藝術(shù)熱土桃李芬芳

劉新元

景德鎮(zhèn)著名陶瓷美術(shù)家、中國工藝美術(shù)大師、國務(wù)院政府特殊津貼專家、研究員熊鋼如先生攜其學生傅國勝、王衛(wèi)平、江筱琴、曾亞林、余賓、鐘振華、劉少倩、陳正蘭、馮華珍出版《熊鋼如師生作品集》畫冊，這在景德鎮(zhèn)尚屬首次，是一件很有意義的事情。對于宣傳瓷都景德鎮(zhèn)，弘揚陶瓷文化，加強對外交流，都將起到積極的推動作用。

中國是陶瓷之國，景德鎮(zhèn)是中國瓷都。早在漢代景德鎮(zhèn)就有了陶器的生產(chǎn)，其時謂“新平鎮(zhèn)”，故有“新平冶陶，始于漢世”的記載。景德鎮(zhèn)的名字來自于北宋真宗景德元年（公元1004年），皇帝趙恒派人到景德鎮(zhèn)監(jiān)制御用瓷器，因底款書有“景德年制”，于是“天下咸稱景德鎮(zhèn)瓷器”，景德鎮(zhèn)也由此得名至今。自唐代以來，景德鎮(zhèn)利用其得天獨厚的陶瓷資源，“集各地名窯之大成，匯諸家工藝之精華”，以世人矚目的影青刻花、素三彩、青花、釉里紅、五彩、琺瑯彩、淺絳彩、粉彩、墨彩、顏色釉、雕塑等多種工藝技法，成為“工匠八方來、器成天下走”的全國制瓷中心，并以巧奪天工的制瓷技藝、精美絕倫的瓷器和博大精深的陶瓷文化贏得馳名海內(nèi)外的“瓷都”美譽。

景德鎮(zhèn)誕生了瓷器，瓷器也造就了瓷都景德鎮(zhèn)，造就了一代又一代的能工巧匠和陶瓷藝術(shù)家。熊鋼如先生一手創(chuàng)辦的景德鎮(zhèn)市陶瓷研究所更是群星璀璨，格外引人注目。這里有一支血脈相融的藝術(shù)群體，有一個濃厚的創(chuàng)新氛圍，有一連串不絕如縷、如同黃鐘大呂般的藝術(shù)活動。他們在傳統(tǒng)的堤岸與現(xiàn)代潮流之間，不停地探索創(chuàng)新，構(gòu)成了自己的藝術(shù)文本，用熾熱的情感形式和個性語言，為時代精神作出了藝術(shù)的詮釋。這本畫冊展現(xiàn)的正是景德鎮(zhèn)市陶瓷研究所的魅力縮影。

翻開這本畫冊，熊鋼如先生及其他的弟子們的共性色彩都帶有生動的、鮮活的瓷都人文語境特點，在構(gòu)筑與打造自己的作品時，以其雄厚的陶瓷文化背景，以各自的個性意志糅合點染時代氣息，特別是現(xiàn)代流派的多種形式風格，為自己的作品增添了新元素，開辟了新空間。在他（她）們的寫意抒懷、潑彩豪情中，飽含著濃郁的故土深情與熱愛自然的千千情結(jié)，而陶瓷文化始終是他（她）們的根基與立足點，這使得他（她）們的作品神氣十足、精神氣爽、新意彌滿。

對畫冊中個體創(chuàng)作的評說，只能從畫冊的作品中去尋找依據(jù)線索，并以此去復(fù)原并品味其藝術(shù)及藝術(shù)風格和情感深度。

德藝雙馨的熊鋼如先生是新中國培養(yǎng)起來的陶瓷藝術(shù)家，他的陶藝作品技法嫻熟、題材廣泛、造型別致、藝術(shù)語言豐富而獨特。既有民間藝術(shù)質(zhì)樸、明快、凝重的感覺，又有中國文人藝術(shù)的飄逸灑脫的情調(diào)，融具象美和抽象美于一體，使工藝美術(shù)的裝飾性、工藝性和藝術(shù)性達到了一種高雅脫俗的完美結(jié)合。從藝40余年來，熊鋼如先生縱橫馳騁于廣闊的藝術(shù)天地，在眾多的藝術(shù)門類均有卓越建樹，尤其是他的瓷上畫雞，獨步當今瓷壇畫苑，是現(xiàn)代瓷上繪畫瑰寶。

傅國勝癡情于青花裝飾藝術(shù)，他的釉下青花作品注重汲取中國畫精粹，崇尚自然美，善于將中國畫的意境，用筆用墨之技巧、構(gòu)圖布局之手法、融入瓷畫創(chuàng)作之中，情趣豐富，神韻靈動，既具傳統(tǒng)花鳥之長，又反映出時代的新意。

王衛(wèi)平善于從傳統(tǒng)繪畫中學習技法，從現(xiàn)實生活中捕捉靈感，對山水、花鳥、人物瓷上繪畫深究細研，立新意于筆下，布巧思于畫中，具有內(nèi)容豐富、造型精妙、工麗嚴謹、清新秀逸的藝術(shù)風格。

江筱琴的瓷上山水風情畫，色彩清新明快、格調(diào)秀雅灑脫、構(gòu)圖巧妙自然、如詩如歌如夢，以其獨特的繪畫語言流露作者對大自然的眷眷情懷。

曾亞林一直潛心于雕塑和陶藝的研究和創(chuàng)作，積淀了扎實的藝術(shù)功底，他的作品形式新穎、手法獨到、思路寬闊、融傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代時尚設(shè)計為一體，形成了獨特的藝術(shù)風格。

余賓擅長釉上及釉下彩裝飾設(shè)計，他的作品以裝飾性、工藝性、審美性為主導(dǎo)，善于運用高溫色釉、釉上油料去達到理想的肌理效果，其風格秀逸雅靜、簡煉明快、裝飾與造型和諧統(tǒng)一。

鐘振華注重將裝飾化的構(gòu)圖方式運用到瓷上裝飾中，他設(shè)計創(chuàng)作的瓷上繪畫，格調(diào)清新高雅、不落俗套、圖案構(gòu)思常有驚人之筆，審美視覺效果頗佳。

劉少倩從事陶瓷美術(shù)創(chuàng)作設(shè)計20余年。專長于粉彩、新彩、青花釉里紅和綜合裝飾，其作品以現(xiàn)代設(shè)計理念為主導(dǎo)、構(gòu)圖和諧、造型優(yōu)雅、線條和色彩運用的流暢而自然，具有較高的藝術(shù)品味。

陳正蘭是一位藝術(shù)上的進取者。為了豐富瓷畫藝術(shù)表現(xiàn)力，她努力融匯多種技法，在陶瓷藝術(shù)實踐中，形成了自己材料運用得當、創(chuàng)意格調(diào)高雅、色彩明快協(xié)調(diào)、作品雅俗共賞的風格特色。

馮華珍的花鳥瓷畫，風格自由灑脫、造型簡潔、韻味深沉、清秀典雅、設(shè)色艷而不俗、布局巧中取勢，疏密有致，有一種女性特有的溫柔含蓄的藝術(shù)情趣。

總之，畫冊充分展示了景德鎮(zhèn)市陶瓷研究所的新老藝術(shù)家近幾年在藝術(shù)領(lǐng)域開拓探索中所取得的成績，他（她）們的作品不同程度地為時代精神作了藝術(shù)的詮釋?？梢钥闯?，他（她）們在關(guān)注時代的同時，更多了些創(chuàng)新意識，他（她）們以“個己化”的角度切入生活，創(chuàng)作出了許多富有青春氣息和時代色彩的作品。他（她）們以自己的勤奮與努力，開發(fā)出了與時代同步的新的思考層面和現(xiàn)實空間，報道了新世紀文化振興的潮訊，也昭示了一代瓷都藝苑新人的迅速崛起與成熟。