淺析獅子戲球克拉克瓷盤工藝

辛亞勤

萬歷直至崇禎這一時期被稱之為工藝美術(shù)的“轉(zhuǎn)變時期”。這段時期官窯瓷器產(chǎn)業(yè)日見落魄，相反民窯瓷器產(chǎn)業(yè)卻是呈現(xiàn)出一種蒸蒸日上的景象，與官窯的表現(xiàn)風(fēng)格相比，民窯更加突出了世俗化的藝術(shù)傾向。下圖所示獅子繡球瓷盤在明晚克拉克瓷器中最具有代表性。

一、該盤工藝淵源

漢武帝時，隨著絲綢之路的開通，獅子才得以從西域進(jìn)入中國，被國人尊稱之為“瑞獸”，獅紋是一種帶有極其濃厚宗教韻味的陶瓷裝飾紋樣，它的出現(xiàn)迎合了當(dāng)時社會背景。在所繪物體上以獅子圖案作為繪畫的主題，與繡球、人物等作為組合紋飾。入宋以后，在當(dāng)時社會影響下，以獅子與繡球的組合紋飾尤為盛行，習(xí)稱為“獅球紋”。這種圖案紋飾即美觀又取其納福招瑞吉祥寓意。入元以后獅紋開始出現(xiàn)在中國景德鎮(zhèn)陶瓷紋飾上，明朝時期開始以獅紋作為主題紋飾開始繪制在瓷盤上，不但為陶瓷繪畫開辟了一個廣闊的前景，而且對陶瓷繪畫觀念的認(rèn)識進(jìn)一步升華。

二、該盤工藝特色

萬歷克拉克瓷盤是中西合璧的藝術(shù)，其主題紋飾是中國傳統(tǒng)的圖案元素，開光紋飾則吸收了西方文化元素在瓷器上就行繪制、描繪。獅子繡球瓷盤是典型中西合璧繪畫風(fēng)格，迎合了歐洲人的審美趨向并取得很好的市場效應(yīng)。

（一）該盤內(nèi)容特色

該盤的繪制較為粗獷，在裝飾題材方面突破了以往規(guī)格化的束縛，出現(xiàn)了很多生動活潑的裝飾圖案。該盤圖案繁密而分明，富有很強(qiáng)的節(jié)奏感，是萬歷式圖案。該盤內(nèi)區(qū)為錦八弧開窗，所表現(xiàn)紋飾的中心主題是獅子繡球，口沿繪有雜寶圖案（向日葵和扇子等），邊飾圖案則采用了對稱的裝飾效果，盤外壁也是采用了對稱裝飾性的圖案。獅子紋飾是王者與勇敢精神的象征，不僅蘊(yùn)含了民族的威儀，同時具有高瞻遠(yuǎn)矚，祈福社稷繁榮、和諧發(fā)展的寓意。該盤所繪的雄獅緊緊的站立在繡球之上，是王者與勇敢精神的象征，其昂然站立的姿態(tài)傳遞出一種崛起與爆發(fā)的力量感。

該盤所繪繡球與古代錢幣的造型頗有相似，其代表的意思是否可以理解為財源滾滾而來。該盤在開光紋飾內(nèi)容上帶有西方的文化韻味，向日葵約在明朝時期開始引入中國，它所帶來的隱喻是對美好生活的向往。扇子則是中國的暗八仙紋飾，它的出現(xiàn)滿足了設(shè)計的美感，寓意為窯工們擺脫貧困的束縛，一種對于財富的向往，同時還有起死回生的作用，作為民間吉祥的象征。

在該盤的構(gòu)圖設(shè)計上，我們不難看出，設(shè)計者把連續(xù)的圖案變?yōu)榉稚⒌木植?，又把局部的裝飾圖案連成完整的氣勢，形成具有統(tǒng)一的主題。靈活地運(yùn)用了錯落有致、疏密結(jié)合的多種畫面，形成不同的節(jié)奏韻律，產(chǎn)生奇妙的表現(xiàn)效果。

該盤沿口以向日葵、扇子等同時出現(xiàn)在瓷盤的紋飾圖案，是典型的中西合璧的繪畫內(nèi)容，無論哪個領(lǐng)域的應(yīng)用都體現(xiàn)了它的裝飾功能。該盤的繪畫內(nèi)容較好地適應(yīng)了歐洲市場的需求，具有鮮明的藝術(shù)特征。這種中西合璧的繪畫裝飾風(fēng)格大受歐洲人喜歡的原因，也可以認(rèn)為這種開光形狀所呈現(xiàn)出放射狀，更好地迎合了歐洲人喜歡銀器的習(xí)慣。這種較為復(fù)雜的開光紋飾，在繪制時需要構(gòu)造不同的圖案，相比內(nèi)銷瓷需要消耗大量的工本，其價格要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于內(nèi)銷瓷。

（二）該盤造型特色

該盤高5.9厘米，口徑30.6厘米，底徑15.5厘米。明晚外銷瓷與內(nèi)銷瓷相比最典型的特征就是開光繪制構(gòu)圖繁密、層次繁多。該盤就是很有特色的萬歷克拉克瓷盤，敞口、淺弧腹，矮圈足。里外施釉，盤檐口有明顯的缺痕，該盤略有變形，由于是用粗砂墊燒，因此底足多見粘砂，其底部粘砂使其在船身顛簸時不易墜落，其扁平輕薄的構(gòu)造有利于在同等的空間下可以容納更多。盤口的制作明顯不太圓，打磨較為精致，未在圈足發(fā)現(xiàn)跳刀痕。該盤釉質(zhì)較薄，釉色透明（白中泛青、光亮），釉層較薄。該瓷盤在景德鎮(zhèn)窯中應(yīng)屬于上品，只可惜盤口微有殘缺。在當(dāng)時封建社會的中國，盤類是極為普通的日用品，克拉克瓷盤在制作的同時降低了材料的成本，胎壁較薄，國人普遍還是購買大量簡單而又厚重的粗雜器。無疑證明該瓷盤是根據(jù)國外客戶的需要而制定的。

（三）該盤繪畫技法特色

該盤在繪制圖層使用的是上等的浙料，翠藍(lán)、灰藍(lán)、淡藍(lán)幾種色調(diào)，形成三個色階繪制，該盤畫匠駕馭筆墨，輕重、濃淡、疏密、干濕極富變化。該盤繪畫中采用的是雙線構(gòu)圖，線條里粗中有細(xì)、細(xì)中有粗。該盤在顏色的運(yùn)用中采用分層染色，色分多層的表現(xiàn)技法。這種干濕濃淡、疏密虛實(shí)技法特色即為中國傳統(tǒng)繪畫技法。該盤所繪雄獅的形象尾巴大而呈火炬狀，所繪獅子釉質(zhì)是屬于釉中，其釉質(zhì)清晰可見。該盤獅子的造型瘦長，寥寥數(shù)筆，不拘泥于表面的肖似，而用簡單明快的筆墨，把獅子形象概括簡約地表現(xiàn)出來，獨(dú)具新意的簡單抽象繪畫變形。這種繪畫技法筆墨簡練，是形與趣的彰顯，呈現(xiàn)大氣磅礴，以神帶形、以形傳神、神情具備，給人一種惟妙惟肖的藝術(shù)境界。其獅紋眼睛采取留白的繪畫技巧，就如同被所壓抑之氣從胸中涌出，凝注在畫面，你會感到該畫匠畫獅子時不追求形似，似在述說心中的積郁，是否暗指萬歷年間，神宗皇帝的昏庸政治統(tǒng)治，而儀態(tài)卻生氣勃勃，感人至深，從而使畫面形神兼?zhèn)?，達(dá)到了一種至妙的境界。其主題紋飾描繪的對象較少，塑造對象時用筆少，這種“少”故不缺失整幅作品的趣味閱讀，這種“不計留白”的繪畫技法明末清初的八大山人（朱耷）繪畫技法頗為幾分相似，是否可以解釋為這種留白繪畫技巧對后世朱耷的繪畫創(chuàng)作中起到一個奠定作用。

三、該盤工藝的影響

（一）對國內(nèi)的影響

16-17世紀(jì)歐洲社會追逐東方文化的潮流，克拉克瓷的出現(xiàn)，開辟了陶瓷史上嶄新的一頁。景德鎮(zhèn)陶瓷民窯業(yè)出現(xiàn)了空前繁榮的景象，從而拉開了福建平和窯仿制克拉克瓷盤并擠入歐洲市場的行列?？死舜善魈N(yùn)涵了豐富的文化藝術(shù)，體現(xiàn)了中國文化開始向近代的轉(zhuǎn)型，是特定時期社會下真實(shí)的寫照，具有特色的繪畫技巧為康熙青花的成熟奠定了基礎(chǔ)。它的出現(xiàn)為中國工藝?yán)L畫技術(shù)的加速發(fā)展創(chuàng)造了條件，這種繪畫藝術(shù)風(fēng)格上升到人們精神意識的模寫，為清朝陶瓷史的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，在中國社會史和藝術(shù)史上留下了不朽的篇章。

（二）對國外的影響

由于大量外銷瓷流入日本、歐洲等市場，在國外有許多窯廠開始爭先恐后相繼對其進(jìn)行大量的模制。隨著清朝年問閉關(guān)鎖國的政策，這種適應(yīng)外國市場的窯址也隨之逐漸消失。歐洲市場的開拓帶來了很大的經(jīng)濟(jì)效益，日本開始轉(zhuǎn)變經(jīng)濟(jì)發(fā)展模式，伊萬里、有田窯開始仿制景德鎮(zhèn)克拉克陶瓷的制作，取代了中國克拉克瓷盤，開始向歐洲國家進(jìn)行銷售，風(fēng)靡將近一個世紀(jì)。此外，德國、荷蘭、英國、西班牙等國都曾仿制生產(chǎn)，現(xiàn)在這些國家還有留存的仿制品，這反映了中西文化交流的碰撞以及文化交流的融合。