原生態(tài)“蕾絲邊”
Google圖片能告訴你,直男(指異性戀男性)對“蕾絲邊”( 指女性同性戀者)的興趣有多濃厚。靠著善解人意的智能排序,一對對散發(fā)著性暗示的女郎圖片充斥了搜索結(jié)果的前3頁,而且不都是色情品廣告。
挑戰(zhàn)傳統(tǒng)性別秩序的女同性戀被涂抹上男性喜愛的口味,創(chuàng)造出“我不需要男人” 的挑逗噱頭。稍加粉飾,這種創(chuàng)造還顯得特別可信,好像討人喜歡的女同志就該如此。異性戀男性對這個群體樂此不疲的誤解和幻想倒不是蓄意攻擊,而是出于長久以來的慣性。無論應(yīng)該由道德保守派、女性主義或是“同志”維權(quán)人士來認(rèn)領(lǐng)這種冒犯,女性已經(jīng)又一次宿命般地成為了男性情欲的指向?qū)ο?,在男?quán)主導(dǎo)審美的時(shí)代,不管怎么一反柔順的變身,在鏡頭前都無法避免過于企望情欲征服的嫌疑。
所以一組以女同性戀者私密日常生活為主題的攝影作品,若在細(xì)節(jié)處理上略有偏失,就會變成自相矛盾的諷刺畫。然而,當(dāng)女?dāng)z影師參與到這個題材,嘗試將大眾文化剝削女性的公因子剔除干凈時(shí),不禁讓人對擺脫“永遠(yuǎn)勃起的鏡頭”(荒木經(jīng)惟語)有了新的期待。
女?dāng)z影師Laia Abril拍攝的紀(jì)實(shí)攝影作品《女孩的愛》(Femme Love),選擇了來自居住在紐約布魯克林區(qū)的一對情侶Mox與Jenny,記錄她們?nèi)粘F鹁优c二人世界的點(diǎn)滴??赡芙小癇utch Love”(Butch,指裝扮/行為/氣質(zhì)較陽剛的女性同性戀者)也合適,因?yàn)閮蓚€女孩都是短發(fā)和中性裝束,有著缺少陰柔魅力的臉龐和身體線條。女同性戀群體用細(xì)分的“butch”性別來稱呼對外表和衣著改造使自己具有一定男性氣質(zhì)的類型。不過照片本身并無意于性別二元制的殘念,女孩鏡頭前舒展自如地展示生活的一切,有種摘下了在公開場合佩戴的徽章的放松,呈現(xiàn)出一種原生態(tài)的精神自由。耳釘、紋身等身份信息的細(xì)節(jié)仍在,卻沒有咄咄逼人的展示焦慮。在Laia Abril的鏡頭中,一切文化符號和它們之間的角力都淡化了,被一種更豐富的人性底色所取代,是對愛永恒不變的凝視與解答。
描摹最本質(zhì)的親密與愛戀
“最開始,我想要在這個項(xiàng)目中描繪一種女子戀情特殊的柔弱與親昵,隨著拍攝的深入,我發(fā)現(xiàn)我所記錄的其實(shí)已經(jīng)是戀人之間最本質(zhì)的親密與愛戀。Mox與Jenny,都經(jīng)歷過自身的困惑、外界的偏見以及兩人之間的矛盾,最終,她們選擇一起搬到紐約布魯克林區(qū),在更自由的環(huán)境中守護(hù)得之不易的愛情?;仡^看這些照片,打動我自己的是這些日常生活中每一個溫暖的細(xì)節(jié),單純的親昵,以及年輕的眷戀。”
在這組照片中,最吸引人的是題材的曖昧與人性清澈本質(zhì)的對比。女同性戀的角色概念總是格外“曖昧”。這種“曖昧”既有對男女兩性性別角色的混淆,也有女性本身因時(shí)而生的新舊女性觀的沖擊。顯然,這種性別“曖昧”在主張明確社會角色與性別角色分工的西方社會意識形態(tài)中仍是處于邊緣地位的。Laia Abril的照片有意要揭開躲在這些行為規(guī)范與社會紀(jì)律后面的人的真實(shí)本性。正是這種女子氣、感性與強(qiáng)韌的混合,使被攝對象呈現(xiàn)了豐富的人性。廚房忙碌間隙一個意外的擁抱,熟練地給對方剪頭發(fā),手挽手眉宇飛揚(yáng)地走在街上,點(diǎn)滴之間涌動的溫情是如此動人,愛是生活中最明亮的常數(shù)。
攝影師沒有因顧慮而回避對身體的展示。一張照片中,半裸的出浴女孩裹著毛巾,和愛人爽朗地笑著。畫面中兩人分處房間的兩端,神態(tài)親密卻不狎昵。 玻璃上其他家具的反光表示了攝影師與被攝者并非同處一室,觀看的距離弱化了身體的肌理,突出了人物在環(huán)境中的氣場。由于另一邊持相機(jī)的觀者也是女人,畫面沒有流露出窺視的異樣感。事實(shí)上,無論是曲線畢露的S型女郎還是性征模糊的硬朗“女同志”,作為被觀看的一方,女性的扮演無時(shí)不在,不同的只是劇本和導(dǎo)演。但當(dāng)服裝的約束一點(diǎn)點(diǎn)松脫,外在社會角色提示消失,身體不再是一種身份角色的實(shí)體支撐物,她們便更專注于散發(fā)自己的氣質(zhì)魅力。至少不用顧慮自己像什么,不用遵守任何指南。鏡頭里,身心獲得自由的Mox 和Jenny,顯得自然而又坦率,既質(zhì)樸又生動,既強(qiáng)悍又脆弱。也許只有在女人眼中的女人才是真實(shí)的。女人的焦慮、憂傷、敏感、野心等性格特點(diǎn),也許只有在女人面前才會暴露無遺。
探討美的鏡頭
畢業(yè)于新聞專業(yè)的Laia Abril,1984年出生于巴塞羅那,曾在巴爾干等地區(qū)為NGO(非政府組織的縮寫)及西班牙報(bào)紙拍攝紀(jì)實(shí)作品,目前在COLORS雜志工作?!杜⒌膼邸肥荓aia Abril入圍2009年Ian Parry 攝影獎的作品。新聞從業(yè)背景讓這位年輕女?dāng)z影師的創(chuàng)作視野更廣闊,不囿于藝術(shù)價(jià)值本身,更富有人文關(guān)懷和社會價(jià)值,體現(xiàn)了對當(dāng)代社會的嚴(yán)肅思考和責(zé)任感。她的作品包括記錄男同性戀生活的Romeo & Romeo(與紐約布魯克林區(qū)相對寬容的氛圍不同,作品中這對意大利小鎮(zhèn)的同性情侶承受了來自世俗、宗教和法律的重重壓力。)以及《厭食癥女孩》和《暴食癥女孩》系列,展現(xiàn)了過度改造肉體來迎合男性主導(dǎo)人體審美觀的真實(shí)女性悲劇。
對“美”的探討是Laia Abril的作品中反復(fù)出現(xiàn)的主題。她不斷地將以前被排斥于表現(xiàn)領(lǐng)域中的禁忌帶入到自己的創(chuàng)作中,以自己獨(dú)特的記錄來使那些唯美、所謂高雅的趣味顯得虛偽與尷尬。她不去響應(yīng)男性的審美觀念,無意對制造“美”的人體做出任何承諾。然而,從其不加矯飾的作品中,能感受到她為拓寬對女性美、人體美的理解而默默地努力?!杜⒌膼邸废盗兄校?中性女孩的陽光氣質(zhì)很美。在《目盲船長》(Blind Captain)系列中,執(zhí)意在風(fēng)浪中駕船的殘疾老人很美。影響力最大的是她對飲食紊亂癥女患者的拍攝,表現(xiàn)了在大眾媒體的審美壟斷和視覺消費(fèi)的刺激暗示中,女人不得不追求畸形美的無助與瘋狂。
正如女權(quán)藝術(shù)家芭芭拉·克魯格(Barbara Kruger)的著名作品《你的身體是一個戰(zhàn)場》(Your body is a battle ground)所指明的,人體是一個盛載了豐富的社會/政治/經(jīng)濟(jì)等內(nèi)容的文化容器。當(dāng)種種文化思潮與傳統(tǒng)的身體觀念和道德標(biāo)準(zhǔn)激烈碰撞,后現(xiàn)代主義的攝影師們就以人體為“戰(zhàn)場”展開了一場不見硝煙的廝殺。一直受到表現(xiàn)壓制的男性人體、老人人體、殘疾人體、黑人人體、兒童人體都進(jìn)入他們的視野,成為廣為關(guān)注的視覺議題。女性藝術(shù)家及女?dāng)z影家們,也在不斷選取邊緣題材,來表達(dá)對生命的感受與身體經(jīng)驗(yàn)。與此同時(shí),通過聚焦社會問題,女性攝影師的實(shí)踐也在加強(qiáng)攝影參與社會變革的能力。她們用女性特有的敏銳、柔軟、悲憫去關(guān)注人性,從糾纏不清的美學(xué)問題中脫離出來,專注于記錄、介入和改變。當(dāng)影像進(jìn)入所有人的頭腦,又逐漸凝結(jié)為一種社會良知,變革不僅是可能的,而是不可避免的。
這一切都證明,攝影表現(xiàn)的水準(zhǔn)與質(zhì)量,只與拿相機(jī)者本身的文化素養(yǎng)與社會參與意識有關(guān)。