論文人畫對當(dāng)前中國畫教學(xué)的借鑒意義

摘 要：文人畫盡管在歷史上飽受詬病，但文人畫在中國畫的傳承和發(fā)展過程中也曾有其積極意義和藝術(shù)影響力。在當(dāng)前的院校中國畫教學(xué)中如果能借鑒其合理、精華性的藝術(shù)思想和繪畫精神，則對當(dāng)前的中國畫教學(xué)一定能產(chǎn)生積極的借鑒意義。

關(guān)鍵詞：文人畫 傳統(tǒng)文化 中國畫 藝術(shù) 個(gè)性

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-9795（2013）05（b）-0196-02

關(guān)于文人畫，歷史和現(xiàn)實(shí)中早就有諸多學(xué)者對其進(jìn)行過很多的論述，結(jié)果也是褒貶不一，筆者在此不再一一進(jìn)行贅述。但筆者認(rèn)為，現(xiàn)時(shí)期對于文人畫的關(guān)注和解讀，尤其是在當(dāng)下，在于對中國畫現(xiàn)狀的重新認(rèn)識(shí)，在于對中華文明的回望和對繪畫精神家園的重塑，在于對目前美術(shù)教育現(xiàn)狀的反思。我們在以“文化革命”的旗幟下、以慣有的斗士式的批判性思維模式下是否徘徊的太久？面對中國畫目前的現(xiàn)狀，我們?nèi)绾握?、理性的重新看待文人畫以及文人畫的精神?shí)質(zhì)對于我們今天的中國畫教學(xué)有何借鑒、反思意義至關(guān)重要。文人畫是中國繪畫中特有的現(xiàn)象之一，它在不同的發(fā)展階段甚至在同一發(fā)展階段的不同區(qū)域、不同畫家之中都有不同的面貌，但從總體上來講，它更重視藝術(shù)語言的特殊性與藝術(shù)形式的個(gè)性，重視繪畫作為文化修養(yǎng)、品格陶教與繪畫語言的進(jìn)一步結(jié)合和發(fā)掘。而恰恰這些東西是我們現(xiàn)在的繪畫從事者或者準(zhǔn)繪畫從事者所先天漠視和欠缺的。

文人畫又稱士人畫，是指古代文人畫家的繪畫，以區(qū)別宮廷畫院職業(yè)畫家和民間畫匠的繪畫。其特點(diǎn)為“以書入畫、詩書畫合一”，不尚形似、強(qiáng)調(diào)意境。在創(chuàng)作中，他們重視主觀意趣與大自然之景的結(jié)合，并力求在筆墨風(fēng)格上尋找最佳的結(jié)合點(diǎn)，詩書畫相互滲透，重視畫外之文化修養(yǎng)。文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫的精華，它以其深厚的人文精神內(nèi)蘊(yùn)，成為中國美術(shù)真正走向成熟的標(biāo)志。文人畫是中國社會(huì)文化大背景中的一個(gè)歷史產(chǎn)物，它的特殊的文化價(jià)值是中國傳統(tǒng)文化對世界文化的一大貢獻(xiàn)。文人畫的精神源頭可以追溯到老莊。老子提出的“天下萬物生于有，有生于無；無狀之狀，無物之象；致虛極，寧靜篤”的思想，以及莊子提出的“物之生也，若驟若弛，無動(dòng)而不變，無時(shí)而不移；天地與我并生，萬物與我為一；天地有大美而無言”的思想，對后世注重主觀寫意和氣韻表現(xiàn)的文化內(nèi)涵，有著不容忽視的影響。中國古代美學(xué)思想中的“神韻；野逸、簡淡、自然、樸拙”等范疇，都是中國文化的最高境界。能將這些素養(yǎng)集于一身，再加“兼濟(jì)”之才，“獨(dú)善”之志，寄情書畫，以審美的態(tài)度對待人生，就成了中國文人最理想的精神生活。而文人畫，則是用物化的形式對這種精神生活的肯定和追求。

文人畫的本質(zhì)是重人和重文?，F(xiàn)代畫家傅抱石曾說：“我常常歡喜把唾罵的‘文人畫’三個(gè)字來代表中國畫的三原則，即‘文’學(xué)的修養(yǎng)，高尚的‘人’格和‘畫’家的技巧?！倍娜水嫷幕咎卣?，則是在于它所蘊(yùn)含的文學(xué)與體現(xiàn)出來的文化傳統(tǒng)。它貴在它所具有的“文人氣”。近代畫家陳師曾在《文人畫的價(jià)值》中說：“何謂文人畫？即畫中帶有文人之性質(zhì)，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術(shù)上之功夫，必須于畫外看出許多文人之感想?！薄拔娜水嬕兀谝蝗似?，第二學(xué)問，第三才情，第四思想。具此四者，乃能完善?！闭?yàn)槲娜水嬀哂袕?qiáng)烈的“文、人、畫”的民族特征，因而，它包容了民族文化中最基礎(chǔ)的形態(tài)所反映的特征，又集中體現(xiàn)了民族文化中最精華的思想所追求的希望。

反觀當(dāng)下中國之美術(shù)教育現(xiàn)狀，最缺少的恰恰是人文環(huán)境和人文意識(shí)。片面的蘇式教育和所謂的西式教育混雜土壤培養(yǎng)出來的混血兒教育模式怎能培育出具有純正中國血統(tǒng)的美術(shù)樣式來？中國畫是中國傳統(tǒng)人文思想辯證思維屬性的結(jié)晶，是中國哲學(xué)的行為性存在。基于中國傳統(tǒng)哲學(xué)是一種教人修煉心性、提升人格與精神境界的哲學(xué)，因而對古代文人的思想、人格、生活態(tài)度和生存方式都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，塑造了他們獨(dú)立的人格，沉穩(wěn)的心性，風(fēng)雅的趣味，恬淡虛靜的精神狀態(tài)。這對文人畫理論崇尚道德人格的完善與超越塵俗的精神追求，注重繪畫的人文精神與主體精神起到了決定性的作用。在新時(shí)期的中國畫教學(xué)中，如果我們能借鑒文人畫的重人重文的藝術(shù)情懷，從我們的母體語境出發(fā)，追尋中國傳統(tǒng)哲學(xué)的精神家園、純化我們的藝術(shù)語言、注重人文環(huán)境的培育和生成、引導(dǎo)和鼓勵(lì)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性的發(fā)揮并緊扣時(shí)代的脈搏，淡化功利性、庸俗性，從盡微盡致做起，持之以恒，也許就是一個(gè)好的嘗試和開端。因?yàn)樵盒５拿佬g(shù)教育是美術(shù)（尤其中國畫）的最前沿、最基礎(chǔ)、最重要的良性萌生地帶，它擔(dān)負(fù)著承前啟后的重要角色，既要倡導(dǎo)和扭轉(zhuǎn)學(xué)生入學(xué)前的種種錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)和不良習(xí)氣又得強(qiáng)化人文環(huán)境和尊重學(xué)生之個(gè)性發(fā)展、做好學(xué)生走向社會(huì)前的藝術(shù)心理和個(gè)人德行修養(yǎng)的認(rèn)知引導(dǎo)，不能不說是任重而道遠(yuǎn)。因此，作為時(shí)下之高校美術(shù)教育，我們對文人畫的精神和藝術(shù)主張進(jìn)行選擇性的吸收和借鑒，尤其在目前信息化日新月異、快餐文化的沖擊以及文化藝術(shù)日漸平庸化、淺表化的窘?jīng)r下，更顯得尤為重要。

1 強(qiáng)化中國畫的孕育土壤，確立中國畫的語匯壞境

回顧中國的近代歷史，從20世紀(jì)初開始到現(xiàn)在，由于中國的歷史積習(xí)和急于改變中國的迫切心理作用，“革命”高于一切的現(xiàn)實(shí)下，對中國傳統(tǒng)文化尤其是中國畫的評判與討伐成了左右畫壇的主流，這種討伐與評判是自傳統(tǒng)的文人畫開始的，其中的論調(diào)不乏“革命論、改造論、代替論、窮途末路論”等等皆是，將中國傳統(tǒng)文化尤其是文人畫當(dāng)成了一種歷史發(fā)展的頹勢加以評判，在不研究藝術(shù)發(fā)展規(guī)律與不分各類藝術(shù)不同層次功用的前提下，認(rèn)定了中國文人畫是繪畫的衰落，在不理解中國畫藝術(shù)特征與文化作用方式的前提下只認(rèn)定繪畫的狀物作用與體物功能，而將發(fā)展中國畫的途徑歸結(jié)到只有西方繪畫的“寫實(shí)”原則來徹底改造中國畫。在這種歷史高壓下，中國畫的基本走向是文人畫的失落與西方寫實(shí)主義的引進(jìn)，使中國畫理所當(dāng)然的成了被批判改造的革命對象和西方寫實(shí)主義繪畫成了理論與實(shí)踐上的新楷模，成了基本教學(xué)與評審的繪畫標(biāo)準(zhǔn)。最終導(dǎo)致了帶功利色彩的、淺近媚俗的“寫實(shí)主義”在近代繪畫中的主流地位，以及文人畫受冷落評判的狀態(tài)。應(yīng)該看到，這種主流文化雖然強(qiáng)大，但卻未能創(chuàng)造出中國畫的新的高超的樣式來，反而使中國畫丟失了其本來面目和人文情懷，變得更加沉寂、平庸、淺俗化。既然繪畫是一種文化形態(tài)，那么對繪畫的認(rèn)識(shí)不可能離開對文化特征的判斷，繪畫的發(fā)展亦不可能脫離文化的基本特征。只有從這個(gè)角度對中國畫進(jìn)行重新認(rèn)識(shí)與思考，才能把握住繪畫特殊面貌所反映的文化本質(zhì)，而文人畫恰恰是從這個(gè)角度來認(rèn)識(shí)民族文化與解讀民族繪畫的。

在當(dāng)前的教育模式下培養(yǎng)出來的學(xué)生（尤其是美術(shù)專業(yè)類學(xué)生）往往是缺乏對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)知，缺乏文化的流源認(rèn)同和對文化血脈的歸屬感。文人畫的實(shí)踐和理論都集中體現(xiàn)了中華文化的藝術(shù)化折射，并從繪畫的樣式中能感受到中國的哲學(xué)思想和審美標(biāo)準(zhǔn)，鮮明的文化特征、人文氣息和時(shí)代特征溢于言表。反思我們當(dāng)下的教學(xué)現(xiàn)實(shí)，中國傳統(tǒng)語匯模糊而牽強(qiáng)，不中不西，不倫不類，作為中國的傳統(tǒng)文化的精華—— 中國哲學(xué)及人文思辨竟然嚴(yán)重缺失，反而西方哲學(xué)、馬克思主義哲學(xué)大行其道，遍地開花。（筆者不是民粹主義至上者，本人也主張內(nèi)外兼修、中西平等，但首先要明白“我”是誰，“我”的根在哪？）這樣的教育模式下，勢必造成美術(shù)主體的身份模糊，面目全非、語言雜亂和個(gè)性消失。讓一群已完全迷失自我的人去擔(dān)當(dāng)和振興本民族美術(shù)大業(yè)，豈不是癡人做夢？所以，作為現(xiàn)實(shí)的美術(shù)教育，我們不妨先從認(rèn)祖歸宗開始做起，先做好學(xué)生良性成長所需要的土壤環(huán)境，再純化它生長需要的語言環(huán)境，然后明晰其民族個(gè)性和面目特征，使其成為一個(gè)健康的具有強(qiáng)烈的文化認(rèn)同的生命主體。這就要求我們在現(xiàn)實(shí)教育過程中對于中國傳統(tǒng)文化的重視并認(rèn)真推行之，在課程的設(shè)置上進(jìn)行科學(xué)、合理的分配和調(diào)整；在具體的科目實(shí)施過程中引導(dǎo)和踐行主體文化精髓要義；加大中國傳統(tǒng)文化尤其是文人畫的人文精神和藝術(shù)風(fēng)格的關(guān)注及探究；適當(dāng)設(shè)立有針對性的傳統(tǒng)繪畫研究的相關(guān)機(jī)構(gòu)和人文投入等。這個(gè)行為必須是一種神圣、純潔、良心式的漫長過程，不能有絲毫的功利目的和浮躁之心的，不是喊口號(hào)和做樣子所能解決的。既需要政府職能部門的重視和政策性支持，也需要美術(shù)教育第一線的院校和教師的因勢利導(dǎo)、真誠理性的良知付出。這樣，中國畫教學(xué)綠蔭蒼翠的春天也許會(huì)在不久的將來姍然而至，中國畫的繁茂綠蔭也隨之就水到渠成的成形了。

2 突出美術(shù)主體的自覺性，強(qiáng)調(diào)人文的重要性

文人畫在繪畫觀念上強(qiáng)調(diào)的主體自覺、主體升華，將主、客體統(tǒng)一在“文”的觀念與要求中，使得繪畫的文化性特征上升到前所未有的地步，恒穩(wěn)的保持了繪畫的文化面貌和民族精神。這于我們對人的培養(yǎng)和關(guān)注有極大的觸發(fā)意義，教育的目的最終還是要落到人的這個(gè)終極對象上，而人又適時(shí)的擔(dān)負(fù)起文化傳承的重任，所以在對于學(xué)生這個(gè)美術(shù)主體的“培養(yǎng)”上，這是最難也是最無標(biāo)準(zhǔn)可界定的一個(gè)育化過程，而且是關(guān)于藝術(shù)個(gè)性、品味、認(rèn)識(shí)、意境、格調(diào)等民族文化的精神反映與對民族文化樣式的把握創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。這種過程可能會(huì)很漫長甚至短期內(nèi)也許根本看不到效果，但是我們必須要能耐得住寂寞和長時(shí)間的等待，因?yàn)樵谶^去很長的一段時(shí)間內(nèi)無論是繪畫大環(huán)境還是教育體制都沒有真正做到或者是沒有完全給予美術(shù)主體的真正的自覺空間，尤其在中國畫領(lǐng)域更是如此，很難想象，如果中國古代的文人畫大師們生活在當(dāng)下，會(huì)是何種境況？說到底，就是要讓繪畫者以積極的自我意識(shí)（外師造化，中得心源）參與繪畫創(chuàng)作；以平和的心態(tài)（逸筆草草，不求形似，聊以自娛）對待繪畫行為；以人的極大自由個(gè)性（有我無我之境）表現(xiàn)繪畫的意境；以樸素淡泊的情懷（眼中之竹、胸中之竹、手中之竹）表現(xiàn)繪畫過程；以深厚的文化積累（以文化成）詮釋繪畫、習(xí)“文”求“畫”。而這種過程只能引導(dǎo)、熏陶和羽化，那么，作為美術(shù)教育工作者就必然是首當(dāng)其沖、責(zé)無旁貸，把文人畫的精華和審美思想在教學(xué)過程中通過言傳身教而潛移默化的“潤”到中國畫教學(xué)中去。

3 強(qiáng)調(diào)美術(shù)的時(shí)代特征，鼓勵(lì)、引導(dǎo)個(gè)性發(fā)展

文人畫在繪畫語言上強(qiáng)調(diào)時(shí)代特征、獨(dú)創(chuàng)性，重視語匯所揭示的藝術(shù)規(guī)律、文化面貌與個(gè)性特點(diǎn)，輕視現(xiàn)成法式而重在特定時(shí)代文化個(gè)性理念、意趣之獨(dú)特表達(dá)；在個(gè)性的偶然中遵循著文化發(fā)展之必然，講究“無法之法”與“自有我法”，于藝術(shù)語言的純化上頗下工夫，顯示出創(chuàng)作個(gè)體那種看似容易而要求極高的秉性、人格、才情、手法來；并能融匯民族文化中其他藝術(shù)或造型藝術(shù)中其他門類之精神特長，最大限度的尋求表現(xiàn)的手法，達(dá)到“兼容并茂、以少勝多”的境界。而當(dāng)前的中國畫現(xiàn)狀是筆墨精神日益簡化，畫面形式總是一副老面孔：花鳥必是青藤八大樣、山水一定青綠淺絳路。新時(shí)期的中國畫無論從語言和形式上嚴(yán)重與時(shí)代脫節(jié)，在關(guān)注現(xiàn)實(shí)和和反映人文方面嚴(yán)重滯后，缺失精神內(nèi)涵。我們固然要重視語言，但語言本身只是手段并非目的，語言最終要表達(dá)畫家對生活、對時(shí)代的看法、感受與體驗(yàn)。中國畫教學(xué)應(yīng)當(dāng)兼顧傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的對接和轉(zhuǎn)型，以傳統(tǒng)為基石苦練內(nèi)功，但眼睛和心靈必須關(guān)注現(xiàn)實(shí)、關(guān)注生活、表現(xiàn)生活。

4 倡導(dǎo)人格德行修養(yǎng)，文化責(zé)任擔(dān)當(dāng)

文人畫注重個(gè)人德行修養(yǎng)，往往把繪畫運(yùn)行于中國儒家思想的“獨(dú)善”和“兼濟(jì)”二者之間，并取得人格和道義上的最終歸一，而且對于文化的修養(yǎng)和積累則是主動(dòng)和積極的，把文化的修行看作是提高自身“高潔”的一種純化行為和應(yīng)有的基本條件。而目前的學(xué)院教育參雜了太多的功利性和時(shí)效性，對于人格德行教育以及文化責(zé)任的推行嚴(yán)重的漠視、價(jià)值觀的偏離等都對當(dāng)前的中國畫教育帶來了致命的影響。

時(shí)代在前進(jìn)，文學(xué)藝術(shù)也亦當(dāng)并行，我們不能抱殘守缺，一味沉浸于歷史的暮光晨曦里，止步不前。但文化藝術(shù)的流變必須是傳承與發(fā)揚(yáng)同時(shí)進(jìn)行，沒有傳承，發(fā)揚(yáng)光大就無從談起，而且民族文化的血脈和精神必須一以貫之，尤其是那些曾經(jīng)在歷史上產(chǎn)生過積極推動(dòng)作用和文化意義的精華就要更加珍惜和傳承。而文人畫在藝術(shù)態(tài)度和人文關(guān)懷以及時(shí)代性上的積極探索，在今天看來也是有其積極的現(xiàn)實(shí)意義和影響力的。況且，在當(dāng)下的中國美術(shù)界以及教育界恰恰又缺失這些東西，我們?yōu)槭裁床蝗シ此己徒梃b呢，除了評判，我們能否以一種真誠、理性、覺悟的心態(tài)面對曾經(jīng)是飽受詬病和不屑一顧的文化現(xiàn)象，“讀萬卷書，行萬里路”，以虔誠、淡泊、擔(dān)當(dāng)?shù)男膽B(tài)去從事繪畫或者與之相關(guān)的事情？使繪畫成為創(chuàng)造文化、解讀社會(huì)、體物人生的直接手段，這也是一個(gè)美術(shù)教育者的基本良知和永遠(yuǎn)的追求。

參考文獻(xiàn)

[1]劉墨，齊白石，黃賓虹，等.傳統(tǒng)的延續(xù)與演進(jìn)[M].遼寧美術(shù)出版社，2002.

[2]陳傳席.中國繪畫美學(xué)史[M].人民美術(shù)出版社，1994.

[3]謝稚柳.水墨畫[M].上海畫報(bào)出版社，2002.