近年來(lái)中國(guó)舞蹈發(fā)展趨勢(shì)以及存在的問題

劉磊

[摘要]在不斷尋求突破創(chuàng)新的過程中，中國(guó)舞蹈總體呈現(xiàn)的形式和內(nèi)容應(yīng)該多樣化、立體化。對(duì)舞蹈藝術(shù)近年的發(fā)展趨勢(shì)以及出現(xiàn)的問題做出梳理和論證，是為了更好地了解舞蹈的藝術(shù)規(guī)律和創(chuàng)造性意義。從傳統(tǒng)中吸取精華，從深厚的民族文化底蘊(yùn)中走出新路，在當(dāng)代社會(huì)生活和精神面貌中找到創(chuàng)作的方向，使舞蹈藝術(shù)做到符合社會(huì)發(fā)展與符合自身需要的并存。

[關(guān)鍵詞]傳統(tǒng)舞蹈的發(fā)展 當(dāng)代舞蹈的現(xiàn)實(shí)意義 本土化現(xiàn)代舞的探索性 東西方文化的沖突與融合

在社會(huì)不斷發(fā)展中，藝術(shù)也不斷存在著從傳統(tǒng)轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代的藝術(shù)規(guī)律，舞蹈作為藝術(shù)門類的一種，不僅在外部受到西方現(xiàn)代文化思潮的沖擊，在內(nèi)部也受到本民族自身文化發(fā)展需求的影響。在不斷尋求突破創(chuàng)新的過程中，中國(guó)舞蹈總體呈現(xiàn)的形式和內(nèi)容應(yīng)該多樣化、立體化。從傳統(tǒng)中吸取精華，從深厚的民族文化底蘊(yùn)中走出新路，在當(dāng)代社會(huì)生活和精神面貌中找到創(chuàng)作的方向，使舞蹈藝術(shù)做到符合社會(huì)發(fā)展與符合自身需要的并存。

舞蹈是運(yùn)用身體語(yǔ)言表達(dá)情感表現(xiàn)生活，應(yīng)該是人與生俱來(lái)就具備的條件反應(yīng)，也是最早誕生的藝術(shù)門類之一可以說(shuō)舞蹈是最具有群眾基礎(chǔ)的藝術(shù)，也是客觀表達(dá)社會(huì)生活具有現(xiàn)實(shí)意義的藝術(shù)。在社會(huì)的不斷進(jìn)步發(fā)展中，中國(guó)舞蹈也呈現(xiàn)了欣欣向榮、百花齊放的格局，就舞蹈藝術(shù)近年的發(fā)展趨勢(shì)以及出現(xiàn)的問題做出梳理和論證，是為了更好地了解舞蹈的藝術(shù)規(guī)律和創(chuàng)造性意義。對(duì)于舞蹈近年來(lái)的發(fā)展趨勢(shì)主要從傳統(tǒng)的民族民間舞蹈、當(dāng)代中國(guó)原創(chuàng)舞蹈、以及本土化的現(xiàn)代舞蹈三方面進(jìn)行深入論述，闡明各自在發(fā)展中的趨勢(shì)以及存在的問題。

一、傳統(tǒng)民族民間舞蹈的繼承發(fā)展與創(chuàng)新

對(duì)于傳統(tǒng)民族民間舞蹈的繼承發(fā)展普遍有幾種觀點(diǎn)：一種觀點(diǎn)是保持祖輩們傳承下來(lái)的樣式，固守傳統(tǒng)。原汁原味的繼承這些文化精粹，保持固定的風(fēng)格、特點(diǎn)，不做改動(dòng)，不加新創(chuàng)，力求不變。另一種是依據(jù)現(xiàn)代的觀點(diǎn)，快節(jié)奏的時(shí)代發(fā)展趨勢(shì)，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)力求突破，去改變它，去豐富它，甚至是以一種“不破不立”的心態(tài)去對(duì)待傳統(tǒng)民族民間舞蹈的改變。

此外還有一種觀點(diǎn)是從全球一體化的態(tài)度對(duì)待傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)，是各國(guó)家各民族舞蹈藝術(shù)的相互融合，在一種世界性的大趨勢(shì)下，形成一種廣泛的非常強(qiáng)勢(shì)的主流文化，而其它的弱勢(shì)舞蹈藝術(shù)將慢慢的消失或被同化掉。

傳統(tǒng)民族民間舞蹈從根源上說(shuō)是民族文化的符號(hào)和象征，是各民族流傳下來(lái)的具有典型風(fēng)格的代表性文化藝術(shù)，它在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期都保留了相對(duì)獨(dú)立的藝術(shù)風(fēng)格及其特點(diǎn)，具有典型的地域特點(diǎn)以及民俗民風(fēng)。不同的傳統(tǒng)藝術(shù)在其長(zhǎng)期發(fā)展中相互借鑒相互進(jìn)步，從而形成自己個(gè)性鮮明的藝術(shù)風(fēng)格和動(dòng)律。

談到傳統(tǒng)民族民間舞蹈，首先是需要做到繼承，同時(shí)要思考到舞蹈在現(xiàn)代社會(huì)中需要展現(xiàn)、存在的現(xiàn)實(shí)意義，以開放性的思維意識(shí)去看待傳統(tǒng)民族民間舞蹈，發(fā)展的首要意義就是創(chuàng)新，就是與時(shí)俱進(jìn)，不必墨守成規(guī)，要剔除傳統(tǒng)舞蹈發(fā)展中一切不利于創(chuàng)新發(fā)展的理論、心態(tài)和觀念。而這種發(fā)展不是毀滅，是需要有針對(duì)性的剔除傳統(tǒng)文化中的那些呆板、僵硬的程式化因素，那些不合時(shí)宜的老觀念以及陳舊的敘事性手法。

發(fā)展和創(chuàng)新首先要解決的問題是如何看待傳統(tǒng)民族民間舞蹈，我們要看到民族民間舞蹈是一個(gè)不斷發(fā)展變化的過程，沒有停滯不前的傳統(tǒng)，它在每個(gè)不同的時(shí)期都是不斷發(fā)展變化的，適應(yīng)了群眾的需要。今天的先鋒藝術(shù)也許不久的明天就是傳統(tǒng)，藝術(shù)永遠(yuǎn)都是發(fā)展的，它從未停歇，所以，生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，社會(huì)的發(fā)展帶來(lái)了藝術(shù)的創(chuàng)新，反之，藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新又作用于社會(huì)價(jià)值，推動(dòng)了人類的進(jìn)步。例如：解放前賈作光先生將“硬肩”以及“柔臂”很巧妙的融入了蒙族舞蹈之中，形成了現(xiàn)如今蒙族舞蹈的全部動(dòng)作體系基礎(chǔ)。賈作光先生在創(chuàng)作《蘇武牧羊》時(shí)，第一次借鑒戲曲身段，使之與現(xiàn)代舞技巧結(jié)合起來(lái)，開闊了藝術(shù)表現(xiàn)手法，深刻地揭示了蘇武人物的內(nèi)心世界。從特定人物需要出發(fā)，把現(xiàn)代舞技巧和民族傳統(tǒng)藝術(shù)加以融合所做的新嘗試，為后來(lái)的舞蹈創(chuàng)作打下了良好的思想基礎(chǔ)。

近年來(lái)不斷涌現(xiàn)了一批優(yōu)秀的傳統(tǒng)舞蹈作品，《水姑娘》、《盛裝舞》、《翻身農(nóng)奴把歌唱》等都是民族民間舞蹈不斷發(fā)展創(chuàng)新的代表之作。這些作品在編導(dǎo)的創(chuàng)作理念上有大膽的突破創(chuàng)新，在編舞的素材運(yùn)用上吸取了傳統(tǒng)民間舞蹈的精粹，在創(chuàng)作手法上獨(dú)具一格，構(gòu)思巧妙，賦予了傳統(tǒng)民族民間舞蹈嶄新的活力，具有強(qiáng)烈的時(shí)代感。

民族民間舞蹈的繼承與創(chuàng)新是在深入了解其文化底蘊(yùn)和藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，深入生活觀察體會(huì)，集合自身的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)新精神，厚積薄發(fā)的創(chuàng)作出保留民族民間藝術(shù)風(fēng)格特性以及動(dòng)律特征的舞蹈作品，能反映符合時(shí)代需要，引導(dǎo)人民群眾審美價(jià)值，能使觀眾產(chǎn)生出強(qiáng)烈精神共鳴的舞蹈作品。

二、當(dāng)代中國(guó)原創(chuàng)舞蹈的現(xiàn)實(shí)意義與面臨的問題

中國(guó)的當(dāng)代舞蹈是在自身傳統(tǒng)文化受到西方現(xiàn)代舞蹈的影響下，一大批藝術(shù)創(chuàng)作者們開始遵循內(nèi)心發(fā)出的對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的諸多反映，結(jié)合了西方現(xiàn)代舞的一些技術(shù)方法，產(chǎn)生出的一種新的舞蹈表現(xiàn)形式，它既不同與傳統(tǒng)民族民間舞蹈，又不同于西方現(xiàn)代舞，而是在受到一種新的文化思潮的影響帶動(dòng)下，將學(xué)習(xí)借鑒新的編舞技法用于表現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)社會(huì)生活和精神面貌的一種方式，它符合時(shí)代精神，符合群眾心理需要，也符合藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，豐富和拓展了舞蹈作品的形式和內(nèi)容，帶來(lái)了極大的藝術(shù)沖擊力。

展現(xiàn)當(dāng)代精神，賦予時(shí)代責(zé)任，是當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作者的共識(shí)，將不同的舞蹈語(yǔ)匯通過設(shè)定的環(huán)境、情節(jié)、人物，當(dāng)代舞蹈的創(chuàng)作風(fēng)格多樣性與表現(xiàn)題材的多樣化是當(dāng)代舞的一個(gè)顯著特點(diǎn)，它的另一個(gè)特點(diǎn)是力求對(duì)人物心理細(xì)膩的表現(xiàn)手段和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的直接反映。當(dāng)代原創(chuàng)舞蹈涵蓋的表現(xiàn)形象更廣泛，更加貼近人們?nèi)罕姷纳?。例如?dāng)代舞《進(jìn)城》就是反映農(nóng)民工進(jìn)城打工的生活狀態(tài)，《賣早》就是刻畫武漢街頭賣早點(diǎn)的人物。都是很接地氣的直接表現(xiàn)身邊普普通通的小人物的生活，當(dāng)代舞拉近了舞臺(tái)與生活的距離，具有很強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義。

通過近30年的發(fā)展，當(dāng)代舞形成了自己特有的藝術(shù)風(fēng)格和表演形式，但是在發(fā)展中也產(chǎn)生了一些問題，我們要清晰的看到當(dāng)代舞蹈面臨的問題，首先是作品主題立意的雷同，同質(zhì)化的現(xiàn)象嚴(yán)重，其次是人物情感的缺失，最后是缺少舞蹈本體的創(chuàng)造性，過多的在演員的技術(shù)技巧上下功夫。

近期的當(dāng)代舞蹈有不少在創(chuàng)作手法上有很多雷同之處，編舞技法的同質(zhì)化現(xiàn)象嚴(yán)重背離了藝術(shù)創(chuàng)作的初衷。作品中題材、風(fēng)格的千人一面以及人物性格蒼白無(wú)力等問題，總是讓人感到創(chuàng)作中的膚淺以及編舞能力的匱乏。作品結(jié)構(gòu)雷同、動(dòng)作相似、題材跟風(fēng)的不在少數(shù)，這些堂而皇之的拿來(lái)主義作品很難走人人心，甚至不會(huì)給觀眾留下什么印象，編導(dǎo)對(duì)生活缺乏體驗(yàn)、對(duì)創(chuàng)作缺乏想象。優(yōu)秀的舞蹈作品是編導(dǎo)在作品中刻畫出某些人物形象，以此形象透視社會(huì)大眾具有普遍性的本質(zhì)意義。此種人物形象的塑造是清晰、合理、有代表性，是編導(dǎo)借助于看似不起眼的個(gè)體而漸漸深入，發(fā)掘出在此人物背后蘊(yùn)藏的社會(huì)意義和時(shí)代特征，是大時(shí)代下普通民眾共同的呼聲，是具有普遍意義的理性思維在人物情感迸發(fā)時(shí)那不可抑制的感性宣泄，這種發(fā)白心底的情感宣泄具有強(qiáng)烈的社會(huì)現(xiàn)實(shí)意義和美學(xué)價(jià)值。具有強(qiáng)烈時(shí)代特征的人物形象是以絕大多數(shù)人的感受為主體，觀眾可以通過直接或間接經(jīng)驗(yàn)得以了解、熟悉的形象，理性思考著人類所面臨與關(guān)心的話題：生命的意義、民族情結(jié)、人性善惡、貧窮與痛苦、幸福與希望、人際與社會(huì)的關(guān)系等等。

真實(shí)感情的缺失。角色之間的情感關(guān)系是依靠舞蹈的本體語(yǔ)言敘述展開的，舞蹈想感人，那就首先要感動(dòng)自己，感動(dòng)每一個(gè)編導(dǎo)和演繹作品的舞者，是舞者在舞蹈過程中融人角色的內(nèi)心世界從而自然流露的真情，這種內(nèi)心迸發(fā)的真情是任何高難度的技術(shù)技巧取代不了的。舞者在舞蹈作品中表演高難度的技術(shù)技巧本身不是目的，而是一種塑造人物性格和情緒的手段。如果在作品中本末倒置，以手段作為目的而不能刻畫人物反映生活的話，就會(huì)使舞蹈作品空洞乏味。舞蹈運(yùn)用肢體語(yǔ)言表達(dá)情感是舞蹈的藝術(shù)規(guī)律，近年來(lái)很多舞蹈作品在“情”字上總是力不從心，只好在技巧上下足功夫，用高超的技巧展示迎來(lái)掌聲，這樣的作品，短期內(nèi)還能吸引眼球，但時(shí)間一長(zhǎng)就和觀眾拉開了距離，會(huì)發(fā)現(xiàn)這些相似的作品缺少靈魂，缺少真正能打動(dòng)人的地方。一旦缺失了舞蹈本體語(yǔ)言，缺失了精神情感的支撐，沒有了舞蹈細(xì)膩的人物刻畫，沒有了舞蹈流動(dòng)畫面的美感，沒有了藝術(shù)想象的空間，觀眾就會(huì)厭倦，編導(dǎo)們等于放棄了藝術(shù)追求。

三、本上化的現(xiàn)代舞在中國(guó)的探索實(shí)驗(yàn)性發(fā)展

本土化的現(xiàn)代舞是西方現(xiàn)代舞在中國(guó)的開拓者與先行者，從廣東現(xiàn)代舞團(tuán)到北京現(xiàn)代舞團(tuán)，從北京舞蹈學(xué)院設(shè)立現(xiàn)代舞編導(dǎo)班到現(xiàn)在每年一次的北京現(xiàn)代舞周的各類現(xiàn)代舞團(tuán)的展演，都顯示了現(xiàn)代舞在中國(guó)的發(fā)展歷程和探索實(shí)驗(yàn)性。本土化的現(xiàn)代舞在作品內(nèi)容上要求表現(xiàn)真實(shí)的自我感知，強(qiáng)調(diào)用心感受的真實(shí)生活，不論美丑，一定要是真實(shí)的，是強(qiáng)調(diào)描繪個(gè)體人群的生存狀態(tài)。在形式上不單是直接借鑒西方現(xiàn)代舞，而是將中國(guó)的民族民間舞，中國(guó)的古典舞，中國(guó)的戲曲都視為其創(chuàng)作的素材基礎(chǔ)。

中國(guó)本土化現(xiàn)代舞的產(chǎn)生，一是西方現(xiàn)代舞的影響，但更主要的是中國(guó)舞蹈家實(shí)踐的結(jié)果。它追隨著中國(guó)不同地域的文化發(fā)展的現(xiàn)實(shí)，契合中國(guó)舞蹈白身發(fā)展矛盾運(yùn)動(dòng)的內(nèi)在要求和白然規(guī)律。并由此，我們發(fā)現(xiàn)這些現(xiàn)實(shí)和要求制約著中國(guó)本土化現(xiàn)代舞對(duì)于西方現(xiàn)代舞的接受層度，完全的照搬西方會(huì)產(chǎn)生嚴(yán)重的水土不服，本土化的現(xiàn)代舞在經(jīng)歷了對(duì)現(xiàn)代主義的開放、理解、反思、融合之后形成了新的心理結(jié)構(gòu)和文化心態(tài)共鳴。然而，無(wú)論是在什么層面上的接受，本土化的現(xiàn)代舞都產(chǎn)生了文化變形，重塑了現(xiàn)代舞蹈在中國(guó)的意義。

“東西方文化的沖突與融合”體現(xiàn)在舞蹈方面是本土化的現(xiàn)代舞對(duì)西方現(xiàn)代舞的借鑒是有選擇的借鑒；是中國(guó)舞蹈家在借鑒過程中對(duì)外來(lái)文化做出的種種改變；是他們對(duì)現(xiàn)代舞在創(chuàng)造意義上所做出的本質(zhì)層面的理解和把握。著使得中國(guó)本土化現(xiàn)代舞的發(fā)展緊隨著自身發(fā)展的內(nèi)在需要不斷的做出探索嘗試。它表明舞蹈家對(duì)東西方文化差異所持的觀念，也昭示著本土化的現(xiàn)代舞今后的基本走向。本土化的現(xiàn)代舞有兩個(gè)特征，第一，借鑒了西方文化的影響；第二，立足于對(duì)傳統(tǒng)文化的變革，促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展使其走向現(xiàn)代化。本土化現(xiàn)代舞的代表人物王玫、林懷民、沈偉、金星、曹誠(chéng)淵、萬(wàn)素、高成民等都是致力于本土化現(xiàn)代舞的實(shí)驗(yàn)性發(fā)展，并誕生了很多具有代表性的作品，如《雷和雨》、《水月》、《松煙》、《春之祭》、《半夢(mèng)》、《扇妞》、《守望》等優(yōu)秀現(xiàn)代舞作品。

藝術(shù)的發(fā)展，無(wú)非表現(xiàn)在兩個(gè)層面。一是結(jié)構(gòu)的層面，包括藝術(shù)語(yǔ)言到藝術(shù)家建構(gòu)的藝術(shù)意象，二是功能的層面，即藝術(shù)在其時(shí)代的地位及其作用。因此，緊緊圍繞著人類社會(huì)的變遷與時(shí)代精神的走向，不斷地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)造性的超越，這應(yīng)是最值得我們珍惜的西方現(xiàn)代藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)。因此，只要關(guān)注現(xiàn)實(shí)，牢牢地把握時(shí)代精神，現(xiàn)代舞就會(huì)形成文化沖擊；只要實(shí)現(xiàn)藝術(shù)超越，現(xiàn)代舞的文化沖擊就有力度與深度。（1）現(xiàn)代舞是一種觀點(diǎn)，一種對(duì)藝術(shù)與生活之間聯(lián)系的態(tài)度，它的發(fā)展是緊緊圍繞著人類社會(huì)的變遷與時(shí)代精神的引導(dǎo)，不斷突破、實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代舞蹈的創(chuàng)造性超越?，F(xiàn)代舞在中國(guó)的發(fā)展是東西方文化的交融，在準(zhǔn)確把握好本土定位而非直接接軌后，現(xiàn)代舞應(yīng)該把藝術(shù)的觸角切人民族生存最敏感的神經(jīng)，依靠民族文化和東方美學(xué)的基石，現(xiàn)代舞蹈的本土化定位才能實(shí)現(xiàn)，才會(huì)有文化的廣度、美學(xué)的高度以及哲學(xué)的深度，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代舞探索實(shí)驗(yàn)道路上的進(jìn)步。

綜上所述，對(duì)于舞蹈發(fā)展中存在的問題是舞蹈藝術(shù)發(fā)展中不可避免的現(xiàn)象和規(guī)律，論述這些現(xiàn)象和規(guī)律旨在轉(zhuǎn)化觀念，求實(shí)創(chuàng)新。廣大的舞蹈工作者在追求舞蹈藝術(shù)價(jià)值的道路上堅(jiān)定思想，不隨波逐流，克服創(chuàng)作中的浮躁、盲目的“洋崇拜”、急功近利的心態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)避免重復(fù)自己、重復(fù)他人的探索過程，需要編導(dǎo)們努力提高白身的修為，要真正沉下心來(lái)、開闊眼界、走到群眾中去細(xì)致的體驗(yàn)生活，發(fā)揮自己的聰明才智和豐富的想象力，大膽的摸索、嘗試、具有獨(dú)創(chuàng)精神的作品，創(chuàng)作那些能反映人民群眾生活的具有現(xiàn)實(shí)意義的作品，在舞蹈發(fā)展過程中留下具有時(shí)代精神的藝術(shù)精品。