舞臺(tái)攝影心得（上）

舞臺(tái)攝影是一個(gè)獨(dú)立的攝影門(mén)類(lèi)。限于版權(quán)或者活動(dòng)主辦方的限制等因素，普通攝影愛(ài)好者的拍攝機(jī)會(huì)的確不是很多。但近年來(lái)人民生活水平不斷提高，攝影器材得到了普及，中央對(duì)文化惠民工作不斷推動(dòng)，越來(lái)越多的舞臺(tái)精品節(jié)目被送到百姓的家門(mén)口。因此舞臺(tái)攝影愛(ài)好者也逐漸增多。其實(shí)舞臺(tái)攝影并不難，只要掌握一定的拍攝技巧，普通攝影愛(ài)好者也能夠拍出好的舞臺(tái)攝影作品。

一、攝影器材的選擇

“工欲善其事，必先利其器?！睘榱伺臄z到完美的舞臺(tái)攝影作品，我們首先要有針對(duì)性地做好攝影器材的選擇。室外光線充足的露天舞臺(tái)對(duì)相機(jī)素質(zhì)的要求相對(duì)低一些，而我們更多需要面對(duì)的是夜間或者是室內(nèi)大型劇場(chǎng)光線明暗變化、色溫變化較大的情況。這個(gè)時(shí)候?qū)τ谙鄼C(jī)機(jī)身素質(zhì)是一個(gè)考驗(yàn)，要盡量選擇一些在昏暗光線下對(duì)焦準(zhǔn)確、高感光度圖像表現(xiàn)細(xì)膩、成像質(zhì)量?jī)?yōu)秀、快門(mén)反應(yīng)迅速的相機(jī)?，F(xiàn)在各大品牌出產(chǎn)的高端數(shù)碼單反相機(jī)都是比較好的選擇，比如尼康D3X、D800、D3S；佳能1Ds Mark III、5D Mark III、5D Mark II；索尼A900等等。完整的舞臺(tái)攝影應(yīng)當(dāng)具備震撼的全景、完美的中景和精彩的特寫(xiě)鏡頭三種不同的景別。所以我們至少應(yīng)該具備14-24 mm f/2.8G、24-70mm f/2.8G、70-200 mm f/2.8G三只大光圈變焦鏡頭。當(dāng)然如果條件允許，能有幾只大光圈定焦鏡頭更會(huì)使拍攝如虎添翼。除了相機(jī)和鏡頭外，三角架也是不可或缺的攝影器材。舞臺(tái)表演的特點(diǎn)之一就是“動(dòng)靜結(jié)合”，就算是再動(dòng)感的武術(shù)表演，也要有亮相的短暫靜止瞬間，這些瞬間都是節(jié)目的精華，也是最值得拍攝的畫(huà)面。短暫靜止更有利于我們使用稍慢的快門(mén)并利用三腳架提供的穩(wěn)定性拍攝到清晰影像。更重要的是三腳架能夠提供更為廣闊的創(chuàng)作空間，比如慢門(mén)和爆炸效果的運(yùn)用等。閃光燈可以有，一般在拍攝舞臺(tái)演出的時(shí)候盡量避免使用，因?yàn)檫@樣會(huì)破壞舞臺(tái)的現(xiàn)場(chǎng)感。但拍攝臺(tái)下觀眾和領(lǐng)導(dǎo)接見(jiàn)的時(shí)候就可以派上用場(chǎng)。

二、拍攝前準(zhǔn)備

很多情況下，攝影愛(ài)好者都會(huì)忽略一個(gè)至關(guān)重要的環(huán)節(jié)，就是拍攝前一些準(zhǔn)備。比如說(shuō)在演出開(kāi)始前與主創(chuàng)人員進(jìn)行溝通并觀看彩排全過(guò)程，以大致了解演出的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，并預(yù)先對(duì)拍攝場(chǎng)景做出判斷。這樣就能夠避免遺漏關(guān)鍵鏡頭，把握住演出精彩環(huán)節(jié)，拍到好片的機(jī)率會(huì)大大提高。另外，在帶妝彩排的環(huán)節(jié)里，我們可以通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)試拍來(lái)得到準(zhǔn)確的拍攝參數(shù)，并且還能挑選到絕佳拍攝角度。

三、機(jī)位的選擇

從理論上講，從演出現(xiàn)場(chǎng)內(nèi)任何角度都能拍攝到舞臺(tái)上的演出，但是要想拍到好的攝影作品還是要?jiǎng)右环X筋的。首先我們要選擇一個(gè)不遠(yuǎn)不近、不偏不正的拍攝角度。之所以這樣選擇，是因?yàn)橐话闱闆r下舞臺(tái)搭建都會(huì)高于觀眾席，離得太近會(huì)產(chǎn)生仰視的拍攝角度，令人看著不舒服；離得太遠(yuǎn)，舞臺(tái)光線會(huì)出現(xiàn)衰減現(xiàn)象，色彩鮮亮度會(huì)大大降低。同樣的舞臺(tái)場(chǎng)景，使用相同光圈，距離舞臺(tái)越遠(yuǎn)，所需曝光時(shí)間越長(zhǎng)（即快門(mén)速度就越慢），也就越不容易獲得清晰銳利的照片。選擇不偏不正的拍攝角度，是因?yàn)榕臄z角度過(guò)偏容易曝露許多舞臺(tái)演出之外的場(chǎng)景，且畫(huà)面視覺(jué)感受也不會(huì)太舒服；拍攝角度過(guò)正，我們經(jīng)常會(huì)遇到的問(wèn)題就是話筒把人臉遮住，或者鏡頭被攝像機(jī)擋得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)。所以一般情況下拍攝位置應(yīng)當(dāng)選擇以舞臺(tái)為水平線85°-60°或者95°-120°，且5至20排的拍攝位置為最佳。當(dāng)然具體情況還要根據(jù)舞臺(tái)高度、寬度和手里的鏡頭焦段作為參考，總之要以拍攝照片從視覺(jué)感受上舒服為準(zhǔn)。

四、準(zhǔn)確的測(cè)光

舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)一般有專(zhuān)業(yè)燈光師，或者導(dǎo)演依據(jù)劇情和表演需要來(lái)安排，所以一般情況下在布光方面攝影師是比較被動(dòng)的。如何得到準(zhǔn)確的曝光參數(shù)顯得尤為重要。我們通常只需選擇不同的測(cè)光模式便能得到準(zhǔn)確的曝光。比如當(dāng)舞臺(tái)環(huán)境光比較均勻時(shí)，我們只要選擇使用中央重點(diǎn)測(cè)光功能，就能夠得到正確曝光。但如果拍攝主體與環(huán)境光比反差比較大時(shí)，比如有追光的情況下（一般在獨(dú)唱、獨(dú)舞、朗誦或者主持等情況下出現(xiàn)），我們一般采用點(diǎn)測(cè)光模式，就能得到準(zhǔn)確曝光。如果需要拍攝眾多演員或者演出全景，我們則可采用中央重點(diǎn)測(cè)光或者平均測(cè)光模式。另外數(shù)碼相機(jī)的便捷在于我們拍攝后還可以通過(guò)顯示屏觀看拍攝結(jié)果，如果曝光還是不準(zhǔn)確，可以及時(shí)增減曝光補(bǔ)償或者調(diào)整光圈和快門(mén)參數(shù)（增減曝光量）后，再進(jìn)行拍攝。

五、色溫的控制

舞臺(tái)燈光變化是舞臺(tái)語(yǔ)言的重要組成部分之一，所以舞臺(tái)燈光豐富多變，除明暗變化外色溫變化也相當(dāng)大。所以，談到舞臺(tái)攝影不能回避的一個(gè)問(wèn)題就是色溫控制問(wèn)題。數(shù)碼相機(jī)上有一個(gè)專(zhuān)門(mén)控制色溫的功能叫白平衡。所謂白平衡（英文名稱(chēng)為White Balance），就是數(shù)碼相機(jī)對(duì)白色物體的還原。

我們首先來(lái)了解一下什么是色溫。對(duì)于攝影來(lái)講，色溫通常是指被攝物體的環(huán)境光源色的冷暖問(wèn)題。由于人習(xí)慣性地認(rèn)為太陽(yáng)光是白色的，而直射日光色溫是5200K左右。以5200K色溫為基準(zhǔn)的統(tǒng)一光源照射下，設(shè)置色溫?cái)?shù)值越高拍攝出的圖片影調(diào)越偏暖，相反設(shè)置數(shù)值越低拍攝出圖片的影調(diào)越偏冷。因此當(dāng)舞臺(tái)光源變?yōu)槔涔庠矗ū热缢{(lán)、綠光）時(shí)，我們可以提高白平衡數(shù)值；當(dāng)舞臺(tái)燈光變?yōu)榕庠矗ū热缂t、黃光）時(shí)，我們可以降低白平衡數(shù)值。這樣都可以獲得相對(duì)準(zhǔn)確的色彩還原。光線冷暖和實(shí)際對(duì)應(yīng)白平衡的數(shù)值可以在拍攝當(dāng)中慢慢體會(huì)。當(dāng)然，還有一種更為簡(jiǎn)單的操作，就是將白平衡直接設(shè)置為自動(dòng)白平衡。其優(yōu)點(diǎn)是拍攝時(shí)操作簡(jiǎn)單，弊端是后期需要對(duì)不準(zhǔn)確的白平衡重新進(jìn)行調(diào)整，但這樣對(duì)畫(huà)質(zhì)會(huì)有一定影響。合理運(yùn)用好白平衡除了實(shí)現(xiàn)色彩還原外，還可以通過(guò)白平衡的控制，來(lái)達(dá)到對(duì)攝影作品影調(diào)冷暖的控制，以實(shí)現(xiàn)提高作品表現(xiàn)力、深化主題的目的。（未完待續(xù)）

（責(zé)編：劉建蕊）