探討舞臺表演服裝設(shè)計的特殊形態(tài)美法則

摘要：伴隨著舞臺表演事業(yè)的不斷發(fā)展，服裝設(shè)計逐漸呈現(xiàn)出多樣化的趨勢，尤其是現(xiàn)代舞臺表演中的服裝設(shè)計更是具有了特殊的形態(tài)美。在整個服裝設(shè)計當中，這種形態(tài)美是由服裝自身帶有的獨特性質(zhì)和功能所決定的，是一種不同于普通服裝的形態(tài)表現(xiàn)形式，它是將整體同局部之間進行完美的融合，或修形，或夸張，并且充分融匯了符號元素，使服裝具有更加強勢的張力。

關(guān)鍵詞：舞臺表演；服裝設(shè)計；形態(tài)美法則

在整個舞臺表演服裝設(shè)計中，形態(tài)美法則使服裝在形式、結(jié)構(gòu)等方面發(fā)生了很大的變化，例如，服裝的整體舞臺表現(xiàn)效果更加完整，將服裝的局部性同舞臺的整體性充分的融合在一起，在視覺上給觀眾呈現(xiàn)出更加刺激和帶有張力的服裝設(shè)計等等，這不僅給現(xiàn)代舞臺表演增加了很多新鮮的元素，同時也使舞臺表演中服裝設(shè)計的整體水平得到了大幅度的提升。由此可見，形態(tài)美法則在舞臺表演服裝設(shè)計中的重要地位。

一、整體與局部相協(xié)調(diào)的法則

現(xiàn)代舞臺表演的服裝設(shè)計中，在形態(tài)美法則的作用之下，使服裝設(shè)計具有了更加協(xié)調(diào)的表現(xiàn)形式。一方面，從服裝設(shè)計的整體看來，舞臺服裝具有了更加集約的特點，這種集約的特點尤其是表現(xiàn)在色彩的疊加方面，將簡單的色彩進行合理的分配與組合，并且保證選用色彩時能夠?qū)⑸释枧_的整體性達到統(tǒng)一，以獨特的服裝設(shè)計效果來增加舞臺表演的水平，將舞蹈的主題和情景更加全面的渲染出來。

另一方面，舞臺表演中的服裝設(shè)計在追求與舞臺達到整體統(tǒng)一的同時，也更加注重對局部效果的強調(diào)。這種局部性主要體現(xiàn)在服裝自身的設(shè)計上，在整體舞臺效果的大背景之下，盡可能的賦予服裝更加完整的局部性，使服裝具有特色，能夠給觀眾帶來更加刺激的視覺效果，并且將舞臺表演的主旨和內(nèi)涵通過一種更加獨特的形態(tài)美展現(xiàn)出來[1]。

但是，這種整體上的集約性和局部的強化性是不能夠等同的，也不能只是單純的注重對整體或者是局部的追求，若過分注重整體的集約性，就會削弱局部服裝設(shè)計的作用，影響整個舞臺表演的效果，反之，若只是單純的重視對局部服裝設(shè)計效果的追求，又會喧賓奪主，失去舞臺表演的藝術(shù)表現(xiàn)力。因此，應該更好的實現(xiàn)整體的集約性和局部的強調(diào)性二者之間的統(tǒng)一。

二、或修形，或夸張原則

所謂的修形，是指在服裝的裝飾下，使形體能夠呈現(xiàn)出更加類型化的趨勢，同時注重不同性別的不同體表特征。而夸張同修形相反，是指通過服裝的裝飾，使形體改變原有的形態(tài)，而以更加“大”、“圓”和“方”等形式呈現(xiàn)一種夸張的效果。

在舞臺表演中，通常要避免缺乏傾向性的輪廓造型，更不能平和無奇，而是應該使服裝帶有強烈的感染力，要么以修形來對形體進行塑造，要么以夸張來增加服裝的表現(xiàn)力。但是，不論是修形還是夸張，都是通過對服裝的外形進行改變，進而使形體具有不同的表現(xiàn)形式的一種舞臺表演服裝設(shè)計。也就是說，在進行舞臺表演服裝設(shè)計時，應該將修形和夸張兩種不同的設(shè)計風格以更加完整的形式展現(xiàn)在舞臺表演中[2]。

修形與夸張是在形態(tài)美原則的作用之下，產(chǎn)生的兩種不同設(shè)計風格，二者既統(tǒng)一于舞臺表演的整體，又各自具有不同的特點和表達方式，但是都能夠?qū)⑿误w的輪廓價值以不同的方式展現(xiàn)出來，使表演者的形體藝術(shù)能夠同舞臺表演藝術(shù)相結(jié)合，并且同時作用于舞臺表演的整體當中。

三、充分融匯符號元素的原則

舞臺表演始終都是一種帶有民族性質(zhì)，并且旨在體現(xiàn)民族風情的藝術(shù)表現(xiàn)形式。伴隨著舞臺表演事業(yè)的進一步發(fā)展，符號元素在服裝設(shè)計中的地位也逐漸凸顯出來，成為形態(tài)美法則中不可缺少的藝術(shù)載體。

因此，在進行舞臺表演服裝設(shè)計時，應該注重對符號元素的融匯，以符號元素中強烈的民族特色和意義來統(tǒng)一于舞臺表演的主題，達到服裝同舞臺之間最佳的結(jié)合，以帶有強烈符號元素的服裝來進一步增強舞臺表演的效果，同時又將舞臺表演中所蘊含的主題和價值通過符號元素體現(xiàn)出來，實現(xiàn)二者之間的相互促進和相互影響。因此，在舞臺表演中應該更加注重對符號元素的運用，促進舞臺效果和服裝設(shè)計的最佳統(tǒng)一。

四、增強張力的原則

近年來，舞臺表演的形式逐漸呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展趨勢，并且在服裝設(shè)計方面也得到了很大的提升，這些紛繁復雜的舞臺表演和琳瑯滿目的服裝使人們產(chǎn)生了一定程度的視覺疲勞，加之人們生活節(jié)奏的不斷加快，要求精神釋放的需求不斷加大，這就對舞臺表演中服裝設(shè)計的張力提出了更高的要求。因為舞臺表演本身就是動態(tài)性的藝術(shù)表達方式，表演者在動態(tài)中將各種不同的形體姿態(tài)和服裝道具等表演元素融合在一起，進而達到對張力的詮釋。

因此，若想要增加舞臺表演中服裝的張力性，就應該充分把握形態(tài)美原則，設(shè)計出張力性較強的服裝，并加以隊形、姿態(tài)和色彩等方面的搭配和運用，使整個舞臺表演展現(xiàn)出強烈的張力，以滿足受眾需求[3]。

五、結(jié)語

總而言之，在現(xiàn)代舞臺表演中，服裝設(shè)計應該始終把握形態(tài)美的原則，包括整體與局部相協(xié)調(diào)、或修形，或夸張、充分運用符號元素和加強張力等幾個方面，使整個舞臺表演能夠呈現(xiàn)出更加具有活力和激情的效果，給觀眾帶來更好的舞臺表演。

【注釋】

[1]鄭丹蘅.我國現(xiàn)代運動會開幕式大型團體操表演服裝的演變及發(fā)展趨勢初探[J].華南師范大學，2010（22）：109-121

[2]趙偉月.淺析中國二十一世紀初的表演服裝[J].戲劇（中央戲劇學院學報），2011（16）：94-104

[3]鄭丹蘅，齊占霞.我國大型團體操表演服裝的演變及發(fā)展趨勢[J].上海體育學院學報，2005（05）：68-89

【作者單位：中南民族大學美術(shù)學學院】