程燕 夏國(guó)安
現(xiàn)代“青花”裝飾是創(chuàng)作者在受到現(xiàn)代藝術(shù)影響下,以體現(xiàn)現(xiàn)代人的審美情感和創(chuàng)新理念為目標(biāo)的現(xiàn)代陶藝作品,它在汲取傳統(tǒng)青花裝飾藝術(shù)精華基礎(chǔ)上的創(chuàng)新,離不開我國(guó)獨(dú)特的文化內(nèi)涵,它同時(shí)也融匯了國(guó)外現(xiàn)代藝術(shù)的優(yōu)秀成果,是融匯中西的釉下彩繪藝術(shù)。
雖然從物質(zhì)材料和工藝制作的角度看,現(xiàn)代青花是傳統(tǒng)青花的延續(xù),但在觀念上和審美認(rèn)知上,二者卻表現(xiàn)出相當(dāng)大的差異。它不僅在外觀上改變了青花的審美形態(tài),而且還在功能上改變了其單純的實(shí)用目的、使之成為一種藝術(shù)創(chuàng)造,成為創(chuàng)作主體充分發(fā)揮想象的空間、成為實(shí)現(xiàn)個(gè)體精神價(jià)值的媒介,使青花這門古老的藝術(shù)成為現(xiàn)代人的精神寓所。
一、青花裝飾技法
青花瓷的裝飾技法師從中國(guó)畫技法,其裝飾技法和國(guó)畫技法本質(zhì)是一致的。青花瓷坯上作畫在借鑒國(guó)畫技法的同時(shí),還必須掌握陶瓷的獨(dú)特工藝性,從而讓國(guó)畫技法能在陶瓷創(chuàng)作中靈活應(yīng)用,使陶瓷藝術(shù)家的思想靈魂以最佳方式體現(xiàn)。青花瓷是中國(guó)藝術(shù)寶庫中的璀璨明珠。青花大約首創(chuàng)于唐代,形成于元代后期,成熟于明代。歷代傳世的優(yōu)秀青花作品,從畫面藝術(shù)來看,其布局黑白虛實(shí),點(diǎn)、線、面的運(yùn)用既吸收了中國(guó)民族圖案的特點(diǎn),又融進(jìn)了中國(guó)繪畫藝術(shù)技法,講究筆法、意境和氣韻,追求筆勢(shì)飛動(dòng)、線條流暢、酣暢淋漓的效果,使青花形成幽靜典雅的藝術(shù)特色。國(guó)畫藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)是緊密結(jié)合、互為借鑒、相互滲透的,特別是青花瓷裝飾設(shè)計(jì),大多喜歡采用國(guó)畫裝飾的表現(xiàn)手法,用中國(guó)畫技法的基本功來練習(xí)。青花瓷的作畫工具與國(guó)畫一樣,都是用毛筆,所不同的是載體材料、顏料。青花瓷畫吸收了國(guó)畫中的“暈染法”,創(chuàng)造出“分水法”,故此青花分水,是青花瓷裝飾的最基本方法。
二、現(xiàn)代青花裝飾的創(chuàng)新特點(diǎn)
在我們非常熟悉的傳統(tǒng)青花裝飾中,不論是官窯青花還是民窯青花,就其裝飾的題材來看,總體上大多集中在一些吉祥題材。不論是天然的紋樣題材(如動(dòng)植物紋、人物紋樣等);或與天然界幾乎無關(guān)的幻想中的題材(幾何紋樣等),共同體現(xiàn)的都是傳統(tǒng)裝飾中“型必有飾,飾必吉利”的裝飾理念。
隨著時(shí)代的發(fā)展,創(chuàng)作者的創(chuàng)作思維也在不斷演進(jìn)和創(chuàng)新,發(fā)展到當(dāng)下現(xiàn)代青花裝飾中的題材,開始呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展方向。遵循平面構(gòu)成中的點(diǎn)、線、面原理,在現(xiàn)代青花裝飾中,涌現(xiàn)了很多僅為追求形式而進(jìn)行的創(chuàng)作作品,將作品形式化,即追求作品題材的多變并以形式美感作為自身的創(chuàng)作目的,進(jìn)而追求一種源于自然而又異于自然的視覺與心理境界。
現(xiàn)在很多的學(xué)院派陶藝家們會(huì)在吸收西方抽象藝術(shù)理念的基礎(chǔ)上結(jié)合青花裝飾藝術(shù),進(jìn)而為其擴(kuò)延和轉(zhuǎn)變提供了更為廣闊的表現(xiàn)空間?!皞€(gè)體化” “個(gè)人風(fēng)格化”開始不斷涌現(xiàn),這也不斷推動(dòng)著現(xiàn)代青花裝飾朝著多元、豐富的方向發(fā)展。
三、裝飾技法的與時(shí)俱進(jìn)
青花“分水”在傳統(tǒng)青花裝飾中一直廣泛運(yùn)用,而創(chuàng)造性地對(duì)“分水”技法進(jìn)行大寫意創(chuàng)作當(dāng)屬當(dāng)代景德鎮(zhèn)“青花大王”王步。他在青花中首次運(yùn)用“鐵線描”的筆法,通過高超的分水工藝技法,豐富了現(xiàn)代青花的裝飾語言,為當(dāng)代青花陶瓷藝術(shù)開啟了一種嶄新的風(fēng)氣。
為迎合時(shí)下現(xiàn)代人的審美情趣和求新意識(shí),人們?cè)谘赜脗鹘y(tǒng)青花裝飾技法 (例如“勾勒法”、“刻劃法”、“分水法”)等基礎(chǔ)上,還吸收了中國(guó)畫中勾、點(diǎn)、擦等技法,這里不得不提的就是現(xiàn)在廣泛使用的“焦墨法”,通常,用枯澀的“焦墨法”易于表現(xiàn)瘦骨勁石,遒枝老干。追求枯濕交映的效果,與“焦墨畫”有異曲同工之妙。
中國(guó)畫和青花瓷畫同時(shí)作為具有中國(guó)民族特色的繪畫,均使用毛筆工具,兩者之間原本就有千絲萬縷的聯(lián)系,中國(guó)畫作為“雅”文化的重要載體,也在影響著青花的發(fā)展,用筆講究中鋒、側(cè)鋒,塌、點(diǎn)準(zhǔn)確有力度,進(jìn)而追求意到筆不到,形散神不散的筆墨意趣境界。同時(shí),運(yùn)用現(xiàn)代人的審美和創(chuàng)作意識(shí),人們也嘗試將傳統(tǒng)觀念中那些被認(rèn)為是“工藝缺陷”予以摒棄的方面加以利用;如對(duì)青花顏料材質(zhì)之美和工藝操作方面進(jìn)一步的挖掘、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造;還有研究具有陶瓷特性各種肌理的表現(xiàn)效果在現(xiàn)代青花裝飾中運(yùn)用,因此使現(xiàn)代青花裝飾藝術(shù)展現(xiàn)出與眾不同、推陳出新的藝術(shù)面貌,從而不斷地豐富現(xiàn)代青花的裝飾語言。
四、裝飾空間的擴(kuò)大化
1、青花元素在陶瓷領(lǐng)域類的裝飾
空間擴(kuò)大不同于傳統(tǒng)青花的瓶罐裝飾藝術(shù),現(xiàn)代青花裝飾已經(jīng)被現(xiàn)代陶藝家們廣泛設(shè)計(jì)于他們的作品之中,并集中陶藝家的個(gè)人思維和構(gòu)想,賦予了青花更深刻的內(nèi)涵個(gè)性?,F(xiàn)代陶藝載體的介入,是對(duì)傳統(tǒng)青花裝飾載體的突變,近些年來,現(xiàn)代青花介入環(huán)境公共空間更是極大地豐富和拓展了現(xiàn)代青花的裝飾空間。景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院黃煥義教授的很多環(huán)境陶藝就是這方面的典范。
2、青花元素注入其他設(shè)計(jì)領(lǐng)域
發(fā)展到當(dāng)下的陶瓷青花裝飾藝術(shù),不再局限于陶瓷裝飾領(lǐng)域,它逐漸成為一種獨(dú)具民族特色的時(shí)尚元素,深受設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家們的喜愛,被廣泛應(yīng)用于其他裝飾領(lǐng)域。從北京奧運(yùn)禮儀小姐們的“青花瓷”系列頒獎(jiǎng)禮服到北京地鐵十號(hào)線的“青花瓷”站,青花瓷圖案的裝飾已經(jīng)是最能代表中國(guó)特色的符號(hào)之一。
青花元素躋身于其他設(shè)計(jì)領(lǐng)域,是對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)青花裝飾文化的發(fā)展和升華,它以其清新雅致的藝術(shù)特點(diǎn)愉悅?cè)藗兊囊曈X和身心。但是如果過多不加考慮地濫用這種符號(hào),后果將是令人堪憂的,過多則容易視覺疲乏,從而導(dǎo)致青花元素的掉價(jià)。
因而,青花元素作為我國(guó)陶瓷文化的寶貴遺產(chǎn),我們應(yīng)該重新審視和積極賦予新的理念。在不脫離傳統(tǒng)這個(gè)內(nèi)質(zhì)基礎(chǔ)上,融入現(xiàn)代的設(shè)計(jì)思想,我們才能發(fā)展這種具有民族特色和時(shí)代氣息的“青花”現(xiàn)代裝飾藝術(shù)。