摘要
青花瓷是中國陶瓷藝術中最具代表性的品種之一。建國后,青花繪畫藝術日臻完美,適用范圍廣泛,雅俗共賞,已日漸成為陶瓷美術創(chuàng)作中的一支奇葩。王步在青花瓷畫藝術史上是承先啟后之人,影響了當今一批青花瓷畫藝術家,如黃賣九、楊冰等。在繼承前人的基礎上又有創(chuàng)新,如陸軍的“陸氏童”、鐘連生、賴德全的青花釉里紅山水瓶等。
關鍵詞
青花瓷畫
藝術語言
純 藝 術
隨著現(xiàn)代民間青花在上世紀8 0年代的崛起,標志著當代青花瓷畫發(fā)展輝煌時代的到來。不僅僅是傳統(tǒng)陶瓷藝術家高揚水墨青花的大旗,許多學院派陶藝家也以回歸傳統(tǒng)文化的姿態(tài)開始了實踐青花的探索之路,隨著水墨國畫的強勢加入,使得當代青花瓷畫站在了歷史的高點,與文人畫、新水墨畫等發(fā)展相伴相隨,表現(xiàn)出強烈的時代精神。為了下文分析之便,按中國水墨畫劃分人物畫、山水畫、花鳥畫三類題材進行分析。
一、青花人物畫的純藝術表現(xiàn)
當代的青花人物畫在繼承傳統(tǒng)青花工筆人物的技法上,又有創(chuàng)新,寫意、沒骨等表現(xiàn)手法不斷被運用,還融合了西方寫實的表現(xiàn)手法,形象生動傳神。當代青花人物畫,不能不提我的導師陸軍教授的“陸氏童”。“陸氏童”以舉止文雅、稚拙可愛、靈巧脫俗、端莊大氣、自然天真等藝術形象脫穎而出。見過“陸氏童”的人無不被其中的純靜美好、超凡脫俗、風流瀟灑所吸引。所營造出的意境給人以無限的想象空間,剎那間忘卻世俗瑣事,浮想著古人幽情,心曠神怡中領略古代的文人雅趣,心靈上得到一次洗禮。繪畫自娛自樂的怡情功能得到了充分發(fā)揮。施于人教授稱贊到:“無瑕童子清如玉,不俗墨痕意似仙”充分概括了“陸氏童”的魅力。
“陸氏童”是將中國古典美學思想與現(xiàn)代審美情趣和時代精神完美的結合。兒童是無憂無慮、純真樸實的象征,體現(xiàn)了道家“天人合一”的思想和道家真誠無偽的自然性情;沒有雕琢的謹細、五色的絢爛,以樸為美以淡為宗,體現(xiàn)了平淡自然的超越品格?!瓣懯贤钡男蜗蠹诺涿?、現(xiàn)代美于一身,亦是外在美和內(nèi)在美的高度統(tǒng)一。中國傳統(tǒng)服飾肚兜、清代的氅衣、旗袍被應用在童子身上,服飾寬松自如頗現(xiàn)民族文化的端莊和典雅,用陸老師的話說就是“古代的服飾現(xiàn)代化”,服裝上的裝飾風格無不體現(xiàn)了當下流行的田園復古風,還有穿著緊身吊帶超短裙、裹胸超短裙的童女,迎合了西方時尚性感的著裝風格,縱覽這些童男童女的服裝,是集古今中外匯聚一起的一場盛大的時裝表演,表現(xiàn)出強大的藝術生命力,也體現(xiàn)了陸老師深厚的文化底蘊和藝術修養(yǎng)。“陸氏童”在服飾結構和形體塑造上應用西方寫實夸張的表現(xiàn)手法。細眉秀眼,即一改以大眼為美的審美標準,身材健壯敦實,稚拙可愛,是拙與巧的完美結合。又將中國積淀幾千年的文化遺產(chǎn)琴棋書畫與之相結合,賦予了童子豐富的文化內(nèi)涵;另一方面,童子的嬉戲玩耍還喚起人們對童年的美好回憶。童子賞花、戲蓮、煮茶、釣魚的閑情雅趣,是多少現(xiàn)代人欲罷不能的事呢?令人產(chǎn)生無限的美好向往。在表現(xiàn)技法上,“陸氏童”既繼承傳統(tǒng)又有突破,傳統(tǒng)嬰戲圖以工筆寫形,筆法過于細膩,拘謹有余而生動不足;民間青花的大寫意表現(xiàn)手法,筆法過于簡單,很難達到形神兼?zhèn)洹j懤蠋熡煤喚毜木€條勾勒童子輪廓,線條富于粗細濃淡虛實變化,剛柔相濟,所繪童子生動自然,鮮活富有情趣。肚兜等服飾則用寫意的筆法,一兩筆輕塌而成,陸老師扎實的造型功底一覽無遺。
惲格在《南田畫跋》中有云“畫以簡貴為尚。簡之入微,則洗盡塵滓,獨存孤迥”,而“陸氏童”最高明之處便是簡化,將復雜的東西簡化到恰到好處。逸者必簡,而簡也是某種程度上的逸。陸老師一反傳統(tǒng)繁瑣的套路繪畫,使作品達到了審美、創(chuàng)新、情趣、意境的高度集中。和諧統(tǒng)一是“陸氏童”的一大特征,也是其內(nèi)在精神。
二、青花山水畫的純藝術表現(xiàn)
青花在表達熱愛祖國大好河山,描繪自然風景上也毫不遜色?,F(xiàn)代青花山水技法與時俱進,不斷創(chuàng)新。在發(fā)揚傳統(tǒng)精巧工藝的基礎上,與國畫技法、油畫技法相結合。國畫中的大寫意、西方素描、油畫中寫實的藝術效果表現(xiàn)得淋漓盡致。在材料上不斷應用多種元素,如表現(xiàn)山峰巖石、樹木枝干時,用紅中帶綠的釉里紅表現(xiàn);再如用高溫色釉作底色,再在上面勾勒具體物象,構思相映成趣,韻味十足。如謝克鋒的作品《黃山煙云》,用傳統(tǒng)的工筆技法表現(xiàn)了黃山景色的奇?zhèn)デ嘻?、靈秀多姿。他的青花山水用筆犀利、線條細勁有書法剛柔之氣,墨色經(jīng)燒制,窯變形成的天然肌理恰到好處地表現(xiàn)了巖石裂縫紋理,天然質感與精心潤澤、用筆高古、意境清幽。又如鐘連生教授的青花釉里紅山水作品,瓷上畫的黃山余脈群山環(huán)抱,青花、釉里紅兩色對比絢麗多姿,另有一番趣味。造型飽滿,端莊大氣;構圖疏密有致,顧盼相生;造型準確生動,用釉里紅以大寫意手法大塊圖繪黃山,頗有筆墨意韻,釉里紅窯變后暈散、流動產(chǎn)生的山石肌理與紅中泛綠、泛黃的景色宛若天成,對比相生,虛虛實實與畫面意境十分貼切,有很強的藝術張力。并有徐霞客詩句為題詞:“五岳歸來不看山,黃山歸來不看岳”。寫實、變形、抽象、概括取中西藝術之精華而自成風格。青花山水瓷畫在悠長的藝術實踐過程中,不但豐富了它的物質表象,還綜合了文人山水畫平淡自然的超越品格。再如賴德全大師的青花釉里紅《鄉(xiāng)村秋雨》瓶,瓷器造型與巧妙構思相統(tǒng)一,器型拙樸自然,用柔美的線條在硬朗的瓷質上勾勒,用筆流暢,樹木栩栩如生。用釉里紅為主料,以大寫意的手法大幅度地渲染,表現(xiàn)出鄉(xiāng)村秋雨的畫面,釉里紅燒制后的自然流動,使畫面神采飛揚,韻味十足。釉里紅發(fā)色濃郁飽滿,青花蒼翠欲滴,秋天的收獲和秋雨的滋潤在兩種顏色對比中完美表達,也充分表達了作者淡泊、真誠純樸的自然性情。
三、青花花鳥畫的純藝術表現(xiàn)
現(xiàn)代青花花鳥突破傳統(tǒng)的構圖模式,對題材的選擇和應用大膽創(chuàng)新,夸張、變形等手法得到廣泛運用。如黃賣九大師的寶字瓶青花《碩果圖》,葡萄及其枝葉滿滿地布置在瓶口和瓶頸,青花分水層次分明,濃淡虛實變化有致;青花料色晶瑩剔透、飽滿、形象逼真。引得鳥兒也垂涎欲滴。寶字瓶的余下部分大量留白,給人以足夠的靜謐空間,疏密對比,突出“碩果”主題。整個作品表達了作者知足常樂的情感及和諧安康的生活。另有黃賣九于2 0 0 3年創(chuàng)作的青花分水《清歌圖》瓷板畫,畫面極具大寫意水墨韻味,氣勢宏大,自由灑脫,運筆剛柔并濟,輕松沉著。這件作品是作者以創(chuàng)新的筆墨青花分水手法創(chuàng)作的一件大型瓷板畫,在繼承傳統(tǒng)青花技法的基礎上,將國畫大寫意潑墨的手法引進青花瓷的創(chuàng)作,是一件工藝和繪畫相結合的十分成功的佳作。黃賣九大師的陶瓷作品把青花料色的美感表現(xiàn)得幾近完美,他的作品總能把我們帶入純樸、美好的世界,令人心曠神怡。
四、總結
當代青花瓷藝術家注重青花料色質樸、醇厚的品質,表現(xiàn)技法不斷創(chuàng)新,尋求具有個性的藝術符號,同時也注重表達自己的思想,抒發(fā)內(nèi)心情懷。陶瓷材質的精神內(nèi)涵和作品所表達思想情感的統(tǒng)一、繪畫內(nèi)容與陶瓷造型的統(tǒng)一、構圖與色彩的統(tǒng)一、巧妙構思與材質美感的統(tǒng)一等,也證明在通往純藝術的道路上,青花材料有其獨特的藝術語言和表現(xiàn)手法。青花這一朵在世界藝術舞臺上的奇葩將更加燦爛地綻放,青花瓷繪畫也將進入更高的藝術境界。
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