曉軍
如果說(shuō)影像是電影的骨架,那么音樂(lè)則給了電影靈魂。在所有電影中,激昂時(shí)分、動(dòng)情一刻,包括無(wú)言的時(shí)分,都需要音樂(lè)來(lái)讓色彩漾出感情,給畫面帶來(lái)生氣,令影片的氣氛圍繞在你周圍,甚至深入你的毛發(fā),搖撼你的心靈。即使在沒(méi)有人物對(duì)話聲的默片時(shí)代,音樂(lè)都是不可或缺的電影元素。也許,沒(méi)有了那些歡快或者悲傷的配樂(lè),卓別林的電影都會(huì)變得過(guò)于歡鬧無(wú)聊。
讓我們認(rèn)識(shí)一下這些為電影注入生命和靈魂的好萊塢配樂(lè)大師們吧,他們理應(yīng)得到不次于導(dǎo)演的尊敬和愛戴,他們的音樂(lè)甚至獨(dú)立出來(lái)也能被看作偉大的藝術(shù)。常常,當(dāng)那種美妙的,每次都能打動(dòng)我們心靈的樂(lè)聲響起,我們立即就能感到電影中活動(dòng)的影像、色彩和氣息逼真地再現(xiàn)眼前,勾起我們初次的電影回憶。讓我們向這些長(zhǎng)期在幕后的大師致敬吧,這些電影靈魂的譜寫者!
約翰·威廉姆斯(John Williams)(1932.2.8——)
個(gè)人音樂(lè)風(fēng)格:氣勢(shì)恢弘的歌劇式交響樂(lè)
經(jīng)典樂(lè)器:小提琴
擅長(zhǎng)電影類型:科幻片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、災(zāi)難片
黃金導(dǎo)演拍檔:斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯
推薦原聲:《辛德勒名單》《星球大戰(zhàn)》
獲獎(jiǎng):2次艾美、3次金球、9次格萊美、5次奧斯卡
約翰·威廉姆斯出生于紐約。作為電影制片廠樂(lè)師的兒子,他在赫赫有名的加州大學(xué)洛杉磯分校(UCLA)受過(guò)良好教育。在空軍服完役后,他返回紐約進(jìn)入朱麗婭音樂(lè)學(xué)校學(xué)習(xí)鋼琴。在紐約期間他曾加入爵士樂(lè)團(tuán),成為一名鋼琴家也是他最初的志愿。以后,他憑借著自身獨(dú)有的演奏天賦,參與了著名配樂(lè)大師亨利·曼西尼為系列電視劇《彼得·古恩》的配樂(lè)工作。后來(lái),在60年代艾爾文·埃倫制作的幾部電視劇的音樂(lè)創(chuàng)作中,威廉姆斯開始顯露才華,憑著《海蒂》和《簡(jiǎn)愛》贏得兩座艾美獎(jiǎng)。同時(shí),約翰·威廉姆斯也有許多出色的喜劇電影音樂(lè),他逐漸成為當(dāng)時(shí)頗為引人注目的作曲家、編曲人及音樂(lè)監(jiān)制。1971年,他以音樂(lè)劇《屋頂上的提琴手》獲得奧斯卡最佳音樂(lè)編曲獎(jiǎng),這是他的首座金像獎(jiǎng),其獨(dú)樹一格的華麗交響曲風(fēng)頗受矚目,為他贏得許多為電影創(chuàng)作配樂(lè)的機(jī)會(huì)。
70年代,約翰·威廉姆斯制作了很多災(zāi)難片的配樂(lè),其中包括《海神號(hào)歷險(xiǎn)記》《大地震》與《火燒摩天樓》等,這些災(zāi)難電影配樂(lè)都獲得過(guò)金像獎(jiǎng)的提名,約翰·威廉姆斯的創(chuàng)作也進(jìn)入了所謂“災(zāi)難片配樂(lè)期”。在這個(gè)時(shí)期的作品中,約翰·威廉姆斯雖未跳脫當(dāng)時(shí)流行的輕音樂(lè)或爵士音樂(lè)等配樂(lè)模式,不過(guò)也不乏具有交響樂(lè)實(shí)力的片段,尤其在管弦電影音樂(lè)日漸式微的70年代,這些災(zāi)難電影音樂(lè)是當(dāng)時(shí)少數(shù)保持交響配樂(lè)傳統(tǒng)的作品。正因?yàn)闉闉?zāi)難電影配樂(lè)累積的經(jīng)驗(yàn),當(dāng)時(shí)45歲的約翰·威廉姆斯與28歲的導(dǎo)演斯皮爾伯格,在1975年得以合作電影《大白鯊》。隨著影片風(fēng)靡世界,他個(gè)人也得到他的第一座原著配樂(lè)金像獎(jiǎng)。威廉姆斯的音樂(lè)配合影片緊張?bào)@悚的風(fēng)格,用音樂(lè)節(jié)奏營(yíng)造步步進(jìn)逼的氛圍,達(dá)到推動(dòng)影片情節(jié)發(fā)展,將觀眾帶入一種恐怖情緒。影片最后的成功,約翰·威廉姆斯的音樂(lè)功不可沒(méi)。
正因?yàn)榇舜魏献鞯某晒Γ於送匪购退蛊柌裰g的信任和默契,1978年,喬治·盧卡斯投資拍攝著名的科幻電影《星球大戰(zhàn)》時(shí),斯皮爾伯格便將威廉姆斯推薦給了盧卡斯。當(dāng)時(shí),正值迪斯科音樂(lè)盛行,本來(lái)盧卡斯也打算采用它,是約翰·威廉姆斯堅(jiān)決主張選擇宏偉浪漫的交響樂(lè)為這部充滿未來(lái)感和娛樂(lè)元素的科幻大片配樂(lè),創(chuàng)作出了經(jīng)典的“帝國(guó)風(fēng)情音樂(lè)”,并引領(lǐng)了后來(lái)數(shù)十年的交響管弦樂(lè)潮流。在《星球大戰(zhàn)》的電影配樂(lè)里,約翰·威廉姆斯表現(xiàn)出爐火純青的主題式變化,為每個(gè)角色都搭配了充滿標(biāo)志性的旋律。每次達(dá)斯·瓦德的出場(chǎng)都伴隨著低沉有力的進(jìn)行曲,銅管的刺耳聲音又添上了幾分邪惡與不和諧。更別說(shuō)影片開頭那段以合成器演奏的,曲調(diào)激昂的主旋律了,它已經(jīng)成為了《星球大戰(zhàn)》的獨(dú)特標(biāo)志。在這部影片中,威廉姆斯通過(guò)合成器音樂(lè)與倫敦交響樂(lè)隊(duì)的起伏轉(zhuǎn)換,表現(xiàn)出華麗大氣、排山倒海的磅礴氣勢(shì),如同一部偉大的太空歌劇。他這種新的編配模式,對(duì)日后的好萊塢電影音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。1983年,約翰·威廉姆斯和斯皮爾伯格合作了他的第四部奧斯卡獲獎(jiǎng)作品《ET》。當(dāng)影片的情節(jié)進(jìn)入高潮,小外星人細(xì)長(zhǎng)的手指和男孩受傷的手指慢慢觸碰到一起時(shí),一個(gè)嶄新的世界被打開,之前人們一直營(yíng)造出的兇殘恐怖的外星人形象,在這個(gè)有一雙棕色溫柔大眼睛的小家伙面前土崩瓦解了。音樂(lè)的柔板隨之輕輕響起,襯托長(zhǎng)相怪異的小外星人眼神中閃現(xiàn)出的無(wú)辜、天真和誠(chéng)實(shí),音樂(lè)溫馨動(dòng)人,但沒(méi)有刻意煽情。當(dāng)那個(gè)經(jīng)典得不能再經(jīng)典的“月球飛車”鏡頭出現(xiàn)時(shí),音樂(lè)將影像的意欲推向高潮,成為音樂(lè)與畫面結(jié)合的成功典范。
《辛德勒名單》無(wú)疑是威廉姆斯最為人稱道的電影配樂(lè)作品,在原聲唱片的封底上,斯皮爾伯格的一段肺腑之言對(duì)他的音樂(lè)做出了精辟的闡釋: “約翰·威廉姆斯為這部影片配樂(lè)時(shí),選擇了簡(jiǎn)練柔和的旋律。與此相反,在我們過(guò)去合作的所有影片中,大多需要一種與畫面密切配合的戲劇性效果,比如《印地安納·瓊斯》《大白鯊》等。而在《辛德勒名單》中,我們找到新的起點(diǎn),擺脫了固有的一些藝術(shù)風(fēng)格。只有用一束深邃的目光和一顆不平靜的心,才能找到配樂(lè)的精髓所在?!?小提琴家伊薩克·帕爾曼浪漫深情的演繹,將音樂(lè)中蘊(yùn)藏的宗教般博大的愛演繹的淋漓盡致深入骨髓。音樂(lè)的震撼性與爆發(fā)力是威廉姆斯音樂(lè)另一項(xiàng)所向披靡的特色,在這部配樂(lè)作品中,可以說(shuō)達(dá)到了巔峰。正如斯皮爾伯格所說(shuō),威廉姆斯在這部影片中使用了與過(guò)去那種力求音畫同步的寫實(shí)主義截然不同的創(chuàng)作手法。音樂(lè)所注重的不再是“景”而是“情”。
現(xiàn)在,似乎提到好萊塢電影音樂(lè),人們總是會(huì)首先想到約翰·威廉姆斯,他的名氣之大成就之高,使得其他同樣成就非凡的電影配樂(lè)大師們總是在他燦爛耀眼的光環(huán)面前略顯暗淡,可以說(shuō),約翰·威廉姆斯是世界上名氣最大、最受尊重的電影配樂(lè)大師之一,是電影音樂(lè)界當(dāng)之無(wú)愧的明星。他曾獲得過(guò)五次奧斯卡獎(jiǎng)、九次格萊美獎(jiǎng)、三次金球獎(jiǎng)、兩次艾美獎(jiǎng)、一項(xiàng)英國(guó)學(xué)院獎(jiǎng)以及43 次奧斯卡獎(jiǎng)提名。到目前為止,他為將近300部影片創(chuàng)作了音樂(lè)。從影響力和大眾的喜愛程度上來(lái)說(shuō),大概很難再找到如約翰·威廉姆斯這樣,跨越古典與流行、電影與音樂(lè)界的多元化作曲家,約翰·威廉姆斯常盛不衰的創(chuàng)作靈感使他傲立于不敗之地,在電影音樂(lè)的發(fā)展中留下了光輝的一筆。(未完待續(xù))
【責(zé)編/九月】
(請(qǐng)作者見刊后與本刊聯(lián)系)