論《茶館》舞臺(tái)燈光時(shí)空藝術(shù)創(chuàng)造

王建華

（北京人民藝術(shù)劇院，北京 100006）

作為中國話劇發(fā)展史上的一座里程碑，話劇《茶館》已歷經(jīng)幾十年話劇舞臺(tái)的輝煌。時(shí)至今日，北京人民藝術(shù)劇院（以下簡(jiǎn)稱北京人藝）已演出《茶館》600多場(chǎng)。它不僅是北京人藝的經(jīng)典保留劇目，更是北京人藝?yán)弦惠吽囆g(shù)家傳承下來的一筆寶貴藝術(shù)財(cái)富。今天的藝術(shù)家肩負(fù)著繼承與發(fā)展的使命，也在不斷創(chuàng)新求變，讓《茶館》這部經(jīng)典話劇依然能與當(dāng)代觀眾產(chǎn)生心靈共鳴。

《茶館》的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)采用了現(xiàn)實(shí)主義手法，形式與內(nèi)容完全是典型的北京人藝風(fēng)格。舞臺(tái)上的一切都力求真實(shí)可信，模擬自然，無論是演員表演，還是布景、道具、燈光都要達(dá)到現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的完美統(tǒng)一。

構(gòu)思《茶館》的燈光設(shè)計(jì)時(shí)，在確立以上舞美風(fēng)格的基礎(chǔ)上，首先要考慮《茶館》這部劇目幾個(gè)獨(dú)有特點(diǎn)：（1）三幕戲發(fā)生在三個(gè)不同年代；（2）三幕戲又有三個(gè)角度場(chǎng)景；（3）三個(gè)場(chǎng)景中都有“三張桌子”的重點(diǎn)表演區(qū)域；（4）“三張桌子”的三個(gè)表演區(qū)域里又需要三種亮度變化；（5）三幕戲都是發(fā)生在晴朗的白天。

根據(jù)以上幾個(gè)時(shí)空環(huán)境因素以及不同場(chǎng)景需要，確立《茶館》的燈光設(shè)計(jì)構(gòu)思主導(dǎo)意圖為：第一幕，色調(diào)較暖，臺(tái)上氣氛熱烈；第二幕，色調(diào)明亮，偏冷的白光；第三幕，色調(diào)灰暗，強(qiáng)烈壓抑感。三場(chǎng)光的不同藝術(shù)處理構(gòu)成了劇情發(fā)展節(jié)奏的變化。從茶館鼎盛時(shí)期到最后衰敗的年代，燈光在創(chuàng)造舞臺(tái)空間環(huán)境氣氛中起到了重要的作用。

以下，筆者從色光運(yùn)用、白光處理和亮度對(duì)比三方面，談?wù)勗凇恫桊^》這部劇目演出中多年創(chuàng)作實(shí)踐的體會(huì)。

1 第一幕：色光的運(yùn)用

第一幕戲非常重要。拉開大幕，展現(xiàn)在觀眾眼前的是茶館熱鬧紅火、高朋滿座、生意興隆的鼎盛時(shí)期。舞臺(tái)上布滿了茶桌，布景高大、寬敞且有大景深，帶給觀眾一種強(qiáng)烈的視覺震撼。平面圖和現(xiàn)場(chǎng)布光分別見圖1和圖2。

劇情時(shí)間正值初秋的早晨，為渲染出舞臺(tái)空間形態(tài)的氣氛，布光采取了兩種深淺不同的橙色光為主色調(diào)。幕外淺橙色，幕內(nèi)橙黃色。目的是區(qū)別演區(qū)光的人物造型和室外景物時(shí)空環(huán)境。演區(qū)用幕外兩側(cè)包廂聚光燈，其亮度保證了兩組淺橙色光布滿全臺(tái)，又使暖色光與兩側(cè)的白光柔和進(jìn)去加以飽和，以重點(diǎn)加強(qiáng)在舞臺(tái)前部表演區(qū)的中桌和右桌兩處重點(diǎn)人物戲，保證表演區(qū)域的色光更強(qiáng)、白光不平，布光更加立體、有層次感。

第一幕的舞臺(tái)畫面，在色光的運(yùn)用中更多地側(cè)重空間環(huán)境和時(shí)序流動(dòng)的自然模擬。比如：利用色光的光影、明暗的對(duì)比，使其找到舞臺(tái)空間形態(tài)的視覺可見物體并點(diǎn)綴其中。后區(qū)色光的運(yùn)用除橙黃色柱光燈補(bǔ)充投射在表演區(qū)外，選用強(qiáng)光束燈具和使用不同燈位角度來完成環(huán)境氣氛照明。如：兩側(cè)天橋回光燈發(fā)出的光束，代表橙色的秋季陽光強(qiáng)烈地照射在門窗及屋內(nèi)；頂光（造型成像燈具）由高處向窗戶投射進(jìn)來，打在布景墻上形成橙色陽光光影；兩側(cè)流動(dòng)燈具的橙色陽光光束，分別投射在門窗并透過柜臺(tái)上的大茶壺形成光影。這一切都是模擬室外陽光自然照射在茶館各個(gè)角落構(gòu)成的不同光影效果，光源方向不但表達(dá)出時(shí)空環(huán)境，色光投射在靜態(tài)的舞臺(tái)布景道具上形成的光影，也巧妙地暗示了物的存在，完全服務(wù)于《茶館》舞臺(tái)實(shí)體布景的需要。

在舞臺(tái)布景的中央進(jìn)門處，除有流動(dòng)著的進(jìn)出人群，還有主要人物的先后出場(chǎng)亮相，所以此處的布光顯得尤為重要。在布光用色技巧上，采用臺(tái)口頂光（造型成像燈具）投射在門口處，以突出人物形象；用窗外流動(dòng)燈具的強(qiáng)烈陽光直投在活動(dòng)的人物身上，更顯得有空間立體感。門上的竹簾用兩束強(qiáng)白光從高處透過簾子投射在流動(dòng)人群上；而門外的街道上則由燈光渡橋兩側(cè)的回光燈交叉投射出橙色的陽光。這樣的布光安排，目的是使這一區(qū)域的空間形態(tài)更“鮮活起來”，在光、色、影構(gòu)成的局部光區(qū)里，黃光與白光對(duì)比在前后交替中，每處燈位投射的光均反映出不同光色的層次，從各個(gè)角度集中在人物身上顯得非常突出。

總之，第一幕色光的運(yùn)用有極豐富的表現(xiàn)力，與劇情特定的舞臺(tái)美術(shù)實(shí)景環(huán)境相互依存、相互組合，可謂畫龍點(diǎn)睛，給觀眾帶來了新的審美體驗(yàn)。

2 第二幕：白光的處理

這幕戲的布光要亮。因?yàn)閯∏榈臅r(shí)間是在夏季上午，茶館經(jīng)過改良后要重新開張。與第一幕不同，景的角度有所變化，布景右側(cè)向前移了許多（取消了第一幕的右側(cè)墻），故表演區(qū)顯得略小一些，而門口的布景結(jié)構(gòu)沒變，只是門窗上的窗紙換成了玻璃，原來“馬五爺”坐的桌子處改為了倉庫。平面圖和現(xiàn)場(chǎng)布光分別見圖3和圖4。

由于劇情發(fā)生在白天，驕陽似火，強(qiáng)烈的陽光透過門窗照射在屋里屋外，顯得到處通透明亮。根據(jù)劇情需要，布光是這樣處理的：整場(chǎng)光除窗外街面用暖色陽光點(diǎn)綴門口外，其他全部處理為白光。

首先，對(duì)舞臺(tái)前部表演區(qū)的三張桌子，由幕外光及頂側(cè)光、逆光分為三組白光，配合演員表演不停變化、交錯(cuò)布光，起到增強(qiáng)照明和烘托環(huán)境氣氛的作用。在白光的布光處理上，主要控制每個(gè)光區(qū)亮度、色溫，盡量減少正面光照明，避免白光太亮造成舞臺(tái)景物光過于平淡。在白光布光調(diào)整中，采用有效的技術(shù)手段力求達(dá)到層次分明，在不同的空間環(huán)境里，無論景物與演員身上都有光的立體感。如，三組桌子的布光都采用了三個(gè)燈位角度，每組由頂逆光、柱光及包廂光組成，且三處燈位的色溫及亮度均有區(qū)別。一般掌握布光規(guī)律為：強(qiáng)、中、弱，力求達(dá)到層次分明的舞臺(tái)透視關(guān)系。但如何調(diào)整組合，要看設(shè)計(jì)構(gòu)思及劇中需要，這里簡(jiǎn)略不談。

其次，第二幕的白光有別于其他兩幕之處還在于正面窗戶全部改用白光。同樣的窗戶，同樣的光影位置，突然由橙黃色換成白色，顯得反差很大，十分突出。這樣的布光處理，除要表現(xiàn)舞臺(tái)空間形態(tài)的時(shí)空變化，也與三個(gè)場(chǎng)景光的處理節(jié)奏需要有關(guān)，力求創(chuàng)造出寓意、夸張、渲染、強(qiáng)調(diào)、突出等出人意料和微妙的視覺效果。當(dāng)然，窗戶白光造成的室外日光反光的光色景象，也是與表演區(qū)白光偏冷的基調(diào)相互呼應(yīng)、相互統(tǒng)一的。這樣的處理結(jié)果，雖然是同一布景，卻營造出了不一樣的場(chǎng)上氣氛，使觀眾感受到明顯的視覺沖擊與新鮮感。

在舞臺(tái)燈光布光中，用好白光是比較難的。在《茶館》中，對(duì)光、排光及演出中處理白光的方法非常重要，演出效果也很成功。

3 第三幕：亮度的對(duì)比

隨著劇情發(fā)展，經(jīng)過幾十年的變遷，茶館早已失去了往日的興旺，呈現(xiàn)一幅衰敗沒落的景象。過去的房子被改成了倉庫，擠占去大部分空間，茶館變得狹窄逼仄，屋內(nèi)角落顯得暗淡無光，整體氣氛死氣沉沉。

第三幕的布光有三個(gè)重要節(jié)奏變化，而且全部采用白光的亮度對(duì)比關(guān)系來處理，從燈光設(shè)計(jì)的專業(yè)角度看，這一幕是《茶館》的“重頭戲”。平面圖見圖5。

從開幕至結(jié)束，舞臺(tái)氣氛總體是很暗的。舞臺(tái)前部三張桌子的表演區(qū)隨著劇情發(fā)展不停地變換光的亮度對(duì)比，使其有層次感，避免光散不集中。而左側(cè)的小圓桌始終很暗，可忽略不計(jì)，目的是烘托中桌及右桌亮度對(duì)比。整場(chǎng)演區(qū)光的起伏節(jié)奏為：從暗到亮，再從亮到暗。在表演過程中，無論燈光如何變化，針對(duì)不同角度的白光，光區(qū)的局部亮度始終控制在較弱的色溫飽和狀態(tài)，對(duì)比流動(dòng)著的景物和人物等受光體產(chǎn)生的立體感，達(dá)到了層次分明，使視覺效果更加豐富飽滿。

在第三幕的布光處理上，根據(jù)時(shí)空環(huán)境的真實(shí)性與舞臺(tái)美術(shù)的審美要求，不變的唯有室外空間形態(tài)中橙色陽光帶給老茶館屋頂及門口處的強(qiáng)烈陽光。它不但與前一幕白色窗戶形成極度反差，更與舞臺(tái)前部表演區(qū)昏暗的氣氛有著強(qiáng)烈的亮度對(duì)比。采用這樣的動(dòng)與靜、亮與暗、冷與暖的布光對(duì)比處理，為的是創(chuàng)造更能烘托這幕戲的舞臺(tái)氣氛。

表演區(qū)布光做如下處理：開幕時(shí)，茶館還未開張，門外還掛著沒卸下的門板。屋內(nèi)很暗，幾乎看不到老掌柜坐在舞臺(tái)左側(cè)的椅子上睡覺。出現(xiàn)在觀眾眼前的，只有一縷屋外的陽光透過門上掛的珠簾，照射在門口的地上。見圖6。表演區(qū)布光只使用了大幕內(nèi)臺(tái)口頂光及柱光的幾只燈具，分別投向從門口一直延伸到桌子后面有限的區(qū)域。在這一光區(qū)中，要營造出門口明亮并過渡延伸到前區(qū)漸暗的光影對(duì)比。此處模擬了自然環(huán)境光的形成，亮處是外面陽光的反射，而暗處是門板擋住了光。這里強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，調(diào)控掌握好白光的亮度及色溫至關(guān)重要，目的就是實(shí)現(xiàn)明與暗的照度對(duì)比。當(dāng)大幕拉開，觀眾的視覺都集中在這一光區(qū)環(huán)境中，而這時(shí)是沒有人注意到“老掌柜”的存在的。

隨著劇情發(fā)展，“老掌柜”讓人摘下門板，場(chǎng)上的光隨之亮起，寓意外面的陽光照射進(jìn)來。見圖7。由于整場(chǎng)戲主要集中在中桌和右桌，為烘托出舞臺(tái)上的昏暗氣氛，需要將光有效地集中在人物造型上。布光時(shí)主要選用頂逆光、側(cè)柱光，包廂光分為不同亮度的兩組（不用面光），交替使用，呈現(xiàn)出亮度對(duì)比。而左側(cè)的小圓桌處隨著亮起的屋內(nèi)光，只使用頂光的一只燈具發(fā)出的微弱燈光進(jìn)行點(diǎn)綴， “冷處理”成一個(gè)從始至終的暗角?？傊@幕戲的燈光處理是動(dòng)態(tài)的，它不但利用白光中的色溫區(qū)別不斷地轉(zhuǎn)換，還要制造出光與影的暗示作用。綜合這樣的布光技巧，最終把握好亮度的對(duì)比關(guān)系，才能使第三幕始終保持著壓抑的舞臺(tái)氣氛。

接近尾聲時(shí)，“三個(gè)老頭”的戲是重點(diǎn)。揭示劇目的主題思想、表現(xiàn)人物內(nèi)心活動(dòng)及塑造人物鮮明形象，構(gòu)成了此時(shí)的戲劇空間環(huán)境。場(chǎng)上的燈光在有限的空間形態(tài)中，全部集中到三個(gè)人物、中桌和右桌區(qū)域。見圖8。屋內(nèi)光幾乎看不到光影，光在原有的亮度對(duì)比中，漸漸地在動(dòng)與靜的空間環(huán)境中“收”在三人身上。此時(shí)，在光區(qū)亮度對(duì)比中形成了強(qiáng)烈的反差，光影也蘊(yùn)含在光的亮度對(duì)比中。這樣的布光結(jié)果，所表達(dá)的是一種光的寓意、光的語言，充分揭示出三個(gè)老人充滿生死矛盾的復(fù)雜心理。

全劇的結(jié)尾，王掌柜走投無路，選擇上吊結(jié)束生命。隨著王掌柜下場(chǎng)，屋內(nèi)光全部轉(zhuǎn)暗，展現(xiàn)給觀眾的只有貫穿始終的窗外的暖色陽光。最后的布光處理，根據(jù)劇情需要，營造出舞臺(tái)的明顯亮度反差，預(yù)示著舊時(shí)代的滅亡和中國即將迎來的新時(shí)代。

《茶館》在創(chuàng)造鮮明的舞臺(tái)形象、烘托舞臺(tái)氣氛和營造舞臺(tái)時(shí)空環(huán)境過程中，始終體現(xiàn)了內(nèi)容與形式完美統(tǒng)一的審美要求，上演幾十年來歷久不衰。它充分體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義戲劇時(shí)空創(chuàng)作所必須遵循的基本藝術(shù)規(guī)律，在舞臺(tái)燈光創(chuàng)作領(lǐng)域稱得上是一部精品之作。