淺談陶瓷山水畫

吳堅(jiān)

陶瓷山水畫與中國(guó)山水畫有著難解之緣。就目前的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作而言，其形式主流還是圍繞著國(guó)畫的風(fēng)格。無(wú)論是從形式上還是內(nèi)涵來(lái)看，都是以陶瓷材質(zhì)作為載體，以各種色釉的顏色為表現(xiàn)手法，在坯胎或白胎上以國(guó)畫的表現(xiàn)技法來(lái)體現(xiàn)中國(guó)山水畫的神韻。陶瓷山水畫的發(fā)展在某種程度或者層面來(lái)講，也折射出中國(guó)山水畫對(duì)其有著深遠(yuǎn)的影響。

一、中國(guó)山水畫與陶瓷山水畫的差異和來(lái)源

中國(guó)山水畫的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。從山水畫中，我們可以集中體味到中國(guó)畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。沒(méi)有任何畫種能夠像山水畫那樣給國(guó)人以更多的情感。中國(guó)山水畫較之西方風(fēng)景畫，起碼早了1000多年，中國(guó)山水畫實(shí)際上是一部中國(guó)思想史。早在7000多年前，先古的覺(jué)醒便以圖案方式記錄下來(lái)。新石器的河姆渡文化，已經(jīng)用線刻表達(dá)著文化的內(nèi)涵，定居的農(nóng)耕文明起源，亦讓人認(rèn)知了工具美。自仰韶文化開始，人與自然的關(guān)系便具有了象征性。在幾何裝飾的手法中，對(duì)稱、運(yùn)動(dòng)等構(gòu)成概念已明顯地運(yùn)用于時(shí)空的表現(xiàn)中。特別讓人感動(dòng)的是《稷神崇拜圖》。在以農(nóng)立國(guó)的背景上，祭祀稷神一直成風(fēng)。而這幅圖中禾、田、人的關(guān)系傳達(dá)了先祖對(duì)生命意義的一種樸素理解，泡源文化的《村落圖》用巖畫的形式記述了人類對(duì)農(nóng)耕定居“家”的理解。我們從顧愷之的人物畫《洛神賦圖》卷和《女史箴圖》卷中的部分配景山水中可以領(lǐng)略當(dāng)時(shí)山水畫的大致形貌。畫采取直接描寫勾染而無(wú)皴擦，畫山水多用線，樹干與葉子也用勾染法，多為扇葉子的銀杏，山水仍在部分地充當(dāng)人物的襯景，以至于“人大于山，水不面上”等不太協(xié)調(diào)的景象出現(xiàn)。有的畫中甚至以夸張變形的手法處理樹石，追求裝飾。但此時(shí)的山水畫理論已經(jīng)成熟，中國(guó)山水畫家把抒情的表達(dá)貫穿于空間的表現(xiàn)，或強(qiáng)調(diào)哲理性的顯現(xiàn)，或重視境界，表現(xiàn)作者對(duì)人生的認(rèn)識(shí)和感觸及趣味，奠定了中國(guó)山水畫的理論基礎(chǔ)。畫論的出現(xiàn)創(chuàng)作一直到了隋唐時(shí)期，中國(guó)名山大川、風(fēng)景名勝、田園村居、城市園林山水畫才可以說(shuō)是已經(jīng)完全成熟了，并漸漸形成了獨(dú)立的畫種，同時(shí)也出現(xiàn)了展子虔、李思訓(xùn)、王維、張璪等一大批專畫山水的大師。這些大師將山水畫逐漸推向高峰。創(chuàng)造了物象中呼應(yīng)、虛實(shí)、疏密、開合、起伏、繁簡(jiǎn)等構(gòu)圖技法，雖然這時(shí)候的技法還比較古老、稚拙，沒(méi)有具體而鮮明的個(gè)人風(fēng)格，但中國(guó)山水畫的表現(xiàn)形式手法已經(jīng)從這里開始正式走向了蓬勃發(fā)展的道路。

中國(guó)山水畫歷史悠久，光輝燦爛。隋唐兩代的水墨重彩，兩宋的工筆極致和兼工帶寫意的初創(chuàng)，元代筆墨山水畫帶來(lái)的繁榮，在明清兩代已達(dá)空前鼎盛，對(duì)現(xiàn)代山水畫的發(fā)展已產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。陶瓷繪畫正是伴隨著中國(guó)畫的發(fā)展而發(fā)展，從遠(yuǎn)古的刻劃、點(diǎn)彩、褐彩發(fā)展至元代的釉下青花，明代的釉上彩材料和釉上彩裝飾，清代創(chuàng)新的釉上五彩和粉彩，為陶瓷山水畫的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，清末民國(guó)時(shí)期由于文人畫家的參與，釉上彩山水畫大行其道。近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家們?cè)谟陨嫌韵赂鞣N材料日臻完善，豐富多彩的情況下，用藝術(shù)的眼光發(fā)揮造型能力和運(yùn)用各種不同材質(zhì)的技巧，把陶瓷山水畫的裝飾藝術(shù)發(fā)揮得淋漓盡致，創(chuàng)造出一大批賞心悅目的陶瓷山水畫藝術(shù)珍品。

二、陶瓷山水畫的特性和要求

陶瓷山水畫創(chuàng)作與其他繪畫藝術(shù)一樣有許多相同之處，也是相互影響和借鑒，在思想上體現(xiàn)時(shí)代精神，培養(yǎng)人們崇高的道德情操，滿足人們的審美需要，成為構(gòu)建精神文明和諧社會(huì)的正能量文化藝術(shù)品，成為建設(shè)具有民族風(fēng)格和民族形式的彩瓷藝術(shù)。作為工藝美術(shù)創(chuàng)作人員必須不斷提高社會(huì)責(zé)任感與藝術(shù)修為，必須堅(jiān)持深入實(shí)際。藝術(shù)來(lái)源于生活而高于生活的原則，多寫生，勤速寫，苦練藝術(shù)眼力，做到身動(dòng)、心動(dòng)、手動(dòng)，達(dá)到眼融心靈所感，手動(dòng)則隨心所動(dòng)，使之創(chuàng)作的作品獨(dú)成一格。要師法前人，取其精華，去其糟粕，旁采博取，外師造化，長(zhǎng)期苦練，親身實(shí)踐，認(rèn)真研究，博學(xué)修藝，多參考學(xué)習(xí)陶藝師們的優(yōu)秀作品和繪畫技巧，才能創(chuàng)作出引人入勝、形神兼?zhèn)涞木匪囆g(shù)陶瓷，以最少的筆墨來(lái)達(dá)到畫面的意境，利用空白的處理來(lái)烘托瓷質(zhì)的潔白之美感。在山水畫的構(gòu)圖上使畫面與陶瓷造型和諧一致，采用賓主、虛實(shí)、呼應(yīng)、開合、散點(diǎn)透視等法則，創(chuàng)作出既符合美的規(guī)律，也符合人們的欣賞習(xí)慣，使人們只有在欣賞這樣的陶瓷藝術(shù)作品時(shí)，才能使人胸懷寬暢、通達(dá)，滋生對(duì)祖國(guó)錦繡河山的熱愛(ài)和自豪感，既豐富了人們的文化藝術(shù)生活，也提高了人們的審美能力。

三、陶瓷山水畫的創(chuàng)作手法及意境

創(chuàng)作陶瓷彩繪山水畫作品，通過(guò)不斷學(xué)習(xí)和吸收傳統(tǒng)山水畫的繪畫技法，古為今用，洋為中用，大膽繪制，或到外地參觀，或向大自然索取，或從書本上吸取各種繪畫技法，從中受到啟迪，特別是到外地寫生，看到高原的深山老林、幽谷溪水、綠野風(fēng)光、鄉(xiāng)村小景，祖國(guó)雄偉壯麗的山河，可以令我們陶醉，通過(guò)寫生、拍照等方式，獲取創(chuàng)作素材。在創(chuàng)作山水畫作品時(shí)，把平常不懈努力學(xué)習(xí)積累的傳統(tǒng)山水畫技法、寫生的素材有機(jī)地融入到作品當(dāng)中，要注意造意審美，氣韻生動(dòng)，注意賓主之位和遠(yuǎn)近態(tài)勢(shì)，使畫面有靜有動(dòng)，虛實(shí)對(duì)比，有靈氣，從而形成山崖泉水的通暢和質(zhì)感。在整個(gè)布局與構(gòu)圖定型后，在瓷、坯上將山崖、林木、山脈、峰巒、云霧、巖石等主、附景繪好，使整個(gè)圖稿達(dá)到意在筆氣，繪制出既剛勁又柔美蒼樸的山峰巖泉。也可利用不同的材質(zhì)繪制出有鮮明特色的陶瓷山水作品，如用瑪瑙紅繪制的山水畫面給人感覺(jué)是富麗堂皇，用深碧藍(lán)繪制的山水給人帶來(lái)一種寧?kù)o、安謐、純凈的美感，而用青花料在坯體上繪制的釉下青花山水則充分地把中國(guó)水墨山水畫表現(xiàn)得淋漓盡致。在陶瓷山水創(chuàng)作中我們要注重造型與裝飾的完美結(jié)合，色塊的渲染，線條的穿插，把畫面協(xié)調(diào)安排，筆到料隨，達(dá)到形態(tài)結(jié)合與氣勢(shì)的渾然一體。陶瓷山水畫并不是自然風(fēng)景的客觀再現(xiàn)，而是來(lái)源于生活又高于生活的藝術(shù)表現(xiàn)，使作品更具有觀賞性和感染力，比現(xiàn)實(shí)中山水風(fēng)光更美妙動(dòng)人。