摘 要:倘若用浩瀚銀河來(lái)形容西方美術(shù)歷史,那么出生于荷蘭的偉大畫(huà)家文森特·梵高是當(dāng)之無(wú)愧的一顆閃耀的巨星。他畫(huà)風(fēng)鮮明濃烈,富有激情,即使在他坎坷曲折充滿(mǎn)磨難的生活中,也從未放棄過(guò)。梵高在色彩上的運(yùn)用成為了他的繪畫(huà)標(biāo)志之一,受無(wú)數(shù)后人膜拜,并廣泛而深入的影響到了無(wú)數(shù)行走在藝術(shù)道路上追求美的藝術(shù)家。未能在生前獲得至高榮耀的他,作為西方近代藝術(shù)大師中后印象主義杰出代表的他,終于在死后被世人所承認(rèn),得到了應(yīng)得的尊重與認(rèn)同。
關(guān)鍵詞:野獸派 后印象派 色彩 藝術(shù)
中圖分類(lèi)號(hào):J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1673-9795(2013)05(b)-0199-01
文森特·梵高出生于一個(gè)牧師家庭,1880年學(xué)習(xí)繪畫(huà),并一直堅(jiān)持到生命結(jié)束。他早年受到印象主義影響,作品關(guān)注現(xiàn)實(shí),主要是用陰郁的色彩來(lái)刻畫(huà)底層人民。后在革新文藝思潮的推動(dòng)中受到日本繪畫(huà)的啟發(fā)[1]。生命的最后幾年通過(guò)繪畫(huà)自由展現(xiàn)內(nèi)心感受。其代表作良多:《吃土豆的人》《向日葵》《自畫(huà)像》《星月》等。梵高一生坎坷波折,在感情和事業(yè)上的長(zhǎng)期失敗使其換上了精神病,于1890年10月27日開(kāi)槍自殺。如今,梵高已經(jīng)成為了被無(wú)數(shù)人膜拜的藝術(shù)家。梵高是表現(xiàn)主義的先驅(qū)使者,深刻的影響了20世紀(jì)的藝術(shù)發(fā)展,特別是在其死后所發(fā)展形成的野獸派和德國(guó)表現(xiàn)主義。
1 創(chuàng)作背景概述
《向日葵》這流芳百世影響無(wú)數(shù)人的大作就是在擁有明媚陽(yáng)光的法國(guó)南部所作。明亮刺眼的黃和近乎變態(tài)的藍(lán)交替相織,粗獷不羈的筆觸線(xiàn)條,造就了其巔峰之作之向日葵系列。時(shí)年35歲的梵高,創(chuàng)作達(dá)到生命中的高潮,甚至到了物我兩忘的地步。他迷戀上向日葵—— 一種表達(dá)太陽(yáng)的植物,并曾多次描繪以向日葵為主題的油畫(huà)。他曾說(shuō)過(guò):“在這位偉大的畫(huà)家趨向成熟穩(wěn)定的日子里,梵高用生命全部的熱情和靈魂來(lái)創(chuàng)作?!睆倪@時(shí)開(kāi)始,幾乎他每一幅畫(huà)都在猶豫中迸發(fā)出熱烈,在陰暗中透射出陽(yáng)光?!八萌烤ψ非罅艘患澜缟献詈?jiǎn)單、最普通的東西,這就是太陽(yáng)?!辫蟾哂煤窈竦念伭隙逊e出了自己的內(nèi)心世界,永遠(yuǎn)的挽留下了獨(dú)屬于他的那抹最燦爛的陽(yáng)光。
2 《向日葵》作品色彩的藝術(shù)體現(xiàn)
荷蘭畫(huà)家梵高在繪畫(huà)上取得的藝術(shù)成就是方方面面的,尤其是對(duì)色彩的體現(xiàn)。在梵高短暫的生命中,以熊熊烈焰的情感和對(duì)藝術(shù)執(zhí)著堅(jiān)實(shí)的追求,創(chuàng)造出了一個(gè)絢麗多姿、熠熠生輝的色彩世界[2]?!拔磥?lái)的畫(huà)家就是尚未有過(guò)的色彩家”,這出自梵高對(duì)色彩的感悟。古典主義的固有色和印象主義的條件色在梵高創(chuàng)作的后期已經(jīng)被逐漸忽略,色彩在梵高的藝術(shù)世界中完美是升華成為了一種精神現(xiàn)象。在繪畫(huà)中將色彩的運(yùn)用作為表達(dá)畫(huà)家創(chuàng)作激情的印象派畫(huà)家們,僅將其作為一種膚淺的表層自然再現(xiàn),對(duì)藝術(shù)精神內(nèi)涵的體現(xiàn)和創(chuàng)作藝術(shù)的感染嚴(yán)重匱乏。
梵高對(duì)于色彩的認(rèn)識(shí)和創(chuàng)新并非憑借著過(guò)人的藝術(shù)天賦憑空出現(xiàn),而是受到外界環(huán)境的影響而產(chǎn)生。在梵高早期的繪畫(huà)作品中,這種運(yùn)用到極致的色彩表現(xiàn)并沒(méi)有體現(xiàn)出來(lái),直到他受印象派畫(huà)家的啟示,奔放大膽的情感抒發(fā)和飽滿(mǎn)富麗的色彩表現(xiàn)的創(chuàng)作方法深刻的影響到梵高。自此,梵高畫(huà)板上的色彩越來(lái)越純凈而明亮,不再拘泥于具體實(shí)物上的描述,而是轉(zhuǎn)向用畫(huà)筆直接抒發(fā)自己豐富的內(nèi)心和復(fù)雜的情感。在梵高在追求藝術(shù)的道路上結(jié)識(shí)了高更等具有強(qiáng)烈創(chuàng)作精神的畫(huà)家以后,認(rèn)識(shí)到創(chuàng)新才是當(dāng)代藝術(shù)家最高的藝術(shù)追求。
3 作品的表達(dá)
在梵高作畫(huà)的時(shí)候,他往往懷著極其狂熱的沖動(dòng),抓住一閃而逝的靈感癡狂的揮筆而作。向日葵金燦燦的花瓣,帶給他溫暖的感受。梵高噴薄而出的情感揮灑在默默無(wú)聞的油畫(huà)布上,色彩艷麗華美,痕跡粗獷不羈,整體卻又優(yōu)雅和諧,給人感覺(jué)細(xì)膩單純又對(duì)比鮮明,強(qiáng)烈的沖擊了每一個(gè)觀眾的視覺(jué)神經(jīng)。那激動(dòng)人心的畫(huà)面效果震顫了無(wú)數(shù)后人的心靈,刺激他們?nèi)谌胱髡叩闹饔^感情世界中?!断蛉湛芬呀?jīng)不僅僅是一副呆板的油畫(huà),而是化身為帶有自然原始沖動(dòng)和熱情洋溢的有機(jī)生命體。他曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“我想試著畫(huà)上半打的《向日葵》來(lái)裝飾我的畫(huà)室,能夠讓純凈的或調(diào)和的鉻黃,在各種不同的背景上,在各種程度的藍(lán)色底子上,直到從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色,熠熠發(fā)光;我想要給這些作品配上最為精致的涂成橙黃色的畫(huà)框,可以說(shuō)就像是哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣”。
作為一個(gè)擁有強(qiáng)烈性格和坎坷人生經(jīng)歷的畫(huà)家,梵高的藝術(shù)語(yǔ)言不僅有熱烈奔放的狂躁情緒,還充滿(mǎn)著抑郁和孤單的悲劇意識(shí)。他不單單是對(duì)線(xiàn)條和色彩的的運(yùn)用上有極高的造詣,同時(shí)還強(qiáng)調(diào)著在繪畫(huà)中人的精神世界和情感世界。梵高通過(guò)自然物象來(lái)承載他主觀情感,借助描繪物體而抒發(fā)情感,在繪畫(huà)上做到了寓情于景。向日葵是光明與美好的象征,是熱愛(ài)生命的表現(xiàn),承載了梵高苦難的一生。
4 藝術(shù)特征和內(nèi)涵
梵高用色彩來(lái)體現(xiàn)人的生命,承載人的精神。如《向日葵》這被世人所熟知的畫(huà)作就具有這種鮮明的藝術(shù)特征。向陽(yáng)葵花豪放的表達(dá)出畫(huà)家對(duì)積極樂(lè)觀現(xiàn)實(shí)生活的無(wú)比向往,流露出對(duì)于美好生活的無(wú)比憧憬。干凈而鮮亮的明黃色調(diào),毫無(wú)疑問(wèn)的展現(xiàn)出作家內(nèi)心世界中那仿佛永遠(yuǎn)不會(huì)枯竭的藝術(shù)熱情和活力。透過(guò)這明快和炙熱,又會(huì)感受到那種特有的令人始終琢磨不定而又異常著迷的若隱若現(xiàn)的情感。
梵高寫(xiě)給弟弟的信中多次論及《向日葵》,說(shuō)明12株和14株的不同寓意。梵高用12來(lái)代表基督12門(mén)徒,14是梵高本人和弟弟再加南方畫(huà)室12個(gè)成員。關(guān)于向日葵的寓意有兩種不同的解釋?zhuān)粋€(gè)是梵高將自己比作向日葵,用不同的花姿來(lái)表達(dá)自我。因?yàn)樯畹牟蝗缫猓运麆?chuàng)作出一副跟境遇完全相反的作品。用代表陽(yáng)光的向日葵作為主體,畫(huà)面體現(xiàn)著活力與激情。
5 結(jié)語(yǔ)
梵高只活了37歲,他生命中最后面的一段日子是無(wú)比黑暗的,他的身軀遭受著病痛的折磨,茍延在不得志不被認(rèn)可的現(xiàn)實(shí)世界里,而他的精神卻始終翱翔在常人所無(wú)法企及的藝術(shù)高空中。不可否認(rèn)梵高的偉大,即使在窮苦潦倒饑寒交迫的悲慘境地,也從未丟棄掉那維系他精神世界的畫(huà)筆。梵高所創(chuàng)作的向日葵,已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止是自然的寫(xiě)照,而是他靈魂的展現(xiàn)和生命的延伸。
從歷史上來(lái)講,梵高是以為非常超前的畫(huà)家,作品處于現(xiàn)代藝術(shù)前沿。他當(dāng)時(shí)在藝術(shù)的探索中具有開(kāi)創(chuàng)性。但其作品中所包含的悲劇含義和獨(dú)特的個(gè)性追求,難以被當(dāng)時(shí)人們所理解。在他政治創(chuàng)作高峰之時(shí),恰恰是群眾對(duì)他誤解最深的時(shí)候。直到19世紀(jì)末,人們的思想得到空前的解放,梵高的作品才逐漸被世人所接受認(rèn)可。梵高影響到了無(wú)數(shù)后人,促成了表現(xiàn)主義,尤其是對(duì)于野獸派產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響,輻射了一代又一代優(yōu)秀的畫(huà)家。
參考文獻(xiàn)
[1]邵大箴.西方現(xiàn)代美術(shù)思潮[M].四川美術(shù)出版社,1990.
[2](英)約翰弗萊明.世界美術(shù)史[M].國(guó)際文化出版公司,1989.