淺談具象繪畫(huà)語(yǔ)言在畫(huà)面中的構(gòu)建

一、具象與具象繪畫(huà)的概念

具象這個(gè)概念是與“抽象”相對(duì)而言的。是指具體的事物形象面貌。假如給“具象繪畫(huà)”下個(gè)定義的話，應(yīng)該是指通過(guò)運(yùn)用專(zhuān)門(mén)的材料技法，以繪畫(huà)的形式來(lái)描繪現(xiàn)實(shí)中可辨認(rèn)的對(duì)象、人物或者自然環(huán)境，通過(guò)具象的視覺(jué)語(yǔ)言符號(hào)來(lái)體現(xiàn)畫(huà)家的文化取向和精神取向。而今“具象”的內(nèi)涵已非傳統(tǒng)意義上理解的“寫(xiě)實(shí)”概念所呈現(xiàn)的事物表象，應(yīng)該更加注重對(duì)呈現(xiàn)事物內(nèi)在精神性層面的探索和實(shí)踐?？傊灰€保留著可辨的形象，具象繪畫(huà)可以是寫(xiě)實(shí)的，也可以是非寫(xiě)實(shí)的。

“具象繪畫(huà)”強(qiáng)調(diào)的是作者對(duì)客體事物的主觀再現(xiàn)所反映出來(lái)的主觀藝術(shù)理念。作者企圖將客觀現(xiàn)實(shí)與主觀感受聯(lián)系起來(lái)，以便表現(xiàn)眼中的“真實(shí)”和意中的“真實(shí)”，而“寫(xiě)實(shí)”繪畫(huà)是不具有這種包容性。既然具象繪畫(huà)是強(qiáng)調(diào)作者對(duì)客體的主觀感受，這就不拘泥于藝術(shù)的表現(xiàn)形式是“具象表現(xiàn)”還是“具象寫(xiě)實(shí)”或者是其它某個(gè)樣式，因?yàn)檫@只是具象繪畫(huà)的共同屬性，這里不存在著某個(gè)具象畫(huà)種的特殊專(zhuān)利。

在讀到“具象”時(shí)，就不難談到“符號(hào)”，當(dāng)然具象繪畫(huà)是不會(huì)排除“符號(hào)化”的，畫(huà)家對(duì)客體事物的主觀感受往往會(huì)通過(guò)各種不同的“符號(hào)”化的藝術(shù)處理表達(dá)出來(lái)。

具象繪畫(huà)的形式內(nèi)容具有現(xiàn)實(shí)性或情節(jié)性的特點(diǎn)。因?yàn)榫呦罄L畫(huà)的表達(dá)內(nèi)容或表現(xiàn)對(duì)象在形式上相對(duì)于抽象繪畫(huà)來(lái)講是自我限制的，它的藝術(shù)表現(xiàn)形式?jīng)Q定表現(xiàn)內(nèi)容。抽象繪畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容大多不是能夠具體明確的。即使說(shuō)也可能是“仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智”一百人就有一百人答案，一百個(gè)評(píng)論家對(duì)抽象作品內(nèi)容就會(huì)有一百個(gè)不同的評(píng)論結(jié)果。而具象繪畫(huà)往往不是這樣，對(duì)于具象繪畫(huà)的內(nèi)容人們還是都有共鳴的。米勒的《晚鐘》使人們感覺(jué)到鄉(xiāng)間的寧?kù)o和心靈的虔誠(chéng)，希什金的《松林之晨》更能喚起人們對(duì)自然風(fēng)光的無(wú)限向往。

在當(dāng)代非寫(xiě)實(shí)主義及其觀念藝術(shù)盛行的今天，我們往往會(huì)產(chǎn)生一種錯(cuò)覺(jué)：“現(xiàn)代藝術(shù)都是由這些非具象、無(wú)規(guī)則約束的東西構(gòu)成。”其實(shí)具象語(yǔ)言藝術(shù)一直存在著，因?yàn)樾蜗笫撬囆g(shù)中最資深的成員，從原始時(shí)代的壁畫(huà)直到現(xiàn)在，形象一直是視覺(jué)藝術(shù)中被運(yùn)用得最廣泛的因素。即使具象形式在20世紀(jì)中被其它新奇的藝術(shù)方式排斥，但是這并不代表具象藝術(shù)會(huì)從視覺(jué)藝術(shù)中被掃地出門(mén)。在非具象藝術(shù)及其觀念普遍流行的今天，具象繪畫(huà)依然沒(méi)有失去自己的地盤(pán)，只不過(guò)它被先鋒派遮蔽，擠到了邊緣地位。

若從如今來(lái)看具象油畫(huà)的意義，一定和最近幾年新潮美術(shù)對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)的推介與引進(jìn)親密相關(guān)。從概念運(yùn)用角度看，傳統(tǒng)具象這個(gè)詞指的是具體籠統(tǒng)，具體來(lái)說(shuō)是實(shí)踐生活或自然中實(shí)踐存在的物象。那么具象一詞在當(dāng)今藝術(shù)美學(xué)中盛行，一是很大程度上藝術(shù)家們對(duì)樹(shù)立在“摹仿論”基礎(chǔ)之上原來(lái)的理想主義藝術(shù)的規(guī)避和疏離有關(guān)；但是從另一角度來(lái)看，具象油畫(huà)畫(huà)家們不愿丟棄對(duì)具體物象的描畫(huà)，在很大水平上又標(biāo)明了藝術(shù)家們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的張望態(tài)度，也表明了藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)多元化與后現(xiàn)代思想源源不斷的創(chuàng)新。

二、具象繪畫(huà)與寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)之間的關(guān)系

在概念上理清具象繪畫(huà)和寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)之間的關(guān)系，盡管兩者都運(yùn)用寫(xiě)實(shí)的技法來(lái)塑造形象但我們不能將它們混為一談。寫(xiě)實(shí)主義又稱(chēng)為現(xiàn)實(shí)主義，是從19世紀(jì)從日本翻譯過(guò)來(lái)的名稱(chēng)，特指19世紀(jì)產(chǎn)生的藝術(shù)思潮。它在繪畫(huà)中的具體技法表現(xiàn)形式是寫(xiě)實(shí)的，從意識(shí)形態(tài)和觀念上講是面向人們現(xiàn)實(shí)生活的，此時(shí)大眾真正成為繪畫(huà)的主體形象。至此，繪畫(huà)的題材擴(kuò)大了，藝術(shù)家們將繪畫(huà)的視覺(jué)主體，由宗教和貴族轉(zhuǎn)向關(guān)注普通勞動(dòng)者的生活、贊美自然、歌頌勞動(dòng)，深刻而全面的展現(xiàn)社會(huì)生活的方方面面，表現(xiàn)大眾生活的苦辣酸甜。而從概念上我們可以看出具象繪畫(huà)指畫(huà)面上呈現(xiàn)出具體形象的繪畫(huà)，其范圍要比寫(xiě)實(shí)主義廣得多，它幾乎包括了除抽象繪畫(huà)之外所有的繪畫(huà)流派和風(fēng)格，也是包含了寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)的。有了這種概念上的區(qū)分，我們?cè)谡劶熬呦罄L畫(huà)時(shí)就不會(huì)將目光僅僅局限于“寫(xiě)實(shí)主義”繪畫(huà)了。

三、具象油畫(huà)語(yǔ)言與具象油畫(huà)的色彩表現(xiàn)

具象油畫(huà)語(yǔ)言是在古典藝術(shù)中形成的，古典藝術(shù)的真正含義是整體、綜合、統(tǒng)一的。某一藝術(shù)形態(tài)一經(jīng)形成，必將以其對(duì)精神需求的適應(yīng)性而取得相對(duì)的獨(dú)立。繪畫(huà)語(yǔ)言的發(fā)展從來(lái)都不是成功模式的重復(fù)，它的語(yǔ)言價(jià)值體現(xiàn)在自然生成的原創(chuàng)上，體現(xiàn)在時(shí)代精神上。繪畫(huà)語(yǔ)言總是隨時(shí)代精神的發(fā)展而發(fā)展，這其中顯現(xiàn)出人類(lèi)的智慧，靈性，情趣和時(shí)尚。

對(duì)色彩的認(rèn)知大致分為兩部分，古典主義色彩與現(xiàn)代主義色彩。印象派應(yīng)該歸到哪里呢？當(dāng)然要?jiǎng)澐值浆F(xiàn)代主義顏色系統(tǒng)。古典主義實(shí)際色彩要的是自然視覺(jué)效果，它注重顏色的固有色的運(yùn)用。印象主義要的是客觀表達(dá)，色彩表現(xiàn)依據(jù)顏色的光學(xué)原理，要的是光照在物象所出現(xiàn)的環(huán)境色與補(bǔ)色以及顏色冷暖變化的自然效果。色彩作為視覺(jué)藝術(shù)的主要元素，在具象油畫(huà)中承載著重要?dú)v史使命，它在各個(gè)階段具象油畫(huà)中的表現(xiàn)，和文明背景相關(guān)，展現(xiàn)著美術(shù)作品的時(shí)代印記和流派作風(fēng)的不同，也展現(xiàn)出藝術(shù)家的團(tuán)體化特點(diǎn)。

畫(huà)家通過(guò)對(duì)具體事物的描繪來(lái)表達(dá)自己的情感思想，借畫(huà)作表達(dá)理想，具象油畫(huà)的表達(dá)發(fā)展到今天已經(jīng)增添了許多新的東西，從嚴(yán)格紀(jì)實(shí)如照片般準(zhǔn)確到狂放不羈狂野的表現(xiàn)風(fēng)格，無(wú)論在形式上還是精神上，這些具象油畫(huà)在新時(shí)代被賦予了很多全新的含義，盡管還存在許多爭(zhēng)論，但是這也恰恰說(shuō)明了具象油畫(huà)的獨(dú)特而持久的魅力。

色彩是具象油畫(huà)展現(xiàn)言語(yǔ)重要的組成部分，也可以說(shuō)是具象油畫(huà)元素中最具有感情特征的。色彩在美術(shù)作品中表現(xiàn)的意義就反映了藝術(shù)家們選擇顏色的團(tuán)體美學(xué)之追求。人們也可以將色彩在具象油畫(huà)中的展現(xiàn)方式分為兩種，其一是色彩自身方式的展現(xiàn)，其二是藝術(shù)家們賦予色彩客觀感情的表現(xiàn)。

具象油畫(huà)的作者在作品中看重的是自己的內(nèi)心感受，每一個(gè)畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí)都在尋找到自己的藝術(shù)個(gè)性與所畫(huà)的作品的銜接點(diǎn)。具象油畫(huà)的方向始終都追隨真實(shí)的世界。這種真實(shí)性，就是不斷接近物象本質(zhì)的過(guò)程，是揭示隱藏于深處的物質(zhì)本源。具象畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí)追求美是永恒的任務(wù)，但是他們更看重真實(shí)，只有完完全全的再現(xiàn)了生活的真實(shí)，才是合格的具象油畫(huà)。具象油畫(huà)成為現(xiàn)實(shí)生活的影子，我們?cè)谛蕾p這些油畫(huà)的時(shí)候，也能從影子里找到實(shí)際生活的蹤跡，而這就是具象畫(huà)家繪畫(huà)創(chuàng)作的初衷吧。

四、中外具象油畫(huà)家的繪畫(huà)創(chuàng)作

在中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)畫(huà)家中，如果把楊飛云、王沂東、艾軒為代表的中國(guó)寫(xiě)實(shí)畫(huà)派畫(huà)家的油畫(huà)人物作品，看作是在堅(jiān)持具象傳統(tǒng)中獲得成功的案例，那么隨后的如：劉曉東、忻東旺、王巖等畫(huà)家無(wú)疑是在此基礎(chǔ)上向前邁出了一步，他們都具有堅(jiān)實(shí)的寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)，同時(shí)他們?cè)谟彤?huà)語(yǔ)言本體上的突破，也在于畫(huà)家對(duì)技法理解的個(gè)人化。

在國(guó)外，巴爾蒂斯，他曾被畢加索稱(chēng)為“20世紀(jì)最偉大寫(xiě)實(shí)的畫(huà)家”，巴爾蒂斯是一個(gè)傳統(tǒng)的守望者，傳統(tǒng)的古典主義繪畫(huà)對(duì)他產(chǎn)生了深刻的影響。其代表作《境前的少女》《房間》《飛蛾》等作品中無(wú)論是外表姿態(tài)還是作品的布局，都體現(xiàn)了及其很深的古典主義烙印。巴爾蒂斯在其風(fēng)格上一直保持著傳統(tǒng)的具象樣式，在當(dāng)代油畫(huà)中具有一定的典型性。巴爾蒂斯對(duì)東方藝術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)文化有著較深的認(rèn)識(shí)，并將中國(guó)繪畫(huà)的一些表現(xiàn)因素和西方傳統(tǒng)繪畫(huà)精神融入到作品中，極大地豐富了具象油畫(huà)的表現(xiàn)力和審美內(nèi)涵。

五、結(jié)論

具象油畫(huà)是從寫(xiě)實(shí)油畫(huà)發(fā)展起來(lái)的，所以，筆者一直在對(duì)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作認(rèn)真的探索與學(xué)習(xí)。當(dāng)然，要畫(huà)好具象油畫(huà)人物，就必須對(duì)繪畫(huà)基礎(chǔ)有較深入的研究，加強(qiáng)對(duì)人物解剖、透視、結(jié)構(gòu)、比例的練習(xí)，在創(chuàng)作過(guò)程中更注重當(dāng)代各種新觀念及個(gè)人情感的表達(dá)，一幅好的油畫(huà)作品不僅要對(duì)真實(shí)的物象忠實(shí)的再現(xiàn)，同時(shí)還要融入個(gè)人思想和靈魂，注入個(gè)人情感，與觀者產(chǎn)生共鳴。