程 鑫
(淮北師范大學 美術(shù)學院,安徽 淮北 235000)
漢畫像石是我國古代一種重要的藝術(shù)形式,它是古代建筑的構(gòu)件,是構(gòu)筑和裝飾闕、神道、祠堂、墓室、棺槨等的石刻裝飾畫。它始于西漢文景時期,新莽時有所發(fā)展,到了東漢時進一步擴大,盛行于東漢時期。它的主要分布地區(qū)在徐州、山東、河南、四川等地區(qū)。
漢畫像石是漢代厚葬習俗的產(chǎn)物,它有著思想和物質(zhì)方面的基礎。首先,神仙傳說、長生不老、永享極樂常常被漢代初期的統(tǒng)治者們所追捧;當神仙不可見,長生沒得到的時候,又有了一種“死即再生”的觀念,他們希望人能在死后和生前一樣享盡人世歡娛。所以,墓室成了墓主描繪生前環(huán)境的縮影。其次,“以孝治天下”為漢代人所推崇,而行孝的方式,莫過于生前極其所欲,死后更是厚葬,重金為死者建造墓、闕、祠堂都是孝的表現(xiàn)。
漢代初期修養(yǎng)生息了七十余年,迎來的是漢武帝劉徹統(tǒng)治的全盛時期,這些都為厚葬這一形式的盛行積累了雄厚的財富。鐵器時代的到來,又為漢代雕造畫像提供了得心應手的工具,這成為漢畫像得以產(chǎn)生的物質(zhì)基礎。
徐州是漢高祖劉邦的故鄉(xiāng),地處蘇魯豫皖的四省交匯中心,又是漢文化的發(fā)祥地,所以徐州地區(qū)的畫像石有著自己獨特的文化特征及豐厚的歷史積淀,是我們要更加關注和研究的地區(qū)。目前徐州地區(qū)發(fā)掘的漢畫像石墓葬有30余座,出土的漢畫像石兩千余塊。徐州畫像石的題材多以表現(xiàn)漢代人的現(xiàn)實生活和人們的思想活動,生動地再現(xiàn)了漢代生活的各個方面,本文主要是從徐州地區(qū)漢畫像的裝飾美作一簡要概述。
徐州漢畫像石題材十分廣泛,反映了漢代生產(chǎn)、生活及思想活動等各個方面,留下了漢代社會生活的若干側(cè)面。
現(xiàn)實生活類題材又可以分為社會生活類和歷史故事類,再現(xiàn)了兩千年前的漢代社會。社會生活類的有車馬出行、樂舞圖、百戲圖、庖廚圖、以“牛耕圖”和“紡織圖”為重要代表。還有如舞樂雜技、迎賓待客、庖廚宴飲、男耕女織、六博圖、安居樂業(yè)等,也都淋漓盡致的刻畫了關于墓主人生前及死后永享榮華富貴的愿望。這些畫像石都是對漢代現(xiàn)實生活的真實寫照,畫面內(nèi)容表現(xiàn)直接,很少有錯綜復雜的情節(jié),自然樸實。整體的畫面結(jié)構(gòu)追求一種裝飾美感?!爸芄o成王圖”和“孔子見老子”是漢畫像石常用的歷史故事題材。
一個時代人們?nèi)松^、世界觀的重要方面,往往在墓葬的形式上可得以體現(xiàn)。徐州漢畫像石中關于超現(xiàn)實類題材往往是表現(xiàn)人們思想活動的,通??坍嬘泻芏啻硐槿鸬恼淝萑皤F和神仙世界,這些內(nèi)容都反映了人們對于天上神仙世界和祥瑞圖案世界的向往。神話內(nèi)容多取材于《楚辭》和《山海經(jīng)》,反映神話故事內(nèi)容的有“月宮圖”、“伏羲女媧圖”、“東王公西王母”等。
漢代崇尚黃老。迷信神仙生活,人們幻想長生不老,升仙極樂,意識形態(tài)以儒、道思想為主,并與歷史神話、陰陽五行等交織在一起。所以,在徐州畫像石刻中,表現(xiàn)仙人神怪,瑞獸祥禽的無處不在,生動的刻畫出了人死后渴望到達的理想仙境。
漢畫像石的每一個畫面,不但是平面的,而且是裝飾的。工整的邊飾圖案是徐州畫像石的又一特點,在徐州地區(qū)的漢畫像石當中,由相互重疊的幾種單層二方連續(xù)花紋帶組成的復合邊飾大量出現(xiàn),與此同時幾何紋的應用也十分廣泛,新石器時代的“彩陶”紋樣,對于點、線、面的組合,對于幾何形的運用已經(jīng)相當成熟,漢代幾何紋樣的裝飾圖案沿襲了商代青銅器的紋樣,如:夔龍、饕餮紋等主體圖案。徐州漢畫像石上的幾何形裝飾紋樣也同樣是非常豐富的,幾何紋樣的構(gòu)成,方法多樣,變化無窮,可單獨、可連續(xù),亦可獨立使用或作為自然形紋樣的邊飾,不論哪種形式,用在什么地方,最大的特點就是可簡可繁。有三角紋、菱形紋、云紋、連弧紋、鋸齒紋等,有時又是多重花紋組合在一起。此外還有十字穿璧紋、二龍穿壁紋等。這些紋飾鑲嵌在畫像的四周,不僅本身就具有一種圖案美,而且映襯的整幅畫面更加飽滿而且裝飾性很強。隨著漢畫像石藝術(shù)的逐漸發(fā)展,由簡到繁的變化趨勢也在邊飾圖案中呈現(xiàn)出來。在徐州漢畫像中約60%的畫面都有邊飾圖案。
徐州畫像石的構(gòu)圖布局上“飽滿”的特點尤為突出,田自秉先生也曾經(jīng)用“滿”字來歸納總結(jié)漢畫像石的藝術(shù)特征。徐州漢畫像石畫面構(gòu)圖飽滿,場面宏大,在主體圖案的空白處,常用體積較小的朱雀、樹木、云紋來加以裝飾。雖然場面宏大,人物眾多,但是畫面錯落有至,穩(wěn)定均衡,在主體圖案和局部點綴的對映下,使得畫面統(tǒng)一中富有變化又不失趣味。
徐州漢畫像石的圖式中有一顯著特點就是一般都是將整個石面分格或分行,再將各種物象分別安置在其中,而且圖案布局緊湊且飽滿,較少留白,很巧妙的利用了人物、建筑物、景物、紋飾圖案等圖形元素進行穿插并分割畫面,這種把不同題材的圖形凝結(jié)在一起體現(xiàn)了漢人“天人合一”的理念,以及對“天”的親和。如邳州征集的《仙人、漁獵圖》,該畫像石共分為兩格,上半部是刻畫有仙人等物象,下半部是刻有漁獵的圖像。上半部的仙人圖,描繪了超現(xiàn)實世界的虛幻和奇妙,下半部則是對現(xiàn)實世界的生動再現(xiàn),一虛一實,兩者相融。整幅畫面疏密有序,用一個邊框?qū)⑵浞譃閮刹糠郑@樣使得每組物象題材既統(tǒng)一于一個畫面內(nèi)同時又在視覺上取得了相對的獨立性,每層畫面都有大量的平行線的裝飾,這些線條的巧妙運用使得整體看上去很統(tǒng)一,畫面雜而不亂,密而不堵,主次分明,疏密有序,完整豐滿。
徐州漢畫像石是一種將繪畫與雕刻技巧相結(jié)合的藝術(shù)形式,從其刀法運用上來看,真可以稱的上是方圓兼濟,在線描的基礎之上,“淺浮雕”和“陰線刻”等雕刻技法被大量運用,使得畫面有種介于浮雕與繪畫之間的獨特視覺藝術(shù)效果。對動物及人物的刻畫都是用線條來勾勒的,對特征和形象的把握與刻畫,也是在線條的基礎上再進行精雕細刻的。與其他地區(qū)的畫像石相比,徐州地區(qū)的畫像石更加的細致入微,在對具體形象進行生動刻畫的同時還能巧妙的駕馭宏大的場面,使畫面繁雜卻井然有序。
徐州畫像石作為雕刻與繪畫藝術(shù)相結(jié)合的一種藝術(shù)形式,受繪畫藝術(shù)的影響很多,完美地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫中的“以形寫神”這一藝術(shù)風格。
早在南宋,謝赫就在《古畫品錄》中就提到了“六法”,這六條理論是中國古代美術(shù)品評作品的標準和重要的美學原則,對于繪畫藝術(shù)的影響是深遠的。其中的“氣韻生動”指的是作品和作品中刻畫的形象具有一種生動的氣度韻致,是極具生命力的,這就很好的體現(xiàn)了以形寫神的概念;東晉的顧愷之《摹拓妙法》中也有對“以形寫神”的論述,在追求外在形象逼真的同時,還要注重追求內(nèi)在的精神本質(zhì)。
上述提到的美學思想都和畫像石藝術(shù)有著內(nèi)在的聯(lián)系,徐州畫像石中有很多表現(xiàn)物象神韻的,比如徐州銅山縣茅村漢畫像石中的“車馬出行圖”,畫中的馬神態(tài)雄渾有力,馬足張開,可謂神采飛揚,給人一種力量和速度之美。又如賈汪區(qū)青山泉的“紡織圖”,畫中的織女雖看不清其面容,但從她轉(zhuǎn)身接抱嬰兒的姿勢中就給人一種母愛的溫暖感覺,這些畫像石中的物象都沒有經(jīng)過精細的刻畫,幾乎都是粗枝大葉,甚至比例也不合乎真實的情況,但是這種粗拙線條的刻劃,卻很好的傳達了以形寫神的藝術(shù)感染力。這一幅幅傳神的畫面,給人一種心靈的震撼。
徐州畫像石在處理形與神的關系方面是別具匠心的,它不在意形的準確性而是更多地關注物象的內(nèi)在神韻,對人物的表現(xiàn),多以動作來傳情達意,以此創(chuàng)造出了很多意味深長的藝術(shù)形象,中國傳統(tǒng)繪畫顯著的美術(shù)特征得以體現(xiàn)。
漢代徐州經(jīng)濟的繁榮,交通的便利,文化的發(fā)展,孕育出了大批的藝術(shù)匠師,他們經(jīng)過獨具匠心的藝術(shù)創(chuàng)造,為我們創(chuàng)作了豐富多彩的畫像石藝術(shù)。面對這一塊塊裝飾精美的石頭,我們?nèi)阅芨惺艿匠錆M生機活力的漢代藝術(shù),徐州漢畫像以其獨特的藝術(shù)風格,讓我們領略了漢代藝術(shù)的大氣雄渾,也呈現(xiàn)了漢代人積極樂觀的精神面貌,在中國美術(shù)史上書寫下華麗的篇章。
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