社會環(huán)境對動漫產(chǎn)業(yè)的影響

周曉鷗

摘要：不同的社會環(huán)境下社會對動漫的需求不同，因此早就的動漫產(chǎn)業(yè)也有所不同。在不同的社會環(huán)境下尋求適宜的產(chǎn)業(yè)發(fā)展方向，是所有藝術類產(chǎn)業(yè)的自身適應能力，面對如今的國的社會環(huán)境，本行業(yè)人員對于這些的思考是必然以及有意義的。

關鍵詞：動漫；產(chǎn)業(yè)；藝術；

中圖分類號：G124文獻標識碼：A文章編號：1674-3520（2014）-06-00143-01一、歷史情況下不同社會環(huán)境下的動漫的產(chǎn)業(yè)

（一）西方動漫的發(fā)展。漫畫起源于歐洲而興盛于美國，起初只是一種繪畫方式，并未不同于其他。

文藝復興時期，由于印刷技術的發(fā)展和字數(shù)的需要，許多優(yōu)秀的畫家也為漫畫的發(fā)展做出了貢獻。

二戰(zhàn)之后，漫畫的發(fā)展因吸收了英國賀加斯的《蕩女歷程》等優(yōu)秀漫畫的影響得到了新的風格而在這樣一個動蕩的時期，經(jīng)久不衰的超級英雄漫畫，成為了人們的精神寄托，在寫實的繪畫風格下，雖然情節(jié)很老套，但是引起了歐美地區(qū)居民的共鳴，并受到了廣泛的熱愛和追捧。

1937年的《白雪公主》是好萊塢動畫的代表，而最初的面對觀眾主要是低齡兒童。而在剛剛開始發(fā)展社會經(jīng)濟的資本主義社會，科技的發(fā)展與人文化的宣傳正是美國社會開始穩(wěn)定的趨勢。

（二）日本動漫的發(fā)展歷史。1917日本開始有了動畫，但是到1945年日本戰(zhàn)敗，除了部分開始模仿歐美世界名著的作品，而后來由于日本軍國主義的猖獗，動漫作品只能寄托于此，因此這時的題材不離宣傳，夸耀日本的軍國主義。

戰(zhàn)后，日本急于發(fā)展本土的科技與文學，并鑒于戰(zhàn)爭的教訓，反戰(zhàn)題材大量出現(xiàn)，也有了不少影響深遠的作品。接著在本土土地貧困的情況下，日本將科技發(fā)展作為重點的社會責任，同期的作品如《宇宙戰(zhàn)艦》等，并且在商品中倍受重視，得到了大量的生產(chǎn)，同類的作品到如今也能算得上是優(yōu)秀作品。

從87年之后日本動畫進入了成熟期，日本政府在日本生產(chǎn)的動漫上下了大力氣，為了對于社會的宣傳作品，日本動漫開始向全齡化發(fā)展。

當世界戰(zhàn)爭已很少涉及到東南亞，日本在技術上已經(jīng)成熟的前提下不斷追求風格上的創(chuàng)新。而當下電視動畫產(chǎn)生收益不明顯的環(huán)境下，日本對動畫電影與動漫周邊的發(fā)展，不斷自我完善，成功地以一個小國的身份躋身于動漫大國。

（三）中國的動漫。在清朝末年，那時中國報紙出現(xiàn)不久。1925年豐子愷開始在報紙上成為大受歡迎的漫畫家。而中國第一部動畫片《大鬧畫室》的創(chuàng)作者萬氏兄弟在戰(zhàn)爭開始爆發(fā)后，直至1941年《鐵扇公主》占據(jù)的世界第四席的地位，成為一個無法由本國人超越的作品。

建國后，國家號召自己的作品。包括萬氏兄弟在內(nèi)的國內(nèi)大量優(yōu)秀畫家參與其中，成就了大量優(yōu)秀的藝術作品，一如當時百花齊放的社會準則。

文革時期中國動畫產(chǎn)業(yè)受到大量禁制，而動畫工作者只能小心翼翼的進行公式化，模式化的制作，如同所有的其他作品一樣，對青少年的教育為目的，有著濃烈到眼中的寫實風格。而“面對青少年”這個概念也造成了后來的動畫全齡化的難度，是對動漫產(chǎn)業(yè)的強烈沖擊。

1980年后中國開始改革開放，多家得到政府文化部分支持的動畫制作生產(chǎn)部門生產(chǎn)了一大批優(yōu)秀的動畫片。

好我們繼續(xù)從現(xiàn)代社會的角度來看一下。日本如今出版總量巨大，但是日本的動漫這幾年勢頭雖強，卻已經(jīng)達到了頂點，如同社會對生活的追求一般。到達了頂點后，過度飽和，精中求精，讓日本的動漫也有了一定的疲憊。

而在東南亞，從60年代到70年代，各國人因盜版的日本動漫，而開始狂熱的追捧日漫，也開始有了日式漫畫文化的發(fā)展中國家和地區(qū)，這也正是因為正處于當時的香港，臺灣，以及韓國開始陸續(xù)發(fā)展經(jīng)濟，在較為穩(wěn)定的社會發(fā)展前提下大眾消費開始追求文化與思想的享受，動漫文化的滲透才以獨立文化的形式而發(fā)生。

20世紀90年代后，以中國香港，臺灣為例。中國在社會經(jīng)濟發(fā)展，人民開始了精神文明建設的前提下，開始陸續(xù)通過正式簽約而非盜版的方式翻譯日本漫畫，并以其壯大的公司開始牽制后起的盜版業(yè)者。而這也是在社會穩(wěn)定，知識產(chǎn)權得以被認同的情況下所取得的進步與發(fā)展。

而現(xiàn)在，其實應該說是20世紀90年代，越來越多的中國漫畫家在日漫盜版開始風行于中國的各大青年人群的時候，動漫雜志開始出現(xiàn)。

當然當時的中國市場上有過連環(huán)畫，在畫邊寫上文字的有喜劇，多格，諷刺等，而在受盜版日本漫畫的啟發(fā)中出現(xiàn)了日式漫畫風的一些作者，在同類作品缺乏的年代，他們迅速走紅，可悲的是在當時中國的出版與版權都不成熟，于是如同曇花一現(xiàn)。而當時國內(nèi)也開始通過正版購買的方式放映日本，美國的動畫片，使得一時之間，此類市場基本被“盜版”的日本的漫畫家，與“正版”的日美動畫壟斷，國內(nèi)這時出現(xiàn)了一場動漫的“曇花一現(xiàn)”。

進入21世紀，中國文化產(chǎn)業(yè)開始欣欣向榮，這與“人民奔小康”等社會形勢是分不開的。而動漫這一需求經(jīng)濟土壤的小苗，在國家看似豐滿，實則骨感的政府扶持下，得到了神速的成長。國家黃金時間，只許插播中國動畫，并對國產(chǎn)動漫作品采取減免出稅等許多優(yōu)待。也讓中國的動漫產(chǎn)業(yè)以一種填鴨的方式成熟。這些和國家政策有很大關系，盡管大力扶持，卻把精力用在動畫適合學齡前兒童的階段。補貼和分鐘數(shù)掛鉤，對內(nèi)容卻不怎么關心。成年和青年人所關注的暴走漫畫，十萬個冷笑話這些 別說補貼，哪天被封殺都說不定。中國不是沒有好創(chuàng)意，沒有技術，也不是沒人重視，而是在社會求和諧的時候得到更大的社會扶植和鼓勵，或者說只要少一些如同文字獄般的阻礙，有一片適宜發(fā)展的土壤必然也能在觀眾的呼聲中開花結(jié)果。上個世紀的那些經(jīng)典還歷歷在目，以小搏大，全年齡的視角能更大的吸引觀眾的目光。

因此不同的社會環(huán)境對于動漫的風格以及產(chǎn)業(yè)的影響是必然的，也是不可忽視的，并非無法改變的，當社會和諧，對人文化的尊重，以及很多文化的開放性得到承認的，那個時候中國的動漫產(chǎn)業(yè)才能在好的環(huán)境中得到蓬勃的發(fā)展。