淺談大學舞蹈專業(yè)教學開展現(xiàn)狀與改革建議

江源

摘要：當代大學舞蹈專業(yè)教學中，存在著舞蹈藝術(shù)實踐少，舞蹈創(chuàng)編課課時比例小，舞蹈類型不全，其他音樂技能課課時比例小，重專業(yè)技能教育，輕文化課教育的突出問題，導(dǎo)致了大學舞蹈專業(yè)學生表現(xiàn)力欠缺，學生舞蹈創(chuàng)編能力和即興表演能力差，專業(yè)技能單一和文化知識淺缺。為了滿足當今社會對高素質(zhì)舞蹈人才及綜合型舞蹈人才的需求，我們應(yīng)該正視大學舞蹈專業(yè)教學的現(xiàn)狀，并解決舞蹈專業(yè)教學中的問題。

關(guān)鍵詞：大學舞蹈專業(yè)；教學；現(xiàn)狀

[中圖分類號]：G633.951 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-7-0-01

一、綜合我國大多數(shù)院校情況來看，大學舞蹈專業(yè)教學中仍存在以下問題：

（一）舞蹈藝術(shù)實踐缺乏 ，學生藝術(shù)表現(xiàn)力差

在我國傳統(tǒng)的大學專業(yè)的教學計劃中，舞蹈實踐只是作為一個教學環(huán)節(jié)分布在每個學期，最大程度也只是為學校的重大演出排練節(jié)目，并沒有把舞蹈實踐能力的培養(yǎng)看做是面向全體學生，導(dǎo)致一部分學生除了課堂的學習外，技能得不到鍛煉和展示，從而使這些學生失去了學習的興趣。

（二）舞蹈創(chuàng)編課課時比例小，學生即興表演能力差

就目前各大院校舞蹈系課程設(shè)置來看，舞蹈創(chuàng)編的課時所占比例極小，大概每周的課時只有一次，也就兩節(jié)課。如何提高學生的舞蹈創(chuàng)編能力？如何發(fā)揮學生的創(chuàng)新能力？如何使學生真正感受到舞蹈的魅力？如何使舞蹈教育與現(xiàn)代社會相適應(yīng)？如果僅僅只靠一周的兩節(jié)舞蹈創(chuàng)編課，提高學生的舞蹈創(chuàng)編能力將無從談起。

（三）舞蹈類型不全，其他音樂技能課課時比例小

從當前我國各大院校舞蹈系課程設(shè)置來看，聲樂、鋼琴演奏、視唱練耳以及基礎(chǔ)樂理課程設(shè)置極少，有的院校甚至沒有。導(dǎo)致舞蹈專業(yè)學生僅僅掌握了舞蹈專業(yè)技能，其他音樂技能嚴重缺乏，反而不利于學生更深層次的學習掌握舞蹈專業(yè)技能。舞蹈技能的學習也局限于民族舞與片面的現(xiàn)代舞，類型不全，不能滿足當代社會的需求。

（四）學校重專業(yè)技能教育，輕文化課教育

我國藝術(shù)院校的教學中普遍存在著重專業(yè)技能教育，輕文化課教育的現(xiàn)象。再加上我國各藝術(shù)院校舞蹈學、舞蹈表演等舞蹈專業(yè)的擴招，大大降低了對錄取學生文化成績的要求，導(dǎo)致存在大量的“文盲舞蹈生”。

二、針對我國大學舞蹈專業(yè)教學開展存在以上的問題，提出下面一些建議：

（一）學校和老師多為學生提供舞蹈實踐機會

舞蹈藝術(shù)實踐的定義及內(nèi)涵在《舞蹈教學》一書中，稱舞蹈專業(yè)的藝術(shù)實踐就是舞蹈實習，實習主要是舞臺表演，側(cè)重學生的舞臺表演能力的鍛煉。舞蹈藝術(shù)實踐是舞蹈技能積累的過程，為藝術(shù)表現(xiàn)力的提高打下堅實的基礎(chǔ)，因此，學校和老師首先要鼓勵學生多參加各種舞蹈藝術(shù)實踐比賽活動；其次學校和老師盡可能為學生多提供藝術(shù)實踐的機會，例如多組織一些個人或集體的舞蹈比賽活動，“三下鄉(xiāng)”和“舞蹈采風”等；甚至可以為學生或鼓勵學生積極參加校外的一些舞蹈演出活動。把課堂所學知識應(yīng)用到舞蹈實踐比賽中去，激發(fā)學生對舞蹈知識更廣泛的學習興趣，達到培養(yǎng)培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的目的。

（二）加大舞蹈創(chuàng)編課課時比例，注重編創(chuàng)能力的培養(yǎng)

在舞蹈創(chuàng)編課課時比例小的情況下和我國傳統(tǒng)的教學模式下，往往學生能很好地完成老師所講授的組合，學生的技術(shù)技巧也比較熟練，但知識面比較狹窄，對教師過于依賴，缺乏對舞蹈的再發(fā)展和創(chuàng)新能力。舞蹈評論家馮雙白說過，“舞蹈不僅僅是肢體語言?！币虼?，首先學校應(yīng)該加大舞蹈創(chuàng)編課課時比例，把培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識、創(chuàng)造能力及舞蹈創(chuàng)編能力作為教學質(zhì)量的評判標準。其次舞蹈教師必須注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，不斷更新教學模式。教師在教學過程中應(yīng)引導(dǎo)學生獨立思考，拓寬他們的思維，積極地給予學生鼓勵，尊重他們發(fā)表的見解，任其自由發(fā)揮，喚醒他們的創(chuàng)造意識，最終提高舞蹈創(chuàng)編的能力。

（三）增加其他音樂技能課課時，培養(yǎng)綜合型舞蹈人才

大學舞蹈專業(yè)學生在高考前都經(jīng)過一些培訓(xùn)，但大多數(shù)只注重舞蹈技能點的訓(xùn)練，而對其他音樂知識很少涉及，高考要求也偏重于舞蹈專業(yè)技能，忽視了其他相關(guān)知識。很多學生進入大學后，音樂基礎(chǔ)知識相當欠缺，加之學校和老師也不夠重視相關(guān)知識的傳授，導(dǎo)致學生節(jié)奏感差，音樂理解能力差，音樂審美能力差的問題，限制了學生對舞蹈專業(yè)技能的掌握和舞蹈表現(xiàn)力的發(fā)揮。因此，首先應(yīng)從藝術(shù)高考抓起，提高相關(guān)音樂專業(yè)在高考中所占分數(shù)比列，讓學生在高考前引起足夠的重視。另外，各大藝術(shù)院系應(yīng)該注重其他相關(guān)專業(yè)知識的培養(yǎng)，增加其他相關(guān)技能的課程和課時，例如：基礎(chǔ)樂理、音樂舞蹈鑒、視唱練耳、樂器演奏等。學校的教學還應(yīng)面向社會，面向市場，開設(shè)其他類型的舞蹈課。例如：街舞、爵士、國標標準舞等。

（四）加強文化知識的教育，杜絕“文盲舞蹈生”

近年來，舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展日新月異，隨之高考也降低了對學生文化成績的要求，各院校對舞蹈專業(yè)學生的文化成績錄取分數(shù)基本都在400分左右。進入大學后，大多數(shù)學生專心于專業(yè)技能的訓(xùn)練，而忽視了文化知識的學習，學校和老師也放任不管。因此，首先文化知識的學習應(yīng)該從高考抓起，相對提高舞蹈生的文化成績錄取分數(shù)線，使學生樹立正確的學習意識。其次各大院系和教師應(yīng)該正確引導(dǎo)學生，強調(diào)文化知識的重要性，合理安排文化課程的課時，讓學生在掌握舞蹈專業(yè)技能的同時很好地學習基本的文化知識，從而提高舞蹈生的文化素質(zhì)和整體素質(zhì)，不再有“文盲舞蹈生”。

總之，解決當代大學舞蹈專業(yè)教學中舞蹈藝術(shù)實踐少，舞蹈創(chuàng)編課課時比例小，舞蹈類型不全，其他音樂技能課課時比例小，重專業(yè)技能輕文化課教育這些突出問題迫在眉睫，各大院系應(yīng)該對舞蹈專業(yè)教學及時的進行改革，以便提高學生的專業(yè)素質(zhì)和整體素養(yǎng)，為社會培養(yǎng)出有用的舞蹈人才。

參考文獻：

1、高志毅 高等院校舞蹈教學的研究 山東師范大學 2012

2、鄭八一 談成人高校舞蹈專業(yè)的教學改革 山東省青年管理干部學院學報 2004

3、李 薩 論如何理解舞蹈比賽對舞蹈教學的積極作用 藝術(shù)科技 2012