舞臺(tái)美術(shù)在舞蹈作品中的重要作用

■孫葦

舞臺(tái)美術(shù)在舞蹈作品中的重要作用

■孫葦

舞臺(tái)美術(shù)是一門(mén)綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)，包括布景、燈光、效果、化妝、服裝、道具等門(mén)類(lèi)。舞臺(tái)美術(shù)是表演藝術(shù)的產(chǎn)物，服從于表演藝術(shù)。舞臺(tái)美術(shù)因其特殊性區(qū)別于其他的美術(shù)學(xué)科。它是一門(mén)空間的藝術(shù)，布景可以為整個(gè)表演藝術(shù)營(yíng)造演出的空間環(huán)境；又是一門(mén)時(shí)間藝術(shù)，在表演中，舞臺(tái)上的布景、道具等都在發(fā)生著時(shí)間上的轉(zhuǎn)變。隨著舞臺(tái)美術(shù)的發(fā)展，越來(lái)越多的科學(xué)技術(shù)被使用在舞臺(tái)美術(shù)當(dāng)中，成了表演藝術(shù)中必不可少的組成部分，為表演藝術(shù)服務(wù)。

1 舞蹈與舞美

一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品除了舞蹈的編排和演員完成的質(zhì)量之外還離不開(kāi)舞臺(tái)美術(shù)知識(shí)的運(yùn)用。舞蹈藝術(shù)本身傳情多于達(dá)意，也就是說(shuō)舞蹈的抒情性大于敘事性。舞臺(tái)美術(shù)的使用可以更好地表達(dá)作品的地點(diǎn)及時(shí)間，增強(qiáng)了舞蹈的敘事性，烘托氣氛渲染情感。隨著舞臺(tái)美術(shù)技術(shù)的進(jìn)步，更多的因素（電腦燈、電子屏幕等）被其收納使用，這些多元化的因素為舞蹈藝術(shù)所使用，使舞蹈作品更加具有感染力。在舞蹈作品的呈現(xiàn)中舞臺(tái)美術(shù)知識(shí)的運(yùn)用是一部舞蹈作品取得成功的重要環(huán)節(jié)。

1.1 布景

舞臺(tái)布景具有極強(qiáng)的寫(xiě)實(shí)作用，在表演藝術(shù)中起到了交代時(shí)間地點(diǎn)的重要作用。然而布景的作用絕不僅限于營(yíng)造空間?，F(xiàn)在無(wú)論是劇作家、導(dǎo)演、舞臺(tái)美術(shù)家都不滿(mǎn)足于舞臺(tái)布景單純地去描摹劇情發(fā)生的地點(diǎn)，而力圖喚起沉睡于舞臺(tái)布景中的表情達(dá)意的力量。

布景在舞劇和劇目中的使用方式不盡相同，在舞劇中布景主要用于交代時(shí)間地點(diǎn)，由于舞劇有場(chǎng)次之分，每場(chǎng)所表現(xiàn)的地點(diǎn)和環(huán)境有所變化，布景因此也需要產(chǎn)生變化。一部舞劇每個(gè)場(chǎng)次之間又是緊密相連的，因此布景與布景之間也必須是有內(nèi)在聯(lián)系的。在劇目中由于時(shí)間較短不會(huì)產(chǎn)生大量地理位置的交換，因此布景也不需要大量轉(zhuǎn)換。同時(shí)，在舞劇中偏重于陳述地點(diǎn)的布景在劇目中偏重于體現(xiàn)中心主旨表達(dá)人物情感。無(wú)論在舞劇還是劇目作品中，布景起到一個(gè)營(yíng)造空間的作用。如果布景過(guò)于寫(xiě)實(shí)，空間感就比較局限；如果布景過(guò)于虛化，配合上本來(lái)就不善于敘事的舞蹈動(dòng)作就會(huì)使觀眾覺(jué)得過(guò)于抽象不好理解。因此在布景的運(yùn)用上要注意虛實(shí)結(jié)合，從而達(dá)到合理地營(yíng)造空間的效果。

舞蹈《小城雨巷》是一部具有濃厚江南特色的舞蹈，而其中布景的運(yùn)用可以說(shuō)起到相當(dāng)重要的作用。在《小城雨巷》里，布景不只是平面的，且還是立體的能移動(dòng)的。當(dāng)女演員轉(zhuǎn)身向后走去的同時(shí)布景慢慢打開(kāi)，另一個(gè)演員相對(duì)走來(lái)，一正一反的在這些青瓦墻中漫步，仿佛是要走進(jìn)畫(huà)中又像是要從畫(huà)中走出一樣，營(yíng)造出一種亦真亦幻如詩(shī)如畫(huà)的感覺(jué)。如果這些布景只是立體的但不可移動(dòng)，想必也營(yíng)造不出這種氣氛。《小城雨巷》整個(gè)舞蹈都以一種漫步的姿態(tài)行走，女演員從不同的青瓦墻里走出來(lái)，穿梭嬉戲，然后在另一面青瓦墻下收傘回家。布景的移動(dòng)隨著女演員的漫步變化，似乎是她們走過(guò)的一條又一條的不同的巷子。假如這些布景不移動(dòng)，只是那樣立在臺(tái)上，那演員也不過(guò)是多了一個(gè)上下場(chǎng)的工具而已，更不要說(shuō)表演出這種穿梭和漫步的意境。舞蹈的最后，小女孩打著傘回身凝望，那些合攏的青瓦墻又一次打開(kāi)，女演員背對(duì)著觀眾慢慢的向舞臺(tái)深處走去，像是要走進(jìn)巷子的深處，又像是走回畫(huà)里一般，與開(kāi)始處互相呼應(yīng)，給人意猶未盡的感覺(jué)。

整個(gè)舞蹈的動(dòng)作并不復(fù)雜，也沒(méi)有什么高難的技術(shù)技巧，卻因?yàn)檫@些別出心裁的亮點(diǎn)讓人記憶猶新。可見(jiàn)，布景的運(yùn)用不只可以增添光彩甚至可以取決于一部作品的成敗。

1.2 燈光

由于舞蹈作品的舞臺(tái)必須留有大量的空間給演員表演，因此在燈光的使用上就相對(duì)復(fù)雜起來(lái)。燈光的作用不僅僅是將演區(qū)照亮這么簡(jiǎn)單，燈光的使用可以控制空間體量、顯示時(shí)間變化、創(chuàng)造動(dòng)態(tài)效果，起到襯托人物，烘托情感，推進(jìn)整個(gè)舞蹈發(fā)展的作用。

運(yùn)用燈光的不同亮度可以營(yíng)造出不同的氣氛。隨著技術(shù)的不斷創(chuàng)新，電腦燈、紫外線燈光等高新技術(shù)也被使用在舞臺(tái)上，在舞蹈中合理地使用可以更好地營(yíng)造出劇目所需的意境。燈光在舞蹈中已經(jīng)成為重要的表現(xiàn)手段，但是燈光的運(yùn)用一定要合理化，隨意使用燈光不僅會(huì)破壞舞臺(tái)的效果甚至?xí)屓藢?duì)作品所表達(dá)的意義產(chǎn)生混淆。

楊麗萍在舞蹈《雀之靈》開(kāi)始的時(shí)候，運(yùn)用了獨(dú)特的剪影手法，在暗場(chǎng)的情況下將燈置于演員與背后白色的月亮之間，燈光照射出的月亮變亮了，人卻仍舊是黑色的，從而達(dá)到了剪影的效果。人處在黑色的朦朧中看起來(lái)像是平面一樣，而用手營(yíng)造出來(lái)的雀的形象卻立體起來(lái)，達(dá)到了逼真的效果。

群舞《好一朵美麗的茉莉花》則是運(yùn)用了“高科技”。舞蹈中把頭飾和手套等部位刷上熒光粉，關(guān)掉其他燈光，只用紫外線燈照射，就可以看見(jiàn)用手的部位來(lái)展現(xiàn)的舞蹈。當(dāng)手掌張開(kāi)的時(shí)候，就好像一片一片舒展的花葉，通過(guò)手的彎曲、合并從而達(dá)到枝葉卷曲。如果舞蹈中運(yùn)用其他燈光的照射，演員就會(huì)被凸顯出來(lái)，只有關(guān)掉所有的燈光僅用紫外線光照射才能在不凸顯人物的情況下將涂有熒光粉的地方照射出來(lái)，從而達(dá)到舞蹈中所體現(xiàn)的效果。

1.3 效果

效果是融合在音樂(lè)當(dāng)中的一個(gè)表現(xiàn)手段，是用聽(tīng)覺(jué)向觀眾“繪畫(huà)”場(chǎng)景、“講述”劇情。舞美設(shè)計(jì)要善于利用不同的音效，去創(chuàng)造靈動(dòng)、真實(shí)、充滿(mǎn)想象的舞臺(tái)時(shí)空環(huán)境。在舞劇中，效果的運(yùn)用往往表現(xiàn)出特定的場(chǎng)景或情節(jié)。如雷聲的運(yùn)用就可以表現(xiàn)惡劣的天氣，這是固定的布景無(wú)法表現(xiàn)的。又如流水聲的使用，即使舞臺(tái)或者布景中沒(méi)有出現(xiàn)河流的構(gòu)圖，仍然可以用流水的音效來(lái)表現(xiàn)出水流。

在《紅色娘子軍》這部經(jīng)典舞劇中就有大量的效果使用。如老四鞭打吳清華時(shí)的聲音、吳清華被鞭打昏迷后的雷聲、戰(zhàn)士們戰(zhàn)斗時(shí)的槍聲等等。尤其是第三場(chǎng)中吳清華向南霸天所開(kāi)的那一槍?zhuān)绻麤](méi)有開(kāi)出那違反紀(jì)律的一槍?zhuān)簿筒粫?huì)接受教育幡然醒悟，因此，那一聲槍響是吳清華從一名受苦女性成長(zhǎng)為英勇戰(zhàn)士的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，更是整個(gè)舞劇的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

隨著技術(shù)的發(fā)展，效果的制造已經(jīng)脫離了人工的手法，通過(guò)電腦制作可以逼真地模擬出多種聲音，在舞蹈作品中發(fā)揮著其重要的作用。

1.4 造型設(shè)計(jì)（化妝、服裝）

造型設(shè)計(jì)可分為表現(xiàn)人物、民族民間服飾、道具服裝（水袖）等類(lèi)。就服裝而言，由于舞蹈表演強(qiáng)調(diào)流動(dòng)感和連續(xù)的動(dòng)作造型，所以舞蹈服裝面料更要求飄逸飛揚(yáng)，色彩艷麗，比話(huà)劇服裝更夸張、更抽象。服裝的剪裁和布料的選擇直接影響到演員在舞臺(tái)上舞蹈動(dòng)作完成的質(zhì)量和演員呈現(xiàn)的線條美感。舞蹈服裝雖然區(qū)別于生活服裝，但是來(lái)源于生活服裝，因此生活服裝中的特點(diǎn)仍然要保留在舞蹈服裝當(dāng)中。民族性的服裝要保留民族特有的風(fēng)格，時(shí)代性的特點(diǎn)要保留時(shí)代特有的韻味，但同時(shí)又需要適合舞蹈的表現(xiàn)?；瘖y與服裝的作用相似，主要是用來(lái)表現(xiàn)人物。演員本身是觀眾最直觀的形象，因此妝容和服裝是觀眾認(rèn)識(shí)形象體會(huì)形象的最直接途徑。人物個(gè)性的不同，如潑辣、溫柔或者是病態(tài)的還是喜慶的等等都可以通過(guò)化妝直接反應(yīng)給觀眾。化妝與服裝之間的色彩搭配也要存在著聯(lián)系，使之為一個(gè)整體，共同為舞蹈作品服務(wù)。

在舞蹈《進(jìn)城》中，演員的服裝著力表現(xiàn)出了農(nóng)民的形象。如中山裝，這是過(guò)時(shí)的與當(dāng)下的時(shí)代不符的，說(shuō)明是以前做的舍不得扔掉的舊衣服。還有手里拿的不同顏色的編織袋、化肥袋等，這些都是農(nóng)民慣用的旅行時(shí)充當(dāng)旅行箱的工具。通過(guò)這些造型的設(shè)計(jì)十分生動(dòng)地刻畫(huà)了農(nóng)民的形象，從不同的方面反映出農(nóng)民的全貌。

1.5 道具

道具是舞蹈表現(xiàn)的一個(gè)重要手段。一類(lèi)道具可稱(chēng)為“實(shí)際道具”，如表現(xiàn)人物的道具，如鐮刀可表現(xiàn)農(nóng)民，權(quán)杖可表現(xiàn)君王，蒙族的頂碗、膠州的扇子等。另一類(lèi)道具可稱(chēng)為“情感道具”。道具有極強(qiáng)的傳情達(dá)意的作用，對(duì)動(dòng)作的形態(tài)起到一定的影響，有時(shí)也是整個(gè)表演的伏筆和情感點(diǎn)。在舞蹈中道具可以點(diǎn)名形象、可以寄托情感甚至可以達(dá)到擬人的效果。無(wú)論是哪一種道具的使用，需要注意的是演員與道具之間的關(guān)系。道具的使用是為了服務(wù)于整個(gè)舞蹈作品，是為了更好的詮釋作品的主旨。道具是演員的延伸，是作品的延伸，是為了體現(xiàn)作品而存在的。道具的種類(lèi)多種多樣，可以分為生活或勞動(dòng)用具（草帽、鐮刀等）、抽象道具（水袖、紗巾等）、民間舞蹈道具（扇子、手絹等）、演員身上的道具及演員身外的道具。道具使用恰當(dāng)可以起到畫(huà)龍點(diǎn)睛深化主題的作用反之則會(huì)對(duì)舞蹈起到制約作用使舞蹈被道具所控制。

軍旅題材舞蹈《哈達(dá)獻(xiàn)給解放軍》中將哈達(dá)運(yùn)用得極其巧妙。哈達(dá)是藏民獻(xiàn)給貴賓的具有民族特色的特殊禮物，有著久遠(yuǎn)的歷史文化。在這部舞蹈作品中編導(dǎo)突破了哈達(dá)原有的形象賦予了其更豐富的形象和意義，給人以豐富的聯(lián)想。

2 舞蹈創(chuàng)作中如何巧妙運(yùn)用舞臺(tái)美術(shù)

舞臺(tái)美術(shù)的使用是需要通過(guò)一些構(gòu)思和創(chuàng)作的，它是刻畫(huà)人物表達(dá)情感的重要手段，因此在舞蹈的編排中是不容忽視的。根據(jù)舞蹈所要傳達(dá)的情感來(lái)使用舞臺(tái)美術(shù)技術(shù)，根據(jù)舞臺(tái)美術(shù)的使用來(lái)編排舞蹈動(dòng)作，這之中有著不可分割的聯(lián)系。

舞蹈《剪紙姑娘》，服裝不僅成功地運(yùn)用中國(guó)民間藝術(shù)剪紙?jiān)?，還將服裝的一正一反設(shè)計(jì)成兩種迥異的風(fēng)格，僅靠服裝的一前一后就巧妙地塑造出剪紙的姑娘和剪裁出的人偶兩種形象。同時(shí)，編導(dǎo)根據(jù)這風(fēng)格迥異的服裝編排出姑娘以“剪”為主和人偶活潑、可愛(ài)的兩種不同風(fēng)格的舞蹈動(dòng)作。當(dāng)演員分成兩批一正一反舞蹈的時(shí)候，仿佛是剪紙姑娘在與自己手中修剪的人偶對(duì)話(huà)一般，演員的時(shí)正時(shí)反，動(dòng)作的豐富變化，人物在姑娘與人偶之間不斷地切換，使兩種形象達(dá)到合二為一的效果。

可見(jiàn)，舞臺(tái)美術(shù)絕不是舞蹈藝術(shù)的附屬品，不僅僅是美化舞臺(tái)渲染氣氛的工具。舞臺(tái)美術(shù)不僅運(yùn)用在舞蹈呈現(xiàn)的時(shí)候而是運(yùn)用在整個(gè)舞蹈作品誕生的過(guò)程中。舞臺(tái)美術(shù)應(yīng)該被視為舞蹈作品中的一部分，是除卻舞蹈演員以外的另一個(gè)表達(dá)舞蹈內(nèi)容、情感的媒介。舞臺(tái)美術(shù)與舞蹈動(dòng)作的結(jié)合，是大有潛力可挖的藝術(shù)表現(xiàn)手段，值得更深入地研究、開(kāi)發(fā)和利用。

（江蘇省文聯(lián)舞蹈家協(xié)會(huì)）