吳冠中彩墨畫的跡象認(rèn)識(shí)

摘要：吳冠中可謂當(dāng)代人們熟知程度最高的藝術(shù)家之一，他的繪畫作品和畫語文字都頻頻出現(xiàn)在人們的視線之中。他晚年的作品更趨向意境的成熟完美，任意點(diǎn)染之中表達(dá)心靈與自然的相通。他是一位具有開創(chuàng)性的國(guó)畫大家，他把西方繪畫的技法和中國(guó)國(guó)畫的傳統(tǒng)巧妙融合，創(chuàng)立了自成一派的新的中國(guó)國(guó)畫新風(fēng)。其人其作其品都展現(xiàn)孤絕之美，在中華文化眾峰林立永恒屹立中，他算一個(gè)文化高峰。

一、跡象論

（一）跡與象的本意

跡：“凡有形可見者皆曰跡”；象：“形象，有形可見之物”。把“跡”的概念同“象”的概念重合來泛指視覺可及的物象，即跡象就是視象，尤其是指視覺對(duì)象的紋理狀況。在繪畫作品中就是作品所由生成的感覺材料，分解來說可以表述為繪畫的“跡因素”和“象因素”。[1]

繪畫就是做跡的過程，畫家在繪畫時(shí)點(diǎn)在畫布上的任何一個(gè)點(diǎn)，拉的任何一條線都是跡。而象就是由這些跡構(gòu)成的畫面。當(dāng)畫家在作畫也就是做跡時(shí)任何一個(gè)時(shí)間停下來觀察畫面，此時(shí)都是一個(gè)象，在這個(gè)象上繼續(xù)加減乘除做跡便又形成另外一個(gè)象。在象上用跡把不理想的改為理想的，把可辨識(shí)與不可辨識(shí)之間進(jìn)行調(diào)整。因此我們說“因跡生象”。

（二）跡+象+X=繪畫

那這樣說的話“跡”與“象”難道就是一幅畫中的痕跡與最終的畫面嗎？當(dāng)然不是，畫由畫家畫出，由觀者欣賞。畫家畫出他想表示的東西，觀者欣賞自己內(nèi)心給這幅畫的定義，因此一千個(gè)人看同一幅畫會(huì)有一千種想法。每人定位定義都不盡相同。因此鐘孺乾的繪畫跡象論中把每個(gè)人心中的想法與對(duì)畫的定位設(shè)為X。畫家在紙上的一筆一畫形成跡象，每個(gè)跡象都含有豐富的X的表達(dá)。鐘孺乾把這些用一個(gè)公式來表示：跡+象+X=畫。[2]

二、吳冠中畫中的跡與象

吳冠中的水墨畫可以說是對(duì)油畫的移植，也可以看做是水彩畫的變種，在他的畫中除發(fā)揮水墨畫本身的韻味以外，把水彩、水粉融入其中，各種粗細(xì)、形狀、動(dòng)感不一的墨線、彩線、灰線交錯(cuò)，疏密穿插，亂中有序，構(gòu)成了多層次的疊加。各種做跡的高深手法把畫面營(yíng)造出一種類似于油畫的厚重感，其中散落、滴灑在畫幅中的彩墨，豐富了畫面并營(yíng)造出一種具有清新、透明、濕潤(rùn)及渲染氣氛的效果的象。這種高超的做跡手法和最后呈現(xiàn)出的畫面讓人驚嘆。

吳冠中的《春雪》與《武夷山村》兩幅水墨畫中，除了對(duì)不同的線的運(yùn)用之外，更突顯的是在素白宣紙上幾處不同形狀和深淺的墨的表現(xiàn)，這些團(tuán)團(tuán)墨塊，除了起到分割畫面，增加形式感以外，主要是強(qiáng)調(diào)畫面的立體感和空間感。這些線的運(yùn)用，墨塊的深淺對(duì)比都是吳冠中老先生表現(xiàn)的跡象。另外在《小鳥天堂》、《蘇醒》兩幅大畫中，以彩線、墨線為主。在畫面中作者把水墨的流暢、灑脫、奔放等優(yōu)點(diǎn)發(fā)揮的淋漓盡致，線條在他手中，時(shí)急時(shí)緩，時(shí)虛時(shí)實(shí)，時(shí)硬時(shí)軟，縱橫交錯(cuò)，肆意揮灑，演繹出豐富多彩的圖形樣式。在畫面中，他還融進(jìn)西方繪畫的強(qiáng)烈色彩，大膽采用民間藝術(shù)鮮亮的原色，在斑斕彩點(diǎn)的點(diǎn)綴下，畫面更加跳躍、現(xiàn)貨，極大的增加了畫面的視覺效果，在點(diǎn)、線、彩、墨這些“跡”的共同作用下，構(gòu)成了一幅幅如交響樂般的生動(dòng)畫面，充分體現(xiàn)了吳冠中追求“抽象美”、“形式美”的藝術(shù)法則。吳冠中說：“長(zhǎng)期以來，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫傾向于筆墨情趣的單一方向，陳陳相因，日趨雷同，路越走越窄，藝術(shù)手法表現(xiàn)只是被歸納為多少種描法等等，既定法，法就有限。”我想這些不拘一格的線條，這種大膽的風(fēng)格，敢于創(chuàng)新的意識(shí)應(yīng)該就是吳冠中老先生心中的X吧。

鐘孺乾對(duì)文人畫進(jìn)行了概括，得到四個(gè)基本特征：一，物象簡(jiǎn)化與空間虛擬；二，朦朧與虛幻的效果；三，任性與癡狂的工作狀態(tài)；四，超越現(xiàn)實(shí)的宗教境界。[3]結(jié)合著四個(gè)基本特征我們來看吳冠中的繪畫。在他一系列創(chuàng)作的江南居民作品中，他以直接觀察到的印象為基礎(chǔ)，抽離出黑白塊的形狀，組成大小方向不同的各種塊狀結(jié)構(gòu)，一筆一個(gè)屋頂，一筆一個(gè)門窗，黑白灰交錯(cuò)，點(diǎn)線面分明。使所用的工具和畫面的表現(xiàn)形式達(dá)成了高度的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

除用板刷外，他還自制漏斗。我們看到的許多以線為主的作品中，就是用這種漏斗滴灑在宣紙上，形成不同形狀、濃淡的黑線或大小不一的彩點(diǎn)，使畫面產(chǎn)生一種復(fù)雜、豐富、厚重的奇妙的藝術(shù)效果。

“尚簡(jiǎn)是水墨畫的又一特征，既重視”象之跡，要求所造形象的痕跡有趣味，耐把玩；又重視“跡之象”，一筆一畫的痕跡都是有意味的形態(tài)?！盵4]“跡的簡(jiǎn)化就成了一個(gè)高標(biāo)準(zhǔn)，不光是技術(shù)，更重要的是高深的學(xué)養(yǎng)和表達(dá)的智慧?！盵5]而在吳冠中的畫作中，這些都得到了體現(xiàn)。

跡的趣味，象的意味。都讓人對(duì)這樣一位國(guó)畫大家由衷的敬佩與崇拜。在他的一些油畫中，有意識(shí)的運(yùn)用色彩中黑白灰的效果，來造成有中國(guó)畫意味的水墨韻味，比如在前面提到過的《江南居民》，《周莊》《水巷》《憶故鄉(xiāng)》等一系列描繪江南水鄉(xiāng)的油畫中，他就大膽舍棄了其他的顏色，用幾乎是純黑的顏色表現(xiàn)屋頂，門窗等，用接近純白的顏色表現(xiàn)粉墻，而其他如河道、湖泊、天空、遠(yuǎn)山等一律用灰色的冷暖色調(diào)去表現(xiàn)，這樣就形成一種以黑白灰為基調(diào)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一的具有水墨韻味同時(shí)又具有油畫厚重特點(diǎn)的畫面。

【注釋】

[1] 鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社.2007： 7

[2] 鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社.2007：13

[3]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社.2007：91

[4]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社.2007：83

[5]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社.2007：91

【參考文獻(xiàn)】

[1]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社.2007

[2]翟墨.吳冠中傳[M].北京：人民文學(xué)出版社.1997

【作者單位：中南民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)】