高校設計素描中的創(chuàng)意教學探索

設計素描，是我們進入現(xiàn)代設計藝術專業(yè)的一門造型基礎課，是造型表現(xiàn)能力和創(chuàng)意思維能力的基本訓練方法。設計素描區(qū)別于傳統(tǒng)意義的素描學習，不再以模擬寫實為最終目的。傳統(tǒng)繪畫性素描主要要求繪畫者能正確觀察，再現(xiàn)現(xiàn)實物象，表現(xiàn)形體，結構，空間，明暗等素描技巧。而設計素描突出主觀能動性，使繪畫者具有發(fā)散性思維意識，利用素描手段以設計理念為中心，將裝飾圖案、設計、素描、新材料等因素，疊加處理，形成新式的一種素描樣式。

剛進入高校學習設計素描，學生們對于高中階段傳統(tǒng)素描的模式已經形成，在設計素描教學中，迅速培養(yǎng)學生大膽的表現(xiàn)自己的想法，改變以往對物象的再現(xiàn)寫實，是課程的基本要求，教師要通過引導和啟發(fā)學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)，從多觀察，多體驗，多想象，多嘗試的具體方法中將學生從習慣性思維模式中解放出來。

一、培養(yǎng)嚴謹?shù)囊曈X感受和反應能力

生活是距離我們最近的形象語言的源泉，畫面是形象具體反映的場所。觀察既是捕捉形象的行為，又是判斷畫面是否符合畫意的行為。實際上，生活中許多形態(tài)，特別是細節(jié)，以及跨時空的可動觀察，都會勾引、觸發(fā)你的許多意想不到的基本靈感和形態(tài)變化。

設計素描是視覺藝術的基礎，用眼的觀察是我們對于視覺的第一感受，在傳統(tǒng)繪畫中，我們習慣了根據(jù)物體的擺放組合，從某一角度來觀察物體的明暗，體積，質感，而在設計素描中，我們主要培養(yǎng)學生能善于發(fā)現(xiàn)各種角度，從不同的角度觀察，有取舍的選擇物體，發(fā)現(xiàn)物體的本質特征、結構、肌理等等。為了能夠更好的鍛煉學生打破舊常規(guī)，教師在靜物擺放的方式上，可以有所改變，用倒置、堆放等多種形式調動學生的積極性。

二、培養(yǎng)豐富的形象思維和創(chuàng)新能力

創(chuàng)新思維的培養(yǎng)是設計素描的關鍵，一個優(yōu)秀的設計師，一定要有與眾不同的創(chuàng)意才能在眾多設計師中脫穎而出。藝術是“創(chuàng)造”而不是模仿，獨創(chuàng)性是一件藝術作品的生命。設計素描教學的重點是開發(fā)學生創(chuàng)造性思維和設計能力的培養(yǎng)，培養(yǎng)學生在創(chuàng)新思維探索的形成過程中，利用自身的個性以及創(chuàng)意思維進行創(chuàng)作、抒發(fā)自己的感情，發(fā)揮個人的想像力，自覺地進入“觀察”—“聯(lián)想創(chuàng)意”—“表現(xiàn)”的思維方式。愛因斯坦：“想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉，嚴格地說，想像力是科學研究中的實在因素?！毕胂罅υO計師至關重要，在教學過程中不能局限于常規(guī)視覺經驗里，使學生通過聯(lián)想，自由想象，逆向思維想象的方式，促進學生創(chuàng)造性思維的發(fā)展。

凡是真正的創(chuàng)造，都應該具有獨創(chuàng)性。在教學當中，教師要了解學生的特點和長處，利用引導方式啟發(fā)他們的想象力，強調每個學生的作品要有個性和原創(chuàng)性。未來設計師的主要任務是創(chuàng)造一種新形態(tài)而不是對客觀事物的再現(xiàn)和復制，因此，創(chuàng)造性構思是設計素描教學中的關鍵，在教學中加以體現(xiàn)將為專業(yè)設計打造良好的環(huán)境平臺。

三、培養(yǎng)熟練的視覺傳達與表現(xiàn)能力

在形態(tài)創(chuàng)造過程中，無論是觀察，還是思維、表現(xiàn)，既是訓練過程中不同性質、不同階段的活動，又是互相聯(lián)系的整體活動，可以通過創(chuàng)意稿多形式、多思路、多表現(xiàn)方法的立體式、多方位的嘗試，從而與設計創(chuàng)意的原理一樣，升華出多種創(chuàng)意形態(tài)。

（一）設計素描語言的創(chuàng)意性表現(xiàn)

傳統(tǒng)素描模式是用排線的方式畫素描。而我們現(xiàn)在盡可能的讓學生多種語言的表達和工具的嘗試。設計素描非常注重素描語言及語境本身的創(chuàng)新。設計素描的表現(xiàn)語言，點、線、面、肌理等不同的手法會產生不同的視覺美感，不同的表現(xiàn)手法嘗試會使學生們的思想不再拘泥于傳統(tǒng)素描的模擬表現(xiàn)，多作嘗試性的探索。在工具的選擇上，設計素描應放棄傳統(tǒng)素描只用鉛筆、炭筆繪畫的習慣，可以選擇多種工具媒介或結合各種有色紙張綜合使用，甚至可以通過攝影、電腦制作等高科技手段獲得，尋求新穎別致的形式組合，這樣教學既可以豐富學生的興趣，也可以開闊學生眼界，提高學生的創(chuàng)新意識和審美能力。

（二）畫面表現(xiàn)形式的大膽嘗試

傳統(tǒng)素描在構圖上都有嚴格要求，而設計素描可以完全打破畫面的平衡，對畫面物體進行扭曲、平面化和夸張化的形象處理，將意識、思想、情感、理念從具象變成抽象表現(xiàn)，提高自己的藝術思維和審美能力。這樣，可以使畫面二維平面上獲得出人意料的自由度，設計應永遠面向未來，立足“大設計”的發(fā)展戰(zhàn)略，因此，在素描設計教學中應引進和借用未來風格抽象思維的藝術訓練方式，探索設計領域表現(xiàn)的新空間，利用再造的藝術畫面和藝術形態(tài)，充分表達自己的設計理念和視覺審美觀念，使學生的思路得到開闊，獲得新的表現(xiàn)形態(tài)。

（三）拓展設計素描材料媒介的綜合實踐

工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現(xiàn)的內容聯(lián)系起來，利用不同的材質，使用不同的畫面質地，表現(xiàn)物象表層特殊的肌理形態(tài)，呈現(xiàn)畫面組織結構和紋理視覺美感。恰到好處的材質表現(xiàn)能給人以強烈的視覺印象，發(fā)現(xiàn)材料的新特性，學生們應該多探索材料的獨特表現(xiàn)手法和效果，材料媒介中會有很多未知的表象和豐富多樣的肌理效果，都需要我們去嘗試，去發(fā)現(xiàn)，對材料的感受和體驗是一種創(chuàng)造性的實踐活動，也能激發(fā)學生們的創(chuàng)造沖動和靈感。

總而言之，設計素描是創(chuàng)造性的思維活動，它的關鍵是構思，沒有獨到的構思，畫面就會黯然失色。好的構思源自富于個性的思考，設計素描應打破傳統(tǒng)素描的思維定式和既成套路，變換思維角度，從多維而整體的全方位角度處理問題，并敢于否定現(xiàn)有的方案與想法，有助于新創(chuàng)意的產生。

【作者單位：漢口學院】