崔雪濤新水墨時代來臨

1980年生于天津，2003畢業(yè)于天津美院教育系中國畫人物專業(yè)，師從李津，2007畢業(yè)于天津美術(shù)學院中國畫系人物專業(yè)，獲碩士學位，師從李孝萱?，F(xiàn)為職業(yè)畫家，北京工筆重彩畫會會員，天津書天藝苑美術(shù)館策展人。

天津作為傳統(tǒng)市井文化的重鎮(zhèn)，以其豐富多彩的地域文化博人眼球：例如曲藝、收藏、藝術(shù)、飲食等傳統(tǒng)文化深蘊民間，使得天津人幾乎個個能說會道，堪稱天生的相聲演員，崔雪濤自然也繼承了這種口才優(yōu)勢。崔雪濤的家族生在具有傳統(tǒng)文化的天津，同時也是書畫世家，崔爺爺就是當時的一方名家。

崔雪濤自小受家學淵源的耳融目染，從小就喜愛上了這種筆墨紙硯的游戲。在真正進入美術(shù)學習階段后，他也像其他同齡人一樣，跟著師傅一筆一劃地反復練習花草蟲鳥，這個學徒過程為他打下了深厚的傳統(tǒng)繪畫功底。而隨后的學院教育，則為他奠定了造型基礎(chǔ)。

“傳統(tǒng)只是給我們叩開一道門，門里面的內(nèi)容需要我們親身體驗，用一生的時間去探索和豐富，去體會中華文化的源遠流長。”談到傳統(tǒng)藝術(shù)與西方藝術(shù)的交融與摩擦，對于中西藝術(shù)創(chuàng)作方式該如何把握，崔雪濤很明顯有自己的想法。

《環(huán)球生活》：工筆重彩畫在中國現(xiàn)代藝術(shù)界占領(lǐng)一個怎樣的位置，精修它的原因是什么？

崔雪濤：工筆畫在傳統(tǒng)的歷史藝術(shù)長河中，具有著舉足輕重的作用。在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的今天，它已經(jīng)蔓延到許許多多的社會角度，描寫生活和精神領(lǐng)域的創(chuàng)作越來越豐富。其實我一直覺得現(xiàn)代工筆創(chuàng)作的選擇對我個人來說，是不期而遇的。我沒有主觀上選擇它，只是找到一種介入當代語境的一種我認為可能的方式。而我認為這種方式與我體驗介入當代生活的角度上有某些內(nèi)心的契合，所以我延續(xù)了這種我認為可以“說話”的方式和口吻。

《環(huán)球生活》：您畢業(yè)于天津美術(shù)學院中國畫系人物專業(yè)，在對人物從寫實過渡到抽象化的過程中，您通常會賦予其哪些藝術(shù)形式的變化處理？

崔雪濤：從徐氏寫實體系到文革體系再到新文人畫體系直到現(xiàn)在的主觀抽象體系，這一路是有其自身發(fā)展的歷史原因的，對此過程我做過許多研究，這點上要說的話太多，單就一點，寫實往往在內(nèi)心精神的契合度上提供不了更多的審美范疇。

《環(huán)球生活》：這里的審美范疇除了我們平時所說的肉眼觀感，還包括哪些藝術(shù)上的特別鑒賞點呢？

崔雪濤：我所說的審美范疇不是我們通常所能看到的眼前的景象，而是由眾多綜合性的個人及社會因素所共同作用所產(chǎn)生的一種具象語匯到抽象精神的語言轉(zhuǎn)換過程，我所做的就是不依形，而通過對體驗所產(chǎn)生的審美范疇，運用具象與抽象的外在形傳達出我所認知的世界。

《環(huán)球生活》：同類型的工筆重彩畫藝術(shù)家當中，您自己比較看重或欣賞的有哪些？

崔雪濤：工筆上，我覺得張見先生和王冠軍先生畫的就非常好，他們兩人在新工筆方向的表達中，作出了獨到的切入點，所以在文化含量和精神含量上來說是豐沛的，歷史會進一步證明這一點。水墨寫意上，最近一直在反思，另外在關(guān)注一些海派的地域畫家們的作品。

崔雪濤認為，一個稱得上是“藝術(shù)家”的藝術(shù)家，必須具備敏銳的觀察力及常人所不及的敏感度。天津人大多有“北京頑主”的脾性，“場面”雖有不及，但熱情絕不少了一分，崔雪濤也不例外。但他的“玩”中通常穿插著藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)作中也經(jīng)常流露出生活的點滴，他收藏古董，喜好唐卡。繪畫創(chuàng)作之外，他愛好涂鴉，在家具、瓷器等物件上作畫，繪畫創(chuàng)作對他來說是限定性主題表現(xiàn)，而涂鴉則只是客觀物象的靈感性抽取，源于對生活趣味的感知，最終升華成藝術(shù)作品的創(chuàng)作。

“用心觸碰都市真正的靈魂”。這是崔雪濤師承李孝萱最大的收獲。藝術(shù)家的作品是否能夠直指人心，個人體驗的深度決定了它的力量。崔雪濤早年創(chuàng)作的當代工筆畫，表現(xiàn)的就是“當代都市人的悸動”。

——這種悸動源于社會的不穩(wěn)定，人在巨大生存壓力下產(chǎn)生的各種不安和壓抑。后來，崔雪濤發(fā)現(xiàn)，在表現(xiàn)都市人生存狀態(tài)這樣一個重大社會題材的過程中，自己承受的壓力也與日俱增。因此，他慢慢嘗試轉(zhuǎn)向一種幽默的寫意性表達，用一種詼諧生動的方式表現(xiàn)一些生活細節(jié)，對他個人而言，也是一種精神層面的豐富。兩種創(chuàng)作方式一張一弛，推動著崔雪濤的藝術(shù)蛻變。

《環(huán)球生活》：李孝萱老師在藝術(shù)創(chuàng)作上給你哪些重要啟發(fā)？您現(xiàn)在作品里受其影響的痕跡會表現(xiàn)在哪些地方？

崔雪濤：重要的是在場性。受其影響至深的是文化墻概念，而這點也是我所推崇他的原因所在。文化往往會厄制某些精神因素的衍生，而這些精神因素往往又是大多數(shù)人不愿意看到和面對的。我們采取“直視”的態(tài)度去解讀某些深層次的現(xiàn)象，往往會遭到非議，但這又有什么關(guān)系呢。我做的是自己的態(tài)度。

《環(huán)球生活》：請淺談一下2013年，“暖——新水墨四人展”的發(fā)起過程（主要指策展意向，以及一些藝術(shù)創(chuàng)作啟發(fā)的東西）

崔雪濤：新水墨經(jīng)由這些年的沉淀，產(chǎn)生了一些內(nèi)在精神層面的變化。另我感到意外的是：新文人畫的這一稱謂至今還廣為流傳，雖然新水墨部分延續(xù)了新文人畫的發(fā)展脈絡，但又一點不征的事實是：新水墨在個體體驗的過程中，伴隨著許多“陣痛”，這是創(chuàng)作者所賴以生存的語境所至。而新文人畫多延續(xù)一種古雅之風，盡管它與現(xiàn)代生活所依傍，但它的傾訴不夠徹底和決絕。所以在這樣一種對二者關(guān)系的深入理解中，就產(chǎn)生了這次暖的初衷

《環(huán)球生活》：近期的展覽主要展出哪些作品，您認為這些作品具有您自身創(chuàng)作風格的哪些代表性？

崔雪濤：我展出的是新水墨方面的作品。我一直認為風格盡管再重要，如果它帶不來你所敘述的真實的“在場性”的審美或?qū)復大w驗，那么風格就只從屬于一種特定的“符號”，“符號”的意義在于強化，而不一定具有真實性，所以我會在二者中盡可能的傾向于真實的在場性審美審痛體驗，不是不要風格，而是不具備文化教養(yǎng)的風格——寧可不要。所謂的“教養(yǎng)”就是你在一種文化秩序中，而不是偏離，這種秩序是從屬于創(chuàng)作者內(nèi)心的心性，又是在文化的演變中具有其自身的文化價值含量的，不僅僅是一張畫那么簡單！

《環(huán)球生活》：對未來的藝術(shù)道路有什么樣的規(guī)劃？

崔雪濤：做最好的作品，多讀讀書，我發(fā)現(xiàn)書不多讀，對于理解層面會是一種硬傷。這點上，做藝術(shù)創(chuàng)作的同仁們都引以為戒，尤其是批評家。