中國(guó)設(shè)色山水畫的演變歷程

【摘 要】中國(guó)傳統(tǒng)山水畫論中，對(duì)于色彩的研究微乎其微。相對(duì)于以文筆見長(zhǎng)的文人所倡導(dǎo)的“水墨”山水畫及畫論，顯出了其絕對(duì)的劣勢(shì)。但對(duì)于研究山水畫設(shè)色問題來說，必當(dāng)建立在已有的研究基礎(chǔ)上，辯證地繼承和創(chuàng)新，才能在不背棄傳統(tǒng)的同時(shí)更快地找到新的突破點(diǎn)。文章通過簡(jiǎn)單地梳理中國(guó)設(shè)色山水畫的流變歷程，試論山水畫創(chuàng)新中墨、色相融的可能性，以及用色彩形式語言來創(chuàng)造山水畫中“意象、氣韻”的方向性。

【關(guān)鍵詞】色彩;設(shè)色;山水畫;演變歷程

縱觀整個(gè)中國(guó)山水畫的演變歷程，作為其繪畫語言形式之一的“色彩”的興衰，直接體現(xiàn)著不同時(shí)代的審美需求。自20世紀(jì)以來，原本經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)間“失寵”的色彩，再次興起。然而把20世紀(jì)以來的一幅設(shè)色山水畫與之前任何一幅設(shè)色山水畫相比，兩者之間的差異令人驚嘆，這種差異是中國(guó)山水畫色彩觀念變更的體現(xiàn)。

一、 中國(guó)設(shè)色山水畫的緣起

山水畫最終成為獨(dú)立的畫種，是在中國(guó)繪畫史上具有重要轉(zhuǎn)折意義的魏晉六朝時(shí)期。在當(dāng)時(shí)長(zhǎng)期戰(zhàn)亂分裂的格局下，儒學(xué)思想日漸式微，佛教經(jīng)由西域傳入中國(guó)，并逐漸盛行。佛教藝術(shù)對(duì)中國(guó)繪畫產(chǎn)生了巨大的影響。佛教繪畫中豐富而單純、富麗而古艷的設(shè)色特征直接影響了當(dāng)時(shí)正逐漸從人物背景中獨(dú)立出來的山水畫的設(shè)色觀念。這些我們從傳為顧愷之所繪的《洛神賦圖》可見一斑。《洛神賦圖》是以山水為故事展開背景的人物畫。顧愷之是中國(guó)較早從事繪畫理論與實(shí)踐探索研究的畫家，他的繪畫理論對(duì)后世有著巨大的影響，所以《洛神賦圖》中山水、樹石的畫法應(yīng)該是當(dāng)時(shí)具有代表性的形式。這幅畫用色古樸、厚重，具有工筆重彩畫的藝術(shù)特征。作為背景的山水樹石均空勾無皴，空間、疏密都安排得井然有序，但是山石樹木，相對(duì)扁平，色彩亦均采用固有色的觀念，以青綠為主。

隋朝結(jié)束了長(zhǎng)期的分裂、戰(zhàn)亂，統(tǒng)一了南北，促進(jìn)了文化的交流。自此文學(xué)藝術(shù)得到了充分的交流和發(fā)展空間。在這樣的背景下山水畫也得到了迅速的發(fā)展?，F(xiàn)存最早的真正意義上的山水畫——隋朝展子虔《游春圖》即為設(shè)色山水。因?yàn)槭芾L畫材料和設(shè)色觀念的影響，當(dāng)時(shí)的山水畫設(shè)色主要使用石青、石綠，也被稱為青綠山水?！队未簣D》的山石樹木同樣繼承了魏晉的畫風(fēng)，用墨線勾出輪廓，但是全以色渲染，設(shè)色以青綠為主。山頂用青綠渲染，山腳用泥金渲染;樹葉用色彩渲染，或者直接用色彩點(diǎn)染，松針直接用深綠點(diǎn)出。這幅畫充分體現(xiàn)了我國(guó)早期山水畫設(shè)色 “青綠重彩，工細(xì)巧整”的樣式，標(biāo)志著中國(guó)山水畫創(chuàng)作從最初設(shè)色古樸艷麗、富有裝飾意味的形式，向較為完善的山水畫創(chuàng)作圖式的逐漸過渡。

二、 中國(guó)設(shè)色山水畫的發(fā)展

在歷史上較早有條理提出藝術(shù)色彩理論的要屬南齊謝赫，他所著《古畫品錄》中 “六法論”的“隨類賦彩”，可以說是我國(guó)民族性色彩觀的理論基礎(chǔ)?！傲ā北环Q為“千載不易”“萬古不移”（黃賓虹語）的經(jīng)典論斷，是奠定中國(guó)傳統(tǒng)繪畫色彩審美的基礎(chǔ)框架，確定了中國(guó)畫色彩的理論基礎(chǔ)。自唐代開始，由簡(jiǎn)單的平涂式色塊樣式發(fā)展為厚薄輕重的染色法，產(chǎn)生了以大小李將軍的青綠法為代表的重彩工筆畫。雖然在觀念上和技巧上有了長(zhǎng)足進(jìn)步，可是并沒有脫離“隨類賦彩”的范圍。中國(guó)的設(shè)色山水畫在二李的帶領(lǐng)下最終確定了青綠山水的基本特色。

唐末及五代時(shí)期，由“吳裝山水”逐漸演變?yōu)橹厮?、輕色彩的一派畫風(fēng)開始盛行，同時(shí)出現(xiàn)了“運(yùn)墨而具五色”的色彩觀念，設(shè)色山水畫逐漸被漠視。直至北宋哲宗時(shí)，哲宗年幼，其師程頤輔政，提倡復(fù)古，山水畫上追初唐二李，于是青綠山水得以復(fù)興，并促使青綠山水畫藝術(shù)發(fā)展到興盛時(shí)期，取得杰出成就，但是遺憾的是這個(gè)時(shí)期的傳世之作所存無幾，只能以有關(guān)學(xué)術(shù)收藏部門鑒定為依據(jù)，來分析其藝術(shù)特色。其中傳為北宋徽宗時(shí)期王希孟所作《千里江山圖》，可謂是中國(guó)傳統(tǒng)設(shè)色山水畫的巔峰之作。

相對(duì)于中國(guó)山水畫意象、氣韻的表現(xiàn)，傳統(tǒng)的青綠山水則更適合表現(xiàn)的是明媚艷麗的景象，以及富麗堂皇的皇家氣派和俊麗精致的仙山樓閣，想要體現(xiàn)深邃的精神內(nèi)涵和玄妙的意境之美，傳統(tǒng)的青綠重彩圖式就明顯的弱于水暈?zāi)铝恕Ｍ蹙S倡導(dǎo)的清新雅麗的大青綠山水，也是通過加強(qiáng)筆法和墨法的運(yùn)用，來營(yíng)造畫面的“氣韻生動(dòng)”。水墨在營(yíng)造意境方面與重彩相比具有的優(yōu)勢(shì)是顯而易見的，五代畫家荊浩在其理論著作《筆法記》中所說的“水暈?zāi)?，興我唐代”就成了中國(guó)山水畫發(fā)展方向的必然結(jié)果。自此，唐末、宋初，中國(guó)山水畫設(shè)色藝術(shù)日漸式微，隨后出現(xiàn)了“小青綠山水”、“淺絳山水”，直至“水墨山水”。期間“色彩”雖有所復(fù)興，但是終難敵逐漸統(tǒng)領(lǐng)中國(guó)畫壇的文人對(duì)“水墨”的偏愛。

三、 近現(xiàn)代中國(guó)設(shè)色山水畫

進(jìn)入20世紀(jì)以來，隨著生活質(zhì)量的提高，國(guó)人的審美觀有了變化，繪畫藝術(shù)走出了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫精英化的審美格局，審美需求日趨大眾化。中國(guó)畫在諸多因素的影響下亦發(fā)生了巨大的變化。社會(huì)的變革，教育的普及，出版業(yè)的發(fā)展，都對(duì)近現(xiàn)代山水畫的變革產(chǎn)生了作用。在當(dāng)代中國(guó)山水畫界，設(shè)色山水呈現(xiàn)出了可喜的發(fā)展態(tài)勢(shì)，數(shù)量繁多，眾彩紛呈。其中最具代表性的有林風(fēng)眠、張大千、李可染等。

然而，我們把20世紀(jì)以來的設(shè)色山水畫與傳統(tǒng)設(shè)色山水畫作比較會(huì)發(fā)現(xiàn)，色彩從最初的“隨類賦彩”到“以色助墨光，以墨顯色彩”（唐岱《繪事微言》），再到今天的更加追求圖式語言的視覺效果，強(qiáng)調(diào)“色彩”在作為視覺藝術(shù)本身的中國(guó)山水畫中的形式語言表達(dá)效果，這個(gè)過程也是色墨相融的一個(gè)過程。但是值得注意的是，我們不應(yīng)再在“筆墨”程式上不停地較真，當(dāng)代山水畫圖式的轉(zhuǎn)換也要求我們把“色彩”這一同樣可以表現(xiàn)精神追求、意象、氣韻的繪畫語言，更好地運(yùn)用到山水畫創(chuàng)新中來。

當(dāng)代著名畫家張步的山水畫賦有濃郁的浪漫色彩，充滿詩意，色彩俏麗，構(gòu)圖新穎，用色大膽、潑辣，明顯脫離了傳統(tǒng)的模式，在沉厚的水墨基底上著重突出色彩的表現(xiàn)，并以濃艷綺麗卻不失淳樸渾厚的表現(xiàn)特色，顯示出畫家對(duì)大自然的贊美激情，使人感受到畫家以強(qiáng)烈的顏色引吭高歌，歌唱無山不美，無水不秀的大地山河。這種用色彩形式語言來創(chuàng)造山水畫中“意象、氣韻”的方法，是當(dāng)代山水畫家學(xué)習(xí)的典范。

四、色彩變革是中國(guó)山水畫創(chuàng)新研究的必然

縱觀中國(guó)山水畫史，其發(fā)展過程一直在變化著。傳統(tǒng)中國(guó)畫至宋元以后越來越重筆墨講意境，中國(guó)山水畫在文人的主導(dǎo)下，對(duì)筆墨的研究達(dá)到了一個(gè)至高的境界，使后人至今無法超越。但是其對(duì)色彩的忽視，與今天五彩繽紛的大千世界以及人們對(duì)此的心靈感應(yīng)無法交融。日漸程式化的筆墨追求，使中國(guó)山水畫愈來愈僵硬，最后幾乎演變成一種精神符號(hào)的象征。宗白華先生曾經(jīng)預(yù)言“中國(guó)畫以后的道路，不但須恢復(fù)我國(guó)傳統(tǒng)運(yùn)筆線紋之美及其偉大的表現(xiàn)力，尤當(dāng)傾心注目于色彩流韻的真景，創(chuàng)造濃麗、清新的色相世界。更須在現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)中表達(dá)出時(shí)代的精神節(jié)奏”。

在近代文明的發(fā)展過程中，世界美術(shù)發(fā)生了巨大的變化。作為有著悠久傳統(tǒng)的中國(guó)畫藝術(shù)，尤其是中國(guó)山水畫藝術(shù)，必將發(fā)生一次重大的轉(zhuǎn)折，且已經(jīng)開始。石濤說過“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”?，F(xiàn)代社會(huì)的快節(jié)奏造型和瑰麗的色彩是傳統(tǒng)繪畫所未能充分發(fā)展的，對(duì)色彩重新認(rèn)識(shí)和大膽創(chuàng)新運(yùn)用是開拓現(xiàn)代中國(guó)畫新格局重構(gòu)中國(guó)現(xiàn)代山水畫色彩體系最好的切入點(diǎn)。國(guó)畫的色彩之變同中國(guó)繪畫史上的水墨之變一樣，是一次中國(guó)畫觀念和語言的變革。一旦色彩可以作為畫面語言的表現(xiàn)主題，它的豐富的表現(xiàn)性使其在表達(dá)物象時(shí)更具有塑造感和分量感，這對(duì)開創(chuàng)中國(guó)山水畫色彩構(gòu)成語言體系有著劃時(shí)代的意義。

參考文獻(xiàn)：

[1] 王文娟.中西繪畫色彩觀極其抽象性問題[J].人文雜志， 2006 .

[2] 潘天壽.色彩美學(xué)[M].人民美術(shù)出版社，1998.

[3] 尚輝. 從筆墨個(gè)性走向圖式個(gè)性[J].文藝研究，2002（2）.

[4] ?？苏\(chéng).色彩的中國(guó)繪畫：中國(guó)繪畫樣式與風(fēng)格歷史的展開[M].長(zhǎng)沙：湖南美術(shù)出版社，2002.

[5] 宗白華.美學(xué)的散步[M].合肥：安徽教育出版社，2000.

【高雯，海南師范大學(xué)】