暗箱中繪出世界名畫

董立穎

約翰內(nèi)斯·維米爾（1632-1675）是一位生前窮困潦倒，死后才得到榮譽的荷蘭畫家。他的畫作通過對光的運用，給人一種異乎尋常的寧靜和安詳。不少人猜測，他可能使用了“暗箱”這樣的光學(xué)設(shè)備。

由美國影星斯嘉麗·約翰遜主演的電影《戴珍珠耳環(huán)的少女》，讓許多人記住了荷蘭繪畫大師維米爾和他的這幅傳世之作。

這幅誕生于17世紀的繪畫作品享有“北方的蒙娜麗莎”之美譽。畫作上黑色的背景烘托出少女形象的魅力，她閃爍的目光流露殷切之情，一只淚滴形珍珠耳環(huán)在少女頸部的陰影里若隱若現(xiàn)，令人直呼：“簡直像拍出來的照片！”

事實上，許多現(xiàn)代學(xué)者認為，維米爾能在當時如此精妙地捕捉到光影和色彩，正是因為使用了攝影技術(shù)的前身——暗箱技術(shù)。

追根溯源——“暗箱繪畫”的前世今生

大約兩千四五百年以前，我國的《墨經(jīng)》中就記錄了世界上第一個小孔成倒像的實驗：“景，光之人，煦若射，下者之人也高；高者之人也下。足蔽下光，故成景于上；首蔽上光，故成景于下。在遠近有端，與于光，故景庫內(nèi)也。”解釋了小孔成倒像的原因，指出了光的直線行進的性質(zhì)。

現(xiàn)在的一些照相機和攝影機就是利用了小孔成像的原理——鏡頭是小孔（大多數(shù)安裝凸透鏡以保證光線成像距離），景物通過小孔進入暗室，像被一些特殊的化學(xué)物質(zhì)（如顯影劑等）留在膠片上（數(shù)碼相機、攝影機等則是把像通過一些感光元件存儲在存儲卡內(nèi)）。17世紀，德國天文學(xué)家開普勒經(jīng)過光學(xué)與醫(yī)學(xué)的研究進一步證明，視覺具有與照相機同樣的功能。眼睛的瞳孔就像照相機暗箱的針孔一樣，進來的光被晶狀體液所聚焦，在視網(wǎng)膜上形成了一個倒著的圖像。

那么，如何將眼睛所看到的三維立體影像“如實”地記錄在二維平面上呢？一些學(xué)者經(jīng)過考證發(fā)現(xiàn)，早在照相術(shù)出現(xiàn)之前，照相機的基本形式“暗箱”就已經(jīng)在繪畫中應(yīng)用了。簡單地說，暗箱，就是一個密不透光的箱子或一間沒有光的暗室。在箱壁鑿個小孔，讓箱外物景光影穿過此孔，在箱內(nèi)壁上構(gòu)成倒影。畫家坐在箱內(nèi)，鋪張紙在倒影處，即可描成圖像。

有現(xiàn)代學(xué)者將歷代西方油畫杰作按照時間順序排列，結(jié)果發(fā)現(xiàn)，以1430年為界，畫家們的技藝有一個突然的飛躍，寫實度驟然提升，出現(xiàn)了許多“神乎其技”的繪畫大師?？茖W(xué)思想的進步和光學(xué)技術(shù)的發(fā)展，使得15世紀的畫家們大量使用了諸如小孔成像、暗箱等簡單的攝影器材來為自己的創(chuàng)作提供幫助。很多古典油畫在輪廓線上所看到的針扎的小孔，就是當時畫家通過暗箱成像后再以打格放大的起稿形式，甚至是把畫布直接放在暗箱里起稿所形成的。

維米爾的“照相機”——真相還是傳說

維米爾（1632-1675）是一位生前窮困，死后蕭條，直到許多年以后才得到榮譽的荷蘭畫家。他以創(chuàng)作具有風俗性質(zhì)的室內(nèi)畫最負盛名，通過對光的運用給人一種異乎尋常的寧靜和安詳。由于他的生活和作畫方法鮮為人知，而且是大名鼎鼎的顯微鏡發(fā)明者列文虎克的鄰居兼好友，因此受到不少人猜測：他可能使用了“暗箱”這樣的光學(xué)設(shè)備。在電影《戴珍珠耳環(huán)的少女》中，就有男女主人公共同觀察室內(nèi)景物投射在用布蒙住的暗箱中的情景。雖然電影情節(jié)是虛構(gòu)的，但在現(xiàn)實世界中不斷有學(xué)者力圖證實維米爾的“照相機”真實存在。

2001年，英國建筑幾何學(xué)教授菲利普·斯戴曼通過分析維米爾的十幅室內(nèi)畫，重建了維米爾畫室的三維幾何模型。他發(fā)現(xiàn)維米爾的許多畫作都是以同一間房為場景的，據(jù)他估算，這間房的一面墻上應(yīng)該有3扇大窗，而維米爾的作品里只出現(xiàn)1到2扇窗子，所以他認為第3扇窗對應(yīng)的空間就是畫家的暗室。當畫家要寫生房間里的室內(nèi)景象時，可以把相鄰的房間布置成暗室，并在中間的隔墻上開孔安裝一枚凸透鏡，鏡后放一塊畫板。于是，室內(nèi)明亮的光線就會通過透鏡在畫板上投下一個倒立的像；調(diào)節(jié)畫板與透鏡之間的距離，可以在畫板上獲得比較清晰的像。用線條把畫板上景象的輪廓描摹下來，就如同在二維平面上逼真地表現(xiàn)出三維空間的景象，“拍”下了“照片”。

為了進一步印證自己的觀點，斯戴曼用X光檢查了維米爾的個別畫作，發(fā)現(xiàn)涂面下方并不是油畫的初稿或素描，而是用黑色和白色勾畫的圖像輪廓。這對維米爾用暗箱作畫一說提供了有力的支持。有趣的是，根據(jù)畫上對角線標出的“金字塔視域”，可以推知金字塔的頂點就是畫家的視點，而若將金字塔視域的各條邊線通過視點往后縮，直到它們碰到后墻，那么就會在后墻上形成一個方塊，這個方塊的大小與維米爾完成作品的尺寸完全一樣！斯戴曼進而推測，維米爾用了最簡單的廂形暗箱，導(dǎo)致完成的畫作與光學(xué)投射的圖像大小相同，照相暗箱對維米爾來說起到了“構(gòu)圖機器”的作用。不僅如此，斯戴曼還以六分之一的比例搭建了維米爾家的場景，復(fù)制了人物和道具，逐一還原出維米爾畫中的景象并拍攝照片，把照片與油畫對照，二者竟然相當一致。

考慮到維米爾可以在好友列文虎克的幫助下研究并使用透鏡，所以維米爾使用暗箱來作畫的假設(shè)顯得很有可能性。另外，維米爾的“畫點組合”畫法，也就是用點彩法表現(xiàn)明亮閃爍的光斑，在研究者眼中也形成了某種“單反相機”式效果——不在焦點上的物象發(fā)虛，其受光部位出現(xiàn)光斑。比如在維米爾的另一幅名作《倒牛奶的女仆》中，在籃子、面包和杯罐上，皆出現(xiàn)了那種高光處的“光暈”，前景的面包籃與掛在后墻上的筐子相比顯得“對焦不準”。

不爭的事實——科學(xué)與藝術(shù)的水乳交融

這些假設(shè)雖然吸引人，但對于維米爾等繪畫大師究竟是否運用了暗箱等光學(xué)儀器和技術(shù)，仍然存在許多爭議。如果說平面繪畫使用光學(xué)投影，那么大量栩栩如生的雕塑作品怎么可能是光學(xué)儀器的產(chǎn)物？如果說繪畫能夠使用暗箱，那一些大師的自畫像又是如何畫出來的？他們不可能既在此處又在彼處。如果使用光學(xué)儀器作畫是共識，那么為何他們用過的透鏡無一留下？同時代的人對此為何沒有記錄？

或許這些爭論還會持續(xù)很長的時間，但是有一點非常肯定，光學(xué)器材本身不會作畫，唯有藝術(shù)家的雙手才能留下筆跡，而那需要有偉大的技藝。暗箱為畫家提供一種全新的觀看并再現(xiàn)物質(zhì)世界的方法，成為他們快捷有力的制圖工具，拓展了繪畫的新領(lǐng)域，繪畫的整個歷史也受到了光影科學(xué)和視覺原理的影響。

維米爾那些精致得如照片般的畫作，也許正因為如此，直到其誕生兩個多世紀后才享有盛名——它們對于17世紀的人們來說過于前衛(wèi)，而隨著19世紀照相機的出現(xiàn)和使用，維米爾的杰作恰逢其時。