論中國傳統(tǒng)紋樣在家紡藝術設計中的運用

李克兢 吳小淙

【摘 要】本文從蘊含著中國歷史文化積淀與精髓的中國傳統(tǒng)元素出發(fā)，闡述了中國傳統(tǒng)紋樣及其發(fā)展。重點在中國傳統(tǒng)紋樣的圖案特點和色彩特點等方面，對傳統(tǒng)紋樣在家紡設計中的運用進行研究，并倡導在家紡設計中，加強對中國傳統(tǒng)紋樣的繼承與創(chuàng)新。

【關鍵詞】中國傳統(tǒng)紋樣；家紡藝術設計；傳承創(chuàng)新

中國傳統(tǒng)紋樣是中國五千年的深厚文化積累下來的寶貴財富，其豐富性與藝術性的融合蘊含著無窮的魅力，吸引著無數(shù)各行各業(yè)的設計師的青睞，長久以來在家紡藝術設計中也不乏對中國傳統(tǒng)紋樣的運用，設計師的作品不僅巧奪天工，更是對魅力無窮的中華文化無聲地傳承。

一、簡述中國傳統(tǒng)紋樣

中國傳統(tǒng)紋樣包羅萬象、內(nèi)涵豐富，可以列舉但很難概括。其領域之廣闊、內(nèi)容之雅致正是當今設計師們樂于運用的原因之一。中國傳統(tǒng)紋樣有時代流行紋樣，包括商代青銅器上的饕餮紋、云雷紋；秦漢陶器的云氣紋、茱萸紋、車馬紋；宋代瓷器的花中有花、小品紋、生色花；元代青花的歲寒三友、八大碼；明代家具中的云紋、纏枝花；清代的吉祥圖案等，有主要傳承紋樣：龍紋、鳳紋、饕餮紋、虎紋、魚紋、龍鳳紋等。中國傳統(tǒng)紋樣中的色彩更是奇妙的更令人嘆為觀止，如祥和喜慶的“中國紅”、瓷器之上的水墨丹青等。

二、中國傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展

歷史記載，在遙遠的公元前一千三百多年前古羅馬人已經(jīng)開始使用中國的絲綢；到了十三世紀威尼斯商人馬可波羅將展現(xiàn)有中國絲綢之中的龍鳳、麒麟等幻想出來的奇獸圖案帶到了西方；十七世紀時，在歐洲各國的王公貴族之間掀起了一陣中國陶瓷的風潮；他們模仿著中國陶瓷的樣式與紋樣，并在陶瓷、刺繡、染織等工藝品上運用了山水、花草等中國傳統(tǒng)紋樣。

目前，當中國設計師不斷的選擇向西方風格學習，追求各種美式、英式、法式、意大利式等風格之時，許多國外設計師把重點堅持在結合中國傳統(tǒng)紋樣設計中。中國傳統(tǒng)紋樣的魅力可見一斑，而如今的中國本土設計師更應該對中國傳統(tǒng)紋樣這樣的寶貴財富進行重新的認識和運用。

三、中國傳統(tǒng)紋樣在家紡藝術設計中的運用

中國傳統(tǒng)紋樣本身的藝術性已頗具魅力，其運用于家紡藝術設計之中，就更有價值。家紡中漢字的運用、歲寒三友的運用、風情萬種的仕女圖；淡妝濃抹總相宜的色彩；加之多種多樣的傳統(tǒng)工藝等藝術設計，處處閃爍著中國傳統(tǒng)元素的燦爛光芒。

1.傳統(tǒng)紋樣在家紡藝術設計中的運用

中華民族幾千年積累的傳統(tǒng)圖案紋飾變化萬千，豐富異常，不僅可以讓我們看出當時的時代風尚，更是中國歷史文化的積淀與精髓。傳統(tǒng)紋樣對與家紡藝術設計是一筆巨大且寶貴的財富，同時引來了眾多家紡設計師對其不斷的探索。

（1）動物紋樣

在我國古代，動物紋樣在裝飾中占據(jù)主導地位。如龍、鳳、麒麟等在家紡中運用的尤其普遍。羅萊家紡婚慶系列中的“龍鳳百子圖”為新婚燕爾帶來了吉祥和祝福；動物紋樣也是較早傳入西方的，它本身的神秘性更是引來了眾多西方人士的興趣，是在“中國傳統(tǒng)元素”之中運用時間較長的紋樣。

（2）花草紋樣

自唐代至近代，裝飾以花草紋樣為主，為花草紋樣時期。唐代之前花草紋早已作為裝飾出現(xiàn)，例如彩陶上的花瓣紋、漢代的茱萸紋、六朝的忍冬紋和蓮瓣紋等。即使這樣，這時的花草紋只是居于陪襯地位。由于唐代生產(chǎn)力不斷發(fā)展，人們的觀念得到更新，家紡上開始大量的使用花草紋樣。古往今來各個階層的設計師將目光投向裝飾有深厚傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的花卉紋樣，創(chuàng)作出了深受消費者喜愛的家紡用品。如藍印花布、東北大花布等。

（3）人物紋樣

人物紋樣在家紡設計可謂彌足珍貴，圖案設計栩栩如生，常見于刺繡、壁掛、等家紡作品。如《紅樓夢》中的金陵十二釵和大唐盛世下皇家女性仕女圖，藝術價值極高。

（4）風景紋樣

是指具有東方特點的理想化景物，如中國的園林、山水、寺廟、名勝古跡等。這些具有東方特色的異國風景之中，與西方追求的寫實風景有極大的差別，體現(xiàn)出不同的思想和境界。在運用“中國傳統(tǒng)元素”設計時，既可以體現(xiàn)完整的中國山水意境之美的獨特風格，又可以與西方寫實風景融會貫通，形成交融之感。其常見于窗簾家紡。

（5）其他紋樣

是指隋唐的綬帶紋、流蘇紋、瓔珞紋、太極圖、八卦；宋代的兔毫紋、百圾碎、木葉紋、剪紙漏花；元代的如意云、“泰山石敢當”明代的博古紋、海水江牙、數(shù)的紋樣等除紋樣。這類元素以多樣的形式運用到家紡藝術設計之中，如錦旗中的瓔珞、床旗兩端的流蘇等。

在現(xiàn)代家用紡織品設計中，設計師把這些傳統(tǒng)圖案用現(xiàn)代的審美意識加以改造并再創(chuàng)造，使之與現(xiàn)代的生活環(huán)境相適應，賦予家紡產(chǎn)品更多的情感化和人性化的內(nèi)容，給予更多的人文關懷。這些產(chǎn)品迅速獲得了越來越多消費者的認可。

2.傳統(tǒng)紋樣色彩在家紡藝術設計中的運用

中國傳統(tǒng)色彩主要有故宮外墻、燈籠等使用的紅色、皇室所專用的金銀色，瓷器的青花色，大紫大綠的民間色等。其中，早已成為中華文明一部分的“中國紅”在家紡領域的運用頗受設計師的青睞，而青花色、黃色在家紡設計中的應用也十分普遍。中國傳統(tǒng)色彩傳達的中國元素，展現(xiàn)出了不同風格的設計，給人以豐富的視覺感受，贏得了消費者的喜愛。

（1）“中國紅”

紅色是中華民族最喜愛的顏色，甚至成為中國人的文化圖騰和精神皈依，代表著喜慶熱鬧與祥和，被稱為“中國紅”。如羅萊、富安娜等家紡品牌在婚慶床上用品中大膽使用“中國紅”設計出的作品，張揚著濃濃的喜慶格調(diào)，蘊含著大吉大利。

（2）大紫大綠

大紫大綠顏色鮮艷，色彩濃烈，個性明顯而獨立。如部分少數(shù)民族地區(qū)的家用紡織品、當今流行的撞色各種家紡都很有視覺沖擊力。

（3）青花色

眾所周知青花是一種單色彩繪，給人以鮮明、高雅、瑩澈之感的藍色。當今家紡設計師將其運用于窗簾、夏涼被、臺布、地毯、屏風等家紡，其各種家紡彰顯著數(shù)不完道不盡的優(yōu)雅。

中國傳統(tǒng)色彩即古樸典雅，又濃重熱烈，家紡設計充分把傳統(tǒng)的色彩元素運用在家紡作品之中，用色彩斑斕的顏色表現(xiàn)出濃濃的民族之風，詮釋著中國人的文化。

3.傳統(tǒng)紋樣與傳統(tǒng)工藝結合在家紡藝術設計中的運用

中國傳統(tǒng)工藝多種多樣，主要包括鑲邊、嵌花、滾邊、流暢、盤扣，繡花、刺繡、編織、織綿、手工印染如絞纈、蠟纈、夾纈等。多種多樣的工藝手法不僅有助于體現(xiàn)出家紡產(chǎn)品面料形態(tài)的豐富層次性和良好的視覺效果，突出了傳統(tǒng)紋樣之美，更是中國傳統(tǒng)文化的傳承和體現(xiàn)。比如，手工印染、盤、繡等工藝的應用可以賦予家紡產(chǎn)品更多樸實、清淡、雅致的人文特點，將其與樸素、淡雅的傳統(tǒng)紋樣相結合，使人們從家紡用品中感覺到人文關懷。家紡設計中運用這些樸實而自然，清新而健康，并且個性化極強的傳統(tǒng)工藝，再搭配使用相應的紋樣，既增強了視覺效果，又突出了家紡產(chǎn)品的主題，贏得了消費者的青睞，更是將民族元素融入產(chǎn)品之中，宣揚了民族智慧和精神，向世界展現(xiàn)了中華民族博大精深的歷史文化底蘊。

四、結語

綜上所述，中國傳統(tǒng)紋樣在家紡藝術設計中的運用是極其廣泛的，也是眾多家紡設計師在藝術設計中的常用手法。中國傳統(tǒng)紋樣本身所具有的深厚的歷史文化及所蘊含的鮮明的思想性，已如明珠般璀璨奪目，加之設計師獨具匠心的設計易被廣大消費者所接受的家紡作品的功力更是顯而易見，因此廣大家紡設計師在家紡藝術設計中運用中國傳統(tǒng)紋樣時，不僅僅只是繼承與發(fā)揚，更重要的是創(chuàng)新與光大。此外，在對中國傳統(tǒng)紋樣不斷挖掘創(chuàng)新的基礎上，也要有選擇的吸收西方先進的思想文化理念，以形成中國獨特的設計風格，使得中國傳統(tǒng)紋樣得以更好的發(fā)展，在家紡藝術設計中掀起一股新的風潮。

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