議圖文接受的差異性

吳勝男

江蘇師范大學(xué)文學(xué)院，江蘇徐州，221000

新文學(xué)作品的裝幀作為現(xiàn)代書(shū)籍裝幀藝術(shù)的代表，其封面圖像極具研究?jī)r(jià)值。本文以新文學(xué)作品封面圖像文本和作為文學(xué)內(nèi)容的語(yǔ)言文本作為研究對(duì)象，探討讀者在接受圖像文本和語(yǔ)言文本存在的差異性以及其被接受時(shí)的角色扮演。對(duì)于一部完整的文學(xué)作品來(lái)說(shuō)，無(wú)論是作家、讀者還是圖像作者，他們?cè)趧?chuàng)作或是閱讀時(shí)面對(duì)的不僅僅是單一的文本，而是由語(yǔ)言文本和圖像文本所構(gòu)建的共同體。這一“共同體”接受的主體可以分為三類：語(yǔ)言文本的作者、封面圖像作者、普通讀者。這三類“讀者”對(duì)圖像文本與語(yǔ)言文本的接受有明顯的差異性，下面逐一進(jìn)行分析。

語(yǔ)言文本的作者實(shí)為語(yǔ)言文本的寫(xiě)作者，又同時(shí)是圖像文本的讀者，但當(dāng)他們“淪為”讀者時(shí)就意味著話語(yǔ)主體發(fā)生著改變?！拔谋疽唤?jīng)完成，是誰(shuí)在敘述已無(wú)關(guān)緊要，也無(wú)從知曉，只剩下話語(yǔ)的痕跡、作品中的象征隱喻供我們品味?！保?］52語(yǔ)言文本作者的話語(yǔ)權(quán)移交到了圖像作者的手中，就意味著“文之意”在擴(kuò)充、延綿，或是歪曲?！爱?dāng)我們?cè)谧约旱闹v話里重復(fù)我們交談?wù)叩囊恍┰挄r(shí)，僅僅由于換了說(shuō)話的人，不可避免地要引起語(yǔ)調(diào)的變化：‘他人’的話經(jīng)我們的嘴說(shuō)出來(lái)，聽(tīng)起來(lái)像是異體物，時(shí)常帶著譏刺、夸張和挖苦的語(yǔ)調(diào)?！保?］對(duì)于圖像文本而言，語(yǔ)言文本的作者消失了，那么“文之意”也就消弭了權(quán)威性，成為了各種凌亂文化源頭的混合物和各種引證的編織物。如果說(shuō)語(yǔ)言文本作者沒(méi)有消失，而是成為了圖像文本的讀者，那么他們對(duì)待圖像文本又會(huì)是什么態(tài)度呢？這可以從兩個(gè)層面加以研究：第一，如果圖像文本的設(shè)計(jì)“圖之意”遵從“文之意”，圖像文本與語(yǔ)言文本沒(méi)有發(fā)生矛盾性的沖突，那么他們會(huì)認(rèn)為這是一次符合他們文化傳統(tǒng)和閱讀習(xí)慣的審美體驗(yàn)，會(huì)感到一種消費(fèi)圖像文本而帶來(lái)的滿足和安慰。第二，相反的，圖像文本傳達(dá)出的意義沒(méi)有符合自己的心理預(yù)設(shè)和期待視野，就會(huì)感到體驗(yàn)圖像文本帶來(lái)的失落感，會(huì)主觀地認(rèn)為圖像文本的存在會(huì)錯(cuò)誤地引導(dǎo)讀者的閱讀視界，使他們不會(huì)真正地領(lǐng)悟到“文之意”。

封面圖像作者作為語(yǔ)言文本的特殊讀者，既是語(yǔ)言文本最初的讀者，又是將其轉(zhuǎn)化為圖像文本的“實(shí)現(xiàn)者”［3］。圖像文本的作者深諳語(yǔ)言文本的故事情節(jié)、敘事策略、矛盾沖突，用他們獨(dú)特的審美視角，將語(yǔ)言文本轉(zhuǎn)化成為富有想象力的圖像文本。圖像文本給普通讀者預(yù)留出了廣闊的審美空間，使讀者任意遠(yuǎn)望、浮想聯(lián)翩?！八囆g(shù)家自然也要從一切完全以自我為中心的圈子里解放出來(lái)，忘記自我的存在，消失在對(duì)作品深層次的感知和情緒中，還要嘗試擺脫時(shí)刻跳出的客觀自我、空洞的媒介、嗓音與雜念，進(jìn)而成為創(chuàng)作中一串溫和的回音……不僅為藝術(shù)家開(kāi)始重新定義新作品提供了思維空間，還可啟示挖掘?qū)?shū)籍內(nèi)涵深度的洞察力和感受力?！保?］162－163圖像的設(shè)計(jì)者將語(yǔ)言文本外化的過(guò)程也是圖像作者的感悟與語(yǔ)言文本的內(nèi)容融合在一起的過(guò)程，這種融合，是圖像作者主觀的結(jié)果。圖像作者主觀地將個(gè)人對(duì)語(yǔ)言文本的見(jiàn)解和述評(píng)人為地外化在封面的圖像文本上。這樣看來(lái)，圖像作者又似乎變成了一個(gè)隱藏在書(shū)籍中的潛在的“評(píng)論者”。他可以用這一特殊身份和每一位讀者對(duì)話，用抽象化的語(yǔ)言言說(shuō)著個(gè)人的獨(dú)到見(jiàn)解或者是引導(dǎo)著廣大普通讀者的閱讀思考。當(dāng)然，這種隱匿的引導(dǎo)會(huì)在讀者閱讀的過(guò)程中潛移默化地影響他的思維方式，使其最后認(rèn)同圖像作者的評(píng)說(shuō)。有認(rèn)同就會(huì)有分歧?！八囆g(shù)家不可能完整地表達(dá)自己想要表達(dá)的東西，因而便給讀者、闡釋者留下了可以根據(jù)進(jìn)行能動(dòng)闡釋和建構(gòu)的空間。”［3］這就是產(chǎn)生分歧的可能性。部分讀者并不認(rèn)同這種“畫(huà)外音”似的、帶有個(gè)人色彩的詮釋。一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特，分歧是必然的。但是，由此產(chǎn)生的像外之意，更是刺激著讀者的閱讀興趣，以便查找圖像作者觀點(diǎn)的根源所在。此外，圖像作者除了是語(yǔ)言文本外化成圖像文本的實(shí)現(xiàn)者和語(yǔ)言文本內(nèi)容的評(píng)論者外，還是特殊的“觀察者和表演者”［3］。所謂的“觀察者”“表演者”是和語(yǔ)言文本的作者、普通讀者聯(lián)系在一起的。圖像作者在飾演讀者這一角色時(shí)，他的首要任務(wù)就是認(rèn)真研讀語(yǔ)言文本，觀察語(yǔ)言文本的作者想告訴讀者什么以及其心理狀態(tài)和言說(shuō)的表情，然后用色彩、形象、構(gòu)圖的特殊“表演”方式在書(shū)籍封面這一特殊的“觀景臺(tái)”上“表演”出來(lái)。這樣的言說(shuō)方式，為讀者營(yíng)造了一種特殊的、個(gè)人專屬的、近觀體驗(yàn)的“舞臺(tái)劇”表演。語(yǔ)言文本的作者、圖像作者、讀者在這場(chǎng)“舞臺(tái)劇”表演當(dāng)中不再是各自孤立的、敵對(duì)的、各執(zhí)一端的，而是盡情地對(duì)話言說(shuō)，實(shí)現(xiàn)作品之外的擴(kuò)充和延綿?！皶?shū)籍設(shè)計(jì)的本質(zhì)是要體現(xiàn)兩個(gè)個(gè)性，一是作者的個(gè)性，二是讀者的個(gè)性，設(shè)計(jì)即是在二者之間架起一座可以相互溝通的橋梁?！保?］162圖像作者作為語(yǔ)言文本的實(shí)現(xiàn)者、評(píng)述者、表演者、觀察者，是連接語(yǔ)言文本作者、讀者的中間橋梁；圖像文本的參與實(shí)現(xiàn)了三者在求同存異的對(duì)話中實(shí)現(xiàn)語(yǔ)—圖間的互文和互補(bǔ)。

普通的讀者是文學(xué)作品的主要接受者，圖像作者的出現(xiàn)改變了他們的閱讀方式及審美體驗(yàn)。就新文學(xué)作品所處的時(shí)代來(lái)說(shuō)，讀者依然是傳統(tǒng)意義上的讀者，他們的接受環(huán)境并沒(méi)有發(fā)生多大的變化，這里不作過(guò)多的論述。讀者接受對(duì)象的增加——“一變二”。在新文學(xué)作品出現(xiàn)以前，簡(jiǎn)策形式、卷軸形式、冊(cè)頁(yè)形式等書(shū)籍裝幀都幾乎沒(méi)有專門的書(shū)籍封面設(shè)計(jì)，但是，到20世紀(jì)初，受到現(xiàn)代印刷術(shù)的影響，書(shū)籍的裝幀形式和藝術(shù)風(fēng)格發(fā)生了變化。1919年“五四運(yùn)動(dòng)”以后，魯迅大力提倡我國(guó)現(xiàn)代書(shū)籍裝幀藝術(shù)，一大批優(yōu)秀的學(xué)者、美術(shù)愛(ài)好者參與其中。大量?jī)?yōu)秀的書(shū)籍封面裝幀涌現(xiàn)出來(lái)，刺激著讀者的眼球。由此一來(lái)，讀者的接受對(duì)象就“由一變二”，即語(yǔ)言文本和圖像文本。接受對(duì)象的增加，必然會(huì)引起閱讀方式的變化——從讀字到圖文結(jié)合。圖像文本是一個(gè)開(kāi)放的文本，要求讀者借助自己的想象力解讀圖像之意和理解文之意。圖像文本的出現(xiàn)延長(zhǎng)了讀者與文本之間的審美距離，且又增加了整部文學(xué)作品的藝術(shù)氣息，使得文學(xué)的陌生化原則變得模糊。在這里，讀者不再懼怕任何一本陌生的書(shū)籍，只要有封面圖像文本的存在，總能找到一點(diǎn)線索去審視它。這種圖文結(jié)合、圖文并茂的視覺(jué)演繹必然會(huì)導(dǎo)致受眾審美體驗(yàn)的改變?！白x者參與到文學(xué)本身的‘活動(dòng)’和‘生產(chǎn)’中，通過(guò)發(fā)現(xiàn)文本意義的新的組合方式重寫(xiě)、再生產(chǎn)、再創(chuàng)造文本，使其意義和內(nèi)容可以在無(wú)限的差異中被擴(kuò)散?！保?］59設(shè)計(jì)者們不可能通過(guò)圖像來(lái)完全表達(dá)自己心中之意和文中之意，這就給讀者發(fā)揮自己主觀能動(dòng)性的空間，他們通過(guò)觀看、凝視、思考，充分調(diào)動(dòng)自己的審美感官，詮釋“圖之意”與“文之意”。

語(yǔ)言文本作者、圖像文本作者和普通讀者組成了一個(gè)有機(jī)的“闡釋體”——挖掘“文之意”與“圖之意”。他們?cè)凇靶挛膶W(xué)作品”這塊膏腴的土壤上自由地吮吸文本的意義，挖掘闡釋空間，拉近了讀者與文學(xué)之間的距離，對(duì)文學(xué)的發(fā)展和意義的建構(gòu)起到了一定的促進(jìn)作用。

［1］王瑾.互文性［M］.桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2005：52

［2］趙先章.超文性戲仿文體解讀［J］.湖南師范大學(xué)社會(huì)科學(xué)學(xué)報(bào)，2004，33（3）：101－109

［3］張玉勤.論中國(guó)古代的“圖像批評(píng)”［J］.中國(guó)文學(xué)研究，2012（1）：73－76

［4］呂敬人.書(shū)藝問(wèn)道 ［M］.北京：中國(guó)青年出版社，2008：162－163 （責(zé)任編輯：李力）