發(fā)揮鋼琴伴奏作用提高歌唱教學效率的研究

褚敏

摘 要：在聲樂演唱時，鋼琴伴奏起著重要的作用。鋼琴伴奏來自于西方，是一種能夠與聲樂合二為一的復合藝術。鋼琴伴奏的藝術性在實踐中得到了長足的發(fā)展，同時，鋼琴伴奏也提高了聲樂演唱整體的音樂思想和精神內涵，因此，鋼琴伴奏在實際的聲樂教學中起著重要的作用，充分發(fā)揮鋼琴伴奏作用能夠有效提高歌唱教學效率。

關鍵詞：鋼琴伴奏;培養(yǎng)興趣;發(fā)現(xiàn)技巧

一、鋼琴伴奏的意義

在當今歌唱教學中，教師往往喜歡采用樂器伴奏的方式取代以往的清唱，這不僅能夠使演唱效果更佳，還能培養(yǎng)演唱者的節(jié)奏感。當伴奏和演唱者的歌聲融為一體時，歌曲要表達的意境才會被完美詮釋，歌曲的演唱才算是完整的。

鋼琴伴奏作為一種重要的伴奏方式，在歌唱教學中有著不可替代的作用，也被中外藝術家們廣泛用于歌曲的伴奏中。鋼琴伴奏能夠為歌曲營造意境，激發(fā)演唱者的內心情感，發(fā)自內心地表達歌曲的意義。外行看熱鬧，內行看門道，歌曲的演唱往往被人們所誤解，演唱者在演唱歌曲時，如果唱得和原唱極其相似，普通觀眾覺得很厲害，而一旦偏離了原唱的韻味，觀眾會覺得這是對原唱的玷污。從先入為主的思想上來講，原唱更容易被人們所接受，但是唱歌并不是模仿秀，只有唱出了自己的情感那才算對歌曲的良好詮釋，才是對原唱的尊敬，否則，復讀機才是最好的歌手。

想要激發(fā)演唱者的情感，編曲的作用不言而喻。有些曲目一聽到開頭音樂想起就能激起共鳴，讓人情不自禁地融入其中。在音樂教學中，一些學生往往找不準情感的定位，光靠歌詞和腦海中的旋律難以把握歌曲的意境，這時如果能有一段鋼琴伴奏響起，就能指引學生準確把握歌曲的情感氛圍，聯(lián)想到自己的經歷，激發(fā)自己腦海深處的感情線，用自己內心的情感去演繹歌曲。

一千個讀者就有一千個哈姆雷特，鋼琴伴奏給不同聽眾帶來的聽覺效果不盡相同，例如，周杰倫的《夜曲》開頭是一段優(yōu)美的鋼琴獨奏，許多人被這非同尋常的開場音樂所吸引，有些人是因為喜歡這樣的旋律，有些人卻從中聽出了悲傷。一首鋼琴曲能使一個人在不同階段聽出不同的感受，在演唱歌曲時能給予不同的詮釋。

二、培養(yǎng)音樂學習的興趣

任何東西，只要它變成你的學習或者工作，必然會產生審美疲勞，久而久之，即使是很感興趣的東西也變得索然無味。歌唱教學亦是如此，反復吟唱某一句歌詞，不斷尋找感情的意境，學生的耐心被消磨殆盡。學習音樂是一件很有趣的事，不應該被人厭惡，音樂愛好者堅信，被人厭惡的不是音樂本身，而是教學方法。枯燥無味的教學方法是音樂種子的最大殺手，必須加入輔助教學的因素，鋼琴就是很好的載體，它可以向學生傳達情感，激發(fā)學生的興趣，使枯燥的演唱變得生動，準確表達對歌曲的感受，掌握情感表達技巧。

三、發(fā)現(xiàn)技巧和培養(yǎng)默契

音樂教學不同于一般文化課教學，很多東西只有靠自己去發(fā)掘，教師只能引導。歌唱教學中，許多學生開始很難掌握有效的發(fā)聲方法，演繹的歌曲難以具有欣賞價值，如何克服這一難題是很多音樂愛好者多次探討的問題。歌唱教學者在講授歌唱技巧時，往往只是說明怎樣發(fā)聲，而學員則只是單純地從教師介紹的技巧來控制自己，努力讓聲音符合要求。這樣的強迫學習不僅不能有效學習發(fā)聲技巧，還會使演唱變得僵硬，久而久之可能會影響到學生的歌唱生涯。

在鋼琴伴奏時，大多數(shù)音樂教學者對鋼琴并不能很好地進行控制，只會彈出簡單的旋律，形式較為單一。這種為了伴奏對演唱者不僅沒有幫助，甚至會適得其反。正確的伴奏方式是琴聲配合人聲，而不是人的聲音跟著琴聲走，這樣不僅不能很好地表達情感，還會影響演唱者的音準。采用鋼琴伴奏教學時，教學者需要有一定的鋼琴彈奏水準，學生也應該多聽原版伴奏，找準節(jié)奏，只有熟透于心才能很好地演繹歌曲，而不需要通過腦海思考演繹方式。

鋼琴擁有88個琴鍵，音域廣泛，表現(xiàn)力豐富，適合于所有人群，所以在教學中有比較強的實用性。歌唱教學中，教師在伴奏上必須給學生一定的心理暗示，一首完整的歌曲是由教師和學生共同配合完成的，情感的交互在這個階段必不可少，鋼琴就扮演情感交流的載體的角色，培養(yǎng)演奏者與演唱者之間的默契，最終達到情感的高度契合。

四、彈奏者和演奏者

鋼琴演奏者必須具備一定的專業(yè)技能，能夠隨著感情的流露不自覺地用琴鍵與之配合。不僅要求演奏者有一定的演奏技巧，更要有一定的樂感，有了良好的樂感，彈奏的琴聲才能打動聽眾的心。演奏者還需有一定的隨機應變能力，根據(jù)演唱者的歌聲感受其情感變化，并借助琴鍵配合演唱者，達到琴聲與人聲互相融合的效果。

演唱者必須做足準備工作，在演唱歌曲前要對原譜深刻了解，同時也要注意培養(yǎng)自己的樂感。只有充分了解原譜，才能做到熟能生巧，從中領悟出屬于自己的東西。鋼琴演奏者的琴聲是為配合演唱者而彈奏的，演唱者如果不能正確引導或者被琴聲引導，伴奏和演唱就會變得毫不相干，生硬的配合不僅會影響到歌曲的演繹，還會造成二者之間的隔閡，最后變成任務一般的演繹，毫無意義，聽眾也難以接受，歌唱教學收效甚微。

伴奏和歌唱是對歌曲的二度詮釋，即在原作的基礎上重新賦予新的意義，融入自己的理解和感悟，教師和學生在進行配合前一定要相互了解，互相交流彼此對原作的理解，只有知道了彼此的想法才能在演繹時完美配合。

伴奏者在與演唱者共同演繹時應該給予演唱者一定自由發(fā)揮的空間，即伴奏與演唱之間要有主次之分，不能喧賓奪主，畢竟演唱才是整首歌的精髓，伴奏是在動聽的演唱中錦上添花。所以，伴奏者必須清楚定位自己的目的，為演唱者營造情感氛圍，共同演繹歌曲的精髓，同時不要影響到演唱者的發(fā)揮。

鋼琴演奏作為歌唱教學中廣泛應用的伴奏方式，不僅具有良好的藝術性、廣泛性、實用性，還能在不同情況下發(fā)揮不同的作用，傳遞不同情感，營造不同的情感氛圍。正確應用鋼琴進行伴奏對歌唱教學有事半功倍的效果。

參考文獻：

[1]張紅霞.談鋼琴伴奏與聲樂演唱的關系[J].蘇州大學學報，2012（10）.

[2]宮婷.淺談在聲樂教學中鋼琴伴奏對聲樂演唱者的心理暗示[J].2013（12）.

（江蘇省興化市戴澤初級中學）