義以及作曲家各自音樂的特點(diǎn)，無論是熱情奔放的巴托克舞曲，還是柔情婉轉(zhuǎn)的格里格奏鳴曲，都將吉特伯格的才情和個(gè)性充分展現(xiàn)，讓觀眾滿懷激情地走進(jìn)了音樂的世界。

（東方網(wǎng)）