鋼琴組曲《阿根廷舞曲》的作品內(nèi)涵與演奏技巧

【摘 "要】經(jīng)典的鋼琴組曲《阿根廷舞曲》是阿爾伯托·吉納斯特拉早期代表作，由《老牧牛人之舞》、《歡快的少女之舞》和《熱情的高楚牧人之舞》三部分組成。論文簡單分析了《阿根廷舞曲》的創(chuàng)作風(fēng)格、特點，并闡述了其獨特的演奏技巧，幫助進一步理解《阿根廷舞曲》的魅力所在。

【關(guān)鍵詞】阿根廷舞曲;內(nèi)涵;演奏技巧

阿爾伯托·吉納斯特拉是阿根廷著名的作曲家、音樂活動家，尤其是在鋼琴音樂上具有卓越的貢獻。他早期的作品《阿根廷舞曲》包含了《老牧牛人之舞》、《歡快的少女之舞》和《熱情的高楚牧人之舞》三部分，是獨具民族性的典范代表。

一、《阿根廷舞曲》的作品內(nèi)涵闡釋

吉納斯特拉創(chuàng)作的《阿根廷舞曲》是民族音樂同現(xiàn)代潮流的碰撞交融結(jié)果，結(jié)合了阿根廷當(dāng)?shù)孛褡逡魳放c現(xiàn)代作曲技法，擁有豐富多樣的節(jié)奏性、多重調(diào)性，使得整首鋼琴舞曲靈動、狂野，極富張力。

《老牧牛人之舞》是典型的帶再現(xiàn)的單三部曲式，樂曲中處處顯露著阿根廷傳統(tǒng)民間音樂——馬藍波舞曲元素，通過快速、復(fù)雜的6＼8拍節(jié)奏，來凸顯舞者高超的舞蹈技巧、強健的體力、節(jié)奏感、靈敏度、熱情等②。其特點表現(xiàn)在現(xiàn)代派作曲技巧的運用，是一首獨特的雙調(diào)性作品，指在作品中一個聲部在一個調(diào)上，而另一個聲部則在另一調(diào)上進行，如曲譜所示：

圖1 "《老牧牛人之舞》的雙調(diào)性

《歡快的少女之舞》是三部舞曲中被演奏最多的曲子，它同樣是帶再現(xiàn)的單三部曲式，結(jié)合阿根廷的森巴舞曲，節(jié)奏速度多在慢板和中板間，寧緩而溫存，便于抒發(fā)樂曲中的浪漫溫馨情懷。該樂曲中具有19世紀(jì)鍵盤音樂中舞蹈作品的特征，如：在曲子的低聲部采用的是重復(fù)的伴奏音，旋律如歌具有民間音樂色彩。同時具有南美舞曲的流動感，更具誘惑力，整支舞曲完整的勾勒出少女的思緒起伏，傾訴-宣泄-嘆息等情緒都通過阿根廷民謠“德利斯特”進行了完美詮釋，仿佛一個多情歡快的少年在眼前翩翩起舞。

《熱情的高楚牧人之舞》則是一個托卡塔風(fēng)格的樂曲，也是6＼8拍節(jié)奏，其篇幅較長，因此采用的是復(fù)三部曲式。該作品最富趣味的是，巧妙的糅合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩種不同的因素。吉納斯特拉在該舞曲中大量的融入阿根廷鄉(xiāng)村舞曲——貓舞，狂放不羈、節(jié)奏感強烈，營造出緊張感的氣氛，具有一定的活力及挑戰(zhàn)性，其節(jié)奏模式如圖2所示③，加上不規(guī)則的切分節(jié)奏和重音現(xiàn)代特點，天衣無縫的完美結(jié)合，再現(xiàn)了一群年輕力壯的牧人在阿根廷草原上盡情狂舞的充沛生命力。

圖2 "《熱情的高楚牧人之舞》第93～103小節(jié)曲譜

二、《阿根廷舞曲》的演奏技巧分析

《阿根廷舞曲》由三部不同舞曲組成，由于每個舞曲都有自身的特點，因此在進行鋼琴演奏時，也具有不同的演奏技巧。

其中《老牧牛人之舞》重點要注意對節(jié)奏的把握，馬藍波舞曲將節(jié)奏進行切分，這是鋼琴演奏過程中要把握的重難點。演奏者在演奏過程中，要保持肩膀下沉松弛，小臂快速重復(fù)起落，再配合好手腕，通過掌關(guān)節(jié)來進行整個手臂的支撐，才能準(zhǔn)確有效的演奏出切分節(jié)奏中的和弦強拍。當(dāng)然，在演奏中，左手方向進行的斷奏音型貫穿整支曲子，保持節(jié)奏的歡快明麗。因此，在彈奏時要確保指尖的迅敏，以及同手腕的配合，找好舞曲的節(jié)拍重音和規(guī)律才能最大程度的表現(xiàn)該舞曲的魅力。

《歡快的少女之舞》在演奏時，要注意表達樂曲中少女如歌如訴、娓娓道來的清新流暢，優(yōu)美旋律中的細膩情感，不同層次的彈奏出少女的情緒起伏變化。在伴奏部分，手要貼鍵彈奏，手指放平，放慢觸鍵④;進入樂曲高聲部時，要注意手腕的放松，通過手指將力量層層的向下傳遞，突顯樂曲的整體自然流暢;在樂曲的后段，手掌要撐住演奏出大量的柱式和弦，通過指間關(guān)節(jié)來傳遞少女激動的情緒，將樂曲氛圍進行渲染，盡展阿根廷游牧民族狂放不羈的民族性格。

當(dāng)然在《歡快的少女之舞》演奏過程中，調(diào)整呼吸也是十分重要的，節(jié)奏的快慢應(yīng)同演奏者的切身感受相結(jié)合，根據(jù)樂曲情感的起伏變化，不斷的調(diào)整呼吸及表情，才能更加貼切、自然、流暢的展現(xiàn)樂曲的韻味。

《熱情的高楚牧人之舞》是阿根廷傳統(tǒng)民間音樂與現(xiàn)代創(chuàng)作技法的完美糅合，因此在進行鋼琴演奏時，要結(jié)合民間音樂的特點，注意對平行和弦的處理。演奏者要保持掌關(guān)節(jié)、指尖的堅挺，通過肩膀以下手臂甚至腰部上肢的力量來快速有力的進行擊鍵，同時抓住“和聲效果”來強調(diào)樂曲力度的厚重穩(wěn)健，突出其強大的穿透力。為了把握節(jié)奏力度、速度轉(zhuǎn)換的準(zhǔn)確性，可以通過踏板來進行和聲演奏，加強對慢放、力度的控制，避免出現(xiàn)聲音渾濁的情況。例如：在樂曲進行到第一個高潮時，用來進行音樂延伸的踏板要踩到底，增強和弦打擊樂的共鳴效果。

在樂曲演奏進行到最高潮時，踏板的使用將更加深重，需要加快換踏板的速度，采用抖動踏板等來達到緊張熱烈的音效，同時要把握踏板踏踩的深淺，根據(jù)樂曲情緒變化來變換踏板的演奏。而在樂曲演奏結(jié)束后，踏板還應(yīng)該保留一段時間，用來增長樂曲狂野、熱烈、刺激的音效⑤。

三、結(jié)語

綜上所述，吉納斯特拉的代表作《阿根廷舞曲》，具有強烈的民族特征與時代意義，充分展現(xiàn)了傳統(tǒng)民族音樂同現(xiàn)代作曲技法的巧妙融合，具有創(chuàng)造性意義。

參考文獻：

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