現(xiàn)代元素在動畫角色設計中的表現(xiàn)

陳 亮

（福州大學 物理與信息工程學院，福建 福州 350108）

在全球化的大背景下，動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，很多傳統(tǒng)的動畫畫面已經(jīng)不能滿足觀眾的需求，如果僅以傳統(tǒng)的動畫設計為主，就很難適應當今社會的發(fā)展，很難滿足當代觀眾的需求，這就需要我們動畫設計者在設計動畫角色時，一定要融入現(xiàn)代元素，讓動畫角色更加生動，滿足觀眾的視覺及情感要求，讓動畫產(chǎn)業(yè)得到更好的發(fā)展。

一、現(xiàn)代元素與動畫角色設計的融合

世界五彩繽紛，豐富多彩，各種各樣造型千奇百怪的東西，令人眼花繚亂，要在千變?nèi)f化的世界中總結(jié)出視覺構(gòu)成的規(guī)律的確不易。然而，倘若沒有了對這些規(guī)律的總體把握，便如瞎子摸象似的摸不著頭尾。但是進入人們眼中的，其實是“形”、“色”。就造型與形象而言，其視覺元素的基礎就是點、線、面［1］（P42），在現(xiàn)代多元化設計潮流影響下，加以改造提煉和運用，便形成了新的現(xiàn)代元素。

對于一個好的動畫形象，它應該是有著自己的特點，形象的特殊性或者說形象的個性才是觀眾區(qū)分角色的關(guān)鍵，有個性、有特色的角色，不一定是主角，但是它絕對會給觀眾留下非常深刻的印象，例如《汽車總動員》動畫片中的“板牙”就有著十分特色的形象，給觀眾留下了非常深刻的印象。動畫中的角色通常情況下不一定是人類，而是有著與人類關(guān)系非常密切的動物、機器人、非生物等等，但是觀眾可以通過這些角色看到人類自己的身影，通過這些角色我們更好地辨別出動畫中所代表的人種和國家。

動畫設計和傳統(tǒng)的電影、電視有著一定的區(qū)別，動畫設計主要突出了以繪畫造型的藝術(shù)手段來表現(xiàn)形象的主體造型和空間造型設計，具有很強的假定性，動畫設計與影視不同的另一個方面就是可以采取夸張、神似、變形的手法來表現(xiàn)角色的特性，同時還可以采取大膽的想象來表達作者的意愿，擺脫了影視的一些習俗，這種不同于影視的手法，能更好地滿足觀眾的心理需求［2］。

二、現(xiàn)代元素在動畫角色設計中的運用研究現(xiàn)狀及意義

中國的動畫產(chǎn)業(yè)起步相對來說比較晚，它主要是從計劃經(jīng)濟時代轉(zhuǎn)變到市場經(jīng)濟時代，但是動畫產(chǎn)業(yè)并沒有和經(jīng)濟一樣出現(xiàn)繁榮，相反出現(xiàn)了低谷。客觀地看，主要有著體制、政策、市場等條件影響著中國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。上世紀末期，很多國外的動畫片大量涌入到國內(nèi)，對中國本身就弱小的動畫產(chǎn)業(yè)造成了不可估量的沖擊。如今，國內(nèi)青少年對國外動畫片十分癡迷，甚至對每部動畫片的角色一言一行都能模仿得惟妙惟肖。這是中國自己對動畫市場的不重視，對青少年的生命價值漠不關(guān)心，對青少年的心理沒有深入研究所產(chǎn)生的嚴重后果，影響著當代青少年對動畫的審美和人格。中國動畫市場不但被人搶走，而且青少年的精神天空也被占領了。雖然改革開放后也大力發(fā)展動畫片，但制作出來的動畫基本是滿足學齡兒童看的，而且動畫片的內(nèi)容和形式創(chuàng)新不足，不夠重視現(xiàn)代元素的運用，缺少時代的特征，動畫片中的角色形象無法滿足青少年的審美情趣。在中國，動畫片體現(xiàn)出來的思想?yún)s是：動畫片是兒童的世界。于是創(chuàng)作出來的動畫片多以滿足兒童的心理和情趣?，F(xiàn)在國家開始意識到中國動畫已經(jīng)到瀕危的境地了，也意識到發(fā)展動畫的意義和責任，因此國家出臺了很多法規(guī)、政策，大力扶持國內(nèi)動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，加大對動畫的投資，并給予相應的政策優(yōu)惠，這些措施對中國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有非常重要的意義［3］。出現(xiàn)一批具有現(xiàn)代元素特色的動畫片，而且動畫片中的角色形象也慢慢的被大眾群體所喜歡。例如《喜洋洋和灰太狼》、《水滸足球》、《風云決》、《馬蘭花》、《九華小和尚》等等一些具有現(xiàn)代元素的優(yōu)秀動畫片。

三、現(xiàn)代元素在動畫角色設計中的運用

（一）現(xiàn)代動畫角色設計要注重以“形”寫神

在動畫設計中角色“形”的突出主要表現(xiàn)在面部表情、肢體語言以及動作，通過這些可以反映出性格、職業(yè)、年齡等特征。如美國迪士尼動畫片《人猿泰山》，雖角色形體表達簡練，不過通過精彩的動作、豐富的面部表情，與角色的語言相結(jié)合，立刻將角色的性格特征展現(xiàn)得淋漓盡致。在動畫片的創(chuàng)作前期，動畫角色的“形”是最早出現(xiàn)在劇本中，文字的抽象給了動畫藝術(shù)家無限的想象空間。如果要抓準動畫角色的表情、身體、動作，還有性格和品格，藝術(shù)家不僅要有豐富的生活體驗和觀察能力，而且還要具備嫻熟的美術(shù)造型技法和手段，才能塑造出有“形”的動畫角色形象［4］。如美國夢工廠動畫片《籬笆墻外》，這部片中角色造型幾乎是動物，為了讓動物象人一樣精彩表演，動畫藝術(shù)家們通過塑造豐富的面部表情、幽默嫻熟的動作，加上專業(yè)的配音，使整部動畫片帶來了很強的趣味感，也讓我們感受到人與動物之間是有感情的，保護自然是我們?nèi)祟悜M的責任。

（二）現(xiàn)代動畫角色設計要注重以“色”寫神

色彩在動畫片中也占據(jù)著非常重要的位置，它可以渲染和塑造不同角色人物的個性心理、氣勢神韻等，不同的民族不同的國家對顏色的喜愛和審美情趣存在很大的不同。在西方國家中，藝術(shù)家受到嚴謹科學的影響，熱衷于色彩和光兩者之間關(guān)系的研究，而這種對色彩和光的重視程度慢慢成為在動畫片中的一種現(xiàn)代元素，并進行表現(xiàn)和研究，漸漸融入到了現(xiàn)代動畫片中，使角色造型如同生活在有光影的逼真世界里，而且色彩比現(xiàn)實中更加精彩奪目。但在中國有著自己獨特的手法，傳統(tǒng)的色彩應用不注重光源、比例之間的關(guān)系，便以一種抽象的手法來塑造人物，注重的是筆墨情趣的傳達與主觀靈性的抒發(fā)。這種形式表現(xiàn)出來的動畫片更具民族特色，更能吸引觀眾的眼球，并取得了很大的成功。例如《山水情》中以寫意畫的方式，在“似與不似之間”塑造人物，更具有民族特色。

（三）現(xiàn)代動畫設計要將現(xiàn)代元素融入到動畫內(nèi)涵中

動畫在文化的借鑒和傳承上，并不是虛擬的概念，它更需要設計師們深入研究，藝術(shù)家們可以把現(xiàn)實生活中的現(xiàn)代元素通過先進的科學技術(shù)手段對傳統(tǒng)的形式進行重新的解讀，在繼承的基礎上一定要大膽地進行創(chuàng)新，把現(xiàn)代元素更好地融合到動畫設計中來，此外，要借鑒其他民族的文化，通過消化吸收歸為己有。如日本的動畫片設計為例，動畫多為國際、現(xiàn)代題材，并立足于本民族文化，以當代的視角進行現(xiàn)代化闡述。

動畫在當代被賦予了更多的內(nèi)涵，它作為一種文化傳播媒介和藝術(shù)符號，承擔著文化傳播和傳遞的功能。每個民族文化的傳承又靠每一代人不斷地傳遞，這就需要設計師們把這些文化傳統(tǒng)習慣通過更加容易記住的動畫來承擔這個任務。［5］中國有著幾千年形成的本土藝術(shù)語言，有著深厚的群眾基礎，中國動畫片曾經(jīng)也輝煌過，但是對于動畫新形式語言的探索，很多西方國家在繼承本土文化的同時，已經(jīng)把其他國家的文化元素與自己民族的文化進行融合，并且創(chuàng)作出了很多優(yōu)秀的動畫來。文化的傳承和新的動畫語言手段的結(jié)合，是動畫藝術(shù)走向生命之路的方法，發(fā)展現(xiàn)代先進科學技術(shù)，與優(yōu)秀民族文化藝術(shù)形式結(jié)合起來，形成現(xiàn)代新元素，并融入到動畫這一形式中去，使這種具有時代特色的大眾藝術(shù)形式，散發(fā)出獨特的現(xiàn)代個性魅力。

［1］袁筱蓉.現(xiàn)代設計元素［M］.南寧：廣西美術(shù)出版社，2006.

［2］肖路.國產(chǎn)動畫電影的傳統(tǒng)美學風格及其文化探源［D］.華東師范大學，2006.

［3］吳正光.應在解決民族傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代化的矛盾方面作出貢獻［A］.民族學研究第九輯［C］.北京：民族出版社，1990.

［4］徐正軍.當代動畫片研究［D］.南京師范大學，2002.

［5］李婷.論民族動畫的傳統(tǒng)審美精神［J］.文藝評論，2009（1）.