他們眼中的譚平

王玉平 "中央美術(shù)學院油畫系教授 "藝術(shù)家

那男的論品相、論才情，都在咱之上

大概是1985年，我剛?cè)雽W，去圖書館看畫冊，隨便找了張桌子，把畫冊放上閱讀架。

翻了幾頁，覺得不對勁兒，余光里，對面閱讀架后面……是一天仙下了凡呀！20幾歲的心，沒譜兒的亂跳，哪還有心看畫冊，畫兒上的美人兒是假的，這是真的，這也太好看了。

怕被發(fā)現(xiàn)，躲在閱讀架后面貪婪的偷窺。心想該是什么樣的主兒有資格收了她呀。后來知道她叫滕菲，男朋友叫譚平，對上號了，才踏實了。那男的論品相、論才情，都在咱之上。

劉慶和 "藝術(shù)家

他是一個有“經(jīng)歷”的人

譚平算是我的師兄吧，記得1983年我剛到美院，看到走廊里掛著的一幅非常寫實的作品就是譚平畫的，印象特別深刻。

從一個人的發(fā)展角度來說，譚平，無論是他的版畫也好，油畫也好，包括在材料表現(xiàn)上的大量作品，都能看出這是個有“經(jīng)歷”的人。這些“經(jīng)歷”跨越了寫實、表現(xiàn)、抽象等表現(xiàn)類別，也經(jīng)歷著中國當代美術(shù)發(fā)展的歷程。特別是他在國外的生活學習經(jīng)歷，也給他日后在中央美術(shù)學院推動設計等新的學科領域起到了重要的作用。今天，我們看到的他的作品中的一條看似簡單的線，其實，就是他的這些“經(jīng)歷”的凝結(jié)和洗練，是經(jīng)驗和知識的聚集和感悟，明眼人看得出來。說到譚平的作品，真不可能簡單幾句話就能表白。

王新友 "偏鋒新藝術(shù)空間總監(jiān)

藝術(shù)家中的藝術(shù)家

譚老師是一個提攜后生晚輩的人，也是一個做實事的人。他對別人的關心和照顧都不是刻意的，甚至對方都不知道。他偶爾也會買年輕人的作品，對年輕藝術(shù)家很支持和關注。我們合作了七八年了。他是一個知識很全面的人，偏鋒每一次跟他合作，都是一次學習和提高的機會。

譚平是認真嚴肅的藝術(shù)家，從上世紀80年代至今，他的創(chuàng)作脈絡非常清晰和明確，對藝術(shù)充滿信仰。30年來的藝術(shù)之路，他一直堅持自己的創(chuàng)作方向，不斷探索。他在德國獲得過重要獎項，國際視野很開闊。加上畫廊工作的逐步深入與專業(yè)，譚平這個人會越來越受到公眾的關注。毋庸置疑的是，他的藝術(shù)之路會也越走越遠。他是為數(shù)不多的真正懂藝術(shù)的人，是藝術(shù)家中的藝術(shù)家。

李旭 "上海當代藝術(shù)博物館副館長 "評論家 "策展人

首先是一個非常嚴謹?shù)闹R分子

譚平是我的師兄，我是1984年入學，他是1980年入學，也就是說我入學的時候他剛剛畢業(yè)留校。我是美術(shù)史系的，他是版畫系的，平時在王府井的那個校園里經(jīng)常見面，也經(jīng)常在校內(nèi)大小展覽上看到他充滿實驗精神的作品。那時候的譚平比現(xiàn)在清瘦，充滿活力，版畫系的學生們都很喜歡他。

由于我畢業(yè)后到了上海美術(shù)館工作，館內(nèi)的一些展覽涉及到版畫主題，所以我們的交往在畢業(yè)后反而多了起來，尤其是“四方工作室”的展覽90年代在上海美術(shù)館舉辦的時候，老校友們再次重聚，展覽之后美術(shù)館還收藏了他們的作品，感覺非常親切。到了新世紀之后，他的學生方力鈞、劉煒等人在當代藝術(shù)界越來越成功，他們的師生關系又非常好，所以在這些學生的展覽開幕式上我們也經(jīng)常見面。最近10年來，我其實一直在關注譚平的抽象創(chuàng)作，也去過他的工作室調(diào)研并長談，三年前，我在上海MoCA策劃了一次主題為“道法自然”的抽象藝術(shù)展，終于遴選了他的力作參展，效果很不錯。

在我眼中，譚平首先是一個非常嚴謹?shù)闹R分子，更是一個注重學術(shù)研究的藝術(shù)家，他的作品解讀層次可以有很多，可以說是成功地實現(xiàn)了形式感和觀念性的平衡的一個范例。他對視覺藝術(shù)本體和與之相關的領域都充滿探索精神，在極為有限的平面空間里持續(xù)地進行著熱情洋溢的實驗。他不只是一位極富創(chuàng)造力的藝術(shù)家，在教學方面更是一位優(yōu)秀的導師，從他桃李滿天下的弟子中就可以看到這種表現(xiàn)。

譚平的創(chuàng)作是以抽象藝術(shù)為主軸的，但他的作品不僅僅只是形式方面的探索，我更感興趣的是他對視覺觀念的研究。在裝置和多媒體藝術(shù)大行其道的當代藝術(shù)界，譚平是以最簡樸的繪畫語言在表達他的視覺觀念，繪畫本身的魅力在這種抽象實驗當中被不斷顛覆和重新創(chuàng)造，繪畫何為？視覺何為？這些需要當代藝術(shù)給予正面回答的問題，在他不同階段、不同風格的作品中洋溢著濃厚個人風格的、學者化的解答。

尚揚 "藝術(shù)家 "中國油畫學會副主席

對創(chuàng)作的激情延展到工作中

我認識譚平很久了，應該是在80年代早期，大概是1982年，到現(xiàn)在有三十多年了。他當時還是美院三年級的學生，當時我一個好朋友在美院學習，他和譚平關系也很好，就這樣我到美院以后就認識了譚平。當時我去他的宿舍看了很多作品，當時他畫了一些油畫，看到一個三年級的學生就有如此的才華覺得很感動。雖然他是版畫系的學生，但是在材料和方式上都不受局限，畫面特別重視想象力，這給我留下很深的印象，我當時就覺得他一定會成為優(yōu)秀的藝術(shù)家。

譚平是一個對藝術(shù)執(zhí)著追求的人。1994年我在北京參加一個批評家提名展，然后來到中央美院，當時譚平正好從德國回來，他畫了很多抽象的作品，方式又和以前不一樣了。從那時起直到今天，我覺得他的創(chuàng)作中圖像和情緒有很深刻的聯(lián)系，他創(chuàng)作的激情和追求的線索一直很持久。我認為作為一個學習版畫出身的藝術(shù)家，他后來的工作方式很開闊，有很好的創(chuàng)造的邏輯和感受力，這在一般的藝術(shù)家身上可能不能完全體現(xiàn)出來，但在譚平身上體現(xiàn)得比較充分。

譚平除了自己本身藝術(shù)創(chuàng)作充滿激情，在教學和科研上也做了很多的貢獻。他在美院后來擔任設計學院院長，在他的主導下把這個新設立的學科打造得很好。譚平把對藝術(shù)的熱情延展到他所從事的工作和承擔的責任中。

陳文驥 "藝術(shù)家 "中央美術(shù)學院壁畫系教授

不為自己留后路

初識譚平，他還是美院版畫系學生，毛頭小伙，精瘦卻精力無限，一臉調(diào)皮無所顧忌的笑容，每日興致勃勃地經(jīng)營著他的銅版畫和水粉寫生，還未到畢業(yè)，作品已很有自己的面目——有自己的追求，有想法，比同齡人早熟。

三十多年過去了，學生時代的帥小伙，變得厚重，沉穩(wěn)，但笑容依舊，精力猶在，只是藝術(shù)態(tài)度發(fā)生了很大的變化。他的作品從多年不同的學習經(jīng)歷、生活感悟中不斷地提取逐步銳變?yōu)槌橄蟊磉_，有態(tài)度，有立場。他似乎也有意識地把自己限定在一個很狹小的范疇里，用一種有點不留后路的方式為自己找到心路的支點，然后由此慢慢地擴展開來，一路走到今天?？吹贸鏊诔橄罄L畫藝術(shù)踐行中所體現(xiàn)的非常個人的自覺意識，既灑脫，且堅定，令人欽佩。我非常喜歡他的圓圈階段的黑白木刻和近幾年的抽象素描作品，單純，極簡，韻味無限?？傊?，他始終是一位會讓人有更多期待的藝術(shù)家。

黃篤 "策展人 "評論家

越“簡單”越“復雜”

譚平的畫跟他的人不太一樣，他的畫具有某種破壞力，有憂傷，也有焦慮，但跟他接觸是感受不到這些的。

抽象藝術(shù)是一種很精英的藝術(shù)，并不是所有人都能理解的，它涉及到一些構(gòu)成的元素，比如線條、色彩、空間的對比和構(gòu)成關系，這是很難把握的。抽象畫對形式感的把握需要一種經(jīng)驗，這種經(jīng)驗的獲得不但需要對抽象藝術(shù)的視覺感悟，還需要一定的知識積淀，對事物的分析能力和豐富的人生閱歷，這些才是實現(xiàn)畫面整體感的經(jīng)驗，譚平在這方面的拿捏比較得當。

抽象畫并不意味著隨意涂抹，越是看起來簡單的藝術(shù)越是復雜。這就像寫文章一樣，短文章總比長文章難寫，長文章可以平鋪直敘，短文章卻需要高度的概括力和精準的把握力，同時還要保證其邏輯性和思辨性。這一切跟都與藝術(shù)家的審美判斷力、想象力及藝術(shù)直覺有很大關系。所以說這也是抽象畫難以理解之處。

劉文濤 "中央美術(shù)學院城市設計學院 "家居產(chǎn)品專業(yè)教師

選擇抽象就是選擇孤獨

記得我2005年回國后給譚老師看我的抽象作品，他告訴我：“在國內(nèi)選擇抽象，就是選擇孤獨?！?/p>

我跟譚老師是1993年認識的，那時他從德國回來正好教我們，跟我們班里同學的關系都非常好，我們定期會請他去工作室里一塊兒聊天，讓他提些建議。90年代的美院還是以現(xiàn)實主義為主，做抽象的人不多，譚老師卻很鼓勵我做抽象作品，是對我創(chuàng)作上幫助最大的一位老師。

我從譚老師做版畫的過程中學到了很多，做版畫需要先畫草圖再制版，制版后再印刷，從制版到印刷的過程基本是比較機械的勞動了，而他在其中的每一步都在力圖創(chuàng)作，極富創(chuàng)造性。譚老師在版畫語言和繪畫語言間的轉(zhuǎn)換是非常值得學生們學習的。他的作品沒有明確的版畫、繪畫或設計的具體限定，非常自由。

張子康 "中國美術(shù)館副館長

不重數(shù)量重品質(zhì)

譚平這人不太幽默，剛開始接觸的時候感覺有點高冷，了解多了之后發(fā)現(xiàn)還挺親切的。

他的思想觀念比較新，對設計屬性很有概念。設計本身受國外的影響比較大，而他又很注重傳統(tǒng)精神，想法和觀念很獨立，正是這種獨立一直支撐著他的藝術(shù)創(chuàng)作，他是在藝術(shù)上想得很明白的人。我在今日美術(shù)館的時候做過幾次他的個展，他在布展和設計上，很注重整體性的把握，這在眾多藝術(shù)家中是比較難得的。相對于作品數(shù)量而言，他更注重品質(zhì)，只要效果好，他寧愿一面墻上只放一張畫。