走進(jìn)“劇場(chǎng)”——媒介對(duì)戲劇演出活動(dòng)的影響

孫瑀淼（云南藝術(shù)學(xué)院 戲劇學(xué)院）

走進(jìn)“劇場(chǎng)”
——媒介對(duì)戲劇演出活動(dòng)的影響

孫瑀淼（云南藝術(shù)學(xué)院 戲劇學(xué)院）

將戲劇作品制成錄像，這種做法利弊參半。但從舞臺(tái)表演的角度來(lái)看戲劇是一門古老的藝術(shù)，它有自己獨(dú)特的戲劇元素和審美體驗(yàn)。當(dāng)我們觀看的戲劇作品不再是通過劇場(chǎng)舞臺(tái)表現(xiàn)給觀眾，而是通過熒幕傳遞給觀眾，劇場(chǎng)所發(fā)揮的效果勢(shì)必有所縮減，觀眾作為戲劇不可缺少的元素是否還可以成立。

媒介；劇場(chǎng)；表演

走進(jìn)劇場(chǎng)看戲是戲劇最正統(tǒng)的觀賞方式，在劇場(chǎng)里觀看戲劇比通過其他方式看戲在感受戲劇魅力的效果上要更為強(qiáng)烈。坐在寬敞神圣的劇院里，看著前方舞臺(tái)上在燈光和舞美設(shè)計(jì)共同營(yíng)造的規(guī)定情境中認(rèn)真表演的演員們，聽著臺(tái)詞清晰流暢的從演員的口中傳遞到我們的耳朵里，品味著角色口中的話語(yǔ)，思索著角色的每一個(gè)動(dòng)作，跟隨著劇情的變化去感受著角色的情感。因此只有在劇場(chǎng)內(nèi)看戲才能真正從視覺，聽覺上或情感上體會(huì)到戲劇的魅力。

一、對(duì)演員表演的影響

（一）演員“活”的表演

首先，觀眾走入劇場(chǎng)看戲最直觀的就是觀看演員的表演。劇場(chǎng)內(nèi)看的戲劇是現(xiàn)場(chǎng)的表演，活的表演。演員作為表演的創(chuàng)造者，在每場(chǎng)演出中會(huì)根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)氣氛和觀眾的情緒作一些改動(dòng)來(lái)調(diào)整現(xiàn)場(chǎng)的氣氛。演員和觀眾如果有一個(gè)良好的互動(dòng)那么對(duì)演員的表演狀態(tài)會(huì)有很大的幫助。演員有時(shí)會(huì)因?yàn)楝F(xiàn)場(chǎng)情況靈機(jī)一動(dòng)而加入一些時(shí)髦詞匯或即興改成一句貼近當(dāng)下的詞兒，使觀眾觀看的效果更好。比如在孟京輝作品《希特勒的肚子》中，劉曉曄一人分飾喜劇大師卓別林和獨(dú)裁者希特勒。劇中希特勒批評(píng)來(lái)晚的官員“如果你們?cè)龠t到就在柏林的郊區(qū)蓋幾座煉油廠?！边@就與當(dāng)下中國(guó)發(fā)展的一些問題聯(lián)系起來(lái)。之后在卓別林的獨(dú)白中，嘲弄希特勒的同時(shí)機(jī)智的加入了朝鮮扣壓中國(guó)漁船這個(gè)新聞熱點(diǎn)。如果是通過錄像來(lái)看演出，那么演員的表演就將是一成不變的，抹殺了現(xiàn)場(chǎng)的創(chuàng)意。從“靈活”變成了“死板”的表演。在俞白眉的話劇作品《分手大師》中，主人公梅遠(yuǎn)貴和唐大師在表演的進(jìn)行中就與觀眾有大量的互動(dòng)，通過變魔術(shù)，開玩笑來(lái)吸引觀眾，引導(dǎo)觀眾配合演出。每次現(xiàn)場(chǎng)的觀眾不同，那么觀眾們的反應(yīng)也必然是各式各樣的。這時(shí)就需要靠演員機(jī)敏的即興表演能力來(lái)和觀眾互動(dòng)，或者化險(xiǎn)為夷。每一次互動(dòng)就是一次考驗(yàn)演員綜合能力和素質(zhì)的時(shí)刻，也是精彩的智慧比拼的時(shí)刻，讓觀眾大呼過癮。

（二）演員與觀眾的交流

其次，演員在舞臺(tái)上表演就是為了塑造讓觀眾可感可知的舞臺(tái)形象。演員通過表演和臺(tái)詞雙重手段將觀眾引領(lǐng)入到規(guī)定情境，呼喚起觀眾的情感關(guān)注，讓觀眾能夠感受到角色的喜怒哀樂，關(guān)注角色后面的命運(yùn)發(fā)展。而觀眾被表演所感染后心理也會(huì)跟隨劇情的起伏而產(chǎn)生情緒或者心理上的變化，外在上就表現(xiàn)出比如大笑，凝噎，皺眉，屏吸等等。例如《茶館》里的，王利發(fā)這位裕泰茶館的掌柜帶領(lǐng)著我們一起經(jīng)歷幾十年的風(fēng)雨變化，跟著他一起變老，跟著他給茶館改良，觀眾的情感變化跌宕起伏，最后看著他撒手人寰，內(nèi)心的情感純粹而深沉。觀看后劇場(chǎng)內(nèi)彌漫著悲涼蕭瑟的氣氛，人們久久不語(yǔ)。演員和觀眾這種互動(dòng)不但可以激起觀眾看劇的熱情同時(shí)也能激起演員表演的靈感，讓演員的表演更加生動(dòng)豐滿。觀眾也能更真切的感受戲劇的獨(dú)特魅力。在話劇《死無(wú)葬身之地》中，無(wú)論是演員坐入觀眾席中，還是弗朗索瓦跑到場(chǎng)地中呼喊救命，還是最后對(duì)觀眾的發(fā)問，都拉近了演員與觀眾之間的距離，也更容易把觀眾帶入戲中。而且在小劇場(chǎng)這種近距離表演中演員臉上的每個(gè)表情、每一次肢體動(dòng)作這都會(huì)使觀眾不斷的沉浸到劇情里，漸漸地和演員同呼吸，共命運(yùn)，最終共同完成表演過程，讓整部戲精彩紛呈。

二、對(duì)觀演效果的影響

（一）獨(dú)立的空間

劇場(chǎng)通過舞臺(tái)布景營(yíng)造一個(gè)遠(yuǎn)離正常生活的“空間”展現(xiàn)一種震撼力，將假定性運(yùn)用出來(lái)，讓觀眾感到這不是原來(lái)的生活空間。在這個(gè)新世界里觀眾可以暫時(shí)拋掉煩惱，一心一意的觀看戲劇表演。當(dāng)走出劇場(chǎng)就會(huì)從劇中規(guī)定的情境中走出來(lái)，忘卻剛才戲里的悲歡離合，重新回到自己的生活當(dāng)中。而通過光碟觀看戲劇首先就缺少了劇場(chǎng)為了劇目演出而營(yíng)造出的氛圍。雖然也能看到舞美布景，卻無(wú)法真切的感受到坐在同一空間內(nèi)觀看的直觀震撼，劇場(chǎng)感也要無(wú)限的縮小。

（二）專業(yè)的音效

劇場(chǎng)的聲音效果可以在劇場(chǎng)寬闊的空間內(nèi)共鳴震蕩產(chǎn)生變化，使聲音聽起來(lái)更加磁性和悅耳。很多劇場(chǎng)在共鳴和回音效果的設(shè)計(jì)上較音樂會(huì)的禮廳也是不遑多讓的。在話劇《白鹿原》當(dāng)中有幾段的陜北名歌穿插，坐在劇場(chǎng)里聽著豪邁的陜北名歌，看著舞臺(tái)上那惟妙惟肖的黃土高坡的布景。讓人有種身臨其境和白鹿兩家一起體驗(yàn)陜北歲月變遷的感覺。

（三）廣闊的舞臺(tái)

劇場(chǎng)具有廣闊的觀劇空間，劇場(chǎng)的舞臺(tái)也是寬闊的。比如《茶館》第一幕開始場(chǎng)上有很多人物，演員們的聲臺(tái)形表，舞臺(tái)的舞美燈光每一處都有觀眾的觀賞點(diǎn)。各色的人物造型，讓觀眾看得眼花繚亂。觀眾無(wú)聲的關(guān)注著戲里的人們，可能戲份不多，但只有小演員，沒有小角色，每一個(gè)角色身上都有戲。而攝像機(jī)的鏡頭只能跟隨主要人物的出現(xiàn)而選擇畫面。當(dāng)唐鐵嘴出現(xiàn)時(shí)畫面就從全景切換到了唐鐵嘴的近景，在松二爺和常四爺?shù)菆?chǎng)后，鏡頭再次移動(dòng)，景別也從全景到松二爺和常四爺?shù)慕?，幾乎每一個(gè)主要人物出場(chǎng)都采用這樣的方式，就迫使我們注意力跟隨著鏡頭腳步移開了，無(wú)法知道剛才的人物接下來(lái)會(huì)有什么動(dòng)作。這樣強(qiáng)迫觀眾的視線首先是不自由的，其次觀眾容易產(chǎn)生視覺疲勞，也有違戲劇的觀賞需求。在一部戲中主要角色固然是重要的，但燈服道效化同時(shí)也在為舞臺(tái)上每一個(gè)人服務(wù)，舞臺(tái)上各個(gè)元素都有自己的特色供人觀賞，攝影機(jī)在選擇上就難免厚此薄彼。

三、結(jié)語(yǔ)

戲劇是包括戲劇文學(xué)、導(dǎo)演、表演、音樂、舞臺(tái)美術(shù)多種藝術(shù)成分的綜合藝術(shù)。正因?yàn)樗怯啥喾N藝術(shù)成分構(gòu)成的特點(diǎn)，才造成了它離開劇場(chǎng)而以其他媒介為載體時(shí)產(chǎn)生了新問題。這些問題或好或壞的影響著戲劇藝術(shù)的傳播。但是，我認(rèn)為真正的戲劇還是應(yīng)該扎根在劇場(chǎng)里，這樣才能更好地讓人們感受戲劇藝術(shù)的魅力。

[1]吳戈.戲劇本質(zhì)新論[M].云南大學(xué)出版社,2012.

[2]汪克敏.關(guān)于演員的感受力[J].民族藝術(shù)研究,2001-06-30.