線在中國畫作品中的運用

王少華

摘要：線條是客觀事物本體給人視覺沖擊感受的一種表露，也是畫者通過主觀認識對客觀事物在空間上的一種概括性的定位。線條是所有繪畫的起點。不同的繪畫形式在表現(xiàn)方法上有所不同，追求的效果也就隨之不同。不管是中國畫還是西洋畫，總之線條都是畫者用來表達情感和內(nèi)心感受的一種手段和方法。

關(guān)鍵詞：線；線條；線條運用；方式方法；繪畫差異；風(fēng)格表現(xiàn)；

中圖分類號：J222.7文獻標識碼：A文章編號：1674-3520（2014）-06-00141-01一、線條在中國繪畫中意義比較獨特

線,在繪畫中我們可以理解為是線條。根據(jù)線的特征，我們通過長時間對素描的接觸和學(xué)習(xí)，對中國畫有了深刻的認識和理解。從靜止不動的石膏模型到充滿生機的真人頭像；從真人頭像到半身；從半身到全身，再到赤裸裸的人體寫生，逐步深入，難度也隨之加大。顯然，在不同的階段，其線條在內(nèi)容的運用上難度也隨之而復(fù)雜。

線條的運用是我們對客觀對象有了較為深入的研究和理解的基礎(chǔ)上而下筆的。只有這樣，才能下筆肯定，并且能夠找到形體特征和造型的美感；同時，既要有具體，又要有形體特征的概括和夸張變化，每根線條在對象的結(jié)構(gòu)上甚至小到一個轉(zhuǎn)折，都要表現(xiàn)出形體和彼此間的相互關(guān)系。線條的簡練和概括決不是藝術(shù)手段的單一、單調(diào)，它需要的是多方面的素養(yǎng)和能力。

二、線條是中國畫重要的精神支柱

中國畫的技法和風(fēng)格也是多種多樣的，但用線條來塑造藝術(shù)形象仍然是中國畫技法的主要方法之一。用線是為了準確地表現(xiàn)對象，線的變化是根據(jù)對象的變化而來的，加深對對象的體面結(jié)構(gòu)的理解，因此線描不比半工意畫的筆墨好對付，所以應(yīng)該嚴格按照線描的基本功的要求去鍛煉，同時對繪畫的透視和藝用人體解剖，也要有所了解，才能準確地描繪出對象的形體結(jié)構(gòu)和透視變化。

中國畫線條特別重視節(jié)奏感和韻律感，利用線條的長長短短，疏疏密密將點、線、面形成與音樂一樣的節(jié)奏感和韻律美。好的線條必須是具有動感的，有生命的線條，死線是不被人所喜歡的。所以線條能夠給人帶來美的感受，從而人們對生活也就有了浪漫而又富麗堂皇的追求和滿足。

三、線條在中西繪畫中有著巨大的差異

（一）線條是一切繪畫的開端，也是最基本的作畫手段。西方繪畫中也有以線條為主的繪畫，但是與中國畫有著本質(zhì)上的區(qū)別，中國畫中的線描不僅僅是形的表現(xiàn)，而且也包含著“質(zhì)”的本身。西方繪畫中的線只是作為表現(xiàn)形體的一種手段，用來勾畫對象的形體輪廓、形體結(jié)構(gòu)的界線，以及面與面的交界，主要著眼于外部的結(jié)構(gòu)特征，所以，稱之為造型中的線條。線不是人體上真實存在的，而是主觀的線造型對模特兒的抽象提煉，按照模特兒所固有的形象以線應(yīng)形。用線條表現(xiàn)出對象的比例和形體結(jié)構(gòu)，是自己對造型的把握能力在線條上有了充分發(fā)揮，以達到形以應(yīng)線的相互對應(yīng)與協(xié)調(diào)。

（二）線條是根據(jù)客觀對象創(chuàng)造出來的。客觀對象并不是現(xiàn)成地顯露出線條的形狀，作為畫面中的線條，是作畫者根據(jù)客觀對象提煉加工的結(jié)果。所以線描既可以說是中國畫的入門基本功，也可以說是高度藝術(shù)的概括手段，通過有限的用筆，可以表現(xiàn)出豐富的內(nèi)容。

中國畫中的白描就是以線為主的造型，它是線的藝術(shù)。線在實在的客觀對象上并不存在，而是人視覺上的主觀感受，純主觀的線是概念空洞的線，在人物身上找到一根線條也很費力，反而感到它的虛假性。線的藝術(shù)魅力在自然形態(tài)中并不存在，而是產(chǎn)生于畫家的筆下。

（三）中西繪畫可以說都是從線條開始的。中國畫始終在造型中以線為主，面為輔。努力把以線為主的造型程式發(fā)展到了極致。而西方繪畫則是從線造型走向了明暗和色彩的塊面造型上。要求點、線、面在西方繪畫中是融為一體的，因為線條本身就沒有獨立存在的價值。

中國畫的線條與西方繪畫中所描繪的形體之間并不存在必然的依附關(guān)系，因為在中國畫中線條獲得了極大的自由，畫家可以更多的追求形體之間外的東西，并賦予它更多的內(nèi)涵，因而使線條本身便具有某種意義，也有了脫離形體而單獨存在的價值。

四、在中國畫中線條是作畫者用來表達情感的重要方式和方法

線條在中國畫中融合了中國書法中的用筆規(guī)律和美學(xué)原則，能夠體現(xiàn)線條自身的力度和美感，使畫家可以單獨的去追求線的品格。通過不同的線條體現(xiàn)筆墨的節(jié)奏、韻律、動態(tài)、氣勢、性格、意趣之美，以寫神、寫形、寫性、寫意、寫心為最終目的。因此，線條在中國畫中要比西方繪畫發(fā)展的更深、更高、走的更遠、更加淋漓盡致，線也可以說是中國畫的造型靈魂，線條從造型、傳神、達意到抒情，是畫家心弦的撥動，中國藝術(shù)家通過線條來傳達千變?nèi)f化、豐富美妙的情感心聲。

五、線條在中國畫的發(fā)展歷程中有著不同的表現(xiàn)風(fēng)格

（一）線的運用。在中國本土文化內(nèi)涵型的邏輯思維中，成就了以形寫意的線描語言，使線作為純粹的生命情感形態(tài)，在以線為構(gòu)象手段的淺表含義中找到了定位，顧愷之以“春蠶吐絲”般的線描使線走向了成熟，從而在“十八描”的用線方法上，更極大的表明了中國畫的線描語言所蘊含的空間，使得線描個性化、技術(shù)化、情感化的涓涓匯入奔流的中國線描語匯的江河。

（二）線的表現(xiàn)。中國畫中的線條用來表現(xiàn)物象的形體、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感，但又不僅僅是輪廓，不僅僅是空間，不僅僅是客觀，不僅僅是自然，而是畫家主觀的高秒結(jié)合，線條被賦予了作者的情感，不同的線條是畫家對生活有著不同的感受和反映，以及情感表達和心靈露泄。正是如此，線條才能給予觀者以豐富的想象力和美的感受。只有能夠做到既狀物又抒情，即顧形又達意，線條才能產(chǎn)生無窮的魅力。

總之，線條由于在繪畫表現(xiàn)風(fēng)格上的不同，而有了線的主觀與客觀，感性與理性，具體與抽象，結(jié)構(gòu)與解構(gòu)上的界線會變得越來越模糊，一個更加寬泛的線描語言必將躍過歷史的輝煌，張揚著生命的垂直，帶著現(xiàn)代人的線描之夢，步入今天的時代。

參考文獻：

[1]《中國畫藝術(shù)欣賞》

[2]《中國人物畫技法》

[3]《中國畫材料與技法叢書》

[4]《工筆人物畫》