香港巴塞爾，沙漠中的綠洲？

Adrian Wang

本屆香港巴塞爾藝術(shù)展（Art Basel HK）早在舉辦前就已收獲了藝術(shù)圈的足夠關(guān)注和期待，開幕當(dāng)天雷暴雨的天氣也并未消減業(yè)內(nèi)人士對(duì)于此的熱情。這是兩年前MHC瑞士展會(huì)集團(tuán)收購香港藝博會(huì)（Art HK）后的首次試水，香港藝博會(huì)自2008年成立5年后進(jìn)而成為亞洲最重要的國際級(jí)博覽會(huì)之一，幾乎奇跡般地將香港這片藝術(shù)沙漠變?yōu)閬喬貐^(qū)的藝術(shù)交易重鎮(zhèn)。對(duì)于瑞士人來說，如何借鑒巴塞爾與邁阿密海灘巴塞爾藝術(shù)展的歐美模式，使之恰當(dāng)?shù)厝谌雭喼匏囆g(shù)市場(chǎng)的環(huán)境中，成了主辦方的首要課題。

今年共有來自全球35個(gè)國家的245個(gè)畫廊齊聚香港會(huì)議展覽中心的Hall 1和Hall 3兩大展廳，其中48家畫廊是首次在香港展出。在巴塞爾的管理下，入選畫廊有著比以往更嚴(yán)格的門檻，主辦方有意地將參展西方和亞洲畫廊的數(shù)量控制在各為50%的比例，以此強(qiáng)調(diào)香港巴塞爾的亞洲特色。展場(chǎng)分別被劃分為“畫廊薈萃”（Galleries）、“亞洲視野”（Insights）、“藝術(shù)探新”（Discoveries）和“藝聚空間”（Encounters）四個(gè)展區(qū)?！皝喼抟曇啊眳^(qū)域呈現(xiàn)亞太地區(qū)畫廊展覽；“藝術(shù)探新”聚焦于年輕畫廊代理的新晉藝術(shù)家的創(chuàng)作；“藝聚空間”由日本東京現(xiàn)代美術(shù)館館長、首席策展人長谷川佑子策劃，在展廳周圍展示藝術(shù)家的大型雕塑或裝置作品。參加“藝術(shù)探新”的年輕畫廊需要承擔(dān)1.4萬美元的展位費(fèi)用，而“畫廊薈萃”版塊的展位費(fèi)用需要近10萬美元，昂貴的開支使得畫廊家們對(duì)展會(huì)上的任何一個(gè)細(xì)節(jié)都精益求精。

與巴塞爾的歐美展場(chǎng)不同，22日VIP預(yù)展當(dāng)天的銷售并沒有預(yù)期地?zé)崃遥炊环N溫和、慢熱地節(jié)奏主導(dǎo)著預(yù)展現(xiàn)場(chǎng)的氣氛，一些資深的畫廊家也認(rèn)為這是亞洲藝博會(huì)的一個(gè)特點(diǎn)，整個(gè)銷售環(huán)節(jié)會(huì)貫穿展會(huì)的始終。而預(yù)展的人群中，看到了更多國際藝術(shù)精英，比如收藏家Dasha Zhukova和她的男友俄羅斯商人Roman Abramovich， 邁阿密的Debra與Dennis Scholl夫婦，倫敦泰特美術(shù)館、蓬皮杜藝術(shù)中心的代表。中國當(dāng)代藝術(shù)的重要收藏家尤侖斯、烏利·?？?、印尼華裔藏家余德耀如期出現(xiàn)在了展會(huì)上。預(yù)展的4小時(shí)里幾乎無法把參展畫廊的作品一一看盡，收藏家和專業(yè)人士都需要耐心、有針對(duì)地挑選畫廊和藝術(shù)項(xiàng)目進(jìn)行瀏覽。如有幸在這個(gè)過程中多半會(huì)遇到許多老朋友并寒暄交談，若偶遇在場(chǎng)的某位大牌藝術(shù)家（村上隆、費(fèi)爾南多·博特羅、張曉剛等）或某位影視明星（古天樂、吳君如、黎姿等）又不免興奮地想與之攀談幾句。因此把握觀展節(jié)奏和主次是一大關(guān)鍵，許多亞洲藏家也需要花時(shí)間去了解一些相對(duì)陌生的歐美藝術(shù)家的作品。

不出所料，本屆香港巴塞爾帶來了眾多頂級(jí)藝術(shù)家的作品，由于這些藝術(shù)家在合作關(guān)系上的國際化，參展畫廊之間的競(jìng)爭(zhēng)關(guān)系也變得顯著許多。比如，英國的Lisson畫廊和韓國的Kujie畫廊就分別帶來了Anish Kapoor（安尼施·卡普爾）的雕塑和繪畫作品；美國紐約的Marian Goodman畫廊和日本W(wǎng)ako Works of Art同時(shí)帶來了Gerhard Richter（格哈德·里希特）的最新創(chuàng)作； 瑞士Hauser & Wirth畫廊和中國上海的香格納畫廊也都帶來了張恩利的近期作品?！八囆g(shù)探新”版塊的年輕畫廊呈現(xiàn)出了頗為亮眼的青年藝術(shù)家的作品，最終由柏林GaleriaPlan B的Navid Nuur和Adrian Ghenie獲得了25000美元的“藝術(shù)探新大獎(jiǎng)”，兩位藝術(shù)家的合作項(xiàng)目"The Possibility of Purple"，他們對(duì)探索色彩現(xiàn)象學(xué)非常感興趣，并且以紅色和藍(lán)色作為用色出發(fā)點(diǎn)，通過形象和抽象之間的對(duì)話對(duì)繪畫的非物質(zhì)化提出疑問。長谷川佑子策劃的“藝聚空間”版塊在展示比重上傾向于亞洲畫廊，17件作品中有13件來自于亞洲畫廊的藝術(shù)家。

長征空間推出的沒頂公司作品“Play201301” 被澳大利亞白兔當(dāng)代藝術(shù)收藏（White Rabbit Collection）以32.5萬美金購得；韓國的One and J畫廊帶來的藝術(shù)家Seung Yul Oh交互式裝置作品在顏色和體量上與海港城邊上的“小黃鴨”不謀而合地應(yīng)景了一下，成了現(xiàn)場(chǎng)最受孩子們歡迎的一件大型裝置。Hall 3展廳中的一些歐美老牌畫廊不約而同地帶來了許多現(xiàn)代主義及戰(zhàn)后藝術(shù)的大師級(jí)作品，Giorgio Morandi（喬治·莫蘭迪）、Alexander Calder（亞歷山大·考爾德）、Lucio Fontana（盧齊歐·封塔納）、Andy Warhol（安迪·沃霍爾）、Lucian Freud（盧西安·弗洛伊德）等藝術(shù)家的價(jià)值不菲的作品均有豐富的呈現(xiàn)。一些畫廊家也表示，除了必要的銷售環(huán)節(jié)外，這些作品的展示對(duì)于中國大陸藏家而言有著尤為重要的傳播和培育意義。

從銷售方面來看，為期5天的展會(huì)整體成績也是頗為喜人的，不斷聽聞?dòng)形鞣讲丶屹徺I中國藝術(shù)家的作品，同時(shí)也有亞洲和中國藏家收得歐美著名藝術(shù)家的創(chuàng)作。瑞士Galerie Gmurzynska以130萬美元的價(jià)格將Fernando Botero（費(fèi)爾南多·博特羅）一幅2012年的畫作賣給了一位馬來西亞藏家；倫敦的Victoria Miro和來自東京的Ota Fine Arts聯(lián)合推出了草間彌生的個(gè)展，預(yù)展當(dāng)晚就有一位亞洲藏家用200萬美元買走一件草間彌生1988年的創(chuàng)作；北京的空白空間以20多萬人民幣的價(jià)格出售了一件劉文濤的作品給一位美國藏家；據(jù)悉包括Aye、James Cohan、ShuogoArts、Rossia & Rossia在內(nèi)十多家畫廊都表示今年在展會(huì)現(xiàn)場(chǎng)確實(shí)遇到不少歐美藏家；上海艾可畫廊在“藝術(shù)探新”版塊帶來獨(dú)具實(shí)驗(yàn)性的李然個(gè)展項(xiàng)目的視頻和繪畫也都悉數(shù)銷售。針對(duì)亞洲市場(chǎng)，如佩斯這樣在北京早已扎根落戶的畫廊來說，更清楚了解亞洲客戶想要什么樣的作品，佩斯的展位里始終不缺少對(duì)張曉剛、張洹、毛焰、李松松等藝術(shù)家作品青睞有加的觀眾。洛杉磯Blum & Poe畫廊東京分部總監(jiān)Ashley Rawlings說：“買家有很大興趣。對(duì)我們而言，我們和來自香港、臺(tái)灣和印度尼西亞的亞洲客戶有了更多的聯(lián)系?！?/p>

當(dāng)然香港巴塞爾期間不只有藝博會(huì)這一個(gè)看點(diǎn)，周邊也上演著多達(dá)150項(xiàng)的外圍展覽活動(dòng)，展覽后的各種派對(duì)也緊鑼密鼓的開展。在藝博會(huì)開幕的前一天（5月21日），香港的各大畫廊聯(lián)合打造了一場(chǎng)展覽開幕日。中環(huán)畢打行集中呈現(xiàn)了：Lehmann Maupin畫廊（“文字無疆界”群展），Simon Lee畫廊（Angela Bulloch個(gè)展），Ben Brown Fine Arts（山水——諾特 · 諾維塔個(gè)展”和肖像——弗蘭克 · 奧爾巴赫個(gè)展），藝術(shù)門（朱金石個(gè)展），漢雅軒（邱志杰個(gè)展），高古軒（巴斯奎特個(gè)展）。同時(shí)在干諾道中50號(hào)可以看到：白立方畫廊（查普曼兄弟個(gè)展），艾曼紐 · 貝浩登（村上隆和夏維爾 · 威爾漢個(gè)展）。在西九龍濱海長廊那里，M+博物館的戶外公共項(xiàng)目“充氣！”展（Inflation?。┱谶M(jìn)行，展出七個(gè)奇特巨大的充氣雕塑，相比這些天來受到市民和游客廣泛追捧的“小黃鴨”來說，這七件同樣巨大的充氣作品就顯得并不那么可愛，不過這卻是當(dāng)代藝術(shù)富有挑戰(zhàn)和趣味的地方。會(huì)議展覽中心另一側(cè)富麗堂皇的展廳中，香港佳士得春拍預(yù)展也同步開幕。在精品眾多的展廳中，讓人完全可以在一幅為之傾心的作品前沉浸良久，也不會(huì)像在藝博會(huì)的場(chǎng)館里受到進(jìn)出人群的干擾。值得一提的是，筆者在中國古代書畫區(qū)域見到了明代周臣《長江萬里圖》的原作，長達(dá)20米絹本設(shè)色的卷軸上細(xì)致入微、格外傳神地描摹了長江沿岸山水和人文風(fēng)情。駐足觀看的一瞬間讓人似乎進(jìn)入了另一個(gè)時(shí)空，反復(fù)體會(huì)的過程中也不斷地為作品中的每一處細(xì)節(jié)深深觸動(dòng)。展覽過后，每天晚餐后各界人士又陸續(xù)齊聚各種主題派對(duì)。值得一提的是，Art Review Asia的派對(duì)在香港藝術(shù)家王浩然打造的“混沌裝置藝術(shù)酒吧”中別出心裁地進(jìn)行著，盡情享受美酒和音樂時(shí)刻的藝術(shù)圈人士也不會(huì)忘了在此結(jié)實(shí)一下新的同行，并與老朋友一起交流當(dāng)下的各種話題。

香港巴塞爾藝術(shù)展已經(jīng)毋庸置疑地成為了亞太地區(qū)一個(gè)最重要的藝術(shù)博覽會(huì)。規(guī)劃中的西九文化區(qū)耗資28億美元的M+美術(shù)館在博覽會(huì)期間也宣布了獲得最新藏品捐贈(zèng)的消息，與此同時(shí)，M+美術(shù)館也從Sean Kelly畫廊購得了一批臺(tái)灣行為藝術(shù)家謝德慶（Tehching Hsieh）的作品。經(jīng)過巴塞爾一場(chǎng)轟轟烈烈的“藝術(shù)洗禮”，我們可以看到所謂“藝術(shù)沙漠”的戲稱也不免有些言過其實(shí)，即使是荒蕪之地，以藝術(shù)的活動(dòng)力還是能延續(xù)一片生機(jī)。