如何證明你的藝術(shù)品不是垃圾？

春拍本是拍賣行收獲的時(shí)節(jié)，保利文化股價(jià)卻連跌三天。起因是拍出2875萬(wàn)港元的水墨畫作，被清潔工當(dāng)成垃圾清出了酒店。長(zhǎng)3.81米、高1.79米的已售作品不見(jiàn)了，拍賣行直到第二天下午才發(fā)覺(jué)，此時(shí)畫已從香港屯門垃圾轉(zhuǎn)運(yùn)站運(yùn)到稔灣堆填區(qū)。

清潔工把藝術(shù)品當(dāng)垃圾扔掉，這樣的事不是第一次，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域尤其多發(fā)。杜尚以后，當(dāng)代藝術(shù)成為一種新的煉金術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)家們打破了藝術(shù)與社會(huì)和日常的邊界，使得任何東西都能成為藝術(shù)品。藝術(shù)家們認(rèn)為自己反叛了藝術(shù)體制和現(xiàn)代審美，但對(duì)觀眾而言，現(xiàn)在他們更難分辨什么是藝術(shù)了。

雖然拍賣行和美術(shù)館口口聲聲談的是經(jīng)濟(jì)損失和索賠事宜，但誰(shuí)都知道，背后的問(wèn)題是藝術(shù)和公眾之間的溝通障礙。被誤解的藝術(shù)家面臨的真正麻煩是：如何證明你的藝術(shù)品不是垃圾？

得過(guò)特納獎(jiǎng)的英國(guó)藝術(shù)家格雷森·佩里提出了判斷一個(gè)東西是藝術(shù)品還是垃圾的簡(jiǎn)便辦法：第一，它在美術(shù)館或藝術(shù)背景中嗎？第二，它是某個(gè)東西的枯燥翻版嗎？如果答案都是肯定的，那么它是藝術(shù)。

敬業(yè)的清潔工，無(wú)奈的藝術(shù)家

生活中有些隱形人，大家對(duì)他們的存在太習(xí)以為常，以至于視而不見(jiàn)，比如美術(shù)館里的清潔工。但這些“看不見(jiàn)”的人，有時(shí)對(duì)藝術(shù)卻有“生殺大權(quán)”。

清潔工與藝術(shù)的誤會(huì)從博伊斯那時(shí)就開(kāi)始了，1986年，博伊斯放在房間角落里的油脂還沒(méi)等融化，就被清潔工擦干凈了。

2014年，意大利巴瑞市一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)展剛剛丟失了一件展品，這件作品由硬紙板、報(bào)紙和撒在地上的餅干屑構(gòu)成，清潔工忍不住打掃掉了。為此清潔公司不得不賠償了1萬(wàn)歐元。

同樣讓清潔工忍不住打掃的還有馬丁·基彭伯格盆里的白灰。2011年，在德國(guó)多特蒙德奧斯特瓦博物館，清潔工擦干凈了基彭伯格裝置作品《當(dāng)它開(kāi)始從天花板滴下》中黑盆里的白色粉末。這些“臟東西”上過(guò)保險(xiǎn)，擦一下就要賠69萬(wàn)歐元。

2004年，泰特現(xiàn)代美術(shù)館也發(fā)生過(guò)類似的事故，清潔工在展廳里看見(jiàn)一個(gè)裝著舊報(bào)紙和破紙板的塑料袋，撿起來(lái)就當(dāng)垃圾給扔了。這袋又殘又舊的垃圾其實(shí)隸屬于德國(guó)藝術(shù)家古斯塔夫·梅茨格創(chuàng)作于1960年的作品《重生的自毀藝術(shù)首次公展》。在這件裝置中，抽象畫前擺著一張桌子，裝著垃圾的塑料袋就放在桌子旁邊。

藝術(shù)品被當(dāng)成垃圾之后，泰特現(xiàn)代美術(shù)館的處理辦法是：除了藝術(shù)家親自趕來(lái)重新?lián)Q了個(gè)新的塑料袋之外，美術(shù)館還特別進(jìn)行了全員培訓(xùn)，提醒清潔工、保安、技工等一切非藝術(shù)專業(yè)人員，在館內(nèi)注意分辨垃圾與藝術(shù)品，他們之間的重要區(qū)別是：藝術(shù)品晚上會(huì)被遮擋起來(lái)。

而2005年，法蘭克福市竟然把一座大型街頭藝術(shù)品當(dāng)大件垃圾給清理了。負(fù)責(zé)清理的市領(lǐng)導(dǎo)后來(lái)道了歉，藝術(shù)家布伊特勒表示理解，但他是被法蘭克福藝術(shù)協(xié)會(huì)請(qǐng)來(lái)創(chuàng)作十處街頭藝術(shù)品的，接下來(lái)可得認(rèn)真想想作品怎么才能不被當(dāng)成街頭垃圾扔掉了。

英國(guó)青年藝術(shù)家群體（YBA）也經(jīng)常遭遇這樣的尷尬，達(dá)明·赫斯特的空酒瓶、臟咖啡杯、煙灰缸、皺報(bào)紙，以及翠西·艾敏的充滿日常廢物的裝置，都屬于擺在美術(shù)館是藝術(shù)，扔出美術(shù)館是垃圾的那種東西。

更奇葩的是前輩勞申伯格，作品已經(jīng)被扔到垃圾回收站了又被他扒拉了回來(lái)，而且還喜滋滋地表示：經(jīng)過(guò)垃圾場(chǎng)的洗禮，這些破紙板更藝術(shù)了。

對(duì)垃圾也要不拋棄，不放棄

勞申伯格的藝術(shù)，早在1961年就被英國(guó)藝術(shù)評(píng)論家勞倫斯·阿洛威命名為“垃圾藝術(shù)”（Junk Art）。在勞申伯格的時(shí)代，“垃圾藝術(shù)”與環(huán)保無(wú)關(guān)，他用于拼貼的破衣服、廢鐵和舊木頭還不承擔(dān)反思人類環(huán)境保護(hù)的重任。

隨著廢舊物品越來(lái)越多地進(jìn)入藝術(shù)，以垃圾為創(chuàng)作材料的藝術(shù)家逐漸多起來(lái)。提姆·諾波和休·韋伯斯特的影子雕塑、愛(ài)德華·馬丁的金屬昆蟲(chóng)、詹森·邁爾西埃的生活垃圾肖像、梶田彩香舊貨動(dòng)物、馬克·蘭甘的瓦楞紙浮雕、恩諾·德克朗的立體蛋托肖像畫、賈斯汀·吉尼亞克的紐約垃圾紀(jì)念品、哈·舒爾特的垃圾人軍團(tuán)、保羅·哈澤頓的灰塵薄餅、斯圖亞特·塞姆浦的殘骸標(biāo)語(yǔ)……或重口味或小清新，垃圾作為一種創(chuàng)作材料，擁有意想不到的可塑性。

1996年，提姆·諾波和休·韋伯斯特就以個(gè)展“英國(guó)垃圾”一鳴驚人，他們創(chuàng)作中的動(dòng)物尸體成了當(dāng)代藝術(shù)的夢(mèng)魘，也把現(xiàn)代生活照成了一堆垃圾。

離藝術(shù)再遠(yuǎn)一點(diǎn)、離生活再近一點(diǎn)，有各種利用廢舊垃圾進(jìn)行的藝術(shù)項(xiàng)目。尼泊爾藝術(shù)家收集登山者留在珠穆朗瑪峰上的空氧氣瓶、瓦斯罐、破帳篷、繩子、靴子、盤子、塑料袋甚至直升機(jī)殘骸，制成藝術(shù)品;科學(xué)家和藝術(shù)家組成的團(tuán)隊(duì)收集450英尺阿拉斯加海岸上的垃圾，將其分類并進(jìn)行創(chuàng)作;舊金山的廢塑料回收公司Recology邀請(qǐng)藝術(shù)家用本地廢塑料制成晚禮服、悍馬車和鯨魚(yú)尾巴。

1999年，美國(guó)新墨西哥州圣塔菲市創(chuàng)立了“圣塔菲可再生藝術(shù)節(jié)”，西班牙也有“加泰羅尼亞國(guó)際可再生藝術(shù)節(jié)”，在“垃圾”藝術(shù)家們看來(lái)，對(duì)垃圾也要不拋棄、不放棄，萬(wàn)物有靈，一切皆可再生。

垃圾可以成為藝術(shù)品，藝術(shù)品又何嘗不是垃圾？今天陳列在博物館里的杜尚的小便池，其實(shí)只是一個(gè)復(fù)制品，原作早已經(jīng)被杜尚的家人當(dāng)垃圾扔掉了。

對(duì)藝術(shù)家而言，那些被放入藝術(shù)中的生活用品本身并不重要，扔進(jìn)垃圾箱也無(wú)妨。重要的是，他們成功地?cái)U(kuò)展了藝術(shù)的邊界，蒙娜麗莎可以印在馬克杯上，馬克杯也進(jìn)入了博物館。

（薦自《新周刊》）