吳山明：探索30年，拓展筆墨本體語言

文 _ 李書喜

吳山明：探索30年，拓展筆墨本體語言

文 _ 李書喜

欄目主持：李書喜

吳山明，中國美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會委員，教學(xué)督導(dǎo)，中國畫系教授，博士生導(dǎo)師，中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國畫學(xué)會顧問，浙江省美術(shù)家協(xié)會副主席，杭州市文聯(lián)名譽主席，杭州市美術(shù)家協(xié)會主席，浙江省政府參事，杭州市政府文化顧問，浙江省中國畫研究會會長，西泠書畫院院長，民進中央開明畫院副院長，浙江開明畫院院長，文化部文化藝術(shù)品評估委員會委員。曾任中國美術(shù)學(xué)院中國畫系副主任、主任，中國美術(shù)學(xué)院造型學(xué)部主任，第八屆全國人大代表，浙江省第九屆、第十屆人大代表、常委，中國民進促進會中央委員、民進浙江省副主委，國家郵電總局郵票評審委員，兼任浙江大學(xué)教授、浙江理工大學(xué)教授、浙江師范大學(xué)終身榮譽教授、上海同濟大學(xué)教授。

詩人徐志摩

Q=李書喜，A=吳山明

Q：您從1964年畢業(yè)留校任教，至今已有半個世紀(jì)了，可謂桃李滿天下，您的學(xué)生中成名的也不少。請您談?wù)勛约旱乃囆g(shù)教育理念。

A：我有兩種身份，既是教師，也是畫家。作為教師，我教給學(xué)生更多的是基礎(chǔ)、規(guī)范，以及有規(guī)律和共性的知識。我既是老師，又是學(xué)生的朋友。我不主張他們學(xué)習(xí)我，但是他們可以研究我。學(xué)生研究老師的同時，可以尋找自己的新路。學(xué)生要有自己的面貌，要有自己在學(xué)術(shù)上的定位。我對本科生、碩士生、博士生的教學(xué)，一直遵循著“教他們和導(dǎo)師不同”這種原則，在培養(yǎng)他們對中國傳統(tǒng)繪畫研究和探索的自覺性、自律性的基礎(chǔ)上，再有創(chuàng)新和發(fā)展。

Q：我們知道在將越南磨漆畫的色彩引入中國寫意畫方面，您做了長期的探索，請介紹一下自己的藝術(shù)探索過程。

A：我有兩次大的藝術(shù)探索。20世紀(jì)60年代抗美援越，舉辦支持越南抗戰(zhàn)的大展，我思考如何去畫。用中國畫表現(xiàn)越南的氛圍不太適合，所以我想到了磨漆畫。大塊的金、紅、藍(lán)、黃里面鑲嵌很多金屬和漆，一些偶然和必然的因素交織在一起，把藝術(shù)最好的一種狀態(tài)呈現(xiàn)出來了。學(xué)校的其他老師都覺得我的探索很有意思，很看重。那是我的第一次大的藝術(shù)探索?！拔幕蟾锩苯Y(jié)束以后，我意識到如果畫家放棄寫生，離開生活，作品的鮮活性就不夠，而鮮活性是作品的生命力所在。我當(dāng)時去全國好多地方寫生，受到生活的啟發(fā)，受到所描繪對象的啟發(fā)，我畫了一批畫。我第二次改變風(fēng)格是因為我在草原寫生時帶的墨變了性，膠和墨分離了，在我的筆墨經(jīng)歷中重新發(fā)現(xiàn)它的張力，這種墨如果用得好，會很美，很有特色。追求變革的大環(huán)境促使我探索這種變異，這一探索就是30年。我最近在北京和浙江辦了大展，人們都認(rèn)為這是在傳統(tǒng)筆墨本體語言上的一種拓展，是很有意義的求索。

道法自然 125×125cm

Q：我們知道您是浙江最重要、最具代表性的畫家，您在創(chuàng)作上取得了相當(dāng)大的成就。請談?wù)勀鷤€人的藝術(shù)理念。

A：我喜歡畫基礎(chǔ)的、基層的東西。我基本上是用平常心去看待各個階層的人，我覺得最感人、最有深度、最能激發(fā)情感的總是最平凡的東西。“習(xí)以為常中，不習(xí)以為常”，我追求的藝術(shù)就是這種方式。比如，我畫潘天壽先生，畫的是他在黃山的迎客松下面，后來把迎客松的特征也去掉了，就畫了一個老人在松樹下面拄著拐杖思考，題目叫“一覽眾山小”，整個黃山都在他的腳下了，表現(xiàn)出潘老自身的高度。畫黃賓虹是畫他在寫生。我在初中的時候，有一次參加少先隊活動，下山的時候碰到一個老頭兒戴著睡帽在那里寫生。一兩年后，我考進美院附中，才知道他是黃賓虹。

Q：您很喜歡黃賓虹，他對您有哪些影響？

A：黃老的藝術(shù)風(fēng)格對我影響很大。他的畫都是很自然的，我比較喜歡那種狀態(tài)。黃老也是把變性的墨挖掘出來，他晚年的畫作追求的是又濃又透又有靈性的宿墨狀態(tài)。我沒有繼續(xù)走他的路，我畫的宿墨是往淡的方向發(fā)展。雖然我畫淡宿墨不是受他的啟發(fā)，但是黃老做的事情我也在做，我認(rèn)為自己的探索也是對黃老精神的一種發(fā)揚、一種延伸。

Q：我聽說黃賓虹先生不用別人給他研的墨，他自己隨身帶著墨丸子。他讓自己的父親開了墨坊，用墨非常講究。您是怎么用墨的？

A：現(xiàn)在市面上的墨汁和墨塊大家一般都會用，宿墨是變性了的墨，其他的墨都是正常的墨。宋代的時候就有人研究宿墨，因為墨變性了不好掌握，也不好看，真正用它的人不太多。我念書的時候就知道宿墨。后來我去西北寫生，西北天氣變化很大，墨就變性了。我覺得可以對宿墨再做深入的研究。我試著畫了一些畫，覺得還挺好，就繼續(xù)探索，一畫就是30年。

Q：您的作品中有相當(dāng)一部分是藏族人物，您曾多次去甘南等藏區(qū)寫生，為什么如此熱衷于描繪西部人物？

A：南方人物我也畫。什么入畫就畫什么，喜歡什么就畫什么。我去過藏區(qū)幾次，覺得那里的人性格豪放，整個氛圍比較雄渾，這些是畫家比較喜歡的東西，可以放開了畫。我勸畫家劉文西去藏區(qū)就是這個道理，他畫陜北老農(nóng)畫得很好，如果去藏區(qū)更會有這種心靈感受。

香格里拉（局部） 743×52cm

魚 44×44cm

Q：作為新浙派的領(lǐng)軍人物，審視全國畫壇，您覺得未來的藝術(shù)地圖是什么樣的？

A：藝術(shù)地圖？這是個新問題。

Q：類似于以前講的畫派，比如地域性的海派、浙派、長安畫派等。

A：畫派需要有幾代人的傳承，形成一種藝術(shù)思想和理念，并產(chǎn)生一批很優(yōu)秀的作品。到了我們這個時代，各種畫派已經(jīng)交融了，變得復(fù)雜了，所以對畫派的研究是個很重要的課題。今后的畫派不一定以地域性來劃分，它可能以學(xué)術(shù)性為主，以志同道合為主，所以這個地圖現(xiàn)在很難劃分了。我相信今后的地方性畫派會慢慢淡化，學(xué)術(shù)性畫派會豐富多彩。

Q：很高興看到您的身體很健

康，創(chuàng)作精力也很旺盛。我們現(xiàn)在認(rèn)識的“吳家樣”（中國畫的一種淡著色風(fēng)格）在未來的10年、20年會發(fā)展成什么樣？

A：我自己也不知道。無論怎么變，我會堅持現(xiàn)在的基本方向，造型、筆墨、意境、人文精神是我永久的課題，這幾種元素相結(jié)合的完美性也是不斷在發(fā)展的，我會畫到老，學(xué)到老，追求到老。我心中也有沒解決的課題，就是筆墨和色彩的關(guān)系，雖然我已經(jīng)畫了一批，但我覺得還可以再深入思考。還有題材的選擇，可以和筆墨結(jié)合得更加自然，更有意思。我將來要畫一批畫，呈現(xiàn)我心中的山河和花草，畫我喜歡的大自然。

Q：近百年來，中國畫經(jīng)歷了巨大的變革，在您看來，這一階段的中國畫在整個歷史中處于怎樣的位置和狀態(tài)？

雙博 34×61cm

A：我從教50年，從藝60年，大半輩子是在學(xué)校里度過的，從未離開過。我覺得這是中國畫變化最大的一個時期。一個世紀(jì)以來，幾代人致力于在繼承中華民族傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上通過變革來體現(xiàn)當(dāng)代的高度和廣度，以及時代特色。當(dāng)代的繪畫是很多個性的組合，是很多優(yōu)秀畫家創(chuàng)造性的組合，這就是時代性。按照現(xiàn)在的情況看，我覺得人物畫肯定是處在美術(shù)史上很重要的歷史階段，山水畫、花鳥畫也同樣處在很重要的歷史階段。