拒絕美感是荒謬的

徐恩存

袁波的作品，好在沒有去承擔(dān)過量的思想負(fù)擔(dān)，所以，它能灑脫地玩味著水墨的本色之美，智慧之美和形態(tài)上的單純、典雅之美；沒有思想的重壓，便沒失去本色的風(fēng)采。

在一個理論大于實踐的年代，我們似乎更關(guān)注那些技藝精湛且具美學(xué)含量的作品；之所以稱道它們，是立足于一種價值評判——拒絕美感是荒謬的。

我們正是從這里出發(fā)，在美學(xué)強(qiáng)大、藝術(shù)實踐相對孱弱的嚴(yán)峻現(xiàn)實中，審讀袁波水墨新作并獲得了新的感受。

袁波，旅日青年畫家，去國十年，得以以開闊的眼光審視，認(rèn)識民族文化，異域的空間并未使他遠(yuǎn)游的心靈迷失。他的近作基本上放棄了傳統(tǒng)水墨新注目的題材領(lǐng)域，而代之以非常實驗化的形態(tài)特征。

向當(dāng)代世界藝術(shù)潮流靠攏，使袁波的水墨作品呈現(xiàn)為激揚的面貌，具體而言，有兩點明顯變化：一、他注意到傳統(tǒng)水墨無意忽略和有意拋棄的那部分或是大面積的語言符號實存，即乘虛而入，導(dǎo)致了全新的、鮮活的、聞所未聞的新符號誕生——語言與形式互為依存。二、用新的方式重新解釋陳舊的語言，使之在新底蘊的支持下，獲得新質(zhì)；他用完全新穎的精神，撤換了陳舊的精神意蘊，完成了魔方般的改造過程，把握世界的方式煥然一新，重塑了新的伏雅，美感形態(tài)特征。這些特征，都是屬于世紀(jì)末的。

袁波不愿使自己的藝術(shù)滯留于一度津津樂道的古典美感形態(tài)。就其作品而言，不是不要美感，而是執(zhí)意于一種全新美感的努力。

袁波新作，在耳目一新中，少了些浮華，多了些感受；少了些套路，多了些“陌生化”追求；少了些瑣細(xì)，多了些整體；少了些陳腐氣息，多了些現(xiàn)代意味；色墨愈是單純，其美感愈是顯示出現(xiàn)代意義的雋永。他打破了傳統(tǒng)所規(guī)約的“邊界”，新的“邊界”則在審美感受中確立，在打破、確立的不斷反復(fù)中，孕育了前瞻性。

古典水墨，總是在具體的景物中，選擇描繪與表現(xiàn)的對象，如花鳥、山水、人物等，并借以承載古典的詩意，這里的詩意不是嚴(yán)格意義上的終極性關(guān)懷，而是具有古典的觀念形態(tài)。

在袁波看來，藝術(shù)作為審美實踐，是超越現(xiàn)實的，它具有極大的象征意義，而超越了具象的心靈只有在抽象的世界里才能獲得升騰的自由。這里一個不容忽視的學(xué)術(shù)動向是：解構(gòu)正在侵入水墨藝術(shù)這塊堅固的領(lǐng)地，水墨語言的變革使人們對水墨不得不做出新的闡釋和解讀，這正是其掙脫古典走向現(xiàn)代的標(biāo)志，就袁波作品來看，他的新作有著不可忽視的非筆墨傾向，更強(qiáng)調(diào)一種以施墨為主的語言結(jié)構(gòu)與文本結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)出更為形式化、符號化、解構(gòu)的特點。

20世紀(jì)后半葉的藝術(shù)，逐漸放棄了審美價值，而一味認(rèn)同認(rèn)識價值；以古典形態(tài)的水墨材料建立起來的古典水墨美學(xué)，所持有的種種原則，面對當(dāng)代實驗性水墨，差不多已失去了解讀能力。因為，這些作品已不存在那些古典的“美感”，這些水墨藝術(shù)家從來也沒有這樣的美學(xué)動機(jī)；“當(dāng)下”的實驗性藝術(shù)，所關(guān)注的是思想的深刻，是對形而上問題的揭示，它所企求的唯一效果是讓它的讀者深感它的思想的冷峻，嚴(yán)厲與不同凡響，要讓你恍如如夢初醒，要讓你在與作品的思想深度的對此之中深感汗顏。

在這里，美被棄置荒野，現(xiàn)代形態(tài)毀滅了傳統(tǒng)營造的如詩如畫的美天下。但是，我們不應(yīng)忘記這樣一個事實，經(jīng)典的藝術(shù)，其形態(tài)首先就是一種審美對象。

在我們眼中，袁波的水墨作品從來就有一個輪廓明朗的模式——簡潔、精湛、酣暢。而我更進(jìn)一步認(rèn)為，袁波的水墨作品似乎更偏重于審美，并不過于偏重于認(rèn)識。那些已從具象表現(xiàn)中抽離出來的單純至極的水墨符號，淋漓滋潤，氣韻渾然，使我們感到美妙的是它無序的有序，隨意而不失法度的藝術(shù)本色，是它在偶然性施墨中令人驚訝的陡轉(zhuǎn)，是它在有限的墨色中，在瞬間之內(nèi)，受到突然撼動，從而領(lǐng)略一種審美的快感。

袁波的作品，好在沒有去承擔(dān)過量的思想負(fù)擔(dān)，所以，它能灑脫地玩味著水墨的本色之美，智慧之美和形態(tài)上的單純、典雅之美；沒有思想的重壓，便沒失去本色的風(fēng)采。

這里的問題是，對思想的追求和對思想深度的追求，已成為藝術(shù)的欲望與時尚；藝術(shù)家們唯恐沒有深度，他們從未思慮過，思想深度的追求是否也有一個度的尺碼及所謂深度標(biāo)準(zhǔn)的科學(xué)性問題；應(yīng)該說，袁波極其警覺地避開了這一點，他的作品顯示出一種輕松感。當(dāng)然，我們看到袁波的水墨新作與古典水墨不是以對抗的態(tài)勢存在的，也不具有由此及彼的進(jìn)化論價值，而是兩種并列與互補的形成，在美感上相通。