舞臺(tái)音響師藝術(shù)修養(yǎng)的養(yǎng)成

舞臺(tái)音響師是現(xiàn)代文藝演出的重要參與者，通過運(yùn)用專業(yè)音響設(shè)備來調(diào)控各種聲源的音質(zhì)。法國(guó)藝術(shù)家利昂在他的《藝術(shù)的暗示》中寫道：“人們對(duì)聲音的感覺，存在著藝術(shù)的因素，音響師的工作是一門辨別聲音、放大聲音、駕馭聲音的藝術(shù)?！笨梢哉f，沒有舞臺(tái)音響師，就沒有舞臺(tái)魅力的完美呈現(xiàn)。

舞臺(tái)音響師除了具備一定的專業(yè)知識(shí)外，更重要的一點(diǎn)，還必須具有一定的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)，而要提高這兩種修養(yǎng)，首先要了解音樂的美學(xué)內(nèi)涵。音樂的美學(xué)感受是一個(gè)深遠(yuǎn)而復(fù)雜的話題，受民族、地域、歷史以及政治、經(jīng)濟(jì)等多種因素影響，這種感受既有差異又有共性。不同的民族、不同的地域，人們會(huì)形成不同的音樂感情。比如，蒙古人喜歡“馬頭琴”，新疆人喜歡“東不拉”，西北高原有秦腔，江浙地區(qū)有 “越劇”，這些不同的樂器和不同的藝術(shù)形式，對(duì)于不同民族、不同地區(qū)的人，產(chǎn)生的音樂美學(xué)感受是有差異的。而不同的人，生理感官卻是相通的。人類正是通過聽覺器官來感受音樂之美，進(jìn)而在頭腦中形成一連串的聯(lián)想畫面。比如當(dāng)人們聽到馬頭琴的聲音時(shí)會(huì)聯(lián)想到內(nèi)蒙古大草原那種“風(fēng)吹草低見牛羊”的壯麗景象。只有具備了較高的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)，才能欣賞、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造美的音樂，這也就是音響師為什么要有良好的藝術(shù)修養(yǎng)的根本原因。

作為一名合格的舞臺(tái)音響師，要有一定的聲樂學(xué)知識(shí)。因?yàn)閿U(kuò)音系統(tǒng)主要是對(duì)音樂進(jìn)行擴(kuò)音，這就要求音響師對(duì)音源有比較全面的理解和認(rèn)識(shí)，否則就很難完成對(duì)音色的修飾和處理。合格的音響師要能保證讓不同的音樂流派呈現(xiàn)最具風(fēng)格的音色狀態(tài)；在器樂中，交響樂、民族音樂、通俗音樂、爵士樂以及搖滾樂這些不同的流派有不同的音樂特性，合格的音響師應(yīng)該了解不同流派的音色結(jié)構(gòu)和特性，從而對(duì)不同音色的頻率結(jié)構(gòu)進(jìn)行修飾和處理；在戲劇中，音響師要熟悉整個(gè)劇情和表演環(huán)節(jié)，并能根據(jù)劇情發(fā)展設(shè)計(jì)各類音效，與劇情同步且恰當(dāng)?shù)伢w現(xiàn)出來，這就要求音響師還要有一定的文學(xué)和藝術(shù)的表現(xiàn)能力。舞臺(tái)音響師必須做到樂隊(duì)演奏和演員演唱時(shí)的聲部平衡，在音量分配上有主次，注意主聲部和副聲部的聲部平衡；獨(dú)奏和伴奏的音量平衡；不同樂器的種類、力度和音色頻率的平衡。比如，在弦樂組中的小提琴，一般音域?yàn)間—d4，如果擴(kuò)音師在擴(kuò)音過程中，不了解小提琴的特性，隨意調(diào)整成EQ，就會(huì)導(dǎo)致小提琴音色渾濁而刺耳。即使同一只拾音話筒，處于不同的拾音位置，拾取的音色也不同。比如交響樂演奏《瀏陽河》，在弦樂組拾音時(shí)，如果采取高架向下拾音，弦樂就會(huì)融合圓潤(rùn)，若再添加混響效果，將使弦樂連綿不絕，和聲玲瓏律動(dòng)。對(duì)于舞臺(tái)音響師來說，要提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)以及音響美學(xué)修養(yǎng)，就必須強(qiáng)化對(duì)音響感覺的靈敏性和對(duì)聲音分辨能力的訓(xùn)練。音響師通常面臨的是自然聲、人聲、音樂聲和其他各種雜聲的復(fù)雜的聽音環(huán)境，而舞臺(tái)藝術(shù)追求的是和諧悅耳、婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的聲音，這就要求音響師要多讀、多聽、多看、多接觸各種藝術(shù)形式和藝術(shù)流派，只有擁有博覽的基礎(chǔ)，才有可能不斷提高聲音的辨識(shí)能力。

在日常工作中，我們要注意從以下四個(gè)方面不斷提高自己的認(rèn)識(shí)和能力：一是要樹立正確的世界觀、人生觀來看待藝術(shù)修養(yǎng)的重要性。二是在擴(kuò)大聲音的同時(shí)，注重藝術(shù)性和美感的展現(xiàn)。三是要與廣大的同行交朋友，熟悉各門表演藝術(shù)的風(fēng)格，從而掌握各種表演不同的特點(diǎn)，不斷充實(shí)自己的藝術(shù)知識(shí)，提高自身的修養(yǎng)和素質(zhì)。四是注重藝術(shù)修養(yǎng)在音樂調(diào)試中的體現(xiàn)。作為舞臺(tái)音響師，要學(xué)會(huì)掌握音樂通過聲音的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、聲調(diào)和音色等形式來表達(dá)感情、反映社會(huì)生活的特點(diǎn)，大致了解各種樂器的特色，曲目風(fēng)格、地域特點(diǎn)等。

總之，舞臺(tái)音響師要在平時(shí)的工作生活中，多與各類藝術(shù)家交流，了解不同表演形式對(duì)聲音的不同處理要求，提高自己對(duì)聲音的辨識(shí)能力，不斷加強(qiáng)自身的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)，既要精通聲音調(diào)試技術(shù)，又要深刻領(lǐng)悟藝術(shù)作品內(nèi)涵，將技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合，才能給觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)又一場(chǎng)精彩的視聽盛宴。