李良斌 董 婷 (青島市市南區(qū)文化館 山東青島 266071)
在與時(shí)俱進(jìn)中追求發(fā)展
——淺談群眾文化工作中的音樂創(chuàng)作
李良斌 董 婷 (青島市市南區(qū)文化館 山東青島 266071)
群眾文化工作是政府文化工作的一個(gè)重要組成部分,群文工作也市政府機(jī)關(guān)單位和群眾之間的一個(gè)重要橋梁。群文工作者除了對(duì)廣大群眾和社區(qū)百姓進(jìn)行文藝輔導(dǎo),文藝培訓(xùn),組織文藝演出之外,同樣也需要進(jìn)行大量的文藝創(chuàng)作,其中群文音樂創(chuàng)作就是一個(gè)重要部分。不管是什么樣群眾文藝活動(dòng),都需要有一個(gè)很好的音樂元素。而要想使群眾文藝有更好的進(jìn)步和上升空間,就需要讓群文音樂創(chuàng)作與時(shí)俱進(jìn),從而創(chuàng)作出更多更好的群文音樂精品。
群眾文化;音樂創(chuàng)作;與時(shí)俱進(jìn)
群眾文化工作是文化工作的一個(gè)重要層面,由于群文工作的對(duì)象的原因決定著它涉及的范圍廣,層面深,要求的水準(zhǔn)也是全方位、系列化的的特點(diǎn)。具體而言,群文工作主要由以下幾個(gè)特點(diǎn)。
1.廣泛性。群文工作的首要特點(diǎn)是它的廣泛性。這種廣泛性,又表現(xiàn)在許多層面:一是參與人員的廣泛性。二是活動(dòng)內(nèi)容的廣泛性。三是文化門類的廣泛性。總而言之,廣泛性是群文工作的首要特點(diǎn)。
2.普及性。就文化屬性而言,群文工作屬于普及文化范疇,與提高性的專業(yè)文化工作是一組對(duì)立的關(guān)系。在這種普及性的原則下,群文工作一方面要充分考慮到參與者的覆蓋面,要盡量大些;另一方面又要考慮到活動(dòng)內(nèi)容的易于接受、易于推廣、適合廣大群眾。
3.創(chuàng)造性。群文工作雖然是為群眾服務(wù)的文化工作,看似都是一些傳統(tǒng)文化活動(dòng),但是群眾的文化生活也是再不斷升華的,因此群文工作也要因此有針對(duì)性的創(chuàng)新。
群眾文化工作中的創(chuàng)作,雖然是由群眾特點(diǎn),但是歸根結(jié)底還是要回歸到音樂本身的,在進(jìn)行群文工作的創(chuàng)作初始,對(duì)音樂創(chuàng)作本身的深入了解是必須的。包括音樂創(chuàng)作的形式和創(chuàng)作方法。
1.器樂曲類。通過不同的體裁,將對(duì)現(xiàn)實(shí)的反映歸納為表現(xiàn)與造型,按照形式美的規(guī)律將主觀對(duì)現(xiàn)實(shí)的情感體驗(yàn)納入一定形式之中,以求表現(xiàn)出處于深處的思想內(nèi)涵。對(duì)于標(biāo)題音樂,可強(qiáng)調(diào)通過標(biāo)題的啟示,使現(xiàn)實(shí)與感情思想更易結(jié)合起來。
2.歌曲類。將歌詞的形式規(guī)律加以定型,使其所表現(xiàn)的感情相對(duì)固定,并將其各種思想內(nèi)涵轉(zhuǎn)化為自己的體驗(yàn)及解釋。這時(shí),音樂是另一藝術(shù)的感情體現(xiàn),而該藝術(shù)就成為音樂的具體形象表現(xiàn),至于其主次關(guān)系則因情況而有不同,其思想性內(nèi)涵往往由該藝術(shù)直接反映出來。
3.即興創(chuàng)作類。即興創(chuàng)作,不論是在群文工作中還是其他的音樂圈中,即興創(chuàng)作始終是一個(gè)樂手或者是歌手的深厚的音樂功底的快速再現(xiàn)。即興創(chuàng)作最早出現(xiàn)于古代音樂初創(chuàng)時(shí)期,但迄今仍在世界各國音樂中以不同的形式出現(xiàn)。即興創(chuàng)作因時(shí)代、民族而有不同的傳統(tǒng)。它是作曲家(或演奏家)根據(jù)瞬間的感受,使音樂內(nèi)容具體成形的創(chuàng)作活動(dòng),并隨著創(chuàng)作者的演奏水平與現(xiàn)場(chǎng)發(fā)揮而呈現(xiàn)不同的形態(tài)。即興創(chuàng)作的特點(diǎn)是富于激情,現(xiàn)場(chǎng)發(fā)揮,靈活多變,但時(shí)間短促,缺乏推敲的余地,不易盡善盡美。因此樂手們?cè)诩磁d創(chuàng)作的時(shí)候,隨后及時(shí)把靈感加以總結(jié)和改進(jìn),對(duì)于作品的創(chuàng)新是很重要的。
從事音樂創(chuàng)作、從事音樂表演的人才很多的,但是觀眾老有這種感覺,好像這些年沒有什么突出的歌曲,從表面上看好像是創(chuàng)作上枯竭的一些現(xiàn)象吧,如果從形式看,我覺得也是正常,因?yàn)檎麄€(gè)力量分散,一首歌曲全國都唱。實(shí)際上,現(xiàn)在的群眾工作中音樂創(chuàng)作也很多繁榮,但真正能在觀眾老百姓流傳的有幾首呢?這些歌曲在創(chuàng)作的時(shí)候,創(chuàng)作人要投入很大的精力,也會(huì)投入相應(yīng)的財(cái)力。由于很大程度上很工作有關(guān)系,這些歌曲都帶有很明顯的工作的烙印,或冠以某種比較牽強(qiáng)的名稱的歌曲,很大一部分都已經(jīng)脫離了音樂創(chuàng)作本身的意義。
群眾音樂創(chuàng)作雖然是有明顯的群眾性和通俗性,但是在創(chuàng)作的過程中仍然也要本著對(duì)藝術(shù)的追求,尤其是日新月異的現(xiàn)在藝術(shù)?,F(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中的另一個(gè)備受關(guān)注的問題,就是創(chuàng)作中對(duì)個(gè)性化的追求,這幾乎是所有的藝術(shù)創(chuàng)作者不斷從自身、從他人身上尋求答案的永恒命題。創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中,一方面是遵循著創(chuàng)作的理論,一方面也是再不斷的捕捉著自己獨(dú)特的創(chuàng)作靈感,同時(shí)在極力表達(dá)自己的個(gè)性化的感受。至于創(chuàng)作者怎么樣能夠捕捉到自己的好的創(chuàng)作靈感,并且激發(fā)出自己獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性,這就需要?jiǎng)?chuàng)作者除了扎實(shí)的音樂理論功底,還要有獨(dú)特的音樂感覺和一個(gè)開放的藝術(shù)思維。
從我們的創(chuàng)作實(shí)踐中可以看到,中國傳統(tǒng)文化只是在這種關(guān)注當(dāng)中充當(dāng)了材料的角色,而作品中更為根本的結(jié)構(gòu)框架及調(diào)式體系等元素則建構(gòu)在西方的學(xué)院系統(tǒng)之上。他進(jìn)而提出,中國作曲家的創(chuàng)作應(yīng)有中國音樂文化建立的自覺性,而現(xiàn)在已經(jīng)到了讓西方的學(xué)院系統(tǒng)來適應(yīng)、妥協(xié)于中國傳統(tǒng)的文化系統(tǒng)的時(shí)候了。只有做到對(duì)中國本土文化真正的尊重,中國的新音樂才能在未來得到充分的發(fā)展。
對(duì)傳統(tǒng)音樂的傳承,還需要廣大音樂人和音樂工作者不斷是領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)音樂的精華,保留傳統(tǒng)音樂中可取的部分,加入現(xiàn)代元素,讓傳統(tǒng)音樂升華,并且更便于流傳,這樣的傳承才是真正的對(duì)傳統(tǒng)音樂的傳承。同時(shí),在當(dāng)今人類已打破一切物理阻隔和障礙的全球化背景之下,藝術(shù)的創(chuàng)造者也應(yīng)打破心靈中的壁壘,消滅內(nèi)心無形的界限,讓未來藝術(shù)的開放性和不可預(yù)見性為我們的音樂創(chuàng)作打開大門。
(一)突破傳統(tǒng)歌曲創(chuàng)作模式,追求創(chuàng)新。首先我們先了解一下常見的創(chuàng)作模式:
1.很喜歡唱歌的人,平時(shí)自己常常會(huì)哼哼曲調(diào),但是不懂五線譜,也不會(huì)記簡(jiǎn)譜,通常會(huì)準(zhǔn)備一個(gè)可錄式隨身聽,甚至其他錄音器材皆可, 當(dāng)唱唱時(shí),立刻將它錄下來,然后利用各種方法找到一位可以寫樂譜的人,將創(chuàng)作編制成一份完整的記錄,然后找到一位會(huì)樂器的人,或是吉他、鋼琴、電子琴等,屬於可伴奏的樂器, 請(qǐng)他簡(jiǎn)單地編曲,然后利用錄音器材錄起來做個(gè)簡(jiǎn)單的Demo(小樣品)。
2.有些人會(huì)寫詞,卻不會(huì)寫旋律,通常會(huì)找到一位擅長(zhǎng)寫旋律的人,將詞大致地分好段落, 然后將想像的曲風(fēng)、節(jié)奏型態(tài)等等與之溝通,從而進(jìn)行創(chuàng)作。 還有些情況下是作曲人先進(jìn)行旋律創(chuàng)作,然后自己填詞或者是作詞人填詞。
(二)在創(chuàng)作初始和創(chuàng)作過程中加入現(xiàn)代元素。
首先,在我們準(zhǔn)備創(chuàng)作的一開始,就要本著一種創(chuàng)新的意識(shí),不能在創(chuàng)作的開始,就為自己尋找一個(gè)套路或者是模式,讓自己的創(chuàng)作往固定的模式里套。既然是創(chuàng)作,就應(yīng)該拋棄先前的一些司空見慣的模式,或一些較為傳統(tǒng)保守的意識(shí),要想著創(chuàng)作出一個(gè)讓人耳目一新的東西來。其次,在我們創(chuàng)作的過程中也要不斷的讓自己的創(chuàng)作往一個(gè)新穎的方向發(fā)展,不能繞了一圈又回到陳詞濫調(diào)的原點(diǎn)?,F(xiàn)在,還有一些音樂人在創(chuàng)作的開始或者過程之中,始終伴隨著電腦音樂軟件和錄音制作設(shè)備,這樣在創(chuàng)作的過程之中就伴隨著編曲,在不斷寫旋律的過程中也會(huì)不斷涌現(xiàn)出好的編曲靈感,這樣也會(huì)對(duì)音樂的創(chuàng)新大有幫助。
總之,群眾文化音樂創(chuàng)作形式應(yīng)該與時(shí)俱進(jìn),不斷追求創(chuàng)新。因?yàn)橄炔还苋罕娨魳穭?chuàng)作服務(wù)的人群,群文音樂創(chuàng)作也還是要回歸到音樂上來,要本創(chuàng)作出更好的音樂,而不是為了刻意迎合某種思想或意識(shí)。讓新的音樂元素帶動(dòng)群文音樂創(chuàng)作的進(jìn)步。
[1]尤靜波.《流行歌曲寫作》.湖南文藝出版社,2006年.
[2]李貞華.《音樂分析與創(chuàng)作基礎(chǔ)教程》.百花文藝出版社,2013年.